Our webstore uses cookies to offer a better user experience and we consider that you are accepting their use if you keep browsing the website.

Théâtre de l'ascension fulgurante de Bonaparte, la période du Directoire et du Consulat vit aussi la mise en place d'une société entièrement renouvelée et marquée par une soif de vivre irrépressible.
Canaletto (Giovanni Antonio Canal, 1697-1768) figure parmi les maîtres de la peinture les plus populaires. Ses vues de Venise, Rome et Londres sont renommées et admirées, à la fois pour leur maîtrise technique et leur étonnante capacité à évoquer l'atmosphère d'une scène de ville.
Catalogue de l'exposition: Paris, Centre Pompidou. Exposition terminée le 27 septembre 2004.
Ravagé par la Guerre de Cent Ans, le Vexin français connut dès la seconde moitié du XVe siècle, une véritable renaissance artistique dont témoignent l'architecture et les vitraux des églises, mais aussi un très riche fonds de stauaires.
Les sculptures dEmmanuel Villanis (Lille, 1858 - Paris, 1914) sont régulièrement proposées dans des ventes aux enchères publiques ou chez les antiquaires. Pourtant, sa vie restait mal connue.
Qu'est-ce que la Beauté ? Qu'est-ce que l'art, le goût, la mode ? Le Beau est-il quelque chose que l'on peut définir rationnellement, ou s'agit-il d'une appréciation purement subjective ?
Puisant ainsi dans tous les domaines de la création occidentale (peinture, littérature, architecture, art des jardins...), Ruines décrypte les significations symboliques, philosophiques et culturelles de leurs représentations artistiques, sans oublier le débat sur leur conservation et restauration.
Cet ouvrage fait la démonstration de la pérennité et de la diversité de la scène sculpturale en France en présentant 70 ans de sculpture (1937-2007) à travers le travail de 41 artistes issus de trois générations différentes. Biennale de sculpture à la Propriété Caillebotte à Yerres (Essonne) du 15 août au 30 novembre 2007.
Le Musée des Beaux-Arts de Valenciennes étudie lapparition des dessins gravés au milieu du XVIIIe siècle. Fruit d'un travail d'inventaire des fonds d'estampes des musées de la région, la collection présente estampes anciennes, modernes et contemporaines, occidentales et orientales, tout en illustrant les thématiques et les techniques les plus diverses...
La popularité en Europe des estampes japonaises (XVIIe / XIXe) ne sest jamais démentie depuis leur découverte à la fin du XIXe siècle. Certaines de ces images font aujourdhui figure dicônes universelles. Tous les thèmes de la vie quotidienne y sont abordés, avec une richesse de détails, une stylisation et une vitalité qui enchantent.
Espace urbain, habitat, société, religion et lieux de pouvoir.
Au total, quatre-vingt cinq statues ou groupes sculptés sont répertoriés et étudiés dans ce catalogue, provenant d'une quarantaine d'églises ou institutions, certaines notices rendant compte des derniers résultats des recherches menées par des universitaires.
Aucune étude, aucun ouvrage - ni en russe, ni en anglais, ni en français - n'a jamais été consacré à cet artiste majeur. Le présent album est le premier, et comble une grave lacune dans l'histoire de l'art du XIXe siècle.
Le Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie et la Bibliothèque de Besançon possèdent un ensemble exceptionnel d'oeuvres de l'un des artistes français les plus célèbres du XVIIIe siècle : Jean-Honoré Fragonard (Grasse, 1732 - Paris, 1806).
Conçu par Pierre Rousseau, le boudoir de Fontainebleau de Marie-Antoinette se distingue par la préciosité de ses décors, ses motifs naturalistes et floraux, son harmonie chromatique et ornementale.
Les somptueux chefs-d' oeuvre réalisés pour les souverains, reflets de la volonté impériale de renouer avec les prestigieux modèles du passé, forment le c oeur de ce recueil, invitant à un regard nouveau sur le mécénat impérial, sur le statut du livre dans les trésors des églises, et plus généralement, sur la place de l'écrit dans le monde carolingien.
