Regroupant près de quarante œuvres majeures issues du prestigieux Hammer Museum (UCLA, Los Angeles), le catalogue offre une traversée lumineuse de la peinture occidentale, de la Renaissance à l’orée du XXe siècle. De Rembrandt à Van Gogh, de Fragonard à Monet, les maîtres européens s’y côtoient aux côtés d’artistes américains, révélant un pan fascinant de...
Cet ouvrage présente l'intégralité des affiches de Toulouse-Lautrec, restaurées, en les confrontant aux réalisations d'autres affichistes renommés, comme Jules Chéret, Alfons Mucha.
Le destin de Sonia Steinsapir (1912-1980) éclaire l'expérience méconnue des femmes artistes juives émigrées en France dans les années 1930.
This ambitious new catalogue highlights the erotic and playful sculpture of Louise Bourgeois, Eva Hesse and Alice Adams, foregrounding their shared commitment to using abstract form to ask important questions about fluid sexuality, bodies and humour.
Longtemps étudiés uniquement sous le prisme de l’anthropologie, ou sous celui de l’esthétisme, les arts africains sont ici abordés à l’aune des recherches menéesau cours des dernières décennies. L’équipe pluridisciplinaire et internationale dirigée par Yaëlle Biro et Constantin Petridis, ouvre une réflexion d’ampleur sur le pouvoir créatif du continent...
Le fragment se distingue de l'informe, du rebus et de la matière brute dès l'instant qu'on le considère comme le vecteur dramatiquement séparé d'une entité plus grande, on ressent en sa présence une sorte de nostalgie de ce tout manquant qui fait défaut.
En 2025, le musée de Boulogne-sur-Mer accueille la donation de plus d'une centaine d'oeuvres d'art contemporain autochtone d'Alaska, réalisée par Alice Rogoff, collectionneuse américaine et cofondatrice de l'Alaska Native Art Foundation.
The catalogue is dedicated to one of the most famous Orientalist artists, the French painter and sculptor Jean-Léon Gérôme (1824–1904), on the occasion of the 200th anniversary of his birth.
Un panorama majeur de la peinture du Danemark, de la Suède, de la Norvège, de la Finlande et de l'Islande. Synthétique et complet, érudit et richement illustré, ce "Coup de coeur" des éditions Citadelles & Mazenod se veut un ouvrage de référence sur la peinture nordique.
À l'occasion de la réouverture de la bibliothèque de l’Assemblée nationale, après un chantier de rénovation complète de plus d’un an et demi, cet ouvrage invite à (re)découvrir un trésor méconnu de ce haut lieu du patrimoine français : les peintures d’Eugène Delacroix à l’Assemblée nationale.
Georges de La Tour (1593–1652), ce maître du ténébrisme lorrain est l’un des peintres les plus énigmatiques de l’art français. Tombé dans l’oubli après sa mort, il a été redécouvert au début du XXe siècle. Détails de l'exposition
Dans l'oeuvre de Carole Benzaken (née en 1964) la vanité est omniprésente. Dans cette monographie, son esthétique de l'impermanence prend pour point de départ le célèbre tableau de la Vanité de Philippe de Champaigne, conservée au musée de Tessé. Détails de l'exposition
Professeur aux Beaux-Arts pendant quinze ans, le peintre Djamel Tatah a formé une génération d’artistes qui se distinguent aujourd’hui par la force singulière de leur œuvre et l’essor de leur carrière. Seize d’entre eux sont invités dans le cadre d’une exposition au MO.CO. à Montpellier.
Cosmopolite par ses origines irlandaises et sa formation entre la France, l'Angleterre et l'Allemagne, Harry Kessler (1868-1937) est au coeur des bouleversements artistiques et politiques du tournant du XXe siècle.
L'exposition explore les dernières années de création de l'artiste, période d'une liberté inédite où Henri Matisse (1869-1954), âgé de près de 80 ans, réinvente son art à travers les gouaches découpées. Détails de l'exposition
Une immersion dans l’univers fascinant des féminités au siècle des Lumières à travers un dialogue entre oeuvres picturales et pièces textiles d'époque. Le catalogue met en lumière la façon dont les femmes furent représentées, idéalisées, mises en scène - entre exigence sociale, codes esthétiques et imaginaire de la beauté. Détails de l'exposition
L’art baroque hispanique est mis en avant dans l’exposition Splendeurs du baroque, organisée en collaboration avec la Hispanic Society of America de New York. Détails de l'exposition
L’essor fulgurant de la mode sur la scène africaine a été portée par une nouvelle génération de créateurs. Entre inspiration et innovation stylistique, leurs créations célèbrent une scène artistique dynamique aussi variée que le continent lui-même. Détails de l'exposition
Inaugurant le centenaire de la naissance de François Morellet (1926-2016), le Centre Pompidou-Metz présente une rétrospective en 100 oeuvres allant de 1941 à 2016, la plus complète jamais réalisée à ce jour. Détails de l'exposition
C'est avec des ciseaux de toutes tailles que Matisse coupait dans le vif de la couleur pour réaliser ses gouaches découpées. Ce livre de stickers propose d'expérimenter ce jeu créatif chez soi, d'une façon simple et accessible à tous les âges. Détails de l'exposition
Le catalogue permet de découvrir les caractéristiques de la mode féminine au siècle des Lumières, en regard de nombreuses réinterprétations plus contemporaines. Détails de l'exposition
Philippe Marinig est un des rares photographes occidentaux à avoir été accepté dans le monde du sumō. Depuis 2007, il capture sans relâche l’essence de cette discipline sacrée lors des tournois officiels mais aussi lors d’entraînements et de moments de vie partagés.
