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Voici dévoilées, transcrites et commentées une centaine de pièces manuscrites remarquables, choisies parmi une collection entièrement consacrée aux quelque sept cents Immortels ayant siégé à l’Académie française depuis sa fondation en 1635.
William Chambers (1723-1796), né en Suède de parents britanniques, commença sa carrière comme subrécargue sur un navire de la Compagnie des Indes suédoise et séjourna en Chine à deux reprises. Ayant découvert sa vocation pour l’architecture et les jardins, il étudia à Paris, puis séjourna à Rome pendant cinq années.
"La photographie sociale est la photographie d'investigation et de communication sur les problèmes sociaux. C'est une photographie militante dont l'objet est de témoigner en faveur des victimes et de contribuer à la résolution des problèmes par le témoignage direct et l'action sur l'évolution des mentalités", souligne Michel Christolhomme, chargé...
Catalogue de l'exposition consacrée au travail de François Halard au Capitole durant les Rencontres internationales de la photo en juillet 2010. A travers son travail, il apparaît que l'habitation individuelle est une forme d'autobiographie.
Ce livre offre une analyse fine et nuancée de l'utilisation de la couleur dans diverses civilisations, dans des univers artistiques aussi différents que ceux de Byzance, de l'Afrique, du XVe siècle européen ou de la Chine...
Dossier Achèvement / Restitution / Reconstruction. Monumental consacre son dossier thématique à un sujet particulièrement sensible dans les milieux patrimoniaux comme auprès d'un plus large public : celui de l'achèvement, de la restitution, voire de la reconstruction d'édifices que l'histoire a vu interrompus, mutilés, sinon purement et simplement détruits.
Chine. La Grande Statuaire est une référence en matière d'archéologie chinoise. Ce texte de Victor Segalen représente l’aboutissement des trois voyages qu’il a effectués en Chine en 1909, 1014 et 1917.
À la question « qui sont les femmes ? », les artistes répondent de mille façons, depuis les temps les plus reculés. Mais jusqu'à une époque récente, peintres et sculpteurs furent à quelques remarquables exceptions près des hommes : les femmes ont investi massivement la scène artistique seulement au XXe siècle.
Né à Paris en 1934, fils d'immigrants juifs polonais, Sam Szafran a évité jusqu'à maintenant les grandes entrées en scène. Son art est né dans le silence et le repliement de son atelier.
Maximilien Luce (1858-1941) was born in Paris to an artisan’s family. He worked as a printmaker in his early years then, around 1880, devoted his career to painting. Camille Pissarro, who shared his anarchist convictions, introduced him to the Neo-Impressionist group in 1887.
Les 24 reportages exclusifs présentées dans cet ouvrage prouvent une nouvelle fois que, pur ou mélangé, cet esprit XVIIIe garde les mêmes attraits et reste un style séduisant.
Le portfolio propose dans un grand format les plus belles pièces de l'exposition.
Le dôme des Invalides, la galerie des Glaces et la chapelle royale de Versailles, la place Vendôme... Qui ne connaît ces chefs-d'oeuvre de l'architecture française du XVIIe siècle? Célèbres dans le monde entier, ces ensembles qui chantent la gloire de Louis XIV ont un auteur commun : Jules Hardouin-Mansart (1646-1708).
Cent dix artistes, talents émergents ou confirmés, sont réunis dans cet ouvrage pour composer un panorama français permettant d'apprécier le potentiel artistique de ce médium, en grande part méconnu.
L'exposition de la Fondation HCB rassemble plus d'une centaine de tirages noir et blanc, réalisés par l'auteur et provenant de collections publiques et d'une collection privée. Cette présentation permet de découvrir les thèmes de prédilection du photographe – la ville, sa famille et la nature, trois...
Ce guide propose des clés de lecture permettant d'identifier les époques de production des meubles ainsi que leur contexte historique et social.
Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition Mondrian - De Stijl au Centre Pompidou (1er décembre 2010 - 21 mars 2011) et présente les articles publiés par l'artiste lors de ses séjours en France, entre 1912 et 1939.
Picasso, Duchamp, Cocteau, mais aussi Hemingway, Joyce ou Chanel, Man Ray les a tous photographiés.
Yves Klein le philosophe est la biographie intellectuelle d’un des artistes les plus influents de la seconde moitié du xxe siècle. Par son approche innovante de la peinture, de la sculpture, du film et de la photographie, il a influencé le minimalisme, l’art conceptuel et l’art performance de la fin des années 1960 jusqu’à ce jour.
Pierre Julien est l'un des principaux représentants de la sculpture française de la seconde moitié du XVIIIe siècle. Son œuvre est représentative d'une vision douce, poétique et personnelle de l'Antiquité.
Cet ouvrage met en évidence les transpositions réalisées par Chagall entre le dessin, la gravure, la peinture et la céramique, techniques également traversées par toutes les grandes thématiques abordées par l'artiste comme les couples amoureux, la Bible, la mythologie ou le cirque.
Catalogue de l'exposition: Paris, Musée du Louvre et Centre Pompidou, Musée national d'art moderne. Exposition terminée le 16 mai 2005.