Quatrième ouvrage du programme Peindre en France à la Renaissance, ce nouvel ouvrage se focalise sur le foyer troyen, dont la production picturale, relativement bien conservée, reste moins étudiée que la sculpture et doit être mise en relation avec l'abondant ensemble de vitraux.
A partir de 6 ans. Le dessin est un geste de liberté. Comment l'expliquer aux enfants ? 50 illustrateurs ont accepté de relever le défi.
The artist Annette Messager presents works where the body becomes the exclusive object of her experiments, presenting a fantastic world populated by hybrid creatures made up of both paintings and cut-out photographs.
Le XXe siècle voit l’éclosion d’une société moderne engendrant de nouveaux besoins, de nouveaux matériaux.
Le Paris de l'après-guerre doit faire face à une explosion démographique, à des besoins nouveaux et à un fort développement des transports. S'affranchissant de sa rigueur haussmannienne, la capitale recherche un nouveau langage artistique plus universel, aux accents heureux : ce sera le style Art déco, consacré par l'Exposition internationale des arts...
En 1508, le couple royal Anne de Bretagne et Louis XII découvre au château de Gaillon en Normandie l'exceptionnelle collection d'oeuvres d'art de la Renaissance de Georges d'Amboise (1460-1510). Pour la première fois depuis cette visite il y a cinq siècles, un ensemble rarissime de manuscrits enluminés, de peintures et de sculptures provenant de Gaillon...
Alexander Calder est l'un des maîtres incontestés de la sculpture mondiale du XXe siècle. Ses oeuvres, des plus petites aux plus grandes dimensions, allient la légèreté, l'aérien, et le métal que l'on assemble.
Le musée Camille Claudel de Nogent-sur-Seine offre la collection publique la plus riche et la plus représentative de la carrière et de l'art de Camille Claudel.
Découvre l'histoire de l'art en partant à la recherche de détails cachés au coeur de 26 chefs-d'oeuvre de la peinture mondiale.
Grâce à plus de 60 superbes planches encyclopédiques illustrées, Les merveilles de la nature montrent et expliquent comment les animaux et les plantes ont su s'adapter à toutes les saisons et à tous les milieux, pour assurer leur survie. > Feuilletez l'ouvrage
Jasper Johns est reconnu comme un des artistes les plus significatifs et influents des XXe et XXIe siècles. Le catalogue d'exposition présente plus de 150 oeuvres, parmi lesquelles des sculptures, dessins et estampes, ainsi que des oeuvres nouvelles de l'artiste. > See exhibition details
La collection Ordrupgaard, près de Copenhague au Danemark, a été constituée par un couple féru d'art, Wilhelm (1868-1936) et Henny (1870-1951) Hansen. Le coeur de cette collection est composé d'oeuvres exceptionnelles des impressionnistes et post-impressionnistes français dont une sélection de 45 tableaux est présentée pour la première fois à Paris. >...
Une grande rétrospective consacrée à l’oeuvre du peintre Jacques Réattu, de ses premiers dessins (1778-80) à ses derniers projets (1830), en passant par sa victoire au Grand Prix de Rome (1790). Arelatensis, « l’Arlésien »… C’est ainsi que Jacques Réattu décide de signer ses oeuvres alors qu’il séjourne en Italie pour achever sa formation classique. >...
L'exposition dévoile une vision intime du règne de l'empereur Hadrien, à la lumière de l'œuvre de Marguerite Yourcenar, qui a consacré son roman le plus célèbre à cette figure historique.
For his 90th birthday, Jacques Villeglé takes on the demanding task of installation. In Mémoires exhibition, on the four panels of the glass piédestal supporting the central sculpture – a replica of Fils d’acier – Chaussée des Corsaires (Saint-Malo), 1947 – he draws magic squares or spirals, and borrows from the art of pœtry by Victor Segalen, Tristan...
