Afin d'optimiser votre expérience de navigation, ce site utilise des cookies. En navigant sur ce site, vous en acceptez l'usage.

Les oeuvres d'art ne se présentent jamais seules. Qu'elles soient stockées dans les réserves d'un musée, exposées dans un centre d'art ou simplement reproduites dans une revue, elles font l'objet de mises en forme spécifiques et sont accompagnées de textes, de discours et de prises de parole en tous genres.
Peintre, décorateur, verrier, illustrateur, graveur, Jacques Le Chevallier fait partie des fondateurs de l'U.A.M. en 1929. Il a notamment collaboré régulièrement avec Robert Mallet-Stevens.
L’œuvre d’Erwin Blumenfeld (1897-1943) illustre de façon impressionnante un parcours artistique et son contexte sociopolitique entre la Première et la Seconde Guerre mondiale mais reflète aussi l’incidence de l’émigration sur une vie.
Première rencontre dialectique entre Georg Baselitz et Eugène Leroy.
50 œuvres qui, au XXe siècle, sont passées du statut d’œuvres au statut de chefs-d’œuvre ou "comment les critiques font l’Histoire de l’art"
Catalogue de l'exposition Verdi, Wagner et l'opéra de Paris, présentée au Musée de l'Opéra, Paris (17 décembre 2013 - 16 mars 2014).
Actualité de l'histoire de l'art, nouvelles des monuments historiques, acquisitions des musées... Les articles les plus marquants parus pendant un an (2012/2013) dans le journal en ligne La Tribune de l'Art sont réunis dans ce volume.
Bien que reconnu comme un des acteurs majeurs de l'art américain de la première moitié du XXe siècle, Joseph Cornell a souvent été présenté comme un satellite dans les recherches artistiques de son temps et notamment dans la constellation surréaliste.
Cette étole est inspirée de l'œuvre de Vincent Van Gogh (1853-1890), La nuit étoilée, 1888 - Paris, musée d'Orsay.
Cabu aime le jazz, le "jazz qui déménage", celui qui transporte, pas celui qui "donne envie de se jeter dans la Seine" ! Et quand il swingue, Cabu dessine, parfois dans le noir, souvent debout, de préférence en rythme, le pied battant la mesure.
Au printemps 2006, la redécouverte par la Fondation Rouault des lettres d'Henri Matisse à Georges Rouault venant répondre aux lettres de Rouault demeurées classées dans les Archives Henri Matisse, a permis d'éclairer la "vive sympathie d'art" qui lia les deux artistes tout au long de leur vie,
Ce numéro est consacré à l'actualité de la recherche en conservation et en restauration.
Cerveteri, l'antique Caere, était considérée dans l'Antiquité comme " la plus prospère et la plus peuplée des cités d'Etrurie ".
Le musée de Grenoble présente un important ensemble d'œuvres de Sigmar Polke réalisées entre le début des années 1980 et le milieu des années 2000.
This striking monograph celebrates the beauty of Paris, Brassai's muse throughout his career.
Cette réédition des mémoires de Rose Valland est un hommage à l'action de cette résistante exceptionnelle. C'est aussi le rappel d'un combat mené durant la guerre par les musées, pour la protection du patrimoine artistique français, public et privé.
Lucie Bouniol fait partie de ces artistes régionaux que l'on redécouvre avec surprise et bonheur. Native de Giroussens, village tarnais auquel elle était profondément attachée, elle a pourtant côtoyé durant le XXe siècle les plus grands noms du monde de l'art, en particulier dans l'entre-deux-guerres.
À l'occasion du centième anniversaire de la mort de Jean Jaurès, les Archives nationales et la Fondation Jean-Jaurès lui consacrent une exposition de grande envergure.
Le designer et architecte Marcel Breuer (1902-1981) compte parmi les personnalités les plus importantes et les plus marquantes du XXe siècle.
Fils adoptif de Jules César, Auguste est le premier empereur de Rome. A la fin du 1er siècle avant notre ère, tandis que la République est divisée par les guerres civiles, il impose son génie politique et son message de paix.
Peintre et graveur, Hieronymus Cock (Anvers 1518-1570) fut un des premiers artistes du nord de l'Europe à créer, avec son épouse Volcxken Diericx, une maison d'édition d'estampes.
L'oeuvre de Paul Nelson (1895-1979), architecte franco-américain, constitue l'une des recherches les plus importantes du XXe siècle sur l'esthétique de l'espace moderne et la notion de confort et de bien-être dans l'architecture.
A l’occasion de l’exposition Le Monde enchanté de Jacques Demy, parait ce catalogue, richement illustré de plus de 300 documents de travail, dessins, peintures, photos de tournage et œuvres inédites de Jacques Demy.
