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Depuis plusieurs années, des artistes tentent de s'extraire d'une représentation convenue du monde rural pour comprendre la réalité sociale, économique et environnementale de l'agriculture aujourd'hui.
Victor Cadene, artiste/Illustrateur spécialisé dans les arts décoratifs, avec pour médium le papier et la technique de collage, imagine des architectures, des décors miniatures et baroques où règnent en maîtres les motifs opulents et les couleurs. Feuilletez l'ouvrage
L’Institut Giacometti présente un dialogue entre les œuvres du plasticien et vidéaste libanais Ali Cherri et celles d’Alberto Giacometti.
À travers ses dessins imprégnés de spiritualité, Marc Couturier fait constamment allusion à un échange entre la nature et le divin.
Robert Ryman (1930-2019), peintre américain actif à New York à partir des années 1950, a consacré l’essentiel de son travail artistique à analyser les fondements de la peinture.
Comment continuer à peindre, alors que la peinture de chevalet est déclarée morte et que la mode est au Pop Art, au non-art, à l'art conceptuel et au minimalisme ?
Une monographie de Mohamed Bourouissa, soulignant pour la première fois l'importance de l'oeuvre dessiné de l'artiste au sein de sa pratique. Né en 1978 à Blida (Algérie), Mohamed Bourouissa vit et travaille à Paris.
Nouvelle monographie consacrée à Edith Dekyndt, correspondant à un nouveau cycle, le plus récent, dans son travail.
Toni Grand (1935-2005) est un acteur majeur de la sculpture contemporaine française. Compagnon de route du mouvement Supports/Surfaces au début des années 1970, il a toujours suivi une voie singulière. Détails de l'exposition
Lavishly illustrated in full color, the volume features 119 African artists drawn from 10 countries including influential figures like Ben Enwonwu, Uche Okeke, Bruce Onobrakpeya, Ablade Glover, El Anatsui, and Ludovic Fadairo
Le MO.CO. Montpellier Contemporain organise la deuxième édition de la biennale du territoire avec le Marquis de Sade comme figure historique, l'œuvre littéraire Justine, ou Les Malheurs de la vertu et un épisode méconnu dans l’histoire de Montpellier comme points de départ et fils conducteurs.
Le nom de Christelle Téa était déjà familier pour une partie de l'équipe de la Fondation Custodia quand, au printemps 2021, elle frappa à la porte du 121 rue de Lille à la recherche de bibliothèques remarquables pour une série dessinée.
Deuxième volume de "La collection des Collections", l’ouvrage Double Je. Donation Durand Dessert & Collections MAMC+ retrace l’aventure de la galerie Durand-Dessert et l’importance de la donation faite par le couple de collectionneurs au MAMC+.
Le musée Guimet et l'Association de calligraphie Mainichi présentent un ensemble exceptionnel de 100 calligraphies contemporaines japonaises, issues du 65e concours organisé par l'association à Tokyo. Une sélection qui illustre la coexistence de styles très divers et la vivacité de cette pratique artistique dans le Japon contemporain.
Sean Landers (né en 1962) est un grand représentant de l’art contemporain américain et de la peinture figurative. Entre biographie et fiction, il met en scène sa vie d'artiste dans un mode d'exposition de soi : artifice, truchement, faux-semblant... Détails de l'exposition
Christian Jaccard est le maître de la combustion et de la transmutation des matières, inventeur du «concept supranodal». Cet artiste franco-suisse né en 1939, qui fut un proche des acteurs du mouvement Supports/Surfaces, n’a jamais cessé de détourner les pratiques picturales et sculpturales traditionnelles.
De l'art australien, le public européen ne connaît, en général, que l'art rupestre aborigène. L'Australie s'est pourtant révélée, depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, un pays pourvoyeur d'artistes exceptionnels, dont la réputation avait cependant du mal, jusque dans les années 1980, à franchir les frontières de cette terre isolée du reste du monde.
Invité par le Centre des monuments nationaux, l'artiste Philippe Baudelocque (né en 1974) expose trois oeuvres dans les salons de l'Hôtel de la Marine. Pieuvre, Oiseau et Arbre de la connaissance apportent à ces espaces de réception une résonance personnelle, tout à la fois spectaculaire et fragile.
Il y a 10 ans, le Prix du dessin contemporain était créé par l’association Le Cabinet des amateurs de dessins des Beaux-Arts de Paris qui participe activement à l’enrichissement des collections des Beaux-Arts de Paris, en vue d’encourager les jeunes artistes.
Monographie consacrée à Yves Clerc « je travaille par multiples couches de frottis pour déposer la couleur en surface, comme se répand la lumière sur un champ de blé en plein midi. »
Cette première monographie invite le lecteur à explorer tous les aspects du travail de LiFang. Son travail figuratif, à la limite de l'abstraction, aborde tous les sujets de notre univers quotidien : foules anonymes des mégapoles, portraits de son entourage, scènes de farniente au bord de l'eau, actualité (censure chinoise, migrants)...
Ce livre est la première monographie du prodige Khalif Tahir Thompson, dont les œuvres sont déjà conservées dans plusieurs institutions prestigieuses. Inspiré par les clichés familiaux pris par sa grand-mère, Betty L. Thompson, l'artiste crée des patchworks multicolores qui se déploient autour de personnages noirs capturés dans des intérieurs colorés de...
