Sélectionnés par l’un des spécialistes les plus renommés, Sjraar van Heugten, les tableaux offrent un panorama des sept années de production intense du peintre, avec l’apogée de son séjour provençal au cours duquel il produisit environ 500 œuvres.
Peintre, poète, résistant et grand rénovateur de la tapisserie, Jean Lurçat (1892-1966) est un artiste engagé dans son époque et passionnément curieux du monde.
Pierre Paul Rubens (1577-1640) fut un génie protéiforme. Son œuvre immense aborde quasiment tous les sujets de la peinture. Ses portraits princiers restent peu connus, ils sont pourtant essentiels dans sa carrière.
La Bibliothèque nationale de France possède un fonds exceptionnel de précieuses miniatures indiennes. En France, les fonds indiens sont rares. Celui de la Bibliothèque est numériquement le plus important et, en raison de sa spécificité particulière, méritait une étude complète.
L'exposition révèle une nouvelle image de Versailles, une image inattendue : celle d’un lieu où la présence des sciences s’est manifestée sous les formes les plus diverses. Et ceci grâce au témoignage d’oeuvres et d’instruments des anciennes collections royales rassemblés pour la première fois.
American artist Jean-Michel Basquiat (1960–1988) quickly became one of art history’s most luminescent personalities; his friendships with Andy Warhol, Keith Haring, and Madonna, as well as his tragic death at the age of twenty-seven, are the stuff of legend.
1945–1975 : tout au long de cette période dite des Trente Glorieuses, la création de mobilier se modifie profondément tant dans les formes que dans les matériaux. Suivant l’évolution du mode de vie, cette révolution s’accompagne d’une démocratisation de la production...
Publié à l’occasion de la première exposition consacrée à la ville de Rouen vue par les impressionnistes, ce catalogue rassemble sept essais d’historiens de l’art qui analysent d’une part l’importance de Rouen dans l’histoire de l’impressionnisme et dans la carrière des...
Le peintre autrichien Egon Schiele (1890-1918) est l'auteur d'une oeuvre expressionniste à la charge érotique assumée. Il n'a eu de cesse, au cours de sa brève carrière, de montrer le corps dans sa vérité la plus crue. A l'occasion du centenaire de la mort de l'artiste, la Fondation Vuitton organise une importante exposition, où plus de quatre-vingt...
Variations du dessin sur nature dans la première moitié du XIXe siècle. La pratique du dessin en plein air est bien attestée en France, comme en Europe, au XVIIe siècle et devient courante au XVIIIe siècle.
La Joconde, la chapelle Sixtine, La Ronde de nuit, le château de Versailles, Les Nymphéas, Les Demoiselles d'Avignon ou le Pop art... Chaque époque voit naître de nouvelles oeuvres et formes artistiques qui marquent l'histoire de l'art - et l'humanité tout entière.
L'intégralité du texte de Franz Kafka, dans la traduction d'Alexandre Vialatte, calligraphié et illustré par Raymond Grandjean.
Figure singulière de la période Edo (1603-1867), Jakuchū est connu comme l’un des artistes excentriques ou indépendants de Kyōto, qui n’étaient liés à aucun mouvement artistique en particulier, mais qui créèrent un style tout à fait personnel. > See details of exhibition Ito Jakuchu (1716-1800)
« Rembrandt et la figure du Christ » : une silhouette, un visage, une expression..., mais aussi une grande personnalité artistique qui s'épanouit lorsqu'elle affronte un thème universel, peut-être le plus difficile qui soit - peindre le visage du Christ.
Ceija Stojka was born in Austria in 1933, the fifth of six children. Her family were Lovara Roma horse traders from Central Europe. Ceija was ten years old when she was deported with her mother, Marie Sidi, and other family members. She survived three concentration camps: Auschwitz-Birkenau, Ravensbrück and Bergen-Belsen.
Jean-Jacques de Boissieu (1736-1810), bien connu comme graveur, est auteur de nombreuses eaux-fortes déjà répertoriées. Il fut aussi un dessinateur fécond, multipliant les vues de la région lyonnaise, aussi bien que d'Italie, études spontanées qu'il reprend parfois pour composer des paysages imaginaires.
Si le parfum, de par sa nature volatile, appartient au patrimoine immatériel, les nombreuses pratiques rituelles ou profanes attachées à l’encens ont laissé une empreinte considérable dans la culture matérielle chinoise.
Si tout le monde connaît la Joconde de Léonard de Vinci, qui sait que le maître a également exécuté une Joconde nue ? Les célébrations du 500e anniversaire de la mort de l’artiste en France offrent l’opportunité de convier le lecteur à une enquête passionnante consacrée à un chef-d’œuvre méconnu et énigmatique, la Joconde nue de Chantilly. Book preview...
