Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris

Catalogue de l'exposition Au temps de Camille Claudel. Être sculptrice à Paris, présentée au Musée Camille Claudel de Nogent-sur-Seine (13 septembre 2025 - 4 janvier 2026), au Musée des beaux-arts de Tours (31 janvier - 1er juin 2026) et au Musée de Pont-Aven (27 juin - 8 novembre 2026).

La renommée de Camille Claudel est aujourd’hui telle qu’elle pourrait laisser croire, à tort, qu’elle était la seule femme sculpteur de son époque. 

Pourtant, autour de 1900, bien d'autres artistes ont suivi le même chemin que Camille Claudel et, malgré les obstacles liés à leur condition de femme, se sont illustrées dans le domaine de la sculpture  : Charlotte Besnard, Marie Cazin, Madeleine Jouvray, mais aussi Jessie Lipscomb, Agnès de Frumerie ou encore Anna Bass, Jane Poupelet et bien d’autres.

Françaises ou étrangères, souvent filles ou épouses d’artistes, elles ont été les camarades d’atelier, les amies, ou parfois les rivales de Camille Claudel. Certaines l’ont précédée, d’autres lui ont succédé.

À quelles formations artistiques les femmes avaient-elles accès en ce tournant du XXe siècle ? Quelles stratégies les sculptrices ont-elles déployées pour se faire une place dans ce milieu dominé par les hommes ? Quelles relations Camille Claudel a-t-elle entretenues avec ses contemporaines ? Et quels rôles occupaient ces artistes au sein de l’atelier d’Auguste Rodin ? Autant de questions éclairées par l’exposition.

Ce catalogue prolonge l’exposition en donnant la parole à celles qui ont façonné, dans l’ombre des maîtres, une modernité au féminin.

Des spécialistes françaises et internationales y éclairent la diversité des parcours, les solidarités d’ateliers, les luttes pour la reconnaissance et l’émergence d’esthétiques singulières. Porté par une dynamique collective entre les musées de Nogent-sur-Seine, Tours et Pont-Aven, et nourri par les recherches d’Anne Rivière ainsi que d’une nouvelle génération de chercheuses, cet ouvrage constitue une contribution majeure à l’écriture d’une histoire de l’art des artistes femmes à la charnière des XIXe et XXe siècles.

Sommaire

Sœurs de pinceau, sœurs d’ébauchoir. Quelle sororité pour les artistes femmes dans les ateliers ?

Sculptrices, élèves ou disciples… Rodin enseignait-il ?

« It was Paris I wanted. » Quelques sculptrices venues du Royaume-Uni à Paris autour de 1900

Les sœurs de burin scandinaves de Camille Claudel

« Aujourd’hui, la femme-sculpteur n’est plus une exception. » Sculptrices et critiques d’art au tournant du XXe siècle

« Elles voient par leurs propres yeux. » L’émancipation des sculptrices au début du XXe siècle

Les sculptrices au tournant du XXe siècle
Marie Cazin
Charlotte Besnard
Laure Coutan-Montorgueil
Marguerite Syamour
Jeanne Itasse
Blanche Moria

Camille Claudel et ses camarades d’atelier
Carolina Benedicks-Bruce
Ruth Milles
Madeleine Jouvray
Madeleine Jouvray et Sigrid af Forselles
Camille Claudel et Madeleine Jouvray
Les arts graphiques dans l’atelier de la rue Notre-Dame-des-Champs
Jessie Lipscomb et Camille Claudel

Entre influence et émancipation
Camille Claudel et Auguste Rodin
Ottilie Maclaren
Agnès de Frumerie et Edmond Lachenal
Madeleine Jouvray face à Auguste Rodin
Trois artistes, un modèle. Les têtes de Giganti
Agnès de Frumerie, Auguste Rodin et Camille Claudel
Sculpter la douleur, la vieillesse et la mort

Les sculptrices à l’épreuve de la modernité
Jane Poupelet
Anna Bass
Yvonne Serruys

Repères biographiques
Sculptrices dans l’atelier de Rodin
Bibliographie