Volet initial d'un triptyque culturel annonçant les Ages roman et gothique, l'art carolingien est longtemps apparu comme l'apogée de la création haut médiévale, offrant la première grande définition des valeurs artistiques de l'Europe chrétienne.
Catalogue d'exposition, Malmaison, Musée de Malmaison. Exposition du 19 octobre 2005 au 16 janvier 2006. L'exposition qui célèbre le 150ème anniversaire de la mort de Jean-Baptiste Isabey comporte environ 160 oeuvres (peintures, miniatures, dessins, estampes).
Creuset de seize différentes nations réunies par l'Empire austro-hongrois finissant, Vienne " fin de siècle " a tout à la fois incarné et symbolisé le mythe et l'inextricable imbroglio de cet édifice orgueilleux sur le déclin en 1900.
Cet ouvrage est dévolu à la résonance de l'oeuvre de Richard Wagner dans les beaux-arts. De Charles Baudelaire à Pierre Boulez, le caractère visuel de la musique du compositeur allemand a maintes fois été révélé.
Ce texte pionnier de Kris, qui n'était disponible dans aucune langue depuis trois quarts de siècle, est suivi d'un essai magistral de Patricia Falguières qui met en perspective le matérialisme krisien en introduisant la notion d'itérabilité.
Oeuvres emblématiques du patrimoine français, les objets romans furent parmi les premiers à entrer dans les musées et à bénéficier de classements au titre des Monuments historiques. André Malraux sacralisait dans son Musée imaginaire la statue de Notre-Dame-de-Claviers de l'église de Moussages du Cantal.
Mochica, Chancay, Chimu, Ica..., ils témoignent, du Ier siècle avant notre ère jusqu'au XVème siècle, de la vie à l'époque précolombienne et du génie de ses différentes civilisations.
Entre la fin de l'Antiquité et l'aube du Moyen Âge la puissante dynastie des Perses sassanides domine l'Orient. Des confins des steppes d'Asie centrale aux frontières du monde romano-byzantin, l'empire rassemble d'immenses territoires sous l'autorité de souverains énergiques et autoritaires. L'art sert leurs ambitions.
En Europe et en Amérique, la plupart des musées des beaux-arts naissent après 1850 de l'initiative de collectionneurs. Majoritairement industriels, banquiers et négociants, ils considèrent la collection comme un symbole de culture, de prospérité, de richesse, de pouvoir pour eux-mêmes et pour leur nation.
Tous ceux qui se passionnent pour le graphisme et tous les fans du cultissime Factory Records ne pourront être que séduits par ce livre qui relate l'une des aventures culturelles les plus extraordinaires du XXe siècle et transmet toute l'énergie, la créativité et l'enthousiasme d'une des maisons de disques les plus dynamiques - et chaotiques - de toute...
LES HACHE, ébénistes de génie. Toute l'originalité des Hache, ébénistes à Grenoble au XVIIIème siècle, tient à leur usage constant des bois des Alpes et leur choix des loupes et racines aussi moirées et chatoyantes que des étoffes précieuses.
Le musée des Arts décoratifs conserve l'une des plus importantes et des plus belles collections d'art décoratif au monde.
Mûri entre Rome et la Perse, ressucité entre Byzance et le Califat, l'art sacré des Arméniens s'ouvre sur l'Europe gothique à l'époque des croisades et sur l'Extrême-Orient sous le règne des Mongols au XIIIe siècle. Catalogue de l'exposition "Armenia Sacra" présentée au musée du Louvre, Paris (21 fév. - 21 mai 2007).
Les objets et oeuvres d'art collectés dans le monde entier reflètent les visions successives portées par les Européens depuis la Renaissance sur les cultures d'Afrique, d'Amérique et d'Océanie...
Née de la volonté de Saint Louis, qui voulait offrir à sa collection de reliques un joyau digne de l'abriter, la Sainte Chapelle offre au visiteur l'éblouissement de sa parure de vitrail...
L'ouvrage retrace la vie et le parcours artistique de Titien (1489-1576). Avec une analyse d'une cinquantaine de ses oeuvres.
Ce livre traite de la question des identités nationales entre 1860 et 1919. Cette époque, riche et contrastée pour l'histoire de l'Europe, est en même temps prémonitoire de la situation du continent aujourd'hui, ainsi que des espoirs, des angoisses et des incertitudes qui en résultent.
Japonisme propose une étude complète et richement illustrée de ce mouvement. L'ouvrage analyse ainsi les champs des beaux-arts et arts décoratifs, mais aussi ceux de la décoration intérieure, des costumes, des accessoires de mode, de la littérature, du théâtre, des voyages, des jardins et des plantes. Lionel Lambourne est l'un des plus grands spécialistes...
Rembrandt, dont le quatrième centenaire de la naissance est célébré cette année, est l'un de ces peintres que chacun croit connaître et que, pourtant, l'on ne cesse de redécouvrir.
Les quelque deux cents oeuvres graphiques - dessins, lithographies, affiches, partitions illustrées, dessins de presse - présentées dans cet ouvrage révèlent le génie multiforme de Toulouse-Lautrec, homme et artiste - hors normes - génial acteur-spectateur d'une époque dont on garde encore la nostalgie et pour qui l'art et la vie ne faisaient qu'un.
Ce livre constitue un véritable hommage à l'oeuvre de Bruegel (1525-1569). Les divers essais richement illustrés permettent également de se faire une idée de la société à l'époque de Bruegel.
