Après l'ouvrage retraçant l'évolution du dessin français au XIXe siècle, cette nouvelle synthèse du même auteur, professeur à l'Ecole du Louvre, est consacrée à l'histoire du dessin français au XVIIe siècle, une période qui peut être comparée au Siècle d'or espagnol ou hollandais.
Edition d'un ouvrage du XVIIe siècle qui n'a été diffusé qu'à de très rares exemplaires. Il réunit d'extraordinaires dessins et instructions pour découper artistiquement les viandes, fruits et légumes.
Long before its emergence as a political entity, Europe was distinguished by its intense traffic in goods and people...
Objets et reconstitutions font revivre un lieu disparu, emblématique de l'épopée napoléonienne, première résidence avant Malmaison de ce couple mythique.
Des locomotives de Hidenori Motooka à la bicyclette de Franz Kernbeis, en passant par les dirigeables de Willem Van Genk ou les bateaux d’Auguste Forestier, les auteurs d’Art Brut sont nombreux à s’être focalisés sur la mobilité.
Poulbot : aucun illustrateur de sa génération n'a autant marqué son époque par la force de son trait et l'authenticité de son univers, au point que son nom est devenu commun. Et pourtant, son oeuvre demeure méconnue, dans son étendue comme dans sa qualité.
Parcourant un demi-siècle de photographies de stars, l’exposition se penche sur le métier de chasseur d’images, en abordant les rapports tout aussi complexes que passionnants qui s’établissent entre le photographe et la célébrité, jusqu’à révéler l’influence du « phénomène paparazzi » sur la photographie de mode.
With twenty masterly works – hours of video on fifty screens – Bill Viola in the Grand Palais is one of the largest retrospectives of the work of this artist.
Xavier Josso (1894-1983), aujourd’hui encore méconnu, est un peintre-illustrateur qui propose une œuvre singulière et intimiste hors des modes et des grands courants artistiques.
Depuis la Renaissance, la « fenêtre » est tantôt métaphore, tantôt instrument de la peinture occidentale. Le catalogue entend analyser les transformations progressives dans la représentation et l’utilisation de la « fenêtre » depuis la Renaissance jusqu'à aujourd’hui.
L'exposition témoigne d’un âge d’or où le plaisir faisait partie intégrante du voyage, plus de 350 pièces (peintures, dessins, affiches, maquettes, mobilier, costumes, orfèvrerie, ouvrages illustrés, manuscrits, photographies…) sont présentées.
Catalogue de l'exposition inaugurale du musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (MuCEM de Marseille), dans le cadre de la saison Marseille - Provence 2013, capitale européenne de la culture.
Dans le cadre de "Nice 2013. Un été pour Matisse", événement regroupant huit expositions, le catalogue Gustave Moreau, maître de Matisse présente l'exposition se déroulant au musée des Beaux-Arts de Nice en partenariat avec le musée national Gustave Moreau.
Ce livre présente une traversée de l’œuvre sous l’angle des multiples collaborations de Mirò avec les poètes, les écrivains, les artistes. Car Mirò aime à s’entourer et son œuvre est ponctuée de rencontres fortes, primordiales.
Les chefs-d'oeuvre réunis dans cet ouvrage illustrent l'importance de ce collectionneur hors du commun qui, ambassadeur de l'art nordique auprès du roi et de ses peintres, contribua à forger le goût des amateurs français pour les écoles du Nord.
A travers l'analyse d'un riche corpus de vues peintes dans les loges des palais - paysages de villes ou de campagnes, séries de villas ou de bourgades -, ce livre met en oeuvre une "archéologie du regard" en conviant le lecteur à une promenade dans ces lieux de mémoire et de pouvoir.
Ce très bel ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition autour du thème du « Nuage » du musée Réattu, dans la programmation de Marseille-Provence 2013.
Dès 1528, François Ier (1494 - 1547) prend la décision de se fixer à Paris et d'embellir la capitale et ses alentours afin d'inscrire son règne sous les auspices de la magnificence. Le temps des fêtes et des chasses en Val de Loire est désormais révolu. S'ouvre celui de Fontainebleau, demeure préférée entre toutes.
L'ambition de ce catalogue d'exposition est d'abord de proposer une réflexion autour des grands thèmes qui structurent la pensée allemande de 1800 à 1939.
Si l'architecture imaginée par Jean Nouvel pour abriter le musée du Louvre Abu Dhabi est connue, ce livre, première publication à lui être consacrée, permet de découvrir l'esprit universel qui préside à la naissance de ce nouveau musée.
La parution de ce catalogue raisonné accompagne la première exposition monographique consacrée à Jules Dalou (1838-1902) qui resitue l'artiste dans l’extraordinaire mouvement qui porta la sculpture française du XIXe siècle au sommet, à l’égal d’un Rude, d’un Carpeaux ou d’un Rodin.
Le musée Guimet présente une centaine de bronzes archaïques chinois datant des deuxième et premier millénaires avant notre ère, chef-d’oeuvres de la prestigieuse collection Meiyintang.
En écho à l’exposition inaugurale du musée des Confluences à Lyon, cet ouvrage se propose de faire découvrir la figure intellectuelle d’Émile Guimet, à travers les riches collections qu’il a acquises et qui sont conservées à ce jour au musée des Confluences et au musée des Arts asiatiques à Paris.
