Our webstore uses cookies to offer a better user experience and we consider that you are accepting their use if you keep browsing the website.

Le livre présente le jardin français comme l'expression théâtrale de l'enchantement baroque, une mise en scène de l'Illusion plutôt que la traduction géométrique du rationalisme cartésien. Avec un panorama des plus illustres jardins classiques d'Europe dessinés sur le modèle de Vaux-le-Vicomte et de Versailles : Caserte, La Granja, Saint-Petersbourg,...
Première exposition consacrée à la carrière de Louis Gauffier, peintre de la fin de XVIIIe siècle. Lauréat du grand prix de l'Académie à l'âge de vingt-deux ans, Louis Gauffier arrive à Rome en 1784 et s'établit définitivement en Italie où il meurt prématurément en 1801. > See exhibition details
Le catalogue met à l'honneur la figure de la sorcière au XIXe siècle et explore les ambivalences de la représentation de la fiancée du diable dans la société très corsetée du XIXe siècle, où elle finit par incarner « La » femme, « naturelle, donc abominable » (Baudelaire). Exhibition details
Consacré au regard que Matisse porte sur sa fille aînée, cet ouvrage rassemble la majorité des portraits de Marguerite Duthuit-Matisse (1894-1982) réalisés par son père, formant une série exceptionnelle qui témoigne de la force et de la constance du lien qui les unit. Exhibition details
Cérémonies urbaines, noces et kermesses villageoises, fêtes de cour et des rois : c’est à travers le prisme du divertissement collectif dans l’espace public que cette présentation se propose d’explorer les fêtes flamandes aux XVIe et XVIIe siècles. Exhibition details
Pour Jean-Jacques Rousseau, les arts et la corruption des moeurs vont de pair. Le Discours sur les sciences et les arts, est une condamnation sans appel de toute expression artistique. > See exhibition details
Yvon Lambert confirmed he would donate his collection to the State for permanent conservation in Avignon. To celebrate the event, the museum will present the masterpieces of the Lambert Collection throughout the summer, conserved in Avignon, but rarely presented within the Hôtel de Caumont rooms.
Boisson universelle, la plus populaire au monde, le thé est né en Chine sous la dynastie des Tang. Ce dérivé du camélia prospérait à l’état sauvage en Chine du Sud-ouest et fût cultivé sous forme d’arbustes aux alentours de notre ère.
Exhibition catalogue "Cima da Conegliano - Maître de la Renaissance", prsented at the musée du Luxembourg, Paris (5 avril - 11 juillet 2012).
Catalogue de l'exposition "Les maitres du désordre" présentée au musée du Quai Branly, Paris (11 avril - 29 juillet 2012).
Pierre Soulages, " le peintre du noir ", est un géant de la peinture contemporaine. De ses premiers idéogrammes au brou de noix des années 40 jusqu'aux monumentaux polyptyques architectoniques de ses " Outrenoirs ", il n'a cessé de mener son oeuvre entre sculpture d'ombre et poétique de la lumière.
Dans le cadre de l'exposition, la Fondation Cartier pour l'art contemporain publie un cahier de coloriage rassemblant des dessins d'Alessandro Mendini.
Florence au XVe siècle, c’est là que les premiers peintres de la Renaissance italienne, Masaccio, Masolino, Fra Angelico ou encore Filippo Lippi, vécurent et exercèrent leur métier.
Les traditions de table en Chine, à travers des objets culinaires provenant majoritairement du musée national de Chine, mais également du musée Guimet, et une sélection de recettes emblématiques.
Premier peintre de « plein air » de son pays et fondateur de la peinture moderne roumaine, Nicolae Grigorescu réussit une synthèse remarquable entre l'assimilation des avant-gardes rencontrées lors de ses voyages à travers l'Europe et les particularismes locaux.
Le Cabinet des dessins Jean Bonna, à l’Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Paris présente 46 dessins parmi les chefs-d’oeuvre du siècle d’or de sa collection que sont les dessins de Rembrandt Harmensz. van Rijn (Leyde, 1606 –Amsterdam, 1669) et de son entourage.
Nombreux sont les artistes qui ont pris la plume, les uns avec force et conviction, les autres avec sagesse et poésie, pour ouvrir une brèche dans un monde de l'art convenu et cloisonné. Tous ont cherché à travers leur manifeste à faire table rase de l'ancien pour imposer le nouveau.
Les cent dix-neuf dessins italiens réunis par le collectionneur genevois Jean Bonna recouvrent près de cinq siècles d'histoire de l'art, de la fin du XIVe à la fin du XVIIIe siècle.
Le catalogue présente de la collection exceptionnelle de maîtres hollandais rassemblée par Ilone et George Kremer depuis plus de seize ans. De Rembrandt à Franz Hals en passant par Pieter de Hooch, Gerrit Dou, Gerrit van Honthorst, les oeuvres sont des pièces historiquement et artistiquement du plus haut intérêt.
Artiste prolifique, excellent dessinateur et peintre doué, Jean-Baptiste Huet (1745-1811) incarne indéniablement le goût pour un XVIIIe siècle élégant et insouciant.
