Créé pour Marie-Antoinette, le jardin anglais du Petit Trianon, mêlant raffinement et exotisme, offre un contraste saisissant avec les jardins à la française de Versailles. Il offre le point de départ à cette découverte inédite du jardin paysager au XVIIIe siècle. Détails de l'exposition
De l’époque d’Edo à l’ère Meiji, le Japon célèbre l’art du spectacle : acrobates, montreurs de singes et bêtes savantes peuplent les estampes de Hokusai, Yoshiharu et Chikanobu.
Réunissant plus de 130 œuvres issues de nombreuses collections privées, l’exposition offre un panorama complet de la création contemporaine à travers la peinture, la vidéo, la sculpture et les installations. Elle conçoit la collection comme un écosystème dynamique, où les œuvres et les artistes entrent en dialogue avec les transformations du présent.
Depuis l'aube de l'humanité, les couleurs dominantes ont été le noir, le blanc et le rouge. Les vestiges archéologiques qui nous sont parvenus témoignent du fait que le rouge a été pendant longtemps la couleur par excellence, pour devenir, aujourd'hui, plus discrète dans notre vie quotidienne.
Plaisirs obscurs, comédies suspectes, carnavals morbides, scènes de sorcellerie, de guerre, de violence ou de folie font l'essentiel du monde de Francisco Goya (1746-1828).
Au passage du XIXe au XXe siècle, le puissant clivage entre genres masculin et féminin s’effrite, se trouble et met progressivement à mal l’idée que la création serait réservée aux hommes et, aux femmes, la procréation.
L’année 2026 est celle du centenaire de la mort du peintre Claude Monet (1840–1926). C’est à cette occasion que le département de l’Eure a décidé de mieux se faire connaître comme berceau de l’impressionnisme.
Publié à l'occasion des 400 ans de la Marine, ce catalogue retrace quatre siècles de création consacrée au monde naval et révèle le rôle décisif des peintres dans la construction de l'imaginaire maritime français.
Créée en 1955 par l'artiste néerlandais Dick Bruna dans une série de livres pour enfants, Miffy est une petite lapine fictive. Miffy et les artistes propose au jeune public, une immersion douce et colorée dans le monde de l'art à travers une sélection de chefs-d'oeuvre.
Des forêts de Nouvelle-Guinée aux tableaux des grands maîtres de l’école du Nord, une traversée fascinante sur les traces des oiseaux de paradis, créatures flamboyantes qui captivent le monde depuis cinq siècles.
De Tombouctou à Odessa, de Bâmiyân à Gaza, les conflits armés font du patrimoine une cible privilégiée. Face à ces destructions, l’exposition Patrimoines en résistance interroge les gestes d’effacement, mais aussi les formes de résistance et de réparation qui permettent de penser l’avenir à partir des ruines
Giovanni Segantini (1858-1899) est une grande figure du symbolisme et du divisionnisme européen. À travers une sélection de pièces magistrales - peintures, pastels et dessins - l'ouvrage retrace l'itinéraire fulgurant d'un artiste qui fit des paysages alpins le coeur d'une quête à la fois esthétique et spirituelle. Détails de l'exposition
Robert Capa (1913-1954) a inventé un style : le photographe de guerre, l’œil rivé à l’objectif, le scoop toujours à l’esprit. Témoin engagé, son regard a marqué durablement l’histoire du photojournalisme et a façonné la figure nouvelle du photographe de guerre. Détails de l'exposition
Vertigo is a unique exploration of the links between the perception of natural phenomena and abstraction in art since the 1950s. See exhibition details
Un ensemble d’œuvres de Georges Mathieu (1921-2012), l’un des artistes français les plus singuliers de la seconde moitié du XXe siècle, qui fit autant scandale qu’il fut célébré, et dont on redécouvre aujourd’hui l’importance.
La passion de Claudio Magris pour la mer, déjà manifeste dans plusieurs de ses livres, apparaît de nouveau au grand jour dans cet essai splendide qu'il consacre aux figures de proue des anciens navires.
Un voyage émouvant à travers les arts et l’histoire, qui révèle la façon dont les artistes et les intellectuels en exil pendant la Seconde Guerre mondiale ont mis leur créativité au service d’un « certain esprit français » et des valeurs de liberté. Détails de l'exposition
Un langage photographique aussi fascinant qu'atypique pour le premier livre en français de la présidente de Magnum. Epopée fantastique aux côtés des migrants d’Amérique centrale. Cristina De Middle choisit de renverser les stéréotypes de criminalité et d'illégalité véhiculés par les médias.
Yves Saint Laurent a collaboré avec les plus grands noms de la photographie du XXe siècle.
Un hommage à la personnalité exceptionnelle d’André Masson (1896-1987) : le portrait d’un artiste protéiforme, ouvert aux collaborations et au monde, en quête d’une incessante expérimentation guidée par la dictée de l’inconscient et un désir d’infini. Détails de l'exposition
Parfois qualifié d'« homme de la Renaissance », à la culture immense et à la curiosité insatiable, Iliazd (1894-1975), est l'un des plus grands typographes du XXe siècle.
La peinture de Nazanin Pouyandeh est marquée par la maîtrise technique éblouissante avec laquelle sont peints paysages, corps et textures.
Corps renversés, membres contorsionnés, visages grimaçants, organes et orifices exposés : autant d'images qui, entre la fin du Moyen Âge et la première modernité, ont pu - et peuvent encore - perturber et susciter le malaise.
Le musée Adrien Dubouché de Limoges propose un voyage à la découverte de la transformation de l'argile. En explorant le lien profond entre l'humanité et les ressources naturelles que la terre nous fournit, c'est la notion d'énergie même qui est abordée. Détails de l'exposition