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Pour sa collection de cahiers de coloriage, la Fondation Cartier pour l'art contemporain a demandé à Beatriz Milhazes de réaliser une série de dessins à colorier.
Le catalogue permet de découvrir ce peintre natif de la Roche-sur-Yon qui obtint le prix de Rome à l'âge de 22 ans et qui se consacrera par la suite aux portraits mondains et à la peinture décorative des hôtels particuliers de la haute société du Second Empire...
Depuis 1966, Ernest Pignon-Ernest fait de la rue le lieu même d'un art éphémère qui en exalte la mémoire, les évènements ou les mythes.
Entre 1920 et 1925, les Ballets Suédois ont été la grande compagnie concurrente des Ballets Russes de Diaghilev, de par leur engagement dans les avant-gardes internationales.
L’exposition retrace l’histoire de la représentation de l’enfant du XIVe au XXe siècle dans la peinture française, à travers soixante-quinze œuvres, signées Le Nain, Champaigne, Chardin, Greuze, Corot, Daumier, Millet, Manet, Cézanne, Monet, Morisot, Renoir, Bastien-Lepage, Pelez, Bonnard, Vallotton, Maurice Denis, Matisse, Picasso, Chaissac, Dubuffet…
Modeste employé des douanes, Henri Julien Félix Rousseau, dit Le Douanier Rousseau (1844-1910), est aujourd'hui reconnu comme l'une des figures les plus originales de l'art de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, un cas unique dans l'histoire de l'art européen.
Le thème du jardin dans l'œuvre de Caillebotte, éclairée par ses échanges artistiques avec Claude Monet.
Présentée pour la première fois au musée national de Port-Royal-des-Champs, l’œuvre peinte et sculptée des différents membres de la famille Bonheur fait revivre la colonie d’artistes de Magny au XIXe siècle, en marge des écoles de Barbizon et de Cernay.
Une sélection d’oeuvres de la François Pinault Foundation. Plus de 30 artistes et une soixantaine d’oeuvres.
Séquence visionnaire de dix grandes tapisseries tissées de 1957 à 1966, Le Chant du Monde porte témoignage des plus hautes valeurs spirituelles de l’homme contemporain, confronté à la terreur de l’apocalypse nucléaire.> Book preview
Rencontres de la Photographie Arles 2016. Mauvais genre : Les travestis à travers un siècle de photographie amateur.
Valentin Aleksandrovich Serov was born in St. Petersburg, son of the Russian composer Alexander Serov, and his wife Valentina Bergman, a composer of German-Jewish and English background.
Pour la première fois le panorama artistique d'une période majeure de l'histoire de Marseille, le XVIIIe siècle, va être présenté au musée des Beaux-arts. L'ouvrage rend compte de la vie artistique à Marseille au Siècle des lumières : les années de l'Académie de peinture et de sculpture, 1753-1793.> Book preview
Un dialogue entre sculpture et photographie vient éclairer "Les Combattants", une oeuvre majeure de Bourdelle qui signe le tournant de la carrière de l'artiste. > See exhibition details
Ce magnifique ouvrage présente une sélection de plus de 240 photographies issues des archives Condé Nast dont la très grande majorité n'ont jamais été exposées. Les élégants mannequins de l'entre-deux-guerres côtoient ainsi des personnalités aussi éminentes que Winston Churchill, Colette, Cecil B. DeMille, Marlène Dietrich, Amelia Earhart, Charlie...
Le Domaine de Chantilly met à l’honneur l’un des personnages les plus flamboyants de l’Histoire de France, Louis II de Bourbon, prince de Condé (1621-1686), mieux connu sous le nom de "Grand Condé".
Why bring together Ferdinand Hodler, Claude Monet and Edvard Munch in an exhibition ? Because they are all essential European modernist painters, between Impressionism, Post-Impressionism and Symbolism.
Cité millénaire, Salzbourg a été un foyer de création extrêmement fertile, le pouvoir laïc comme le pouvoir religieux commanditant de prestigieux chantiers sur lesquels travaillèrent les plus grands maîtres du baroque et du rococo allemands et autrichiens.
Cet ouvrage offre un magnifique aperçu du fonds d'art flamand du musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg : 75 peintures et 40 dessins, dont de nombreuses oeuvres de l'école anversoise.
Un parcours inédit sur Gerhard Steidl, un personnage majeur de la photographie contemporaine. L'ouvrage revient sur le parcours de celui qui fût à l'origine de la vulgarisation du travail des plus importants photographes d'hier et d'aujourd'hui ainsi qu'à la relation entre les artistes et leur éditeur.
La figure ambivalente de l'Indien d'Amérique n'a jamais cessé de peupler notre imaginaire : du bon primitif au héros romantique en passant par l'éternel libertaire et le sauvage sanguinaire, sa représentation a fait preuve d'une remarquable polysémie, se réinventant au gré des courants philosophiques, scientifiques et artistiques du Vieux Continent.
Le catalogue explore les particularités esthétiques et thématiques de Cézanne dans l'exercice particulier qu'est le portrait, nous confrontant ainsi à l'aspect le plus personnel de son oeuvre, peut-être le plus intime.
