Explorant une relation à la fois personnelle et artistique, l’exposition s’intéresse à l’écrivain et peintre Henri Michaux (1899-1984) et au peintre Zao Wou-Ki (1920-2013).
Louis François Cassas (1756-1827), né au château d'Azay-le-Ferron est recherché par les plus grands collectionneurs, amateurs de dessins de la fin du siècle des Lumières.
Une grande frise à colorier qui se déplie comme une trajectoire du noir vers la lumière dans un étonnant décor naturel.
« Heures italiennes » propose une exploration inédite des collections publiques de peinture italienne conservées dans les musées et dans les églises de Picardie. En 2017, 4 expositions présentent le résultat de ce travail : Amiens, Beauvais, Chantilly et Compiègne.
Fournisseur de Napoléon Ier et de sa famille pour lesquels il livre des services et des pièces prestigieuses comme l’épée du sacre de l’empereur, le berceau du roi de Rome ou encore la toilette de l’impératrice Marie-Louise, Jean-Baptiste-Claude Odiot est l’un des plus illustres orfèvres de l’Empire et de la Restauration.
Peu de gens le savent, Picasso a résidé et travaillé pendant cinq années en Normandie, dans son château de Boisgeloup, près de Gisors.
Plus de quinze siècles d’échanges culturels et spirituels entre l’Afrique subsaharienne et le monde arabo-musulman ont donné naissance à une production foisonnante. > See exhibition details on ArtActu.com
L'exposition présente un ensemble de 60 oeuvres de Raoul Dufy (1877-1953) prêtées par un collectionneur, qui offrent un large panorama représentatif du travail de l'artiste sur plus de quarante années de 1910 à 1953. > Book preview
La Pierre sacrée des Maori est une invitation au voyage, à la découverte du lien puissant et immémorial existant entre un peuple fascinant et le pounamu, le jade de Nouvelle-Zélande. Symbole de force et objet de fascination, cette pierre aux vertus magiques est intimement liée aux nombreuses croyances, histoires et légendes du peuple Māori. > Book preview
Pat Andrea, né à Amsterdam en 1966, peint des icônes. Profanes et contemporaines, elles demeurent la part obscure d'un univers inversé et clos dans le champ de la toile. Si la peinture d'icônes a ses règles, l'artiste exerce les siennes. > Book preview
Claude Monet, le plus célèbre des peintres impressionnistes, fut aussi le plus secret de leurs collectionneurs. Les chefs-d'oeuvre qu'il a réunis tout au long de sa vie constituent pourtant un ensemble aussi rare qu'exceptionnel. > Exhibition details
Chef-d'oeuvre de Nicolas Poussin (1594-1665), Le Massacre des Innocents est l'un des trésors du musée Condé à Chantilly. C'est le cri le plus poignant de toute la peinture française, celui d'une mère dont on tue l'enfant sous ses yeux. Trois figures résument le drame, l'intemporalité d'un drame d' une cruelle et quotidienne actualité qui a marqué tant...
Au-delà de l'engouement du monde artistique et psychiatrique pour « l'art des fous », puis pour « l'art brut », la Collection Sainte-Anne a toujours su garder sa singularité, comme support de réflexion quant à l'identité de l'homme qui s'engage dans un processus de création, qu'il soit malade ou non. > Book preview
Une frise? Tout un monde! De la Bretagne à Tahiti, c'est l'univers de Paul Gauguin que ces coloriages font découvrir.
Originaire de Nancy, la famille Adam est l'une des plus célèbres dynasties de sculpteurs français. Sur trois générations, ses membres déploient leurs talents au service des plus grands mécènes et participent à plusieurs chantiers importants du XVIIIe siècle européen. > See exhibition details
Jean-Francis Auburtin (1866-1930) s’inscrit dans la longue procession des peintres sur le motif : Delacroix, Courbet, Boudin, Jongkind, Monet...
La Fondation Cartier pour l'art contemporain présente la première exposition de l'artiste aborigène australienne Sally Gabori (c. 1924-2015) en Europe.
Marinette Cueco, née en 1934 à Argentat, veuve du peintre et écrivain Henri Cueco, est connue pour ses créations à partir du végétal et du minéral. Ses oeuvres sont autant de microcosmes où le regard peut se perdre, et l'âme se régénérer.
Ce catalogue permet de redécouvrir la richesse et la diversité de la production artistique de Léon Bonnat (1833-1922) tout au long de sa carrière et de la postérité de son enseignement au travers d’une sélection de travaux de ses élèves. > Feuilletez l'ouvrage
Une rétrospective d’envergure consacrée à Gérard Garouste, l’un des plus importants peintres contemporains français, adepte d’une figuration sans concession. Le catalogue permet de saisir toute la richesse du parcours inclassable de Gérard Garouste, « l’intranquille ». > See exhibition details
Dès le milieu du XIXe siècle, avec l’émergence du réalisme et de ses deux figures principales, Gustave Courbet et Jean-François Millet, la thématique paysanne se répand et transcende les mouvements de l’art. Réalistes, naturalistes, symbolistes, modernes ou anti-modernes, tous se retrouvent autour de la figure du paysan, que ce soit à des fins artistiques...
