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In 2025, the Boulogne-sur-Mer museum will receive a donation of over a hundred works of contemporary indigenous art from Alaska, made by Alice Rogoff, an American collector and co-founder of the Alaska Native Art Foundation.
John Singer Sargent (1856-1925) est un des artistes américains les plus célèbres de sa génération. Alors qu’il est adulé aux États-Unis et au Royaume-Uni, son nom et son œuvre restent largement méconnus en France. Exhibition details
Die Glasmalereien der Ariana Sammlung datieren von 1140 bis 2007 und stammen hauptsächlich aus der Schweiz sowie aus angrenzenden Gebieten.
L’Auvergne de la modernité explore les liens entre Paris et l’Auvergne entre 1890 et 1940. Des personnalités locales, comme Maurice Busset, qui fut artiste et conservateur adjoint du musée de Clermont, s’efforcent de promouvoir les artistes auvergnats à Paris et à Clermont-Ferrand.
L'étude et le catalogue raisonné de Michel Dorigny (1616-1665) par Damien Tellas permettent de redécouvrir l'œuvre et la place éminente de ce peintre-graveur, véritable chef d'atelier pour la décoration de bâtiments parmi les plus prestigieux du Grand Siècle.
This groundbreaking study interrogates a rich and diverse repertoire of images from all over the world to answer the fundamental question: how are the meanings of images conveyed, recognized and accepted ?
L'univers du design pour enfant, à partir d’une sélection d’oeuvres issues des collections nationales, objets de mobilier, jouets, objets décoratifs et livres illustrés.
L'art en jeu est une série de livres pour faire découvrir l'art des XXe et XXIe siècles aux enfants.
Le chef-d’œuvre littéraire provençal, Mirèio, de Frédéric Mistral (1830-1914), illustré par Gustave Fayet (1865-1925).
Leading expert Marco Tanzi presents this stunning monograph dedicated to the Portrait of a Lady in White Satin
Les carnets que Delacroix rapporta de son voyage au Maghreb et en Andalousie comptent parmi les classiques des récits de ce qu’on appelait, à l’époque, le « voyage en Orient ».
Georges de La Tour (1593–1652), ce maître du ténébrisme lorrain est l’un des peintres les plus énigmatiques de l’art français. Tombé dans l’oubli après sa mort, il a été redécouvert au début du XXe siècle. Détails de l'exposition
Une rétrospective exceptionnelle consacrée à John Singer Sargent (1856-1925), qui rassemble près de 130 œuvres majeures, éclaire la période parisienne de l'artiste – sans doute la plus décisive et la plus vibrante de sa carrière. Détails de l'exposition
Longtemps étudiés uniquement sous le prisme de l’anthropologie, ou sous celui de l’esthétisme, les arts africains sont ici abordés à l’aune des recherches menéesau cours des dernières décennies. L’équipe pluridisciplinaire et internationale dirigée par Yaëlle Biro et Constantin Petridis, ouvre une réflexion d’ampleur sur le pouvoir créatif du continent...
L’œuvre sur papier de Pierre Soulages, qui fut longtemps conservé par l’artiste, a été moins souvent montré que les peintures sur toile, et rarement rassemblé dans des expositions à part entière. Elle constitue pourtant un ensemble indispensable à la compréhension de sa peinture. Exhibition details
À côté des peintures sur toile, Pierre Soulages est également l'auteur d'un ensemble considérable de peintures sur papier qu'il a mené, avec quelques interruptions tout au long de son parcours pictural, jusqu'au début des années 2000. Exhibition details
The catalogue is dedicated to one of the most famous Orientalist artists, the French painter and sculptor Jean-Léon Gérôme (1824–1904), on the occasion of the 200th anniversary of his birth.
Le catalogue est consacré à l’un des artistes orientalistes les plus célèbres, le peintre et sculpteur français Jean-Léon Gérôme (1824–1904), à l’occasion du 200e anniversaire de sa naissance.
Maître incontesté de la peinture au noir, d’une abstraction radicale au service de la matière et de la lumière, Pierre Soulages (1919–2022) est l’une des dernières grandes figures de l’art moderne. Exhibition details
Peintre des nuits et de la lumière, Georges de La Tour (1593-1652) est l'un des artistes les plus énigmatiques du XVIIe siècle français. Tombé dans l'oubli après sa mort, il ne fut redécouvert qu'au début du XXe siècle, avant d'être pleinement réhabilité de nos jours dans l'histoire de l'art. Exhibition details
Les Nabis, parmi lesquels Pierre Bonnard, Édouard Vuillard, Maurice Denis et Félix Vallotton, sont connus pour avoir révolutionné l'estampe en une décennie, à la fin du XIXe siècle.
Cet ouvrage présente le fac-similé du livre Sagesse écrit en 1880 par Paul Verlaine, et illustré par l'artiste nabi Maurice Denis, une édition rare et recherchée des bibliophiles.
Architecte, designer, peintre, sculpteur et plasticien italien installé à Paris dès la fin des années 1950, Paolo Santini (1929-2020) n'a eu de cesse de croiser les disciplines durant toute sa carrière.
Caught between two shores, between Vietnam and France, Bao Vuong explores memory, exile and matter in an approach that is both intimate and universal. Exhibition details
Il catalogo ci invita a riscoprire le molteplici sfaccettature dell'universo creativo di Picasso, sottolineando la profonda influenza che le sue radici culturali, familiari e mediterranee hanno esercitato sulla sua opera nel corso della sua vita.
Un dialogue artistique inattendu entre deux figures majeures du XXe siècle : Aristide Maillol et Pablo Picasso. Si Maillol incarne un classicisme sobre et harmonieux, Picasso révolutionne les formes avec audace. Pourtant, leur œuvre se croise et se répond. Exhibition details
Cette monographie exhaustive conscarée à James Rielly retrace de manière chronologique son parcours d'artiste et permet de découvrir le véritable travail d'un coloriste à la palette chromatique subtile et éthérée.
Cosme de Scoraille (1909-1993), peintre discret de l’art abstrait du XXe siècle, longtemps resté dans l’ombre, nous livre aujourd’hui une œuvre fascinante et singulière.
