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Pour les amoureux de livres rares et amateur d'art, cette édition limitée présente un ensemble de tissages contemporains réalisés de 1965 à nos jours aux manufactures nationales des Gobelins, de Beauvais et de la Savonnerie.
Dictionnaire des céramistes, peintres sur porcelaine, verre et émail, verriers et émailleurs exposant dans les salons, expositions universelles, industrielles, d'art décoratif et des manufactures nationales 1700-1920.
L'Exposition universelle de Paris de 1900 est pour René Lalique, qui vient d'avoir quarante ans, l'occasion d'une totale consécration. Ses bijoux, ses orfèvreries, ses sculptures et ses objets d'art obtiennent un succès retentissant car à travers cette sensation, toute son époque se reconnaît. Il se tourne alors vers le verre.
Cet ouvrage est à la fois un livre d’art et une encyclopédie. Aucun ouvrage sur le verre en France n’a paru depuis de nombreuses années, et aucune encyclopédie ne lui a jamais été consacrée, il comble donc un manque évident et fait découvrir la place particulière du verre dans l’histoire de l’art et son rôle immense dans la société contemporaine.
La majorité des jouets Märklin subsistant aujourd'hui appartiennent à des collectionneurs privés. Les passionnés de jouet ont rarement voire, jamais, eu la chance de les approcher.
À l’occasion des 150 ans de la naissance d’Alfred Baur et des 50 ans de la fondation Baur, ce volume présente un grand collectionneur à travers un choix d'objets d’art de la Chine et du Japon.
Poète amoureux, Pétrarque chante sa rencontre avec Laure, dame aux cheveux d'or. Le dédain de la belle fit saigner son coeur. Il offre alors à la littérature les plus beaux vers d'amour et aux lecteurs un pèlerinage de vie humaine.
En présentant l’ensemble des œuvres réalisées par Chen Zhen à partir de 1977, le catalogue raisonné permettra au lecteur d’en comprendre la genèse, grâce à une plus ample confrontation avec sa pensée globale, ainsi que la façon dont l’artiste était engagé à la fois dans l’art de son temps, mais aussi dans la vie.
La Collection Parnassia est une somptueuse collection de pendules, dont les modèles ont été produits à quelques exemplaires, voire un seul, et exécutés entre 1790 et 1820, parfois un peu plus tard. Ils ont été choisis pour leur esthétique, la qualité de leurs boîtiers et, bien sûr, leur parfait état. > Feuilletez l'ouvrage
Edition en anglais. Le Catalogue raisonné des céramiques de Miró fait suite aux quatre volumes consacrés à la gravure, aux six volumes consacrés à la peinture et au volume consacré à la sculpture.
Richement illustré, cet ouvrage donne une vision linéaire et chronologique de ce qui fut longtemps considéré comme un art appliqué et qui est désormais, à l'évidence, à repenser comme un art à part entière.
Les plus grands artistes de Lalique à Gallé, de Daum à Tiffany, de Horta à Guimard ou de Van de Velde à Gaudi sont les pivots de cette synthèse remarquable sur un moment incontournable de l’art moderne.
Après un XIXe siècle de fonte, une véritable renaissance de la ferronnerie eut lieu en France dans la première moitié du XXe siècle, en particulier autour des Expositions internationales de 1925, 1931 et 1937.
Coffret en édition limitée comprenant le catalogue de l'exposition ainsi qu'un dessin du Pont-Neuf numéroté et signé par l'artiste, à 450 exemplaires. > Voir détails de l'exposition
L’architecte et designer Jean Prouvé est reconnu comme l’un des pionniers de la production innovante du mobilier et de l’architecture du XXe siècle. Son esprit d’avant-garde, doublé de préoccupations humanistes, conserve aujourd’hui toute son actualité.
La faïence de Nevers 1585-1900 ; Coffret tome1 et tome 2 ; histoire et techniques ; l'âge d'or du XVII siècle. A la fin du XVIe siècle et au début du XVIIe, Nevers est le premier centre faïencier français. Sa production marquera d\'une empreinte originale et forte tout le développement de la faïencerie en France.
La collection d’orfèvrerie moderne du Louvre, qui compte près de 900 objets exécutés entre 1500 et 1800 en France et en Europe, s’impose par son ampleur exceptionnelle. • Feuilletez l'ouvrage
Victor Horta est connu non seulement des historiens de l’art et des architectes mais également du grand public. L’architecture du XXe siècle fut marquée par l’empreinte du célèbre architecte belge.
Le portfolio, aussi appelé carton, atlas, ou recueil de planches, sous forme de feuilles libres introduites par quelques pages de texte et maintenues en place par des rabats ou des cordons, a longtemps eu les faveurs des grands créateurs.
Depuis bien des années, aucune synthèse en français sur l’histoire du vitrail n'était disponible. Dans le pays du monde le plus riche en vitraux, cette lacune méritait d’être comblée.
L’architecture de la basilique Saint-Pierre telle que nous la connaissons aujourd’hui – reconstruite à la Renaissance sur le site de l’ancienne basilique paléochrétienne – est fondée sur un symbolisme qui renvoie tant aux origines du christianisme qu’aux préceptes de la Réforme catholique.
Louis XIV moved to Versailles in 1672. Some ten years later work on enlarging the palace and building the Hall of Mirrors had been completed.
Versailles, un des lieux les plus célèbres et les plus visités au monde, abrite une des plus prestigieuses collections de mobilier des XVIIe et XVIIIe siècles.
