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Actes de colloque, Palais des Beaux-Arts de Bruxelles. Le dessin est évoqué en tant qu'instrument et capteur du réel, actualisation d'une potentialité ou d'une latence, mais encore en tant que projet - le disegno que le français traduit par le terme de « dessein » -, expression visible d'une idée, d'une représentation mentale où sont convoqués le langage,...
Tome I. - Edition intégrale des Cours à l'Académie de la Grande Chaumière (1909-1922), établie et présentée par Laure Dalon. Sculpteur par passion et par vocation, Antoine Bourdelle (1861-1929) enseigna longtemps son art...
C’est à la rencontre d’un artiste brillant et d’un homme fascinant et secret qu’invite cette monographie sur François-Xavier Fabre...
Crayonnées, gravées et rehaussées à la gouache et à l'aquarelle, les 275 planches en couleurs de Jean- Baptiste Oudry, peintre du roi Louis XV et professeur à l'Académie royale de peinture, illustrent magistralement la totalité des 245 Fables de Jean de La Fontaine, chef-d'oeuvre du patrimoine français.
Rétrospective du parcours artistique international de l'artiste tchèque à travers l'ensemble de sa production. Artiste international et fer de lance de l’Art nouveau, Alfons Mucha (1860–1939) connut un succès fulgurant lors de sa vie parisienne avec les affiches qu’il créa pour Sarah Bernhardt.
L’histoire de l’art occidental s’est écrite au rythme saccadé des scandales. Face aux canons dominants de la religion, de l’académisme, du goût bourgeois, de la décence ou de la tradition, les artistes ont de tout temps cherché à affirmer leur liberté et à lutter contre les conservatismes. Sélection du Mai du Livre d'art 2008
Catalogue de la rétrospective Raoul Dufy, musée d'Art moderne de la Ville de Paris.
Un livre légendaire à nouveau accessible au lecteur français, le premier à s'intéresser au domaine jusque là négligé de la décoration intérieur et du destin des objets.
Il s'agit de la première publication scientifique exhaustive concernant les collections de peintures du musée des Beaux-Arts du château de Blois depuis son ouverture au public en 1869.
De l'Antiquité à nos jours, l'allégorie n'a cessé d'être pratiquée par les poètes et les peintres.
Oeuvres restaurées du musée Cernuschi. Pour la première fois, la collection de peintures chinoises rapportées d’Orient par Henri Cernuschi en 1873 sera exposée. Catalogue de l'exposition "Six siècles de peintures chinoises", présentée au musée Cernuschi.
Première exposition monographique européenne consacrée au célèbre créateur américain Louis Comfort Tiffany (1848-1933), fils de Charles Lewis Tiffany, fondateur de la célèbre maison Tiffany & Co. à New York, et l'un des plus talentueux créateurs de son temps.
A égale distance de la bonhomie de la place des Vosges et du chic glacé de la place Vendôme, la place des Victoires offre une image riche en contrastes.
Moins célèbre qu'Antoine, son demi-frêre, N.-N. Coypel fut pourtant l'un de ceux qui anticipèrent le style de la peinture dite 'rococo'.
En 1993, Les Editions Faton ont publié un ouvrage en deux volumes, rédigé sous la direction de Daniel Alcouffe, sur le mobilier du Louvre - considéré comme le plus beau du monde. Le livre sur les bronzes d'ameublement du Louvre en est la suite, rédigé comme le premier par des conservateurs du département sous la direction de Daniel Alcouffe.
Regards sur les arts extra-occidentaux au travers de la collection Helena Rubinstein. Le catalogue révèle la fascination pour l’art africain de la pionnière des cosmétiques, mécène et collectionneuse avant-gardiste au début du 20e siècle. Détails de l'exposition
Dans les pas de Guillaume Apollinaire présente la correspondance, les manuscrits, les dessins, les photographies, les poèmes incontournables et des écrits qui retracent la vie d'un des plus grands talents littéraires et artistiques de notre temps.