Cet ouvrage très illustré s’ouvre sur un entretien entre l’artiste et l’historien de l’art Pierre Wat, et présente près de 40 œuvres, dont les impressionnants panneaux brodés de la Chambre de soie, les monumentales architectures Nymphées, Galleria ou Cénotaphe, et des dessins où le motif végétal joue un rôle majeur. Feuilletez l'ouvrage
Artiste protéiforme, Matthieu Laurette utilise les médias de masse et l'industrie du divertissement comme lieu et outil de production, décalant ainsi l'idée même d'atelier : le réel est son atelier. Le catalogue présente 30 années de production artistique et inclut un ensemble de nouvelles œuvres et interventions.
Issue d'une famille de hauts dignitaires de l'aristocratie vietnamienne, l'artiste My-Lan Hoang-Thuy nourrit ses oeuvres de réminiscences, de récits, d'espoirs et de rêves. Inspirée par les Nabis, elle mêle les cultures orientales et européennes.
This catalogue accompanies "The World of Tim Burton", a major immersive exhibition set up at the The National Museum of Cinema in Turin, an exclusive journey into the mind of a creative genius.
Le programme "Accélérations" , c'est la concrétisation d'une nouvelle forme de dialogue entre le monde artistique et celui de l'entreprise, grâce à un engagement pérenne, entre le Centre Pompidou et des entreprises mécènes qui composent le fonds de dotation "Centre Pompidou Accélérations".
La première monographie consacrée à l'artiste français Jean Jullien et à son travail joyeux et plein d'esprit.
Le catalogue présente les deux artistes Robert Combas et Jean-Pierre Raynaud en résonance. Feuilletez l'ouvrage
Ce volume constitue la première monographie dédiée à l’œuvre du photographe Joël Denot.
Originaire du Pakistan, Huma Bhabha (néee en 1932) grandit dans une maison pleine de livres d'art. Elle est connue pour son langage visuel particulier qui se focalise sur la figure humaine dans tout son potentiel expressif.
Première exposition personnelle des artistes scandinaves Elmgreen & Dragset dans une institution française. Plutôt que de considérer leurs œuvres d’art comme une collection d’objets statiques dans un espace neutre, les artistes voient chaque œuvre individuelle comme le segment d’une histoire plus vaste, qui renaît chaque fois qu’elle est exposée dans un...
Monographie consacrée à Massinissa Selman, elle regroupe la majeure partie de ses travaux depuis 2009 autour de sa pratique centrale du dessin.
Dans les sociétés d'Amazonie occidentale, les hallucinogènes végétaux, dont l'ayahuasca, font partie du quotidien des habitants. Dans cet ouvrage, la relation entre les images hallucinatoires et les productions iconographiques contemporaines est explorée. Les enjeux de ces représentations artistiques et leur diffusion sont également abordés. Détails de...
Une confrontation inédite entre les œuvres de Miquel Barceló et des pièces des collections Barbier-Mueller sur le thème de la scarification. Feuilletez l'ouvrage
Artur Żmijewski is one of the most important radical figures in the Polish art scene. The monographic volume presents a wide selection of historical, recent and unpublished works by the artist, and includes texts by Diego Sileo, Juli Carson, Galit Eilat, Adam Mazur and Adam Szymczyk.
Observatrice du monde contemporain, l'œuvre de l'artiste anglaise Issy Wood (néee en 1993) est celle d’un regard amusé, affecté, et parfois déconcerté par les rapports de force qui s’y jouent. Détails de l'exposition
L'histoire d'un trio de créateurs californiens qui a repoussé les limites afin d'imaginer un opéra Tristan und Isolde radicalement nouveau pour notre époque, avec pour résultat un ensemble majeur d'oeuvres sensationnelles de Bill Viola.
Yves Zurstrassen (1956 - Liège, Belgique) explore depuis quarante ans les libres figures de l'abstraction, adepte de la couleur libre, de collages et décollages.
Des rues de Kinshasa aux murs des plus célèbres institutions culturelles du monde, l’œuvre de Chéri Samba (né en 1956 au Congo) emporte partout avec elle sa « griffe » et son propos universel. Regard de l’artiste et voix du peuple prennent vie dans des compositions colorées uniques, tantôt narratives, tantôt dénonciatrices, parfois méditatives. Détails...
La Tate Modern (Londres), la Bourse de Commerce - Pinault Collection (Paris), le K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, (Düsseldorf) et le Moderna Museet (Stockholm) s'associent pour présenter "Ghost and Spirit" , une rétrospective de l'oeuvre de Mike Kelley, figure incontournable de la scène californienne des années 1980 à 2000. Détails de l'exposition
The 16th Lyon Biennale (2022: manifesto of fragility positions fragility at the heart of a generative form of resistance that is emboldened by the past, responsive to the present and primed for the future.
Premier opus d'une petite collection intitulée "Regard fertile", consacrée aux dessins et poèmes de Séverine Poirier Pouit, de son nom d'artiste Matana.
La Collection Lambert accueille l'artiste camerounais Pascale Marthine Tayou pour un important projet présentant principalement des oeuvres pensées et produites pour l'exposition. Détails de l'exposition
Avec cette première monographie, l'artiste Toma-L et l'auteur Théophile Pillault reviennent ensemble sur deux décennies de création brute et débridée.