Le destin de Sonia Steinsapir (1912-1980) éclaire l'expérience méconnue des femmes artistes juives émigrées en France dans les années 1930.
L'enquête historique menée par Jérémie Koering sur le tableau Les Ménines révèle les ressorts par lesquels le peintre Diego Velázquez (1599-1660) transforme la représentation en véritable intrigue picturale.
This new monograph and catalogue raisonné of Le Moyne’s career and œuvre represent the results of forty years of additional research since the publication in 1984 of the author’s first work on this artist, the master of both Charles-Joseph Natoire and François Boucher.
Ce livre compile les slogans puissants des collectifs de colleur·euses féministes, actifs depuis 2019 dans de nombreuses villes de France et au-delà.
How do we imagine living environments in a world facing planetary shifts and ecological challenges? Magical Realism: Imagining Natural Dis/order brings together over thirty artists at WIELS and beyond, offering new ideas and perspectives on the relationship with our planet. Exhibition details
Dernière exposition du Centre Pompidou avant sa fermeture. Au cours de sa carrière artistique, Wolfgang Tillmans (né en 1968 à Remscheid, en Allemagne) a repoussé les frontières du visible, captant et révélant la beauté fragile du monde physique. Proposant de nouvelles façons de faire des images, il explore la profonde transformation des médiums et...
Cette nouvelle édition de la monographie du célèbre photographe américain est enrichie des 10 dernières années de travail de l'artiste, avec des images réalisées en Norvège et au Japon mais aussi pour la première fois en France.
Nourries de pop culture, de musique et de street art, les oeuvres minutieusement conçues de Charles Molina expriment la spontanéité de l'instant.
Le musée de Picardie a récemment acquis un spectaculaire antependium réalisé à Amiens au XVIIe siècle. L’exposition, organisée autour de cette insigne pièce de textile, témoigne de la virtuosité des Ursulines dans l’art de la broderie.
Célébrer l'ami par l'ami. Cet ouvrage consacré à ce que l'art de Antoine-Jean Gros possède en partage avec celui de Anne-Louis Girodet, présente les enjeux de ces deux carrières artistiques mêlées au tout début du XIXe siècle.
Né en 1935 à Minsk, dans une famille d’artistes, Boris Zaborov quitte l’URSS et s'exile à Paris en 1981 avec sa famille pour "naître peintre".
L'ex-voto existe depuis des siècles. Cette manifestation de gratitude après un voeu exaucé se décline aujourd'hui sous des formes variées, religieuses ou profanes. Il s'en rencontre dans le monde entier.
Niki de Saint Phalle raconte l'histoire de sa vie avec l'écrivain américain Harry Mathews, de 1950 à 1960, dans cet ouvrage très personnel et richement illustré, deuxième tome de ses «souvenirs».
Ce livre montre tout le génie et la facétie du maître japonais Hokusai (1760-1849). Peintre et « fou de dessin », il s'inscrit dans une évidente modernité au sein de l'ukiyo-e.
Yves Saint Laurent a collaboré avec les plus grands noms de la photographie du XXe siècle.
Avec cette deuxième édition, le Château de Fontainebleau rappelle qu’il est depuis des siècles un foyer de création artistique où le XXIe siècle a toute sa place. À l’heure des changements climatiques, interroger le rapport de l’homme à la fragilité de son environnement naturel et patrimonial prend ici tout son sens.
Jules Daisay (1847-1900) est un notable chambérien qui a marqué son époque, tant par sa carrière de peintre que par son engagement public en tant qu'homme politique, professeur de peinture ou encore conservateur du musée.
Cet ouvrage regroupe une série de 50 dessins en noir et blanc réalisés par Robert Combas et intitulés « tatouages académiques ».
Two volume box set, presenting the complete work of Théo Tobiasse (1927-2012), a French artist born in 1927 in Jaffa in Israel, and died in 2012 in Cagnes-sur-Mer.
De l'apparition de la lumière lors du big bang, condition indispensable à la transparence, à sa disparition dans les trous noirs, la naissance de la transparence constitue une histoire fascinante !
Peinture, sérigraphie, vidéo, son… Julien Sirjacq déploie son travail artistique à travers différentes plateformes avec différents collaborateur·ices. Il a co-fondé « The Bells Angels » en 2009 avec l’artiste Simon Bernheim (musicien du groupe «10lec6 », label Ed Banger).
Une rétrospective consacrée à l'artiste Jacques Cordier (1937-1975), l'occasion de redécouvrir un artiste talentueux et sincère néanmoins peu connu du grand public.
Le palais Fesch d’Ajaccio organise une exposition consacrée au photographe Bae-Bien U, artiste célèbre de Corée du Sud.
Joël Auxenfans, depuis sa pratique d'artiste, propose que l'art soit actif concrètement dans l'effort inouï de plantations qu'il faudrait dès à présent tous accomplir pour contenir le réchauffement.
Cet ouvrage propose un dialogue entre l'oeuvre de la plasticienne Valérie Mréjen et la plume d'Emmanuelle Pireyre, deux artistes ancrées dans le burlesque du monde contemporain.
En phase avec l’humeur maussade du moment et le spectre de la récession américaine, l’euphorie post-Covid dans les salles des ventes est bien enterrée. En France et dans le monde, la conjoncture internationale rend les acheteurs plus prudents et les maisons de vente s’adaptent à un marché déprimé et en proie à des mutations de fond.
Arduino Cantàfora, artiste et architecte, tisse mémoire, rêve et réalité, racontant la ville comme un palimpseste d’histoires et de symboles.
Peintre et critique d'art sous l'Empire, Charles-Paul Landon (1760-1826) est au coeur de la vie artistique de son époque.
Dans la collection des Écrits de Jacques Thuillier, 6 volumes ont paru. Ils portent principalement sur la peinture française du XVIIe siècle, Poussin ou encore les frères Le Nain, mais également sur le XIXe siècle.
Le retable d’Issenheim, ce fabuleux polyptyque, exposé au musée d’Unterlinden de Colmar, recèle encore bien des mystères.
Monograph on the Brazilian artist Anna Maria Maiolino of Italian origin and her work. Her artistic experiments in drawing, sculpture and performance art explore issues such as language, censorship and the body.