En confrontant pour la première fois des documents d'archives inédits, les tableaux et les gravures de l'époque avec les hôtels conservés, ce livre nous invite à saisir l'intimité des grandes demeures du "siècle de Louis XIV".
La famille Bellangé occupe dans l’histoire des arts décoratifs du XIXe siècle une place particulière. Comprenant, sur deux générations, quatre importants ébénistes, elle fait figure de modèle pour une étude des différentes modes, des différents styles et des différentes conditions de production de meubles à Paris de la fin de l’Ancien régime au Second...
L’Abécédaire de Victoire de Castellane, pensé tel un dictionnaire passionné d’une soixantaine de mots décryptés par Olivier Gabet, Directeur du musée des Arts Décoratifs de Paris. Les illustrations de la Directrice Artistique ainsi que 300 photographies mettant en scène les collections joaillières iconiques de Dior viennent enrichir ces récits.
Une plongée dans l’incroyable diversité artistique des émaux de Longwy, ces émaux en relief à décor cerné d’une grande richesse de coloris et aux fines craquelures, depuis la fin du 19e siècle.
Autodidacte, inventif, guidé par le sens de l'excellence, Jacques Emile Ruhlmann fut qualifié par ses contemporains de " Riesener du XXe siècle ". Bien qu'il ne fût pas ébéniste, il a créé, en vingt ans de carrière, plus de meubles et de sièges que l'ensemble de ses confrères meubliers.
Exposition thématique autour de Coco Chanel: imaginaire, abstraction et liberté, se mêlent pour construire ce que l'on appelle aujourd'hui la "Culture Chanel" qui va bien au delà du monde de la mode.
Construite sur un jeu subtil de correspondances, N° 5 CULTURE CHANEL décrypte le parfum N° 5 en rendant visibles les liens qui le rattachent à son époque et aux courants d’avant-garde qui la traversent.
Aspect majeur de la décoration des palais royaux et princiers, les miroirs se sont diffusés dans toute l’Europe aux XVIIe et XVIIIe siècles. Ornant les pièces privées comme les pièces de réception, ils n’ont eu de cesse de fasciner leurs contemporains par leurs effets merveilleux et illusionnistes.
Une présentation de la manufacture de haute horlogerie Audemars Piguet, fondée en 1875 par Jules-Louis Audemars et Edward-Auguste Piguet. Cette maison est considérée comme l'une des plus prestigieuses au monde, et s'est marquée au cours des siècles par une quête de l'excellence et des créations originales.
La montre Référence 57260 est un chef-d’oeuvre horloger à double cadran caractérisé par une complexité et des innovations techniques qui dépassent l’entendement. > Feuilletez l'ouvrage
A Vanity Affair présente une sélection de minaudières et vanity-cases des XIXe et XXe siècles, issues d’une extraordinaire collection privée, assemblée par un couple de collectionneurs passionnés tout au long de leur vie.
A favorite purveyor to the Los Angeles design cognoscenti, Galerie Half offers a stylish blend of twentieth-century works, European antiques, and eclectic rarities imbued with a sense of timeless imperfection. Book preview
Les huit tomes sous coffret qui composent cette publication offrent de découvrir les multiples talents de créateur de René Lalique, artiste d'exception, bijoutier Art nouveau, puis verrier Art Déco, mais également de ses successeurs et des personnes qui perpétuent ses savoir-faire aujourd'hui.
The Dior Sessions : Portraits par Nikolai von Bismarck. Collections créées par Kim Jones.
Anthologie illustrée des collaborations de Louis Vuitton avec des artistes, architectes, designers, créateurs et photographes de renommée internationale, notamment J. Aoki, Z. Hadid, D. Lachapelle, J. Larivière, A. Leibovitz, T. Murakami, etc. Des essais critiques analysent les liens tissés par la marque, sous le haut patronage de M. Jacobs, son directeur...
LES HACHE, ébénistes de génie. Toute l'originalité des Hache, ébénistes à Grenoble au XVIIIème siècle, tient à leur usage constant des bois des Alpes et leur choix des loupes et racines aussi moirées et chatoyantes que des étoffes précieuses.
Collection de l'Ambassadeur et madame Charles Müller. Ce livre, richement illustré, est un outil indispensable pour tous ceux qui s'intéressent à la céramique chinoise et à sa diffusion. Catalogue de l'exposition "Routes Océanes, les tribulations de la porcelaine chinoise" présentée à la Fiondation Baur, musée des arts d'Extrême-Orient, Genève -...
Cet ouvrage luxueux, présenté dans un étui, réunit une centaine de pièces exceptionnelles et les replace dans leur époque à travers une iconographie contextuelle souvent inédite.
Cet ouvrage offre la quintessence du style Dior, depuis les premières créations de Christian Dior en 1947, puis celles de ses successeurs Yves Saint Laurent et John Galliano jusqu'aux modèles contemporains magnifiés par les photographies de Patrick Demarchelier.
Décorateurs, créateurs de meubles et de textiles, les membres de la famille Leleu laissent un nom synonyme de luxe, de création française au plus haut niveau de qualité.
Chaque salle renferme un chef-d' oeuvre de l'art du mobilier qui force l'attention et ces meubles vedettes sont entourés d'un ensemble d' oeuvres qui, par leurs auteurs, la variété de leurs types, de leurs matières, de leurs décors, contribuent à faire de la collection du musée Jacquemart-André une synthèse représentative de l'histoire du mobilier...