Ce catalogue permet d'appréhender comment - c'est-à-dire dans quelles conditions et selon quelles stratégies - des peintres, parce que de sexe féminin, ont dû apprendre le métier, investir la scène artistique, construire leur carrière, forger leur personnage public. > Voir détails de l'exposition
L’objet de ce catalogue est l’étude des soixante-quatre aquarelles illustrant les Fables de la Fontaine par Gustave Moreau (1826-1898). Jamais exposées depuis 1906, trente-cinq d’entre elles reviennent aujourd’hui au musée Gustave Moreau, où elles ont été créées dans ce qui était alors l’atelier de l’artiste. > Feuilletez l'ouvrage > Voir détails...
Cette publication offre une rencontre privilégiée avec les estampes les plus anciennes et remarquables du musée des Beaux-Arts d’Orléans qu’accompagne le regard éclairé de Françoise Tétard-Vittu, ancien responsable du cabinet des estampes du musée Galliera, et Bénédicte De Donker, conservateur adjoint du musée des Beaux-Arts d’Orléans.
Le catalogue présente un ensemble inédit de près de cent cinquante estampes japonaises, accompagné d'un choix d’objets remarquables qui font écho aux gravures : armure, boîtes à calligraphie, katana, selle de bataille ou encore nécessaires à pique-nique. > Voir détails de l'exposition
Première monographie de l’œuvre graphique de Victor Hugo. Dessinateur hors pair, Victor Hugo a laissé une œuvre prolifique, cet ouvrage s’attache à en donner des clés de lecture et à suivre le cheminement par lequel le poète atteint une « puissance visionnaire ». > Feuilletez l'ouvrage > Voir détails de l'exposition
Né en Roumanie, Victor Brauner (1903-1966) participe à l’effervescence artistique de Bucarest dans les années 1920, avant d’intégrer le mouvement surréaliste à Paris en 1933 et jusqu’en 1948, date de son exclusion du groupe.
Ce projet a été entièrement réalisé en Occitanie. Il est composé de 22 sérigraphies originales de Hervé Di Rosa, de deux livres “Notre occitanie” de Hervé Di Rosa et Claude Sicre, d’une exposition itinérante à la disposition des communes, lieux culturels et associations de la région, d’un coffret réunissant l’ensemble des œuvres et des visuels.
Sélection J'aime Le Livre d'Art - Ancré dans l'histoire de la photographie, le noir et blanc incarne l'essence de la discipline par sa force esthétique et plastique. L'exposition du Grand Palais invite à découvrir les tirages emblématiques des collections exceptionnelles de la BnF à travers ce thème transversal. > Voir détails de l'exposition
Peintre, dessinateur et graveur, Albrecht Altdorfer (vers 1480-1538) est un artiste majeur de la Renaissance germanique, même s'il reste moins connu que d'autres maîtres de sa génération, comme Albrecht Dürer ou Lukas Cranach. > Voir détails de l'exposition
Les Arts Décoratifs présentent la première exposition rétrospective de Jean-Paul Goude à Paris. L’un des plus brillants « faiseurs d’images » de la création contemporaine propose une vision à la fois rétrospective et créative de son œuvre à travers tous les champs d’intervention : de la mode à la photo, de la publicité au spectacle vivant.
Georges Braque sculptures présente les réalisations de l'artiste : ses bijoux, ses sculptures en bronze, en cristal, en céramique, ses mosaïques, ses panneaux décoratifs et ses tables basses, le tirage est généralement indiqué.
Quelle était la méthode de Léonard de Vinci, artiste et savant ? Comment retracer l’intelligence léonardienne à l’œuvre ? De la nature à l’invention, comment se décompose l’aventure du savoir ?