Simple shapes; fractal figures; muted or dazzling colors; spiny or downy exteriors; extravagant architectures—cactuses and other succulent plants have been an object of fascination for centuries.
Le catalogue retrace l’évolution de la Rotonde de Saint-Bénigne au travers d’une sélection de 70 œuvres diversifiées.
À l’occasion du trois centième anniversaire de la naissance de Jean-Baptiste Greuze en 1725, la cité bourguignonne de Tournus où il vit le jour s’associe au musée du Louvre pour lui rendre un hommage mérité.
Le catalogue met à l'honneur la figure de la sorcière au XIXe siècle et explore les ambivalences de la représentation de la fiancée du diable dans la société très corsetée du XIXe siècle, où elle finit par incarner « La » femme, « naturelle, donc abominable » (Baudelaire). Exhibition details
Adèle de Romance (1769-1846), cette peintre, au destin aussi brillant que tumultueux, incarne toutes les chances que la fin du XVIIIe siècle et le début du XIXe siècle offraient aux artistes de talent. Exhibition details
Françoise Pétrovitch’s art is closely tied to the torments and fissures of adolescence—that in-between state that probes the mysteries of the human psyche. Exhibition details
Claire Vasarely, a life in colour is the first retrospective dedicated to Claire Vasarely (born Klára Spinner, 1909-1990).
Die Entwicklung des Designs und das Erbe der Jahre 1900 bis 1930, sowie der Dialog mit Einzelstücken im Geiste eines Picasso, bringen eine Produktpalette hervor, die von einer ungeahnten Kreativität geprägt ist.
L'ouvrage met en lumière 17 femmes artistes, immergées dans leur travail quotidien au coeur de leur atelier : Noémie Goudal, Marlène Mocquet, Inès Longevial, Chourouk Hriech, Laure Prouvost, Georgia Russell, Mimosa Echard, Olympe Racana-Weiler, Elsa Sahal, Clara Imbert, Eva Jospin, Mathilde Denize, Jeanne Vicérial, Io Brurgard, Christine Safa, Nathanaëlle...
Précurseur de l’art moderne, Paul Cezanne est né en 1839 à Aix-en-Provence, ville aux portes de laquelle son père acquiert en 1859 une bastide, le Jas de Bouffan. Exhibition details
Catalogue des expositions organisées en divers lieux patrimoniaux d’Arles dans le cadre de la 56e édition des Rencontres internationales de la photographie. Le but de l’événement est de transmettre le patrimoine photographique mondial et de mettre en valeur la création contemporaine.
Le catalogue présente les dessins, lithographies et illustrations originales en rapport avec les principaux ouvrages de bande dessinée de Brecht Evens, et en premier lieu la trilogie du Roi Méduse.
Peintre officiel de la cour auprès du roi du Portugal récemment installé à Rio de Janeiro, Jean-Baptiste Debret (1768-1848) est le témoin d'un bouleversement historique : jusque-là colonie portugaise, le Brésil est en train de devenir un empire.
Photographies, peintures, sculptures et films issus de la Collection Pinault offrent une réflexion sur les apparences et les faux-semblants, et interrogent la manière dont les artistes se sont emparés de ces questions.
Pochoirs, vanneries, estampes, peintures, dessins originaux, papiers peints, céramiques, laques, bronzes, ivoires, textiles dans les collections japonaises et chinoises du musée des Arts décoratifs.
Le monde coloré de Matisse expliqué aux enfants ! Dans cette biographie captivante, Vincent Brocvielle retrace l'enfance et la vie d'un artiste qui a traversé le XXe siècle et élaboré l'une des œuvres les plus marquantes de la peinture moderne.
Avec malice, Vincent Brocvielle lève le mystère qui plane sur les tableaux comme sur la vie de Giuseppe Arcimboldo.
Dans ce livre, Vincent Brocvielle embarque les jeunes lecteurs à la découverte de Niki de Saint Phalle.
La vie de Cézanne, père de l'art moderne, est retracée à la première personne. Une sélection d'oeuvres permet d'aborder les différentes facettes de l'artiste : le portraitiste, le peintre des paysages provençaux et le maître de la nature morte.
L'ouvrage met à l'honneur l'un des fleurons du vitrail français, la Sainte-Chapelle de Vincennes, en retraçant son histoire et sa récente restauration, à travers des textes de spécialistes et des photos exceptionnelles.
Après quatre années de travaux, le Grand Palais rouvre enfin totalement ses portes, Beaux Arts Éditions revient sur sa construction en à peine trois ans à la Belle Époque, son histoire, sa restauration récente, ses enjeux et ambitions pour ce monument hors-norme.
Un recueil panoramique d'entretiens et d'écrits émanant de l'artiste Wolfgang Tillmans, pour qui la langue a toujours constitué un important vecteur d'expression.
Les richesses des collections de Mulhouse : sept musées, deux bibliothèques, un théâtre et un centre d'archives prêtent leurs trésors au Musée des Beaux-Arts de Mulhouse pour une exposition qui met en résonance environ 220 objets rares ou inédits, du Moyen Âge aux années 1980.
This beautiful catalogue showcases a private collection of extremely rare outdoor views daguerreotypes, offering a unique insight into mid-nineteenth century America as it started to become an industrial power. The catalogue's atmospheric illustrations capture the rich tonal nuance of daguerreotypes, reclaiming their rightful place in the American visual...
L'Âge de bronze, avec la métallurgie a provoqué des bouleversements profonds de la société en Europe occidentale. Cette période a transformé le territoire français en un carrefour de cultures. Exhibition details
Cet ouvrage monographique consacrée à l'artiste Hélène Mugot, richement illustré, est accompagné d’un texte d’Odile de Loisy et de nombreux « éclats », autant de regards portés sur son œuvre par des artistes, des poètes, des galeristes ou encore des collectionneurs.
Deux femmes, l'une peintre australienne, Anne Dangar, et l'autre céramiste française, Jacqueline Lerat. Deux femmes artistes majeures du XXe siècle qui ont entretenu une correspondance pendant une décennie.