L’exposition Déboutonner la mode est l’occasion de dévoiler une collection unique au monde de plus de 3000 boutons avec une sélection de plus de 100 vêtements et accessoires de mode féminine et masculine choisis parmi les couturiers les plus emblématiques tels que Paul Poiret, Elsa Schiaparelli, Christian Dior, Jean Paul Gaultier ou encore Patrick Kelly…
More than 170 works of art, their labels and the wall texts: everything that you are going to see or that you have seen during your visit. It is a ticket offering unlimited access that transforms a temporary exhibition into your permanent collection.
En consonance avec l’exposition "Poussin et Dieu", cette exposition montre l’iconophilie de la Rome pontificale et l’expression qu’en donna l’École française entre 1580 et 1660.
L'exposition réunit des oeuvres d'artistes majeurs du XVe siècle à nos jours, concernant les rites autour de la propreté, leurs espaces et leurs gestuelles.
Un cahier d'activités ludiques (jeu des sept erreurs, points à relier, devinettes, etc.) rempli d'informations et d'anecdotes sur les principaux artistes du XIXe siècle et sur les chefs-d'œuvre des collections du Musée d'Orsay et de l'Orangerie.
Cette présentation d'une sélection d'oeuvres de la collection du Musée des beaux-arts de Gand permet de découvrir les principaux courants de l'art moderne belge entre 1880 à 1940, du symbolisme au surréalisme.
Bilingual Edition. Dedicated to modern and contemporary Stained Glass since 1945, the exhibition presents the creative explosion of this art renewed after war.
This catalogue, accompanying the first exhibition of Jean-Etienne Liotard (1702-1789) works to be shown in the United Kingdom, illuminates the career of this unique but now little-known artist, showcasing a variety of his extraordinary works, including portraits, drawings and enamels.
Première présentation de la collection Hahnloser en France. Une collection unique en son genre, rassemblée par un couple suisse, Hedy et Arthur Hahnloser, entre 1906 et 1936, conservée dans leur demeure, la Villa Flora, à Winterthour (Suisse). Quatre-vingts chefs-d’œuvre de Bonnard, Vallotton, Vuillard, Van Gogh, Cézanne, Renoir ou encore Matisse, Manguin...
Exhibition catalogue devoted to the American painter Walton Ford, whose animal subjects are as highly sought-after by collectors, as they are the talk of the contemporary art scene. Exhibition details
Reines, princesses, favorites royales, femmes de lettres ou femmes modestes partagent une même condition : l’appartenance au sexe faible.
L'exposition rend compte de l’importance et de la diversité des représentations de Moïse dans la culture occidentale, de l’Antiquité à nos jours.
Le mariage de la cuisine et de l'Histoire de France. Cet ouvrage invite à une promenade gourmande à travers l'Histoire de France et ses tables royales. De François Ier à Napoléon III, en passant par Louis XIV et Bonaparte, Palais royal invite les gourmands d'images et d'histoire à découvrir la cour de France sous un autre jour : quand elle passe à table.
L’exposition et son catalogue révèlent la richesse de la vie artistique lyonnaise au XVIe siècle.
Les Beaux-Arts de Paris conservent un ensemble exceptionnel de dessins préparatoires à l’Architecture françoise publiée par Jean Mariette en 1727.
En décembre 1962, deux mois seulement après la crise des missiles, Agnès Varda se rend à Cuba. Elle est alors, comme bon nombre d'intellectuels français, fascinée par cette île et son leader charismatique Fidel Castro, et souhaite réaliser un film pour comprendre ce mélange si particulier de socialisme pur, de sensualité et de cha-cha-cha.
Après Homère et Braudel, une Méditerranée toujours renouvelée... Cet ouvrage comme testament artistique en mots et en images de maints périples en Méditerranée des deux auteurs.
Il y a une chouette, plusieurs côtelettes très joliment maquillées, un pinson amoureux, des coraux bleus, plusieurs champignons pointus, un petit chaperon rouge un peu inquiétant, un chat pensif et peut-être, quelque part, un raton laveur. Le monde de Nathalie Lété pourrait être les paroles d’une chanson de Trenet, un poème de Prévert...
Ce catalogue présente l'ensemble de la carrière artistique de Chagall, depuis les premières peintures en 1908 jusqu'aux dernières oeuvres monumentales des années 1980.
« Cette région à la fois lointaine et familière, sur les bords de la mer Égée et de la mer Noire, abrite non seulement des héros mais surtout des rois mythiques, comme Rhésos, Diomède, Phinéas, Lycurgue et Térée, ainsi que des dieux, Arès, le dieu de la Guerre, ou Borée, le vent du Nord. » Jean-Luc Martinez et Néguine Mathieux.
Cet ouvrage célèbre une icône nationale faisant désormais partie du patrimoine mondial de la chanson : fille de saltimbanques, artiste à la carrière exceptionnelle, amoureuse à vif, rieuse infatigable, véritable légende.
Peintre "de grande bizarrerie et de noble invention", Pietro Paolini (1603-1681) naît à Lucques, en Toscane, où il effectue l'essentiel de sa carrière. Il y fonde la première Académie de peinture, s'appuyant sur les principes de la représentation "al naturale" mise en pratique dans son atelier dont firent partie les frères Del Tintore.