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More than a one man retrospective for Edouard Manet (1832-1883), the exhibition Manet, the Man who Invented Modern Art explores and highlights the historical situation around him.
Cet ouvrage édité par Jacinto Lageira rassemble une importante sélection des écrits de Michel Verjux.
La Vie et l'art d'Albrecht Dürer est l'un des livres majeurs d'Erwin Panofsky. Et peut-être, comme le pensait un esprit aussi critique que Ernst H. Gombrich, la plus achevée des monographies écrites sur un artiste au XXe siècle.
Portraits et mobilier des résidences royales et princières d'Ile-de-France, peintures de paysages, collections d'arts graphiques - dessins et estampes - et photographies dressent un vaste panorama de l'histoire et de la métamorphose de l'Ile-de-France.
Voici une précieuse source d'inspiration pour apprendre l'art d'exposer vos collections d'objets - photos de famille, tableaux, souvenirs, trouvailles insolites... - avec style et créativité, en jouant sur les couleurs, les textures et les thèmes.
Habitée, exploitée, traversée et rêvée depuis le Néolithique, la forêt est le théâtre de nombreuses projections mentales qui s'incarnent dans les oeuvres d'art, mais elle est avant tout un espace géré et son histoire est indissociable de ses rapports avec l'homme.
Depuis les premiers travaux jusqu'aux pièces récentes, en s'attardant aussi bien sur les sculptures, les dessins, les photographies que sur les écrits encore rarement publiés, la monographie révèle, au fil des pages, une oeuvre unique dans l'histoire de l'art moderne et contemporain.
250 portraits de Français de tous âges, de toutes régions, de toutes catégories socioprofessionnelles, de toutes origines...
Le festival Vague de Jazz fête ses dix ans et sort à cette occasion un recueil de photographies de Caroline Pottier, accompagnées d’un texte de François Bon.
Cinq siècles d'archives notariales à Paris : conservées depuis la fin du XVe siècle, elles constituent une irremplaçable réserve de témoignages sur les inquiétudes et les souhaits des Parisiens, durant plus de cinq siècles d’histoire.
De belles photos, des éclairages limpides sur chaque œuvre : ce guide de visite présente, salle après salle, les chefs-d’œuvre de Versailles.
Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition "Montpellier terre de faiences. Potiers et faïenciers entre Moyen-Age et 18e siècle" présentée au musée Fabre et sur le site archéologique Lattara-musée Henri Prades (28 avril 2012 - 23 septembre 2012).
Album d'exposition "Bohèmes " présentée au Grand Palais, Paris (26 septembre 2012 - 14 janvier 2013).
L'ambition de ce petit livre est de revivifier notre perception d'e l'Impressionnisme, un mouvement paradoxalement perçu comme plaisant et consensuel.
Marcel Coard est un des rares grands décorateurs du début du XXème siècle qui est encore peu connu du public. Attaché à la création de pièces uniques luxueuses pour des commanditaires célèbres et n’ayant laissé que peu de traces écrites de ses créations pour ne pas dire aucunes, rien n’avait été entrepris avant sur son travail.
Les chevauchements et passerelles entre les arts ont été à l’origine, bien souvent, des créations les plus intéressantes ...
L'influence que le Japon – sa culture aussi bien que son architecture – a exercée sur le célèbre architecte américain Frank Lloyd Wright, est avant tout visible dans ses propres créations.
Les historiens et les amateurs d’art attendent depuis longtemps ce livre : François-André Vincent (1746-1816) est en effet l’une des personnalités les plus attachantes et les plus mal connues de la peinture française au tournant du XVIIIe et du XIXe siècle.
Depuis 1969, Bertrand Lavier déstabilise les codes et les catégories, avec un esprit et une virtuosité qui n'appartiennent qu'à lui. Monographie de sa rétrospective au Centre Pompidou.
Cette édition célébre le 75e anniversaire du livre de Walker Evans, et reprend fidèlement l'esprit de l'édition originale de 1938 en permettant la redécouverte de l'ouvrage longtemps resté introuvable.
Philippe Pasqua s’est imposé au fil des ans comme l’un des principaux artistes de sa génération. Dès ses débuts, son art impressionne et surprend de nombreux acteurs de l’art, tel Pierre Restany, avec notamment ses œuvres empreintes des rites vaudou.
Erik Desmazieres, artiste-graveur et membre de l'Académie des Beaux-Arts, est représenté dans de nombreuses collections publiques et privées de par le monde. Il a notamment illustré des textes de Jorge Luis Borges, Sir Thomas Browne et Herman Melville.
Cet ouvrage rassemble toutes les connaissances disponibles sur le célèbre créateur des entrées du métro parisien : Hector Guimard.
Le catalogue retrace l’histoire artistique de l’île de Chypre depuis le IVe siècle, date du triomphe de la religion chrétienne dans tout l’Empire romain et premier siècle byzantin, jusqu’à la conquête de l’île par les Turcs en 1571.
Les liens tissés entre photographie et peinture dans la création artistique du XIXe siècle ont longtemps été passés sous silence par les historiens d'art. Dominique de Font-Réaulx propose une étude inédite, pour comprendre la réception de cet art nouveau que les artistes peintres vont observer, craindre et conquérir.