The catalogue presents the intellectual and artistic friendship between Simone de Beauvoir, Jean-Paul Sartre and Alberto Giacometti. Exhibition details
Vertigo is a unique exploration of the links between the perception of natural phenomena and abstraction in art since the 1950s. See exhibition details
Une exploration inédite des liens entre la perception des phénomènes naturels et l'abstraction depuis les années 1950. Exhibition details
Peintre encore méconnue du grand public, Lucie Cousturier (1876-1925) a pourtant été une figure importante du cercle des néo-impressionnistes. Son oeuvre présente une variété de thèmes et son style se modifie au cours de sa vie, passant d'un néo-impressionnisme maîtrisé à des aquarelles spontanées réalisées durant ses nombreux voyages. Exhibition details
Ce catalogue est consacré à une histoire moderne de la couleur à travers les plus grands chefs-d’oeuvre du XXe siècle.
Le catalogue met en lumière la grande influence de la nature sur l'art de Pierre Bonnard, tout en questionnant les problématiques environnementales contemporaines. Le cœur de cette présentation est la Symphonie pastorale, elle incarne la vision de l'artiste d'une nature harmonieuse, en parfaite unité avec l'homme.
À travers plus de 150 œuvres et objets, une approche transdisciplinaire de l'histoire de l'astronomie et de la représentation du ciel ou des étoiles dans les cultures méditerranéennes, au croisement des arts, des sciences et des sciences humaines.
L'ouvrage des Très riches heures du Duc de Berry est le « Roi des manuscrits », « livre cathédrale », « Joconde des manuscrits » : tous les superlatifs sont employés pour le qualifier, il a marqué ceux qui ont pu le consulter et l'apprécier. Détails de l'exposition
Beaux Arts Éditions revient sur le dialogue inédit entre le patrimoine historique d’Avignon et la vision contemporaine et poétique d’Othoniel, utilisant des matériaux emblématiques comme le verre de Murano, les briques, l’aquarelle, etc.
"Othoniel Cosmos or the Ghosts of Love " is a sketchbook written by Colin Lemoine with drawings by Jean-Michel Othoniel.
“Othoniel Cosmos ou les Fantômes de l’Amour”, ce livre est un carnet de dessins écrit par Colin Lemoine et imaginé par Jean-Michel Othoniel.
Une grande monographie dédiée à Paul Poiret (1879-1944), figure incontournable de la haute couture parisienne du début du XXe siècle. Exhibition details
Trois légendes en conversation au Grand Palais. Les œuvres de Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely dialoguent, sous le regard de celui qui fut le premier directeur du Centre Pompidou, de 1977 à 1981, et qui a été l’un de leur plus grand admirateur, Pontus Hultén. Détails de l'exposition
Cette nouvelle édition, actualisée et enrichie, revient sur l’histoire du palais et de ses splendides collections portées par Viollet-le-Duc, montre la singularité de l’institution, les enjeux actuels de l’architecture, revient sur l’école Chaillot qu’elle abrite et qui forme les architectes du patrimoine spécialisés dans la conservation et la...
Le catalogue de la première rétrospective d'envergure consacrée à Marie-Laure de Decker (1947-2023), cette figure majeure du photojournalisme.
Depuis le XVIIIe siècle, les profondeurs marines, jusqu'alors inaccessibles, ont commencé à livrer leurs secrets. Grâce aux progrès techniques et à la soif de savoir, scientifiques et artistes ont su révéler ce monde et transformer notre regard.
Après sa biographie sur l'artiste francoaméricaine parue en 2013, devenue ouvrage de référence, Catherine Francblin a souhaité replacer la démarche artistique de Niki de Saint Phalle au coeur du débat féministe actuel.
Cet ouvrage, adapté d'une thèse, met en lumière la carrière et l'oeuvre de Louis-Ernest Barrias (1841-1905), l'un des sculpteurs favoris de la Troisième République, dont l'art, avant d'être rejeté, a été l'expression des préoccupations et des goûts de son époque.
Cette publication est la première à réunir l'intégralité de la correspondance entre Matisse et Tériade. L'auteur complète cette retranscription par un ensemble de notes explicatives. À la fois ouvrage grand public et scientifique, il a pour ambition de toucher un public de lecteurs avertis ou amateurs d'art.
Le catalogue révèle la manière dont la mer et les communautés de pêcheurs ont été perçues par les photographes du milieu du XIXe siècle au début du XXIe siècle, à travers près de 130 pièces issues de la collection du musée et dont certaines sont présentées au public pour la première fois.
Et si protéger une œuvre d’art, c’était aussi résister ? À l’occasion des 80 ans de la fin de la Seconde Guerre mondiale, ce catalogue met en lumière un pan méconnu de l’histoire : celui du patrimoine en temps de guerre. Aujourd'hui encore, dans les conflits contemporains, le patrimoine n'est pas un simple dommage collatéral.
Vers 1505, Goossen Van der Weyden, petit-fils de Rogier, peint un retable monumental représentant les différentes phases de la vie de sainte Dymphne, considérée comme la protectrice des malades mentaux.
À l’occasion de ses 15 ans, le Centre Pompidou-Metz ouvre l’intégralité de ses espaces, de la grande nef aux toits des galeries, et invite en commissaire d’exposition Maurizio Cattelan. Le facétieux plasticien s’est entouré d’un aéropage de commissaires afin de lire les collections du musée national d’art moderne sous le prisme dominical. Détails de...
Le catalogue met en lumière la rencontre entre Louis XIV et le célèbre sculpteur baroque Gian Lorenzo Bernini, notamment le buste emblématique du roi réalisé par ce dernier. Exhibition details
This monograph pays tribute to the printer and publisher Éric Seydoux (1946-2013). Exhibition details
A l’occasion de l’année « Cezanne 2025 » et de la grande exposition sur la bastide du Jas de Bouffan, maison familiale aux portes de la ville qui fut un laboratoire de création pour l’artiste, Beaux Arts Éditions publie un beau livre, richement illustré et documenté, qui retrace l’ancrage mais aussi les relations compliquées du peintre avec sa ville...
