L'exposition fait la part belle aux grands portraits mondains qui firent le renom de l’artiste dans le Paris des Années folles.
Ce premier album des Carnets de Chantilly est consacré à un dessinateur magistral du début du XIXe siècle, Pierre-Paul Prud’hon (Cluny, 1758 – Paris, 1823).
Avec comme point de départ le décor de la façade de l’atelier, conçu par Eugène Delacroix lors de son installation rue de Fürstenberg, Delacroix et l'Antique explore la relation étroite que l’artiste a entretenu avec l’art antique. > Voir détails de l'exposition
La Porte de l'Enfer est l'oeuvre centrale d'Auguste Rodin (1840-1917), sculpteur universellement connu. Commandée en 1880, elle occupe passionnément l'artiste pendant toute une décennie avant qu'il ne l'expose, en 1900, sous une forme incomplète qui n'en finit pas d'intriguer un siècle plus tard.
À travers une centaine d’estampes japonaises issues du fonds du musée Guimet, dont la célèbre Grande vague de Hokusai, l'exposition invite à un éblouissant voyage, celui de la contemplation du paysage dans son plein épanouissement.
L'ouvrage rend hommage à Jean-Baptiste Perronneau (vers 1715 - 1783), personnalité artistique de l'Europe des Lumières singulière, exigeante et pénétrante, à qui le plus célèbre et le plus adulé des portraitistes au pastel de son temps, Maurice-Quentin Delatour, demanda son portrait.
L'exposition Corps rebelles propose d’observer les liens entre les grandes périodes de la danse contemporaine et les évolutions de la société au cours du 20e siècle.
Collectionneur passionné avec une personnalité atypique, Carl Gustaf Tessin constitue lors de son séjour à Paris au XVIIIe siècle, une collection spectaculaire de peintures et dessins (Boucher, Dürer, Rembrandt...) aujourd’hui précieusement conservée au Nationalmuseum de Stockholm, fermé actuellement pour travaux.
La Mésopotamie, le pays entre les deux fleuves situé pour l’essentiel en Irak actuel, est le berceau de l’économie moderne et de l’écriture avec laquelle commence l’histoire. C’est aussi le pays des premières villes et des systèmes politiques et administratifs les plus anciennement connus à ce jour.
En accordant magistralement l’esprit classique à la problématique de la modernité, Charles Despiau (1874-1946) fut internationalement reconnu dans l’entre-deux- guerres comme une figure de proue de la sculpture non académique et exposé aux côtés de Picasso, Brancusi, Matisse, Lipchitz, Maillol, A. Giacometti, Laurens, Zadkine...
L'ouvrage présente la collection de peintures, pastels et dessins des deux peintres français Vuillard et Bonnard, léguée au Musée d'Orsay par Zeïneb et Jean-Pierre Marcie-Rivière.
Joseph-Emile Gridel (1839-1901), peintre et dessinateur animalier, élève de Gustave Courbet, sillonne la Bretagne entre 1863 et 1878, accumulant notes et croquis.
Ce catalogue raisonné en deux volumes, recense et présente près de 5.000 dessins, gouaches et peintures réalisés entre 1905 et 1983 par Arpad Szenes (1897-1985), artiste originaire de Budapest qui s'est installé à Paris en 1925.
Joseph Mallord William Turner (1775-1851) règne sans contexte sur le paysage de la peinture anglaise du XIXe siècle. Ses paysages aux tonalités vibrantes et ses visions éblouissantes des phénomènes atmosphériques ont fait de lui le peintre de la couleur par excellence.
Revue trimestrielle dirigée par Régis Debray. Numéro placé Sous la direction de Robert Dumas ; en collaboration avec Robert Damien.Un grand esprit a disparu et peu s’en sont avisés. Réparons une injustice. Rétablissons les hiérarchies. Revenons à nos sources.
The Great Animal Orchestra. An aesthetic, scientific, and philosophical exploration of the animal world.