L’ouvrage est une véritable monographie consacrée à la totalité de la peinture de Velickovic.
Cet ouvrage retrace le fort attachement des artistes à la région de Vernon et à la Seine, qu’ils aient été influencés par les principes de l’impressionnisme ou qu’ils s’en soient écartés pour élaborer leur art propre.
Artiste historique, figure influente de la création la plus contemporaine, Julio Le Parc bénéficie pour la première fois en France d'une grande exposition au Palais de Tokyo.
Trenet a "fait descendre la poésie dans la rue", comme l'écrivit Jean Cocteau. Il a inventé le "swing à la française" et ouvert la voie à plusieurs générations d'artistes, qui le considèrent comme le plus grand d'entre eux.
Quel autre domaine de l’art graphique que celui du dessin satirique, de la caricature au dessin de presse, ne saurait mieux refléter l’histoire du couple franco-allemand depuis 1870 jusqu’à nos jours ?
A la frontière de l'art et de la littérature, B. Lecompte livre le portrait de trois grandes figures révolutionnaires sur la seule journée du 10 Thermidor, correspondant au 18 juillet 1794 : Hubert Robert, David et Robespierre.
En 1859, Franz Liszt voulait publier à Paris un livre sur les opéras Tannahaüser, Lohengrin, Le vaisseau fantôme de Richard Wagner, ce qui aurait été le premier ouvrage de la sorte de l'histoire. Malheureusement, ce livre ne fut jamais édité...
Le Centre Pompidou rassemble pour la première fois l’œuvre de l’un des plus grands peintres de la seconde moitié du 20e siècle, figure magistrale de l’abstraction : Simon Hantaï.
Le Centre Pompidou-Metz présente une rétrospective sans précédent en Europe de l’artiste conceptuel américain Sol LeWitt (1928-2007).
Chef-d’œuvre du XVIIe siècle, Vaux-le-Vicomte est un modèle d’harmonie entre architecture et paysage.
Lors des étés 1945 et 1946, Édouard Pignon (1905-1993) séjourne à Collioure où il dessine et peint les toutes dernières Catalanes qui incarnent la tradition de la culture méditerranéenne.
Ce numéro est consacré à l'impact de l'évolution des techniques sur la conservation et la restauration des œuvres contemporaines.
L'artiste humaniste et fondateur de la Cittadellarte présente "Année 1 - Le Paradis sur Terre", une exposition d'ampleur déployée dans les trois ailes du Louvre.
Cette grande manifestation organisée par Marseille-Provence 2013, Capitale européenne de la culture, conçue en diptyque au Musée Granet d’Aix-en-Provence et au Musée des Beaux-Arts de Marseille, couvre la période 1880 - 1960. Les peintures montrent combien le renouvellement de la forme et de la couleur a fondamentalement bouleversé la représentation...
A l'occasion du quarantième anniversaire du musée Chagall, une exposition est dédiée à l'artiste, autour du thème de l'autoportrait.
Riche de 320 lettres, la correspondance entre Auguste Rodin (1840-1917) et Antoine Bourdelle (1861-1929) couvre quelque vingt années. Vingt années de création, vingt années d’amitié qui voient, de 1893 à 1912, les deux artistes échanger autour de l’art et de la vie.
Publié à l'occasion de la participation de Berlinde De Bruyckere à la 55ème Exposition Internationale des Arts - la Biennale de Venise, le livre est le fruit de la rencontre exceptionnelle entre l'artiste flamande et l'écrivain J.M. Coetzee, commisaire du Pavillon belge.
A travers une cinquantaine d'expositions installées dans divers lieux patrimoniaux exceptionnels de la ville, les Rencontres d'Arles contribuent chaque été depuis 1970 à transmettre le patrimoine photographique mondial et se veulent le creuset de la création contemporaine.
Depuis sa première édition en 1989, le Festival International du Photojournalisme nous rappelle que, pour une information visuelle juste, le regard du photojournaliste est indispensable.
Saint-Germain-des-Prés connut son âge d'or dans l'immédiat après-guerre, quand écrivains, jazzmen et chanteurs « à textes » se pressaient dans des caves nécessairement « existentialistes ».
Le nom de Hokusai sonne comme la promesse d'un voyage. Un voyage dans le temps. Un voyage au coeur d'une civilisation qui encore aujourd'hui garde une part de son mystère.
Edition de luxe. La légende arthurienne exaltée par la peinture préraphaélite du XIXe siècle : Yvain ou le Chevalier au Lion ; Lancelot ou le Chevalier de la Charette.