Agnès Varda, l'hyperactive, revendique le droit de rêvasser, de contempler. Sa richesse d'invention sans pareille nous y entraîne irrémédiablement. Ses installations mêlant musique, images fixes et animées, collages et objets du quotidien ont le pouvoir de nous rendre heureux, sinon philosophes. Exhibition details
Le dessin a toujours tenu une place essentielle dans la démarche de Pierre Buraglio. Sans qu'elle ait été tenue secrète, cette pratique n'a pas encore été abordée sous un angle rétrospectif, permettant de considérer plus justement la place centrale qu'occupe ce médium dans son cheminement créatif. Exhibition details
Cette monographie fait un point sur l’état de la connaissance de l’œuvre du peintre Joseph Siffred Duplessis (1725-1802), un extraordinaire portraitiste. Exhibition details
Donnant vie à des récits invisibilisés, Agnès Geoffray incarne dans ses images la révolte universelle des femmes créant ainsi le vocabulaire photographique de la rébellion des « mauvaises filles »
Une sélection exceptionnelle et internationale des oeuvres de Cezanne, plus de 150 peintures, dessins et aquarelles offrent une rétrospective de l'univers intime du peintre dans son domaine familial du Jas de Bouffan : baigneurs et baigneuses, natures mortes, paysages, portraits et autoportraits. Exhibition details
Mêlant peinture et photographie dans une esthétique pop et colorée, Pierre et Gilles jouent depuis quarante ans avec les codes de l'histoire de l'art, de la mode, du cinéma et de la publicité pour créer de nouvelles icônes contemporaines.
Le biomimétisme est une démarche scientifique qui étudie et s'inspire des formes, matériaux, processus et systèmes déjà présents dans la nature pour concevoir des innovations durables.
Véritable enquête photographique, À la recherche du Père rend compte de dix années de recherches autour de la figure paternelle.
La présentation réunit près de 200 œuvres de Pierre Alechinsky rarement présentées – dessins, gravures, papiers marouflés et livres d’artiste – et couvre huit décennies de création.
L'artiste Miguel Chevalier imagine une déambulation artistique entre rêve et réalité qui nous plonge au coeur de l’inconnu, à l’image des grands fonds océaniques dont 95 % restent inexplorés.
Graines est un voyage dans l’intimité d’une nature étonnante de beauté. Photographies de Paul Starosta et texte de Michel Butor.
Depuis ses premiers dessins d'enfant jusqu'à son dernier tableau inachevé, l'oeuvre monumental de Picasso est parcouru par les deux figures de la femme et du taureau. Exhibition details
Yiqing Yin, the first designer of Chinese origin to be awarded the French haute couture label, is a multi-disciplinary artist. At the crossroads of the arts, her evanescent sculptural works weave a dialogue between the fragility of the human being and the creative force of nature.
Les noms de lieux ont une histoire que la toponymie a pour but d'expliciter. Mais quelle est l'origine et la signification de tous ces toponymes ?
Katalog zur weltweit größten Privatsammlung von Helen Frankenthalers Gemälden. Erschienen anlässlich der Sonderausstellung im Museum Reinhard Ernst. Helen Frankenthaler Move and Make.
Bernar Venet est un pionnier de l’art conceptuel et figure majeure de l’art contemporain, son approche artistique radicale développée à Nice puis aux États-Unis, lui a rapidement permis de côtoyer les grands noms de l’Art Minimal et Conceptuel.
La Collection d’art brut de Bruno Decharme, la plus importante collection privée d’art brut au monde riche de 921 œuvres de 242 artistes, est issue d’une donation au Musée national d’art moderne – Centre Pompidou en 2021, s’expose au Grand Palais. Détails de l'exposition
Quinze femmes artistes furent admises au sein de l'Académie royale de peinture et de sculpture entre 1663 et 1793.
Cet ouvrage présente la dernière décennie de la création de Pierre Soulages, l'un des plus grands artistes contemporains français, qui s'est éteint en 2022, à l'âge de 102 ans.
Réunissant deux des meilleurs historiens de l'art actuels, Anne-Marie Lecoq et Alain Mérot, L'Atelier de la Grâce présente sur la longue durée (de l'Antiquité grecque au XIXe siècle) l'histoire d'une notion essentielle pour les arts, la grâce, à laquelle, curieusement, aucun ouvrage d'histoire de l'art n'a jamais été consacré.
Pour les 20 ans de la collection Futuropolis / Musée du Louvre, voici l'intégrale couleur des Chats du Louvre de Taiyô Matsumoto, pour la première fois en version manga (petit format souple).
The Prince Albert II of Monaco Foundation's Environmental Photography Award was launched in 2021. The book (bilingual French-English version), includes all the shortlisted photographs, accompanied by explanatory texts or photographers’ testimonials.
A l'occasion de la réouverture complète du Grand Palais, ce roman graphique retrace son histoire depuis son ouverture lors de l'Exposition universelle de 1900 jusqu'aux importants travaux de rénovation mis en oeuvre ces trois dernières années. Cent vingt années d'histoire de l'art et de la politique culturelle française sont ainsi retracées
Beaux Arts Éditions revient sur la réhabilitation de la Frac-Artothèque Nouvelle-Aquitaine à Limoges et offre la possibilité de découvrir en avant-première ce palais du numérique, le numérique sous son aspect outil de création comme il est outil de diffusion des milliers d’œuvres détenues par le Frac-Artothèque Nouvelle-Aquitaine.
Comment Jean Lurçat parle-t-il aux artistes d’aujourd’hui ? Voilà l’interrogation que lance l’Atelier-musée Jean-Lurçat, et à laquelle l’artiste Speedy Graphito a répondu de façon enthousiaste par des créations puissantes, inspirées.
Le catalogue présente les coulisses des préparatifs de la fastueuse cérémonie du Dernier Sacre français. Le 16 septembre 1824, le roi Louis XVIII s'éteignait. Le sacre de son successeur Charles X a lieu huit mois plus tard, le 29 mai 1825, à Reims.
Première publication d'envergure en français consacrée à l'architecte autrichien Hans Hollein. Le catalogue permet de réexaminer la trajectoire singulière d'un artiste dont l'œuvre aura traversé certains des courants majeurs du XXe siècle, entre architecture radicale, art informel et art conceptuel.
La nécessité de poursuivre sa carrière artistique a justifié l'installation à Châlons-en- Champagne de deux artistes, venus chacun de contrées lointaines. L'exposition explore la création artistique dont chacun représente un courant, à l'ère de la mondialisation.
