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Peut-on oui ou non insérer de l’art moderne dans les monuments historiques ? La création contemporaine y a-t-elle sa place et si oui comment ?
Regards croisés sur un dialogue artistique fécond entre les artistes Japonais et Français, du temps des impressionnistes jusqu'à notre époque contemporaine. Exhibition details Book preview
Suddenly This Overview (1981-2012), the Swiss duo's first sculptural epic, began in 1981 and ended with the death of David Weiss. It is made up of sketches modelled in clay, the titles of which appear as punchlines to describe the situations inventoried.
An exceptional exhibition in the form of a tribute to the father of modern sculpture: Constantin Brancusi (1876-1957). Exhibition details
Cette monographie est consacrée au peintre français Constant Pape (1865-1920), dont l'essentiel de la production concerne les paysages des Hauts-de-Seine au tournant du siècle, livrant une image fidèle de la banlieue entre carrières de craie et fêtes champêtres. Exhibition details
Comment reconnaître et dater un bijou ancien ? Comment distinguer les principales gemmes ? Qui sont les principaux créateurs ? Où acheter, où vendre une pièce ?
Ce catalogue est publié à l'occasion de l’opération nationale des « 150 ans de l’impressionnisme ». Il aborde le mouvement par le regard des artistes sur les paysages qui leur sont contemporains. Exhibition details
Soulevant le voile doré des paysages d’une poésie sans pareille qu’il peint principalement à Rome, ce catalogue éclaire les dessins et eaux-fortes de Claude Gellée, dit le Lorrain, pour étudier les fulgurances, les hésitations et les doutes de ce maître parmi les plus importants du XVIIe siècle. Exhibition details
Fusion entre une esthétique chinoise qui puise ses sources dans la calligraphie et une forme d'expressionnisme abstrait d'origine occidentale, l'oeuvre de T'ang Haywen (1927-1991) invente un nouveau langage pictural en dehors de toute affiliation à un mouvement ou à un groupe. Exhibition details
De l’époque impressionniste aux avant-gardes, l’ouvrage met en lumière la représentation du sport par les peintres, sculpteurs, graveurs et photographes, comme une expression de la modernité. Exhibition details Feuilletez l'ouvrage
From the 1970s onwards, American artist Robert Guinan (1934-2016) painted the Chicago of the marginalized and excluded. With an attentive, realistic and empathetic eye. His work is part of a period that is also that of civil rights and protest movements in the United States, where the boundaries between communities were becoming more porous. • See...
Le Petit Palais met à l'honneur son département des arts graphiques à travers une sélection des grands maîtres de l'estampe, de Dürer à Toulouse-Lautrec. • Exhibition details
At the heart of the artistic revolutions that swept through the twentieth century, starting with Cubism, which turned traditional aesthetic representation upside-down, Picasso played a pre-eminent role. He also asserted this artistic modernity in other ways, particularly by disrupting the hierarchical relationship between fine art and the decorative arts.
Interrogé sur son choix de ne peindre presque exclusivement que des animaux, Gilles Aillaud répondait : « parce que je les aime ». Contemporaines des premières œuvres Pop, de leur fascination, plus ou moins distante, pour les produits de la consommation et la communication de masse, les peintures de Gilles Aillaud (disparu en 2005) n'ont rien d'exotique....
Première exposition consacrée à Noël Coypel, dont la notoriété, malgré ses nombreuses réalisations, est aujourd'hui éclipsé par celui de ses fils : Antoine et Noël-Nicolas Coypel ainsi que son petit-fils Charles-Antoine Coypel. Exhibition details
D'Artagnan et les mousquetaires occupent une place à part dans la culture populaire. Ils ont acquis le statut de mythe planétaire grâce au génie littéraire d'Alexandre Dumas et aux innombrables adaptations, notamment cinématographiques, des Trois Mousquetaires. Détails de l'exposition
Connu pour son influence sur le jeune Raphaël, Le Pérugin est avant tout un peintre novateur dont la fortune, très importante dans toute l’Italie au début du XVIe siècle, aura un écho particulier en France jusqu’à l’époque contemporaine.
Apparue vers l'an 700 de notre ère, la statuaire dite de Djenné s'est développée jusqu'en 1750.
LÉcole nationale supérieure des beaux-arts dévoile un autre aspect de sa collection de paysages dessinés, celui des Pays-Bas.
Erró Retrospective presents the best works of the artist from 1955 to today. It offers original essays, a complete iconography of the paintings and movies, documents, ...
Dans cet ouvrage sur l'art de vivre à la française, Christiane de Nicolay-Mazery nous entraîne dans les méandres de l'Histoire de France en nous faisant découvrir des lieux uniques au passé souvent prestigieux.
Jamais avant 1914-1918 un conflit n'a été l'objet d'une mise en image aussi intense. A côté des millions de combattants mobilisés - parmi lesquels nombre de dessinateurs, peintres ou photographes - oeuvrent également des services officiels et des artistes missionnés chargés de documenter et de construire un "discours visuel" sur la guerre.
Monographie et catalogue raisonné de l'oeuvre du sculpteur des Pays-Bas méridionaux Laurent Delvaux (1696 - 1778).