Soufflot compte parmi les architectes les plus célèbres du XVIIIe siècle. Le Panthéon, son ouvrage le plus important, figure dans toutes les anthologies de l'architecture.
Une sélection inédite de dessins retrouvés en 1989, dans deux boîtes venant de l'abbaye d'Ettal: près de 300 dessins signés Michel Dorigny, François Perrier, Corneille père et fils... et Simon Vouet.
Cet ouvrage, publié à l'occasion du bicentenaire de la mort du peintre Jean-Baptiste Greuze, vient rouvrir le dossier de la très célèbre affaire du Septime Sévère, l'un des plus cruels épisodes de sa vie.
Parmi les précieux souvenirs de la Révolution et de l'Empire que conserve le musée Carnavalet, les gouaches découpées de Lesueur tiennent une place singulière. Souvent reproduites, elles sont bien connues du grand public, et cependant n'ont jamais fait l'objet d'une étude approfondie ni d'une édition complète.
Un ouvrage consacré à un artiste dont on connaissait peu de choses malgré une monographie parue dans les années 30.
Catalogue dexposition, Paris, musée Jacquemart-André. Exposition du 4 octobre 2005 au 10 janvier 2006.
À l’origine était la femme, plurielle par nature, tour à tour objet d’amour, de fascination et de crainte. De la Vénus de Willendorf, image d’un idéal féminin tout-puissant, à la Mariée de Niki de Saint-Phalle, offrant le regard de la femme artiste sur sa propre destinée, la quête de l’éternel féminin jalonne l’histoire de l’art depuis les temps les plus...
Michel Terrasse montre les sources d'inspiration de Bonnard, l'originalité de sa vision, sa méthode, ses principes de composition, les croquis, les dessins inédits, les notes du peintre
Ouvrage classique de l'histoire de l\'art, qui s'ouvre sur une superbe évocation du Bernin et de Borromini, ce livre est aussi une contribution majeure à l'archéologie de l'Europe contemporaine.
Le musée national de la Wallace Collection, en plein coeur de Londres, possède l'une des plus belles collections au monde de peinture, sculpture et arts décoratifs.
Provocante et rebelle, Carmen, icône de la passion, hante loeuvre de Picasso
Plus d'une cinquantaine de poètes représentent les quatre siècles fondateurs de notre poésie. Issues de manuscrits précieux réalisés essentiellement aux XIVe et XVe siècles, 200 oeuvres accompagnent les 110 poèmes de cet ouvrage. Elles renforcent l'univers allégorique des poètes par la finesse des contours, l'éclat des couleurs, mêlant gothique flamboyant...
Tome 1, Volume 1, 1648-1681. Les Conférences au temps d'Henry Testelin de de 1648 à 1681. Reflet des perceptions et des évolutions artistiques aux XVIIème et XVIIIème siècles, Les Conférences de l'Académie (qui seront publiées en vingt volumes sur dix ans dans leur intégralité) sont ici réunies pour la première fois, proposant un appareil critique et...
Créateur de génie, Jacques-Émile Ruhlmann (1879-1933) est un des plus grands maîtres des arts décoratifs du XXe siècle.
Inventeur du cubisme, Georges Braque (Argenteuil 1882 - Paris 1963) est une figure marquante de la peinture en France dont il s'attache au fil de son oeuvre à renouveler la tradition de Poussin à Chardin, Corot et surtout Cézanne.
L'architecture de la Renaissance n'est pas facile à saisir car derrière la beauté des formes, il y a une sérieuse prétention à la rigueur intellectuelle. Elle tend à faire de l'architecte un intellectuel, armé d'un savoir qu'il convient de pénétrer pour en saisir les enjeux...
Ce livre est la première recherche rigoureuse consacrée en France à l' oeuvre de Giuseppe Terragni.
Les pièces d'exception sélectionnées par les commissaires de l'exposition du Louvre sont parmi les plus représentatives de cette collection. Elles témoignent dune civilisation riche et variée, couvrant trois continents et treize siècles, du VIIe au XIXe.
Ce livre présente une série de cartons peints ('' Karton '', carton en serbe) qu'il a réalisés ces dernières années et qui ont inspiré le texte de Michel Onfray, fidèle admirateur du travail de l'artiste.
Le Louvre possède une importante collection d'oeuvres de Houdon, dont les portraits sculptés ont fait la renommée.
Un choix d'oeuvres des années 1930 parmi les collections du musée de Boulogne-Billancourt, inauguré à l'automne 1998, avec entre autres, les peintres Waroquier, Courmes, Maurice Denis, les sculpteurs Landowski, Orloff, Jonchère, ainsi que des photographes, des architectes et des designers.
Cet ouvrage, nouvelle version de la monographie parue en 1993, restitue étape par étape l' oeuvre de Michaux en la replaçant dans l'art de son temps et en dégageant son autonomie plastique.
La collection Les Nus bleus présente l'ensemble des papiers gouachés découpés de Matisse créés pendant la période des Nus bleus de 1951à 1952.