Ce livre est une traversée, par des chemins peu fréquentés et pour la plupart peu connus, de l’œuvre de Philippe Cognée du début des années 1980 à aujourd’hui.
Consacrée à Jeanne Lanvin (1867-1946), la retrospective réunit, en une centaine de modèles, les fonds exceptionnels du Palais Galliera et du Patrimoine Lanvin.
La Petite Collection Diane De Selliers - Les deux chefs-d'oeuvre de Lewis Carroll, monuments du non-sens, illustrés par Pat Andrea qui s'est approprié le monde onirique de l'écrivain pour sublimer cette édition bilingue.
Portes dérobées, passages secrets, cabinets de travail, bibliothèques et appartements privés… le château recèle des lieux cachés dans lesquels les monarques aimaient trouver refuge, loin des pesanteurs de la cour.
Il est "le peintre des peintres, le plus grand qu’il y ait jamais eu", disait Manet ébloui par son audace. Enfant du Siècle d’or espagnol, Velázquez fit carrière à la cour du roi Philippe IV et réalisa quelques-uns des plus grands chefs-d’œuvre de l’histoire de l’art occidental. Il peignit les puissants et les gens du peuple sans concession avec la même...
A l'heure où la correspondance se réinvente, devient quasiment exclusivement numérique et froide, il apparaît nécessaire de poursuivre cette bibliothèque d'un genre nouveau, ce travail mémoriel et patrimonial, débuté il y a trois ans déjà, à travers les ouvrages de la collection «L'Or des manuscrits».
Sept ans de réflexion est une exposition qui rassemble les pièces majeures acquises par le musée d'Orsay pendant les sept dernières années. Une telle exposition permet d'apprécier les enjeux de la politique d'enrichissement des collections nationales.
Le dessin instrument et témoin de l'invention architecturale - Actes des 9èmes Rencontres Internationales du Salon du dessin, 26-27 mars 2014. Société du salon du dessin.
Avec une soixantaine d'artistes et près de cent soixante-dix oeuvres, l'exposition Haiti, deux siècles de création artistique a pour objectif de restituer au plus près l'extraordinaire vitalité et la permanente créativité des artistes haïtiens sur une période allant du XIXe siècle à nos jours.
Dans l’exposition "Présenter l’irreprésentable" proposée par Jean-Jacques Lebel, ce dernier s’associe à Alain Fleischer et Danielle Schirman pour aborder la question de la responsabilité de l’artiste dans son rôle de penser et de traduire le monde.
Un ouvrage pour découvrir ou redécouvrir tout un peuple de bronze et de marbre sur les places et dans les jardins de ce musée à ciel ouvert qu’offre la région Centre.
Monographie d'une oeuvre : Le Couronnement de la Vierge, grand retable peint par Simon de Châlons, daté de 1539 et conservé à Avignon dans l'église Saint-Agricol, qui a récemment bénéficié d'un vaste projet de restauration.
La maison rouge présente la première exposition monographique consacrée à Jérôme Zonder dans une institution parisienne (19 février - 10 mai 2015).
Compositeur, théoricien, chef d'orchestre et fondateur d'institutions, Pierre Boulez marque la deuxième moitié du XXe siècle par son irréductible volonté de modernité. Le catalogue d'exposition souligne la richesse de la création, de la pensée et des rencontres qui ont tissé sa trajectoire. Voir détails de l'exposition
Le musée des beaux-arts de Rennes présente une sélection de dessins italiens de la Renaissance (XVe et XVIe siècles) issus de son riche et prestigieux cabinet d’art graphique.
Le musée du Louvre conserve une quarantaine des tableaux de Nicolas Poussin, ici étudiés de manière exhaustive par Pierre Rosenberg, l’un des plus grands spécialistes du peintre.
L’exposition s’attache à restituer les événements et rebondissements de ces deux années-clés, 1814 et 1815, à Paris et à Vienne, qui marquent la fin de l’épopée napoléonienne et l’émergence d’une nouvelle Europe.
Longtemps dans les manuels d'histoire, la Commune et la guerre de 1870 furent confondues, mêlant adroitement la défaite infligée au Second Empire et l'insurrection qui s'ensuivit.
Présentation et analyse d'œuvres ayant révolutionné le cours de l'histoire de l'art au début du XXe siècle, de Monet à Mondrian et de Picasso à Munch en passant par Kandinsky et Giacometti.
À l’occasion du 350e anniversaire de la mort de l’artiste (1594-1665), le musée du Louvre consacre une grande exposition à Nicolas Poussin avec l'ambition de faire un premier point sur les lectures chrétiennes que l’on peut faire de la peinture de Poussin.
L'album de l'exposition retrace en images le parcours de cette spectaculaire exposition : une sélection des œuvres majeures éclairées de courts textes.