Catalogue de la rétrospective du photographe italien Mimmo Jodice (né en 1934) : « Tout ce que nous rencontrons est finalement un paysage intérieur. »
Célèbre peintre de ruines et de paysages, Hubert Robert fut également dessinateur des jardins du roi. Pratique affectionnée des aristocrates dans la décennie 1770, la conception des jardins permettait d'exprimer sa sensibilité et son raffinement. > See exhibition details
Pendant plus de 700 ans, la classe des samouraïs a dominé le Japon. Soldats aguerris en temps de guerre, puis au XVII siècle avec la paix retrouvée, nouveaux nobles appartenant à l'élite intellectuelle, ils se sont transformés tout en gardant leurs valeurs fondamentales. Cet ouvrage nous plonge dans leur histoire singulière et nous aide à dépasser la...
Personnalité complexe, André Derain est un artiste majeur du 20e siècle. L'exposition du Centre Pompidou porte un nouveau regard sur son oeuvre, avec pour ambition de retracer les étapes du parcours de l’artiste avant-guerre, moment où le peintre participe aux mouvements d’avant-garde les plus radicaux.
Le corps des artistes de la Renaissance à l'âge moderne. Depuis Léonard de Vinci et Michel-Ange, la place de l'étude anatomique dans la formation et le travail de l'artiste n'a cessé d'intriguer l'amateur, soucieux de pénétrer les arcanes de la création. Sélection du prix SNA du livre d'art 2009
Dans les années 1920, « le plus japonais des Parisiens et le plus parisien des Japonais », selon ses propres termes, est une figure centrale de l'Ecole de Paris.
Devenu une " préoccupation générale " (Victor Hugo, 1829), l'Orient n'a cessé de féconder la création artistique des XIXe et XXe siècles.
La correspondance inédite entre l'arrière petit-neveu du Cardinal, son surintendant Jean Jahan et son secrétaire Jean-Baptiste de La Landelle permet de connaître les secrets du château de Richelieu au XVIIIe siècle.
Les chefs-d'oeuvre de la collection Brukenthal, l'une des plus prestigieuses collections d'Europe centrale, réunie au XVIIIe siècle par le baron Samuel von Brukenthal (1717-1780).
De la Vénus de Willendorf, image d'un idéal féminin tout-puissant, à la Mariée de Niki de Saint-Phalle, offrant le regard de la femme artiste sur sa propre destinée, la quête de l'éternel féminin jalonne l'histoire de l'art depuis les temps les plus anciens.
L'un des textes les plus importants de l'histoire de l'art, le Journal de Delacroix n'a pas été réédité depuis 1932. Cette nouvelle édition, entièrement refaite sur les manuscrits originaux et sur plusieurs sources manuscrites nouvelles, servira désormais de référence.
Réunissant une soixantaine d'oeuvres – peintures, oeuvres sur papier, objets d'art et sculptures – appartenant aux collections du musée du Petit Palais, cet ouvrage propose un voyage en Italie à travers les siècles. Catalogue de l'exposition "Souvenirs d'Italie. Chefs-d’œuvre du Petit Palais",...
Peinture d'histoire et politique artistique dans la France du XVIIe siècle.
Du 26 octobre 1977, lendemain de la mort de sa mère, au 15 septembre 1979, Roland Barthes a tenu un journal de deuil, 330 fiches pour la plupart datées, et constituées en un ensemble publié ici pour la première fois.
Cet ouvrage propose une redécouverte de l’œuvre de Jean-Georges Cornélius, ce peintre unique, hors des modes et des grands courants artistiques.
L'histoire de cette cité d'artistes forme un des plus étonnants chapitres de la légende de Montparnasse.
La collection du musée des Beaux-Arts de Nancy. Jean-Léon Gérôme (1824-1904) fut l'une des personnalités artistiques les plus importantes de la seconde moitié du XIXe siècle.
Mise en scène et mise en ordre de l'art. Les oeuvres d'art, les monuments dont nous célébrons la valeur universelle n'ont pas toujours possédé cette exemplarité.
Cet ouvrage instaure un dialogue original entre deux artistes du XIXe siècle, Jean-Baptiste Carpeaux et Honoré Daumier qui, bien que de générations et de formations différentes, ont exploré avec un égal plaisir les arts de la sculpture, de la peinture et du dessin.
Cet ouvrage a été réalisé en l'honneur d'Anne Pingeot, conservateur au musée d'Orsay et spécialiste internationalement reconnue de la sculpture du XIXe siècle, qui prend sa retraite.
Deux cents œuvres sont présentées, choisies parmi les collections de dix monastères grecs du Mont Athos. Elles donnent à voir la vie et la production artistique de ce haut lieu spirituel dans ses différentes facettes, et témoignent en particulier des rapports qu’a entretenus la péninsule avec...
Peintures et photographies sur le thème de l’image de guerre. Les peintures de la galerie des Batailles du chateau de Versailles sont confrontés aux clichés emblématiques de la photographie de guerre et du photojournalisme prises dans le monde entier.
Le Mobilier national possède un ensemble unique de mobilier garni de tapisseries issues des Manufactures de Beauvais, des Gobelins et de la Savonnerie de la première moitié du XXème siècle, qui est l’un des fleurons de ses collections. Catalogue de l'exposition "Elégance et modernité" présentée à la Galerie des Gobelins, Paris (5 mai-26 juil. 2009).