Avec des vues des célèbres montagnes du Huang Shan et du site d'Angkor, cet ouvrage est une invitation au voyage en même temps qu'il nous raconte un peu de la vie de Marc Riboud, extraordinaire globe-trotter et observateur obstiné de la beauté des êtres et des choses.
Gerhard Richter (né en 1932) se décrit lui-même comme un "peintre classique". Ce catalogue présente l'évolution complète de sa carrière, qui s'étend sur plus de six décennies. Exhibition details
Une mosaïque de récits de vie les plus variés émerge dans ce Paris des années 1920 et 1930. Photographies, peintures, estampes, affiches… donnent corps à ces individus qui se croisent sans forcément se connaître. Exhibition details
Au cours du XIXe siècle, un modeste village de pêcheurs s'élève au rang de mythe : Étretat. La beauté sauvage de la côte normande, avec ses falaises vertigineuses, la mer houleuse, la lumière changeante et l'atmosphère de villégiature loin du tumulte parisien, attire des artistes de toute l'Europe. Exhibition details
Cette rétrospective consacrée à l’œuvre d’Eugène Dodeigne (1923-2015) se propose de faire redécouvrir un acteur essentiel de la scène artistique française de la seconde moitié du XXe siècle. Exhibition details
Le catalogue revient sur la patiente élaboration de l’œuvre Sakountala de Camille Claudel, l’histoire mouvementée de sa réception ainsi que sur le choix de ce mythe issu de la littérature indienne ancienne, en vogue au XIXe siècle, qui fait toute la force et l’originalité de Sakountala. Exhibition details
Pioneer of Neo-Impressionism and a cornerstone of anarchist and libertarian circles, Maximilien Luce (1858–1941) left a lasting mark on his time through his profound artistic and political commitments.
Le catalogue retrace la carrière de David Hockney à travers plus de 400 œuvres, de 1955 à 2025. Conçu avec l’artiste et son studio, il inclut des pièces inédites et des textes d’experts renommés. Exhibition details
Peintre encore méconnue du grand public, Lucie Cousturier (1876-1925) a pourtant été une figure importante du cercle des néo-impressionnistes. Son oeuvre présente une variété de thèmes et son style se modifie au cours de sa vie, passant d'un néo-impressionnisme maîtrisé à des aquarelles spontanées réalisées durant ses nombreux voyages. Exhibition details
Die Entwicklung des Designs und das Erbe der Jahre 1900 bis 1930, sowie der Dialog mit Einzelstücken im Geiste eines Picasso, bringen eine Produktpalette hervor, die von einer ungeahnten Kreativität geprägt ist.
En 2015, le monde entier s’est fait l’écho de l’exceptionnelle découverte par l’Inrap de la tombe d’un prince celte à Lavau (Aube). Une sépulture celte fastueuse, demeurée intacte depuis plus de deux millénaires qui révèle un monde celte relié aux cités grecques et étrusques de la Méditerranée. Exhibition details
Dans la lumière éclatante de ses dernières années, Henri Matisse (1869-1954) invente un nouveau langage, celui des formes découpées et de la couleur pure, capable d’atteindre l’universel par sa simplicité. Exhibition details
Un parcours immersif au coeur du paysage méditerranéen de l'île de Porquerolles qui revisite l'héritage du pop art des années 1960-1970 et sa résonance dans la création contemporaine. Détails de l'exposition
Figure majeure de l’art de la première moitié du XXe siècle, Alexej von Jawlensky (1864 - 1941), reste un artiste relativement méconnu en France, en raison d’un intérêt tardif pour l’expressionnisme. > See exhibition details
Peintures, dessins, affiches, photographies, costumes, sculptures et objets d’art décoratif, cette rétrospective, organisée en coopération avec la Fondation Mucha de Prague, présente une centaine d'oeuvres et de documents exceptionnellement prêtés par le "Mucha Trust Collection". > See exhibition details
Méconnue de son vivant, Alice Neel (1900-1984) s'impose aujourd'hui comme une figure majeure de la peinture américaine, notamment grâce à l'acuité de ses portraits des différentes communautés new-yorkaises. > See exhibition details
Sélection J'aime Le Livre d'Art - C’est à l’aube de notre ère, à Rome, qu’Ovide compose son chef-d’œuvre. Les 84 histoires sélectionnées pour l'ouvrage parmi les plus belles et les plus puissantes dessinent le récit de l’univers, du chaos à l’harmonie, en passant par de poétiques métamorphoses.