Consacré à Madame de Sévigné (1626-1696), à l’occasion du 400e anniversaire de sa naissance, le catalogue se fonde sur le renouvellement de l'approche critique de son oeuvre littéraire et présente plus de 200 oeuvres (peintures, objets, dessins...).
Une rétrospective du parcours et du travail de la photographe Lee Miller, mannequin des années 1920, artiste surréaliste, puis correspondante de guerre ayant fourni un véritable travail de documentation lors de la libération des camps de Dachau et de Buchenwald. Détails de l'exposition
Le musée Adrien Dubouché de Limoges propose un voyage à la découverte de la transformation de l'argile. En explorant le lien profond entre l'humanité et les ressources naturelles que la terre nous fournit, c'est la notion d'énergie même qui est abordée. Détails de l'exposition
Depuis 10 ans, sous l’égide du ministère de la Culture, des acteurs de l’immobilier s’engagent à commander et installer une œuvre d’art d’un artiste vivant de la scène française au cœur de leurs projets immobiliers, qu’ils soient neufs ou réhabilités.
Plus d’un siècle d’échanges, de rencontres et de relations entre Aden et Marseille est retracé à travers des œuvres rares et des documents d’archives issus du musée du Louvre, ainsi que d’autres prestigieuses collections internationales. Détails de l'exposition
Entre dialogue vivifiant et mémoire féconde, cet ouvrage propose une approche inédite des premières heures du cirque jusqu’à ses créations les plus contemporaines, à travers des œuvres issues de prestigieuses collections publiques et privées. Détails de l'exposition
L'ouvrage explore les multiples facettes de Slavko Kopač (1913-1995), un artiste peintre, sculpteur et céramiste franco-croate, qui a entretenu des liens étroits avec le surréalisme comme avec l’Art Informel et l’Art Brut.
Devoted to French crafts, design and decorative arts, this publication showcases the diversity, creativity, relevance and sustainability of the arts and crafts, manufacturers, workshops and luxury houses, and their connections with contemporary artistic creation.
Figure du modernisme architectural, Charles-Édouard Jeanneret, dit Le Corbusier (1887–1965), est l’un des plus célèbres architectes du XXe siècle, mais aussi l’un des plus controversés. À l’occasion des 60 ans de la mort du Corbusier, Beaux Arts Éditions revient sur l’architecte, son œuvre, le purisme dont il fait preuve, mais aussi sa fondation.
Qui n’a pas un jour été saisi par la beauté mystérieuse d’un rayon de soleil passant à travers un vitrail et projetant sur le sol un jeu de lumières colorées, éphémères et changeantes ?
Entre 1889 et 1890, Vincent van Gogh crée à Saint-Rémy-de-Provence certaines de ses œuvres les plus célèbres, puisant dans ses paysages, sa lumière et sa culture une inspiration décisive.
Cet ouvrage participe à la redécouverte d'Albert Maignan (1845-1908), une figure majeure de l'art français, dont l'héritage matériel et intellectuel perdure dans diverses collections publiques et privées. Détails de l'exposition
Masques, statuettes, objets à charge magique, trésors anciens et torques finement ouvragés. En 2026, la collection d'art de la Fondation Comilog a rejoint les vitrines du Musée d'art moderne et ancien, à Libreville.
L'artiste contemporaine pakistano-américaine Huma Bhabha partage avec Alberto Giacometti la conviction que, depuis les plus anciennes civilisations, « tout se résout autour du corps humain ».
En présentant une large sélection d’oeuvres du XIXe siècle mêlant peintures, sculptures, arts graphiques, photographies et arts décoratifs, le Petit Palais interroge la fonction du portrait d’artiste, exercice d’admiration et d’amitié, reflet d’une filiation artistique ou au contraire de critiques ironiques.
Le livre explore les récits architecturaux du Togo depuis la fin du XIXe siècle, en mettant l'accent sur l'architecture moderne. Il a été commandé par la directrice fondatrice du Palais de Lomé, Sonia Lawson, pour la 19e Exposition internationale d'architecture de la Biennale de Venise.
A comprehensive monograph dedicated to Fra Giovanni da Fiesole, known as Beato Angelico (c. 1395–1455), one of the founding fathers of Florentine Renaissance art.
Figure majeure de l'art du XXe siècle, Leonora Carrington (1917-2011) a traversé frontières, continents et mouvements artistiques, laissant une oeuvre aussi foisonnante qu'insaisissable. Détails de l'exposition
À la Renaissance, l'Europe se dote d'un système de représentation unique au monde. La perspective, le modelé, les dégradés de couleurs et d'ombres donnent l'illusion de la réalité. Sous forme de peintures et de gravures, cette technologie accompagne l'expansion de l'Occident à laquelle concourent, à l'époque moderne, navigateurs, missionnaires et marchands.
Much more than a Gallo-Roman museum, the Musée de la Romanité archaeological museum offers insight into the Romanisation of the region and its impact over the centuries. Awarded the Musée de France label, it is the largest museum in the Gard department and one of the most visited museums in Occitanie.
Souvent réduite à une icône populaire ou un archétype fantastique, la sorcière résiste pourtant à toute simplification. Ce livre propose une relecture critique de cette figure complexe, en croisant des approches historiques et culturelles des magiciennes de l'Antiquité aux figures féministes contemporaines.
Réédité pour coïncider avec une rétrospective de la photographe au Grand Palais, Sœurs, Saintes et Sybilles rend hommage à la sœur de Nan Goldin, Barbara, et à toutes les femmes rebelles qui se battent pour survivre dans la société.
Pierre Rosenberg se passionne pour l’œuvre de Nicolas Poussin (1594-1665) depuis plus de cinquante ans. Il a consacré à l’artiste de nombreux articles et expositions et publie aujourd’hui le Catalogue raisonné de l’œuvre peint, fruit d’un immense travail.