On n'a plus idée de la déflagration que produisit l'effondrement instantané du second empire. Dans la France amputée de ses provinces orientales, une même obsession : la revanche !
La présentation explore les interactions des maîtres de la peinture moderne de 1870 à 1920 et de plusieurs artistes novateurs, attirés par l'authenticité de la Bretagne et de ses lumières.
Revue trimestrielle dirigée par Régis Debray. Sous la direction de Hélène Maurel-Indart et Paul Soriano.
Un guide pour créer des oeuvres d'art en s'amusant, en apprenant à expérimenter à la façon des professionnels. Avec les conseils et techniques de huit artistes contemporains.
Participant à l’effervescence cosmopolite de la première École de Paris, Georges Dorignac (1879-1925) développe une technique propre. Sculptant littéralement le papier, il compose des images puissantes, servies par une science irréfutable du dessin comme du modelé, de l’anatomie comme de l’expression.
Ce cahier, au graphisme résolument moderne et coloré, invite les enfants à découvrir l'oeuvre de René Magritte à travers une série d'activités toutes plus créatives et inspirées les unes que les autres.
L'exposition présent la bouillonnante créativité artistique du Mexique tout au long du XXe siècle et offre un panorama d’artistes célèbres tels que Diego Rivera, Frida Kahlo ou Rufino Tamayo.
Entre influence romaine et mise en place de formes inédites de pouvoir, le début du Moyen Âge est marqué par le développement de formes d’expression originales souvent méconnues.
Jean Cocteau welcomes his contemporary Raoul Dufy to the Musée Jean Cocteau - Collection Séverin Wunderman.
S'appuyant sur l'oeuvre sculpté en pierre d'Ossip Zadkine, cet ouvrage propose une réflexion sur ce matériau de prédilection des artistes.
The National Museum of History and Art Luxembourg (MNHA) has recently acquired the impressive work Arrangement of Dancers by the contemporary painter H. Craig Hanna. In order to present the painting to its public, the MNHA holds a major solo exhibition.
Publié à l'occasion de l'exposition au Panthéon, cet album présente un ensemble de photographies réalisées par Raymond Depardon, mais aussi les photos collectées à travers la France entière depuis plus d'un an.
Depuis plus de 30 ans, Alexandre Hollan observe et peint les arbres de l'Hérault, encore et encore, jusqu'à traduire dans sa peinture une expérience à la fois physique, spirituelle et affective.> Book preview
L'ouvrage évoque tous les aspects de cette période qui a marqué l'histoire de la mode : l'évolution des silhouettes, le fonctionnement d'une maison de haute couture, la naissance du prêt-à-porter et la démocratisation de la mode des couturiers, la presse de mode...
Installé dans l'hôtel Salé, à Paris, depuis 1985, le musée national Picasso abrite, avec plus de 4500 pièces, la plus belle collection publique d'œuvres du grand maître du XXe siècle jamais constituée.
Créateur plein d’imagination, Jacopo Ligozzi (1547-1627) fut un artiste éclectique et un dessinateur raffiné fort apprécié de son temps.
50 exercices pour découvrir l'oeuvre de ce "fou de dessin", aborder l'estampe japonaise et plus largement les correspondances artistiques entre l'Asie et l'Occident.
Véritable invitation à la promenade, l’ouvrage restitue les splendeurs du parc du château de Chantilly du XVIIe au XVIIIe siècle.
Les volumes abstraits et les formes simplifiées de la tradition artistique des Légas, l’une des plus importantes d’Afrique centrale, frappent par leur inventivité et leur élégance.
Au cours de sa carrière, Edward Munch a réalisé quelque 850 gravures et 8000 dessins et aquarelles. Avec le papier en guise de dénominateur commun, ces oeuvres peuvent être considérées comme une forme d'art indépendante, dotée de son propre répertoire de techniques, de styles et de modes d'expression.
Art Book Sale - 45% Le catalogue Magnelli - Entre cubisme et futurisme permet de découvrir la production de jeunesse du peintre florentin Alberto Magnelli : Rétrospective de la période 1909-1914 : peintures, dessins, sculptures...
Retraçant la trajectoire de cet artiste majeur, l'exposition met l'évolution esthétique singulière de Modigliani en vis-à-vis des œuvres des artistes qui lui sont le plus proches.
Conçu dans l’esprit des albums biographiques abondamment illustrés qui ont fait la gloire de Carl Larsson (1853-1919) dans les années 1900, cet ouvrage est l’occasion de découvrir ce peintre encore méconnu en France.
La gravure d'interprétation, exécutée d'après des peintures, des dessins ou des sculptures de maîtres anciens mais aussi d'artistes contemporains, fut jusque dans le troisième tiers du XIXe siècle le genre le plus répandu de l'estampe. Lorsque la gravure originale et la photographie se développèrent ces interprétations d'après les maîtres devinrent plus...
Les Arts Décoratifs consacrent une exposition au créateur de mode belge, Dries Van Noten. Cette première exposition à Paris est une invitation à un voyage intime et affectif de son univers.