Alexandre Lenoir (1761-1839), fervent défenseur des arts face au vandalisme révolutionnaire, fut le créateur et l’administrateur du musée des Monuments français de 1791 à sa fermeture en 1816 et à la dispersion de ses collections.
Le domaine d'Arcueil connut son âge d'or au début du XVIIIe siècle. Proche de l'aqueduc construit à la demande de Marie de Médicis entre 1613 et 1624, son château était entouré par un vaste jardin comportant terrasses, surfaces boisées, galeries couvertes et escaliers.
Au travers d’une centaine de tableaux, dessins et photographies de Corot, Daubigny, Renoir, Sisley, ou encore Atget, l’exposition Paysages, les environs de Paris, du Romantisme à l’Impressionnisme, présente l’évolution du paysage francilien au XIXe siècle.
t the beginning of the twentieth century, the mountains became accessible to motor car tourism. The Touring-Club de France decided to develop a project for a route that would link Thonon and Evian to Nice by following the ridges of the French Alps. The aim was to create ‘the finest mountain route in the world’, the Route des Alpes, which was inaugurated...
Peintre insaisissable, oscillant entre un naturalisme en vogue à la fin du XIXe siècle et une peinture élégiaque aux accents symbolistes, Albert Maignan (1845-1908) est l’un des grands noms oubliés de cette époque.
Le catalogue présente quatre-vingt-six peintures et dessins (Goya, David, Gros, Gérard, Ingres, Géricault, Delacroix, Chassériau, Gérôme, Courbet...) et propose un parcours riche et varié à travers la création picturale des années 1790 à 1850.
Official catalogue of the 28th International Festival of Photojournalism Visa pour l’Image-Perpignan.
Franz Xaver Winterhalter (1805-1873) fut le dernier grand portraitiste de cour. Originaire d'un petit village de la Forêt-Noire, il s'établit à Paris en 1834 et gagna par son talent les faveurs des têtes couronnées européennes et des dames de la haute société.
Les années 1930 voient s’affirmer aux États-Unis des artistes considérés parmi les plus grands noms de l’art du XXe siècle, comme Georgia O’Keeffe, Grant Wood ou Edward Hopper. Dans une période particulièrement complexe de son histoire et dans un contexte international alarmant, le continent nord-américain se questionne sur son histoire et son identité.
Les récents travaux menés à l'occasion de campagnes de restauration sur l'histoire matérielle et les techniques de la peinture du dernier quart du XIXe siècle, ont contribué de façon déterminante à un renouveau des études sur les oeuvres et la vie artistique de cette période.
Du règne de Louis XIV au Second Empire, toute l'Europe s'est émerveillée de l'éclat de la cour de France et de la société parisienne. A Versailles comme à Paris, princes et courtisans arboraient les plus somptueux costumes, se parant d'étoffes précieuses, de pierreries, perles et diamants, insignes éblouissants de leur pouvoir.
Odilon Redon est l'homme des "Noirs", ces fusains énigmatiques, souvent inquiétants qui ont suscité l'admiration et la convoitise de collectionneurs initiés et rares. Il est aussi le coloriste flamboyant de sujets historiques, de portraits, de fleurs, de décors recherchés par des amateurs plus mondains mais tout aussi passionnés. Deux manières, deux...
Soulèvements est une exposition transdisciplinaire sur le thème des émotions collectives, des événements politiques en tant qu’ils supposent des mouvements de foules en lutte : il sera donc question de désordres sociaux, d’agitations politiques, d’insoumissions, d’insurrections, de révoltes, de révolutions, de vacarmes, d’émeutes, de bouleversements en...
Conçu par Jules Hardouin-Mansart à la demande d'Anne Jules de Noailles, capitaine des chasses royales, l'hôtel de Noailles a été le bâtiment aristocratique le plus important de Saint-Germain-en-Laye par son envergure et son prestige.