Consacrée à l’oeuvre de Louis Valtat, qui fut immédiatement repéré parmi les « fauves » par l’ensemble de la critique au Salon d’automne de 1905, ce catalogue d’exposition met en évidence le rôle qui a été celui de l’artiste, tout à la fois indépendant et pionnier du fauvisme depuis la fin du XIXe siècle.
Des textes dadaïstes et provocateurs aux poèmes des années 1970, en passant par des écrits engagés dans le combat surréaliste ou pour la défense du réalisme socialiste, ce volume rassemble, pour la première fois dans leur intégralité, les écrits d'Aragon consacrés à l'art du XXe siècle.
A partir d'archives inédites, ce livre retrace un pan entier de l'histoire du marché de l'art parisien à son âge d'or, de la fin du XIXe siècle à la Seconde Guerre mondiale, et éclaire la vie et le travail de l'un des principaux protagonistes du monde des collectionneurs des années 1890-1940, fondateur de l'une des plus prestigieuses galeries de Paris.
Cet ouvrage propose une redécouverte des émaux peints de Limoges, du XVe au XVIIIe siècles, du musée des Arts décoratifs, à travers l'étude de 58 pièces remarquables.
Largement illustré, cet ouvrage issu d'une exposition tenue aux archives départementales d'Ille-et-Vilaine, nourri par un riche fonds documentaire, dresse le catalogue de l'oeuvre religieux laissé par Arthur Regnault et explique comment il est devenu un marqueur indiscuté de l'identité régionale.
Collection histoire de l'art de la Villa Médicis. Peu de spécialistes ont tenté d'explorer de manière approfondie le rapport nourri par Poussin à l'antique...
L'Abbaye de Flaran inaugure la seconde exposition bi-annuelle thématique consacrée au dévoilement progressif de la collection "Simonow".
Le Château de Versailles accueille le travail de Bernar Venet. L’artiste expose 7 nouvelles œuvres monumentales dans les Domaines de Versailles et de Marly, dont deux Arcs verticaux de 22 mètres de haut. Plutôt que de proposer ses créations en intérieur, il installe ses sculptures dans les jardins pour offrir de nouveaux points de vue sur le château.
Publié à l'occasion de la présentation du Musée Mobile Art de Zaha Hadid, commandé par Chanel, et montré pour la première fois en France sur le parvis de l'Institut du Monde Arabe.
« Kosta Alex est un cosmonaute, écrit Man Ray en 1970. Il a brisé la frontière des deux dimensions se libérant de la force de gravité. Il peuple l'espace de ses nouvelles têtes sans en perdre la sienne. »
Sans doute le plus grand sculpteur du XXe siècle, Brancusi utilisa largement le film et la photographie dans les années 1920-30 ; non seulement pour documenter son oeuvre mais aussi la penser.
Cette exposition - consacrée à l'histoire de Rome - entend présenter la vie de la ville à travers les siècles, depuis ses origines jusqu'en 1871, lorsqu'elle fut proclamée Capitale de l'Italie.
Les Éditions Fata Morgana ont toujours fait part belle au dialogue entre artistes et écrivains comme aux écrits de peintres. Depuis 1968, ce dialogue avec Pierre Alechinsky a fait naître soixante livres, exposés pendant l’été 2011 au musée d’Issoudun. > Détails de l'exposition
L'Exposition universelle de Paris de 1900 est pour René Lalique, qui vient d'avoir quarante ans, l'occasion d'une totale consécration. Ses bijoux, ses orfèvreries, ses sculptures et ses objets d'art obtiennent un succès retentissant car à travers cette sensation, toute son époque se reconnaît. Il se tourne alors vers le verre.
Cet ouvrage, grâce à de superbes illustrations et à des descriptions détaillées, invite le lecteur à explorer des régions très rarement visitées par les Occidentaux et à découvrir les merveilles de l'art tribal.
Invité à intervenir dans le patio du musée des beaux-arts de Nantes, avant le lancement des travaux d'extension du musée, l'artiste hollandais Krijn de Koning réalise Vides pour un patio, une installation monumentale investissant totalement ce lieu exceptionnel.
Après avoir publié en 2010 un ouvrage de référence sur l'Art Déco, José Alvarez propose un XXe siècle artistique.
L’Espace culturel Louis Vuitton a produit et présenté depuis son inauguration le travail de 150 plasticiens, architectes, designers, photographes, vidéastes et scénographes, dans la volonté de promouvoir la création et l’art contemporain auprès d’un public éclectique.
Les montres Cartier sont uniques, que ce soit par leur forme ou par leurs mouvements. Elles allient toujours le classique à l'inattendu. Cet ouvrage retrace la recherche constante de l'excellence de la part de Cartier en matière de montres aux mécanismes compliqués.
Cinquième titre de la collection consacrée au fonds révolutionnaire du musée Carnavalet, cet ouvrage présente l'ensemble des Gravures historiques des principaux événements depuis l'ouverture des Etats Généraux de 1789 de Jean-François Janinet (1752-1814), un des meilleurs praticiens de la gravure en couleurs de son époque.