Catalogue d'exposition. Musée d'art Moderne et Contemporain de Strasbourg, Strasbourg: Vassili Kandinsky. Le Salon de musique de 1931 et ses trois maquettes originales. A partir du 16 juin 2006 dans les collections permanentes.
Le lecteur se familiarisera avec un ensemble comptant quelque 370 feuilles du maître, peu souvent montrées en raison de leur fragilité, le Petit Palais détenant plusieurs ''états'' de certaines oeuvres.
La vision du Sermon ou La Lutte de Jacob avec l'Ange est une oeuvre emblématique. Reproduite à maintes reprises dans les ouvrages de l'art occidental, elle est connue de par le monde. Rares sont les peintures à avoir soulevé autant de débats et de critiques historiques et artistiques, autant de conjectures, d'admiration...
Dès la naissance des États-Unis à la fin du XVIIIe siècle, la formation d'une identité artistique constitue un enjeu crucial pour cette jeune nation.
Le présent ouvrage rassemble des études portant sur l'art contemporain dans tous ses états. Les éclairages sont multiples, parce qu'ils sont le fait d'artistes ou de philosophes, d'historiens ou de sociologues, de musicologues, de spécialistes du cinéma ou du théâtre, des arts plastiques, la...
Les études consacrées jusqu’ici à la Chapelle Sixtine ne retiennent pour sujet que le style des peintures réalisées par Michel Ange. Le présent ouvrage, profondément novateur, rend compte de la totalité des fresques réalisées sur place.
Since 1911, the Benezit Dictionary of Artists has been the indispensable work of reference for art historians, dealers, and collectors, providing important factual information about almost any painter, sculptor, engraver or draftsman of all countries and schools, from antiquity to the present day.
Le photographe américain Walker Evans (1903-1975) est l'une des figures majeures de la photographie documentaire américaine. Ses photos sont devenues des icônes modernes : on pense par exemple aux photographies de la Grande Dépression, et à sa contribution au programme de la Farm Security Administration. Son travail a influencé plusieurs générations de...
Artiste emblématique des cotes vertigineuses entretenues par le marché de l'art international, Jeff Koons utilise les images et les objets les plus banals pour les élever à la dimension d'icônes qui dénoncent notre société de consommation...
Monographie de Courbet sous forme chronologique, cet ouvrage s'attache à répondre aux deux sens du mot '' journal '' : d'une part, le témoignage personnel de l'artiste et, d'autre part, le journal du temps, l'ensemble étant mis en parallèle avec la présentation de l'oeuvre plastique et son commentaire.
A l'occasion de l'anniversaire des Demoiselles d'Avignon, le musée Picasso organise une grande rétrospective sur Picasso et le cubisme, l'un des mouvements les plus décisifs de l'art moderne. C'est en effet après ce tableau que Picasso se lança avec Braque dans l'aventure du cubisme. Cette rétrospective montre...
Cette monographie sur la vie et l'oeuvre d'Alberto Giacometti (1901-1966) s'appuie sur l'analyse de plus de 500 de ses sculptures, peintures, dessins, gravures et lithographies, ainsi que sur ses écrits théoriques et sur ses déclarations.
La fin de la période gothique, au coeur de mutations politiques et spirituelles importantes, marque un tournant de l'histoire de l'art européen.
Cet ouvrage se veut une véritable exploration de l'architecture monumentale ancienne en restituant, à partir de documents graphiques et de témoignages écrits, la genèse de l'édifice et son symbolisme.
Ce livre rend hommage à un photographe aussi discret que talentueux. Izis, de son vrai nom Israël Bidermanas, est l'une des figures éminentes de la photographie des années 1950 et 1960.
Un ouvrage de référence, solidement illustré tant par des documents anciens (dessins, plans, gravures, peintures) que par un reportage commandé tout exprès pour le livre sur une vingtaine des grandes places fortifiées par Vauban.
Essai. A sa façon, selon son style, chaque auteur ou artiste convoqué par Hervé Castanet noue, dénoue et renoue image et mot...
Rodin a fréquemment manifesté son admiration pour l'art asiatique. La réalité du lien qui l'unissait plus particulièrement au monde japonais reste pourtant méconnue, tant ce lien fut complexe et diffus.
Dans cet ouvrage richement documenté, les auteurs, Emile Michel et Victoria Charles, font redécouvrir tout l'art flamand du XVe au XVIIe siècle.
Pierre Julien est l'un des principaux représentants de la sculpture française de la seconde moitié du XVIIIe siècle. Son œuvre est représentative d'une vision douce, poétique et personnelle de l'Antiquité.
Cet ouvrage met en évidence les transpositions réalisées par Chagall entre le dessin, la gravure, la peinture et la céramique, techniques également traversées par toutes les grandes thématiques abordées par l'artiste comme les couples amoureux, la Bible, la mythologie ou le cirque.
Catalogue de l'exposition: Paris, Musée du Louvre et Centre Pompidou, Musée national d'art moderne. Exposition terminée le 16 mai 2005.
Soufflot compte parmi les architectes les plus célèbres du XVIIIe siècle. Le Panthéon, son ouvrage le plus important, figure dans toutes les anthologies de l'architecture.
Une sélection inédite de dessins retrouvés en 1989, dans deux boîtes venant de l'abbaye d'Ettal: près de 300 dessins signés Michel Dorigny, François Perrier, Corneille père et fils... et Simon Vouet.