Le catalogue éclaire la collaboration artistique entre les deux peintres flamands, Jan Brueghel l'Ancien (1568-1625) et Hendrick van Balen (1557-1632), dont la virtuosité conjuguée a donné naissance à des compositions d’une harmonie remarquable. Exhibition details
A travers 150 chefs-d’œuvre, cette présentation propose une approche transversale et transhistorique de la place de l’animal dans les représentations artistiques (peintures, sculptures, installations). Exhibition details
Pour la première et unique fois en France, seize tapisseries contemporaines majestueuses dessinées par des artistes danois investissent le Grand Palais. Une rencontre entre tradition et création, où matières et couleurs révèlent toute la richesse d’un savoir-faire d’exception.
Le Grand Palais, gardien de tant d’histoires depuis sa création en 1897, écrit un nouveau chapitre, bruissant déjà d’une effervescence festive.
Un outil à dessin joyeux et déluré pour des heures d'activité en toute liberté.
Un panorama de l'art brut au niveau international avec des œuvres issues de la collection de Bruno Decharme, dans un journal suivant le parcours de l'exposition. Exhibition details
L'ouvrage offre une panorama exceptionnel de l'art brut au niveau international à travers 300 œuvres issues de la collection de Bruno Decharme. Exhibition details
Un florilège de propos et d'écrits d'artistes bruts qui éclairent les œuvres phares de la collection de Bruno Decharme. Exhibition details
Metteur en scène, auteur, réalisateur et plasticien, Mohamed El Khatib développe depuis plus de dix ans des projets à la croisée du documentaire et de la fiction. Exhibition details
L'ouvrage met en lumière une oeuvre exceptionnelle de la production tourangelle du début du XVIe siècle : la Vierge de La Carte de Michel Colombe (v. 1430-1512).
ll s'agit de prendre le récit de l'art à rebours. Les oeuvres, considérons-nous, sont faites pour être montrées de la façon la plus large possible, mais, durant des millénaires, il n'en a pas été ainsi.
Art pour enfants - Un recueil au croisement des arts et de la science, explorant les peurs universelles, des petites frousses aux grandes terreurs, à travers les thèmes des diables, des monstres, des forêts profondes, des océans, des cataclysmes ou encore des cauchemars.
Des rares grandes figures féminines que compte l’histoire, Cléopâtre, la dernière souveraine d'Égypte, est la plus populaire. Autour de son personnage se sont forgées une légende noire puis une figure universelle, associant passion et mort, volupté et cruauté, richesse et guerre, politique et féminisme. Exhibition details
En collaboration exceptionnelle avec le musée du Louvre, le Centre Pompidou-Metz consacre une exposition inédite de création de copistes. 100 artistes contemporains - sculpteur, peintres, photographes,... - ont été invités à choisir une œuvre et à en réaliser une copie. Exhibition details
Entre passion et création sans limites, l'exposition révèle l’incroyable alchimie qui unit les artistes Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely et leur complice le commissaire d'art Pontus Hulten, bâtissant un art libre, participatif et révolutionnaire. Exhibition details
L'artiste François Rouan (né en1943) n'a eu de cesse d'interroger la nature de la peinture et d'en livrer sa conception unique. À la suite de ses recherches sur les collages, il élabore sa technique du tressage qui accueille le souvenir et cherche à retrouver la trace d'une humanité autrement mystérieuse. Exhibition details
Les Très Riches Heures du duc de Berry sont bien plus qu’un simple manuscrit. Célébré comme la « Joconde » des manuscrits, ce recueil d’offices et de prières personnalisé pour le duc de Berry, frère du roi Charles V, témoigne du faste et du raffinement artistique de la fin du Moyen Âge. Exhibition details
Since Michael Kenna first travelled to Japan in 1987, Asia has not ceased to influence his sensitive and singular gaze, through which he reveals the refined beauty of the continent's landscapes. Exhibition details
Fruit d'une collaboration entre les différentes entités du Centre Pompidou autour d'un sujet central actuellement, l'IA : cet ouvrage permet une approche transdisciplinaire de ce vaste sujet, abordant une grande variété d'expressions artistiques : design, architecture, photographie, musique ..
Une présentation à la fois ludique et historique, où s’entrelacent art, amour, amitié et engagement, avec une part d’utopie et de provocation artistique partagée par les trois protagonistes. Exhibition details
L’Institut du monde arabe a lancé une vaste enquête pour découvrir qui était vraiment Cléopâtre, enquête qui prend la forme d’une grande exposition. Détails de l'exposition
Le musée national Picasso Paris présente un nouvel accrochage événement entièrement repensé. Dans une présentation modernisée, cette collection qui reste l'une des plus importantes au monde consacrée à l'artiste, est ré-explorée en croisant des angles thématiques.
Le musée national Picasso Paris présente un nouvel accrochage événement entièrement repensé. Dans une présentation modernisée, cette collection qui reste l'une des plus importantes au monde consacrée à l'artiste, est ré-explorée en croisant des angles thématiques.
Le musée national Picasso Paris présente à partir du printemps 2024 un nouvel accrochage événement entièrement repensé. Dans une présentation modernisée, cette collection qui reste l'une des plus importantes au monde consacrée à l'artiste, est ré-explorée en croisant des angles thématiques.
Anne Bothuon sculpte en ouate des personnages à l´échelle humaine. Ce sont des corps quotidiens, loin des canons de la sculpture classique et des images médiatiques.
Roches et minerais, cristaux géants, météorites martiennes, gemmes multicolores et pierres précieuses : la collection de la galerie de Minéralogie du Muséum national d'histoire naturelle, qui raconte l'histoire de la Terre et du système solaire à travers ces spécimens, est l'une des plus prestigieuses au monde.
Un panorama de la diversité de l'art indien à travers l'analyse d'une centaine d'oeuvres, de sites et de constructions architecturales réalisés depuis la préhistoire jusqu'à l'indépendance du pays.
Témoins omniprésents des sociétés anciennes, les déchets sont porteurs de précieux renseignements sur les modes de vie, les savoir-faire et l’environnement de nos ancêtres.