À partir de la production artistique de Klimt, l’exposition et le catalogue offrent un panorama sur la période de la Sécession viennoise en analysant ses différentes formes de production artistique.
Le projet « Hip Hop » de l’IMA, est un hommage appuyé à une forme d’art qui a choisi les murs, le corps et un sound system pour s’exprimer.
Le Palais Fesch présente les chefs-d'oeuvre des musées nationaux de La Havane.
Harry Gruyaert photographie les couleurs, c’est sa façon de percevoir le monde. Vers l’âge de 20 ans, fuyant une Belgique qu’il jugeait trop étroite, il décide que la photographie sera son moyen d’expression, qu’avec elle il traduira et construira sa quête de connaissance et de sensualité.
Rosa Bonheur (1822-1899), fut une très grande représentante de l'art animalier en France au XIXe.
Il est aujourd’hui difficile d’imaginer ce que représentait ce nom pour les hommes et les femmes du Moyen Âge. L’abbaye de Clairvaux, troisième fille de Cîteaux fondée en juin 1115 aux confins de la Champagne, connaît rapidement un rayonnement extraordinaire dans tout l’Occident médiéval.
L'exposition Les dessins de Van Gogh : influences et innovations met en relief l'influence d'autres artistes sur les très nombreux dessins et la dizaine d'estampes réalisés par Van Gogh.
Le Centre Pompidou consacre une grande exposition à Mona Hatoum, artiste britannique d'origine palestinienne, sous la forme d'un panorama.
Beau livre de photographies et impressions artistiques sur l'Afrique en bichromie de Michael Poliza, grand photographe allemand. Reproductions pleine page, légendes et introduction en anglais.
Collectionneur passionné, Jacques Rech décide de donner, sous réserve d’usufruit, une partie importante de sa collection d’estampes, au musée d’Art et d’Histoire de Saint-Denis.
L'exposition présente 29 artistes, 48 oeuvres d'art contemporain et d'art numérique et questionne le lien entre l'homme et l'animal à travers ses représentations dans l'art.
Ce catalogue illustre toutes les facettes de la vie et de l'oeuvre de Jacques-Emile Blanche Blanche, peintre attentif aux avant-gardes et ami des impressionnistes, chroniqueur de la France de la Première Guerre mondiale, théoricien de l'art, amateur de voyages, épris de l'Angleterre. Il est l'un des représentants de la vie artistique parisienne du début...
Le musée Fenaille propose une plongée dans l’œuvre étrange et visionnaire d’Henry de Groux autour d’un ensemble de dessins inédits sur la Première Guerre mondiale.
L’ouvrage s’attache à analyser sous un angle nouveau la production de tapisseries de la manufacture des Gobelins pendant le règne de Louis XIV, surtout à partir de l’arrivée de Louvois comme surintendant des Bâtiments du Roi en 1683.
A travers six thématiques, cet ouvrage richement illustré retrace la manière dont l'art s'est emparé du panorama depuis son invention en 1787, dans des domaines aussi variés que la géographie, l'écologie, l'architecture, le tourisme ou le divertissement.
L'ouvrage réunit des œuvres majeures de grands créateurs qui, entre 1905 et 1930, illustrent les avant-gardes en Russie.
Catalogue du Festival international du photojournalisme, présentée à Perpignan (29 août -13 septembre 2015).
L'histoire de l'art a longtemps considéré le rire dans la peinture italienne de la Renaissance comme un phénomène mineur et trivial. Ce livre démontre qu'il en va autrement.
Livret de l'exposition Elisabeth Vigée Le Brun, présentée aux Galeries nationales du Grand Palais, Paris (23 septembre 2015 - 11 janvier 2016).
À partir de recherches méticuleuses et de sources aussi nombreuses que variées, ce livre expose pour la première fois toutes les composantes de la turquerie, ce genre artistique dont la fantaisie continue de séduire amateurs et collectionneurs.
Mère d'un des plus célèbre des rois de France, Louise de Savoie est pourtant la grande oubliée des manuels d'histoire. L’exposition en évoquant le rôle politique majeur de la mère de François Ier, dévoile aussi une facette méconnue de sa personnalité : elle domina largement et influença les arts, les lettres et la vie intellectuelle du royaume de France.
Vincent Van Gogh, Lettres - 265 lettres et 110 dessins originaux (1872-1890).
Cette publication est consacrée essentiellement à l’œuvre des artistes russes qui ont quitté leur pays au début du XXe siècle ou ont été obligés d’émigrer après la révolution de 1917.
Art et télépathie : ce sont là deux termes que l'histoire de l'art moderne a rarement eu l'occasion de croiser. C'est pourtant une piste incroyablement riche et inédite pour comprendre les transformations de l'art au XXe siècle.