Des chambres successives occupées par Louis XIV au château de Versailles, la dernière réaménagée à partir de 1701 demeure la plus emblématique. Son emplacement au centre de l’appartement royal donnant sur la cour de marbre a la force du symbole : elle est le point de départ de la course du Soleil. • See exhibition details • Book preview
Une sélection de photographies prises par Raymond Depardon à l'occasion de séjours en Algérie, accompagnées de textes de l'écrivain Kamel Daoud. > Voir détails de l'exposition
Onze artistes originaires de Chine ou de Taïwan invitent à un voyage spirituel où l’homme et la nature communient.
Le Musée des Arts Décoratifs présente une grande exposition consacrée au Petit Prince, chef-d’œuvre intemporel de la littérature. Plus de 600 pièces célèbrent les multiples facettes d’Antoine de Saint-Exupéry : écrivain, poète, aviateur, explorateur, journaliste, inventeur, philosophe. > See exhibition details> Book preview
Présentée successivement à Prague, Hambourg et Paris, cette rétrospective de l’œuvre de Toyen (1902-1980) constitue un événement qui permet de découvrir la trajectoire exceptionnelle d’une artiste majeure du surréalisme qui s'est servie de la peinture pour interroger l’image. > See exhibition details
Rassemblant les peintures tardives du maître de l’impressionnisme et les couleurs énigmatiques de l’artiste américain, l’exposition Monet/Rothko invite à la contemplation. > See exhibition details > Book preview
La Fondation des châteaux et jardins prussiens de Berlin-Brandebourg possède, juste après le musée du Louvre à Paris, la plus vaste collection de tableaux du peintre français Antoine Watteau (1684-1721). > See exhibition details
Née d’une conversation avec l’artiste, poète et écrivaine Etel Adnan (née en 1925), l’exposition Écrire, c’est dessiner explore notre fascination pour l’écriture et ses signes, et leur proximité avec la pratique du dessin, opposant le monde manuscrit au monde numérique. > See exhibition details
Regroupant peintures, gravures, aquarelles et dessins, cette monographie de l’œuvre de Frank Boggs (1855-1926) embarque le visiteur dans un voyage singulier, à la découverte de ce peintre à la palette lumineuse.
" Jules-Alfred Duquenne s'intéressa très particulièrement aux fleurs et à la nature. Il se révèle avoir été un aquarelliste de la plus évidente adresse. Des représentations détaillées de certaines orchidées pourraient servir de moyen de recherche d'espèces disparues ou inconnues aujourd'hui. (...) Environ cent quarante-cinq peintures ont été sauvés de...
A l’occasion du tricentenaire de son sacre, le château de Versailles rend hommage au roi Louis XV en mettant en lumière ses passions, sa vie de famille et son influence sur les arts de son temps. > Feuilletez l'ouvrage
« La science-fiction, c’est l’art du possible » déclarait l’écrivain américain Ray Bradbury. Sous couvert d’anticipation, elle nous parle du présent. > See exhibition details
La Fondation Custodia met en lumière son propre fonds en proposant un florilège de ses dessins français du XIXe siècle. > See exhibition details
Le catalogue nous permet de découvrir découvrir un pan méconnu de l’activité de François Boucher (1703-1770) : sa passion pour le théâtre et l’opéra et son intense activité au service des arts de la scène au 18e siècle. > See exhibition details
As Afghanistan stands once again in the shadow of the Taliban since 15 August 2021, the civilians' cultural resistance has never been more crucial.
Catalogue raisonné de l'oeuvre de Léon Bonvin (1834-1866). L’ouvrage apporte un éclairage nouveau sur la vie et l’art de Léon Bonvin et dévoile de nombreuses œuvres encore inédites, dispersées dans des collections publiques ou privées, essentiellement américaines et françaises. • See exhibition details
Les masques Sowei sont utilisés durant l'initiation des jeunes filles au sein de la société secrète féminine Sande.
The catalog presents a particular series in the work of Simon Hantaï (1922-2008) entitled “Panses ”, which he developed from 1964 to 1965.
Le musée Granet présente en partenariat avec la Tate Gallery, une grande rétrospective consacrée au célèbre artiste britannique, David Hockney. • Seeexhibition details • Book preview
En plein cœur du château de Versailles, les appartements de Madame Du Barry sont un lieu paradoxal : exposé par son emplacement et son étendue - il se compose de 15 pièces sur 350 m2 -, il est aussi un lieu très secret, où Madame Du Barry, dernière favorite du roi Louis XV, vivra de 1770 à la mort du souverain en 1774.
Qui sont les héroïnes du début du XIXe siècle et comment sont-elles représentées dans les arts au XIXe siècle ? > See exhibition details
Le peintre de Montparnasse d’origine italienne fonde une légende d’artiste maudit difficile à briser. Par le prisme de la science et de l’histoire de l’art, le musée du LaM a pourtant décidé d’en gratter le vernis et de partir à la recherche de ce qu’il se cache sous les millimètres de matière de ses œuvres.
On le sent, on l'entend. Il façonne le paysage, l'anime, se joue des objets et des personnes tout en se dérobant au regard. "Le vent par lui-même n'est pas visible" disait Léonard de Vinci qui ajoutait : "On voit dans l'air, non le mouvement du vent, mais celui des choses qu'il emporte et qui seules y sont visibles".
Parmi les peintres belges de sa génération, Émile Claus est un des rares qui aient butiné l'art européen avec autant d'audace que de bonheur, de personnalité et de succès.