Consacré à la vie culturelle et artistique du musée du Louvre, Grande Galerie, le Journal du Louvre a pour vocation de refléter la richesse de ses collections et de sa programmation, et pour ambition d’être à la fois un support de visite original, accessible et pédagogique et une revue d’art de référence que l’on conservera.
Cet ouvrage réunit plusieurs textes et poèmes qu' Alfred Jarry a consacré aux peintres et à leur art. Ils sont illustrés avec des reproductions de dessins, gravures et tableaux qui y sont évoqués.
A new, expanded edition of Nathanaëlle Herbelin's first monograph. This bilingual French-English publication traces the artist's work from her beginnings on the French and international scene to recent works dating from 2025.
"The Mediterranean is so important. I didn't know it, I'm a man from the North, but it's the Mediterranean that struck me most. Henri Matisse
Le catalogue explore les relations que Nice a entretenues, tout au long de son histoire, avec la Méditerranée. De la préhistoire à aujourd’hui, de la Nikaïa des Grecs à la villégiature d’hiver de la Reine Victoria, la ville n’a cessé de réinventer sa relation avec le rivage.
La mosaïque, comme le vitrail, la tapisserie ou la céramique, fait partie des nouvelles expressions artistiques que Marc Chagall expérimente après la Seconde Guerre mondiale lors de son retour en France en 1949 à Vence. Exhibition details
Peintre, graveur, dessinateur, écrivain et critique d'art, Félix Vallotton (1865-1925) se distingue par son trait incisif, alliage de force décorative et d'expressivité mordante.
Pour atteindre la Fondation, il faut embarquer depuis Hyères à bord d'un ferry et débarquer sur cette terre encore préservée de la foule. Puis cheminer vers le parc où est disséminée une quinzaine d'oeuvres inédites.
Curieux de tout et porté par le vif désir de parcourir le monde, Hervé Di Rosa a toujours, où qu'il se soit installé, travaillé avec les artisans locaux. Ceux qui, partout dans le monde, savent actualiser leur savoir-faire à chaque génération, pour créer des oeuvres destinées aux lieux qui les voient naître, aux gens qui y vivent. Exhibition details
Une plongée dans l’univers fascinant du créateur Christian Lacroix, dont les œuvres ne cessent d’émerveiller le public. Il se consacre depuis plusieurs années à la création de costumes pour le théâtre, l’opéra et la danse.
Book showcasing Annette Messager's drawing work over the last five years.
Born in Beirut, Lebanon, in 1976, Ali Cherri was marked by the violence of the civil war that began the year before his birth. The consequences of this war on the landscape, artifacts and bodies run through his artistic practice, which combines cinema, sculpture, performance, drawings and installations.
Le musée de l’Orangerie renoue avec ses expositions thématiques et transversales et propose une exposition inédite sur la notion de flou dans l’art
L'art en jeu est une série de livres pour faire découvrir l'art des XXe et XXIe siècles aux enfants. Au fil des pages, une œuvre se révèle à travers le déroulement des images, des questions, des surprises graphiques, des jeux... Une invitation à regarder de manière ludique l'art d'aujourd'hui.
Inclassable, Raymond Moretti (1931-2005) a marqué le paysage artistique du XXᵉ siècle par une production foisonnante, à la croisée de la peinture, de la sculpture et de l’affiche.
Exposition Paris noir. Circulations artistiques et luttes anticoloniales (1950-2000), présentée au Centre Pompidou, Paris (19 mars - 30 juin 2025). Détails de l'exposition
13, impasse Poule est la traduction française inédite du récit autobiographique de l’artiste Boris Zaborov (né en 1935, mort en 2021) paru en russe en 2018.
Bien que fabuleux, car impossible à rejoindre, l’horizon est un repère stable et fixe pour tous les observateurs, qu’ils soient astronomes, navigateurs, voyageurs ou artistes. À chacun des grands moments de la pensée, il est revenu dans le champ du savoir.
Published in conjunction with the first public exhibition of this rare portfolio, Hilma af Klint: What Stands Behind the Flowers presents the drawings alongside contextualizing artworks and translations of the artist’s previously unpublished writings.
Gentilhomme de la manche, le comte d’Angiviller élève le futur Louis XVI et ses frères. Dès son accession au trône en 1774, Louis XVI le nomme directeur des Bâtiments. Son rôle est immense.
Thomas Lévy-Lasne, a painter born in Paris in 1980 and a graduate of the Beaux-Arts de Paris, has established himself as a leading figure on the contemporary art scene. A former resident at Villa Medici (2018-2019), he has been pursuing a rich and constantly evolving pictorial approach for over twenty years.
In these photographs, Adrian Burns invites us beyond appearances to discover a symbolic world hidden in the mysteries of nature.
Pascal Dombis est l'un des artistes majeurs de l'art digital. Depuis le début des années 1990, il créé des oeuvres visuelles, où l'excès, la répétition et l'imprévisibilité se conjuguent pour multiplier les points de vue et enrichir l'expérience du spectateur.
Les 20 ans du MAC VAL représentent l'occasion de confirmer la qualité d'une collection unique, l'expression d'un musée renouvelé et ouvert sur l'avenir.
Bram (Abraham Gerardus) Van Velde (19 octobre 1895 à Zoeterwoude, près de Leyde - 28 décembre 1981 à Grimaud) est un peintre et lithographe néerlandais.
Fondateur d’une maison rapidement devenue un symbole du luxe parisien, Charles Frederick Worth (1825-1895) est une figure incontournable de la mode du XIXe siècle. Exhibition details
Le catalogue présente les œuvres exceptionnelles de la collection d'Art chinois d’Adolphe Thiers, en les rapportant au contexte historique, diplomatique et culturel de leur création puis de leur collecte par Thiers. Elle met en lumière la passion jusqu’alors méconnue de Thiers pour la Chine. Exhibition details
Avec la collection des "Petits Manuels", l'Ecole du Louvre propose, en format réduit et en noir et blanc, la reprise des éditions originales de ses "Manuels" aujourd'hui épuisés.