Le sculpteur Nicolas de Leyde (né vers 1430 en Flandres et mort à Vienne en 1473) est considéré comme l'un des artistes les plus importants de la fin du XVème siècle au Nord des Alpes, dont la modernité est marquée par sa capacité à saisir les physionomies. > Voir détails de l'exposition
A nouveau disponible. Pour accompagner la grande rétrospective consacrée à Odilon Redon (1840-1916) l'ouvrage « Redon l'expo », présente toute l'exposition : les 200 oeuvres exposées et leurs légendes, les panneaux pédagogiques d'information présentant les grandes parties de l'exposition.
L’art des Dogon du Mali est l’un des plus connus parmi les oeuvres issues des cultures d’Afrique. L’exposition DOGON présente l’histoire de l’art et de la culture dogon, depuis le 10ème siècle jusqu’à nos jours, à travers plus de 330 oeuvres exceptionnelles issues de collections du monde entier et rassemblées pour la première fois en France.
La peinture romantique des Pays-Bas s'est peu à peu effacée de la mémoire collective. Pourtant, les artistes de cette école romantique peu connue, qui excellaient dans la technique, nous ont laissé de véritables petits chefs-d'oeuvre, pittoresques et sublimes.
Picasso et l'art contemporain ? Picasso contemporain ? Le passage du temps apporte à ces questions des réponses nouvelles.
L’exposition anniversaire « Picasso ! » illustre la continuité et la profonde unité de la collection et de l’histoire du musée Picasso à Paris. Le catalogue dévoile généreusement les trésors des collections du musée et met en perspective la vie de Picasso.
Le musée Gustave Moreau est un cas exemplaire de maison d’artiste transformée en musée par le peintre lui-même. Ce lieu, vanté par Marcel Proust dès avant son ouverture, a conservé son aménagement et son accrochage d’origine.
Sculpteur italien, proche du Liberty et du symbolisme, Adolfo Wildt (1868-1931) a su élaborer un langage où l'expressionnisme se mêle aux réminiscences de l'art antique, de la Renaissance, mais aussi néogothiques, dans un équilibre inédit entre la force expressive du modelé et de la grâce de motifs purement décoratifs.
Formé à la gravure dans le milieu de Jacques Callot, Israël Silvestre (1621-1691) s'est très tôt consacré à la représentation des paysages urbains. Cet ouvrage permet de découvrir un ensemble exceptionnel de ses dessins, moins connus que ses gravures.
Jean-Jacques de Boissieu (1736-1810), bien connu comme graveur, est auteur de nombreuses eaux-fortes déjà répertoriées. Il fut aussi un dessinateur fécond, multipliant les vues de la région lyonnaise, aussi bien que d'Italie, études spontanées qu'il reprend parfois pour composer des paysages imaginaires.
Si le parfum, de par sa nature volatile, appartient au patrimoine immatériel, les nombreuses pratiques rituelles ou profanes attachées à l’encens ont laissé une empreinte considérable dans la culture matérielle chinoise.
Un cahier d'activités amusant et pédagogique pour découvrir l'oeuvre de Robert Delaunay.
Le Centre Pompidou Metz consacre une exposition de grande ampleur au thème de la nuit dans la peinture moderne et contemporaine.
Premier Grand Prix de Rome à 18 ans, Président de l’Académie des Beaux-Arts, Albert Decaris (1901-1988) est considéré comme le plus grand graveur du XXe siècle. Il réalisa également de multiples fresques, décorations murales, timbres et illustrations de livres d’art, inspirées aussi bien par la mythologie gréco-latine que par ses nombreux voyages.
Une expositions ambitieuse consacrée à Homère, l’auteur de l’Iliade et de l’Odyssée, ces deux célèbres épopées qui sont au fondement de toute la culture occidentale. Elle offre une plongée inédite dans la richesse du monde homérique, un univers aussi beau que mystérieux. > Voir détails de l'exposition
Catalogue de la rétrospective de l’œuvre de l'artiste de renommée internationale d'origine portugaise Maria Helena Vieira da Silva (1908-1992). > Voir détails de l'exposition > Feuilletez l'ouvrage