Rétrospective de l'œuvre de la photographe Sarah Moon, active en France depuis les années 1970. Ses clichés où la surprise et l'inattendu se mêlent à la poésie témoignent d'une démarche plasticienne atypique, mise en abîme par des regards de personnalités issues du monde littéraire et artistique. > See exhibition details
L'ouvrage est une complète redécouverte d'un œuvre sans équivalent. Personnalité atypique, Léopold Chauveau (1870-1940), parallèlement à son activité de médecin embrassée par obligation familiale, s'est réfugié très tôt dans un univers artistique étrange, aussi singulier qu'original. > See exhibition details
Merveille archéologique, source inépuisable d'histoire, joyau esthétique, Pompéi a inspiré des générations d'écrivains et de peintres. La ville continue de fasciner les voyageurs qui empruntent ses rues pavées et contemplent les mosaïques de la maison du Poète tragique ou les fresques sublimes qui ornent la villa des Mystères...
La crise des idéaux révolutionnaires, l'écroulement du songe universaliste de Napoléon et les modifications imposées par la Restauration favorisent en Europe la naissance de modèles de vie et de comportement, et de goûts artistiques alternatifs au style Empire [...]
Une grande exposition rétrospective et itinérante est consacrée à l’artiste français Marcel Gromaire (1892-1971). > See exhibition details
Rencontrer Fabergé, c'est s'ouvrir au monde féerique de ses créations et succomber, à l'instar des milliers d'adeptes de son art, au charme de son œuvre.
En 1913, Thessalonique vient d'être rattachée à la Grèce après cinq siècles de domination ottomane et après avoir subi une première guerre balkanique. Stéphane Passet, opérateur d'Albert Kahn, photographie et filme les camps des réfugiés turcs musulmans qui se regroupent dans la ville avant de rejoindre la Turquie.
Le musée du Louvre rend hommage à Pierre Soulages et l'invite à fêter ses 100 ans à travers une exposition personnelle illustrée par un choix d’oeuvres majeures provenant des plus grands musées français et étrangers. > See exhibition details
Pendant près de quarante ans de sa vie de peintre, Cezanne a plus vécu et travaillé en Ile-de-France qu'en Provence. Ce livre est consacré aux lieux de séjour, aux lieux de travail, aux chemins de promenade et d'itinérance dans Paris et autour de Paris.
Sélection J'aime Le Livre d'Art - Racontez l’art ! est l’ouvrage essentiel qu’il faut avoir en main pour transmettre aux plus jeunes le savoir, mais aussi le plaisir que procure la découverte des œuvres. Ce premier volume est consacré à l’art de la Renaissance à l’Art nouveau. > Book preview
Artiste essentiel et cependant méconnu de la scène artistique française du début du XXe siècle, Joseph Bernard (1866-1931) fut considéré dans les années 1920 comme l’égal de Bourdelle et de Maillol. Son œuvre constitue un jalon de l’histoire de la sculpture moderne de 1905 aux années 1930. > See exhibition details
Sélection J'aime Le Livre d'Art - Une promenade visuelle et littéraire au coeur de l'âme et de l'esthétique japonaises. Contempler, errer, tracer, apparaître, hanter... En cinq chapitres et plus de 180 images, ce livre dessine une géographie sensible du Japon.