Constantin Meunier (1831-1905) est une figure incontournable du réalisme belge. Principalement célébré comme peintre-sculpteur, il a marqué son époque en donnant une voix au monde ouvrier et en mettant en avant la noblesse du travail. Exhibition details
Ce hors-série consacré à David Hockney, revient sur cet artiste touche-à-tout, ses thèmes, la liberté totale de son art, soutenue par une incroyable maîtrise technique. Une édition indispensable pour comprendre les œuvres de l’un des plus grands peintres du XXe siècle. Exhibition details
Cette présentation fait délibérément du flou une clé qui ouvre une autre lecture d’un pan entier de la création plastique moderne et contemporaine. D’abord défini comme perte par rapport au net, le flou se révèle le moyen privilégié d’expression d’un monde où l’instabilité règne et où la visibilité s’est brouillée.
Cette monographie consacrée à l'artiste brésilien José Antônio da Silva, permet de découvrir cette personnalité atypique issue du monde paysan de la région de Sao Paulo au début du XXe siècle, débordant d'énergie créatrice
Célébré pour ses monuments de pierre, l’art khmer a aussi produit une importante statuaire de bronze dont la connaissance a fait l’objet d’avancées spectaculaires à la faveur de fouilles récentes.
Ce hors-série des Cahiers du Mnam entend prolonger la réflexion sur l’héritage lettriste et contribuer à ce que l’un de ses plus inventifs créateurs, Maurice Lemaître, appelait de ses vœux : une perpétuelle exégèse, forme salutaire de l’exercice critique, en constante évolution et transformation.
Depuis la fin du XVIIIème siècle, et par les hasards des successions, le territoire de Rethel entretient un lien étroit avec la principauté de Monaco. En effet, plusieurs de ses princes habitèrent dans les Ardennes et le chartrier (collection de documents anciens appelés chartes) des comtes de Rethel est conservé depuis 1880 au sein des Archives...
Alberto Manguel se prête au jeu de l’ekphrasis avec" Les Très Riches Heures" du Duc de Berry. Ce livre de prières, commandé vers 1411 par le duc Jean 1er de Berry puis racheté par le duc d’Aumale en 1855, est aujourd’hui conservé au musée Condé de Chantilly.
Le catalogue met en valeur l’œuvre photographique encore méconnue de l’artiste et révèle la place primordiale de la cour-atelier de la rue Daguerre (Paris 14e), lieu de vie et de création, de 1951 à 2019.
Niki de Saint Phalle (1930-2002) a peuplé ses créations d'animaux et de créatures facétieuses, et ce tout au long de sa carrière. Puissante et engagée, son oeuvre mêle symboles et récit autobiographique.
"La notion de dimanche", un sujet plurivoque qui a suscité chez le collectif de commissaires – réunis autour de l’artiste Maurizio Cattelan – de multiples associations, ce thème soulevant des questions sociales, politiques et esthétiques qui traversent notre société aujourd’hui. Exhibition details
A panorama of the major artistic movements of the late 19th and early 20th centuries, through watercolours, drawings, prints, posters and other objects by over 170 French and Belgian artists representative of the late 19th century.
Maître prolifique dans le domaine de l'estampe japonaise, Yoshitoshi a réalisé son chef-d'oeuvre les "Cent aspects de la lune" (Tsuki hyakushi) entre 1885 et 1892. Cet ensemble rare et peu connu s'inspire de récits historiques et légendaires japonais.
A selection of works created between 2016 and the present day, many of them previously unseen, that raise the question of how we experience the world ‘according to AI’ or ‘through the prism of AI’.
Parcours d'architectes est une collection d'ouvrages d'architecture traitant de façon monographique de l'oeuvre d'architectes ayant marqué le paysage bâti de Bruxelles après la Première Guerre mondiale.
Entre 1931 et 1933, la « mission ethnographique et linguistique Dakar-Djibouti » traversa 14 pays africains. Conduite par l'ethnologue français Marcel Griaule, elle éprouva de nouvelles méthodes d'enquêtes ethnographiques et de collectes.
The Centre Pompidou takes over the Tripostal, one of the most iconic venues in Lille’s cultural scene.
Premier ouvrage d’une collection qui célèbre les savoir-faire enseignés aux Beaux-Arts de Paris, le Manuel de la Forge invite à plonger dans l’univers fascinant d’un art ancestral. Conçu comme un guide pratique et artistique, il offre une initiation progressive à la technique de la forge, mêlant précision et créativité.
Autant que la peinture ou la sculpture, la danse s'invente aussi par le dessin. Qu'il soit un outil de création chorégraphique, de transmission d'une chorégraphie à des interprètes ou d'enseignement.
Ce catalogue consacrée au sultanat mamlouk (1250 – 1517), retrace l’histoire de cet empire égypto-syrien, qui constitue un âge d’or pour le Proche-Orient à l’époque islamique. Exhibition details
L’artiste britannique Mark Leckey explore l’extase, cet état qui transporte hors de soi. D’une œuvre à l’autre, Mark Leckey convoque des expériences qui lui permettent d’éprouver une intensité remarquable et une relation renouvelée au monde.
Cérémonies urbaines, noces et kermesses villageoises, fêtes de cour et des rois : c’est à travers le prisme du divertissement collectif dans l’espace public que cette présentation se propose d’explorer les fêtes flamandes aux XVIe et XVIIe siècles. Exhibition details
Fille aînée d’Henri Matisse (1869–1954), Marguerite Duthuit-Matisse (1894–1982), fut l’un des sujets de prédilection du peintre. Cet ensemble, montré pour la première fois, se compose de plus d’une centaine d’œuvres et témoigne des explorations plastiques constantes de l’artiste. Exhibition details
Ce hors série revient sur l’histoire et la place centrale qu’occupe le sultanat mamlouk au cœur du monde arabe et explore les trésors de leur production artistique : métal, verres émaillés et céramique, qui connait alors un grand essor.
Formée à l'Ecole nationale des chartes et à l'Ecole française de Rome, Geneviève Bresc-Bautier a accompli une carrière exemplaire au département des Sculptures du musée du Louvre.
Ce volume est l'édition illustrée du premier des dix-sept registres manuscrits formant l'Inventaire Napoléon (1810-1815), dont quatre se rapportent aux quelque six mille peintures figurant dans cet inventaire.
Musée Guimet : guide des collections du musée national des arts asiatiques.