Cherche l'erreur ! , un livre tout-carton avec 10 tableaux célèbres réunis pour l'amusement de tous : à gauche, l'oeuvre originale ; à droite, l'oeuvre avec 7 différences à trouver (des plus simples aux plus subtiles).
Jeff Koons est sans conteste l'un des artistes les plus influents et les plus controversés de ces dernières décennies. Cet ouvrage permet au grand public de découvrir l'ensemble de son oeuvre à l'occasion de l'exposition exceptionnelle qui lui est consacrée au Centre Pompidou.
Xavier Josso (1894-1983), aujourd’hui encore méconnu, est un peintre-illustrateur qui propose une œuvre singulière et intimiste hors des modes et des grands courants artistiques.
Depuis la Renaissance, la « fenêtre » est tantôt métaphore, tantôt instrument de la peinture occidentale. Le catalogue entend analyser les transformations progressives dans la représentation et l’utilisation de la « fenêtre » depuis la Renaissance jusqu'à aujourd’hui.
L'exposition témoigne d’un âge d’or où le plaisir faisait partie intégrante du voyage, plus de 350 pièces (peintures, dessins, affiches, maquettes, mobilier, costumes, orfèvrerie, ouvrages illustrés, manuscrits, photographies…) sont présentées.
Catalogue de l'exposition inaugurale du musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (MuCEM de Marseille), dans le cadre de la saison Marseille - Provence 2013, capitale européenne de la culture.
Dans le cadre de "Nice 2013. Un été pour Matisse", événement regroupant huit expositions, le catalogue Gustave Moreau, maître de Matisse présente l'exposition se déroulant au musée des Beaux-Arts de Nice en partenariat avec le musée national Gustave Moreau.
Ce livre présente une traversée de l’œuvre sous l’angle des multiples collaborations de Mirò avec les poètes, les écrivains, les artistes. Car Mirò aime à s’entourer et son œuvre est ponctuée de rencontres fortes, primordiales.
Les chefs-d'oeuvre réunis dans cet ouvrage illustrent l'importance de ce collectionneur hors du commun qui, ambassadeur de l'art nordique auprès du roi et de ses peintres, contribua à forger le goût des amateurs français pour les écoles du Nord.
A travers l'analyse d'un riche corpus de vues peintes dans les loges des palais - paysages de villes ou de campagnes, séries de villas ou de bourgades -, ce livre met en oeuvre une "archéologie du regard" en conviant le lecteur à une promenade dans ces lieux de mémoire et de pouvoir.
Ce très bel ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition autour du thème du « Nuage » du musée Réattu, dans la programmation de Marseille-Provence 2013.
Georges Braque, père du cubisme, initiateur de l’art contemporain, est le premier livre faisant état des quatre temps qui composent la totalité de l’œuvre de Georges Braque : Le Fauvisme (1906-1907), le Cubisme (1907-1922), la Période Thématique (jusqu’en 1961) et les Métamorphoses (1961-1963).
Vous souhaitez faire le moulage en plâtre d'une main ou d'un buste, réaliser un masque bien adapté à un visage, reproduire un objet, reconstituer un élément de moulure, faire des tirages en plâtre ou en résine d'un modelage en terre... Ce guide très complet présente un vaste panorama des techniques de moulage.
Parmi les œuvres conservées au château de Fontainebleau se trouve, réparti entre le Petit Appartement de l’Empereur et le musée Napoléon Ier, un ensemble fastueux de pièces formant un « surtout » de pierre dure, enrichi de bronze doré, d’intailles et de camées.
Des masques à décorer avec des autocollants, des super héros aux pouvoirs magiques à dessiner, des images à collectionner. L’atelier des super héros de Lilichou fera le bonheur des enfants qui aiment se déguiser.
La cathédrale gothique a connu au XIXe siècle une renaissance spectaculaire et inattendue avec Goethe, Hugo, Friedrich, Turner, Constable, Schinkel, Rodin, Monet, Sisley, Delaunay, Feininger, Picasso, Chagall, De Staël, etc.
Les salles du département des Objets d’art du Louvre, permettent de découvrir un art de vivre à la française de Louis XIV à Louis XVI.
Joan Mitchell, figure majeure de l'abstraction américaine, s'est installée à Vétheuil, en bordure de Seine, à la fin des années 1960. Durant plus de 20 ans, elle y puisera les motifs d'une aventure picturale exceptionnelle.
Entre le XVIe et la fin du XIXe siècle, l'auteur retrace l'histoire de la représentation du nu féminin à travers les thèmes mythologiques, historiques et bibliques et étudie comment l'évolution de ces représentations dans le temps vient confirmer celle constatée dans les moeurs.
L'exposition met en scène notre fascination pour les formes simples, depuis la préhistoire jusqu'à nos jours, et montre quel rôle fondamental elles ont pu jouer dans l'émergence de la modernité à travers un regard analytique sur l'histoire du XXe siècle.
Le musée des Beaux-arts de Nantes présente à l’Atelier une sélection de 50 sculptures du XIXe siècle. De Canova à Pompon, de De Bay à Arp, les chefs-d’oeuvre du fonds du musée sont présentés exceptionnellement.
Les enfants sont transformés en archéologues de l'an 3000. Ils découvrent une exposition (fictive) qui aurait pris place en 1970, à l'occasion des 10 ans du courant artistique des Nouveaux réalistes.