Auteur des Antiquités nationales, archéologue et historien de l’art français, Aubin-Louis Millin (1759 -1818) accomplit de 1811 à 1813 un long périple à travers l’Italie monumentale.
Voici réunis pour la première fois, en face de chacune des estampes, les dessins préparatoires de Goya, ses inscriptions autographes, tous les commentaires de l'époque, chacune de ces sources venant éclairer son propos d'un jour nouveau, chacune proposant des clés pour une nouvelle lecture des Caprices.
A travers une sélection d'objets fastueux issus des collections du Mobilier national, cet ouvrage explore la relation entre l'apparat du décor et le prestige du pouvoir...
Le catalogue met à l’honneur l’œuvre du grand maître de la peinture Giovanni Bellini (v. 1430-1516), père de l’école vénitienne à laquelle appartiendront ses élèves Giorgione et Titien. • See exhibition details
L’Art d’aimer offre, à travers un choix audacieux de plus de deux cents peintures, dessins, photographies, correspondances, illustrations, un panorama large et original des représentations de l’amour au fil de l’histoire de l’art
En mettant en regard une série de grands autoportraits avec les deux chefs-d’œuvre de Beinaschi et Rubens de la collection du musée des Beaux-arts de Nantes, Yan Pei-Ming, né à Shanghai en 1960, poursuit son travail d’analyse du patrimoine occidental qu’il a initié au musée du Louvre en prenant pour sujet La Joconde.
Louis François Lejeune est une figure unique du siècle : il a mené de front plusieurs carrières, artistique, militaire et politique. Entre impératif esthétique et souci de la vérité historique, son oeuvre est à replacer dans la tradition du reportage de guerre avant l’avènement de la photographie.
First major retrospective of Robert Combas, who declares: "MY PAINTING, IT’S ROCK’N’ROLL".
Sculpteur italien, proche du Liberty et du symbolisme, Adolfo Wildt (1868-1931) a su élaborer un langage où l'expressionnisme se mêle aux réminiscences de l'art antique, de la Renaissance, mais aussi néogothiques, dans un équilibre inédit entre la force expressive du modelé et de la grâce de motifs purement décoratifs.
From 1905 to 1939, Paris attracted artists from all over the globe as the capital of the art world. This period of artistic proliferation became known as the School of Paris, and includes a great diversity of artistic expression.
Le musée Gustave Moreau est un cas exemplaire de maison d’artiste transformée en musée par le peintre lui-même. Ce lieu, vanté par Marcel Proust dès avant son ouverture, a conservé son aménagement et son accrochage d’origine.
Ce catalogue d’exposition constitue le premier ouvrage consacré à Jules Chadel (1870-1941), dessinateur et graveur profondément marqué par le japonisme.
Cet ouvrage nous emmène dans le monde de l'art sacré orthodoxe, de sa statuaire, de ses icônes, broderies et métaux précieux, qui sont autant de témoignages d'une culture extraordinaire et souvent insoupçonnée.
À la fois étude biographique et artistique, cet ouvrage retrace le parcours du peintre, de Paris à Rome, de Rome à Paris, et explore les multiples facettes d'un artiste tour à tour peintre d'histoire, de ruines, ou encore de paysages.
Dans ce petit livre qui a reçu un vaste accueil critique en Angleterre et aux États-Unis, et donné lieu à de vifs débats, Franco Moretti avance de façon totalement hérétique que les chercheurs en littérature devraient arrêter de lire des livres... et bien plutôt commencer à les compter, les cartographier, les intégrer à des graphiques...
Le musée Girodet présente la première exposition consacrée à l'oeuvre champêtre d'Anne-Louis Girodet-Trioson (1767-1824), révélant son talent dans ce qu'il a de plus spontané et de plus naturel.
Cet ouvrage permet de découvrir les jardins de Versailles tels qu'ils avaient été conçus par André Le Nôtre, et avant les modifications qui altérèrent ultérieurement leur dessin.
La revue Studiolo est consacrée chaque année aux échanges artistiques entre la France et l'Italie du XVe au XXIe siècles.
Cet ouvrage s'intéresse aux relations que l'écrivain Blaise Cendrars, poète, romancier, essayiste et grand voyageur, tissa avec Marc Chagall, Pablo Picasso et Fernand Léger. Ces relations dureront quelques années avec les deux premiers et se poursuivront avec Léger jusqu'à la mort du peintre.
Ce catalogue présente les dessins et pastels conservés au musée Cognacq-Jay. Cette collection rassemblée par Ernest Cognacq comprend quelques œuvres majeures du XVIIe siècle, mais elle reflète surtout les aspects aimables et brillants de l’art du XVIIIe siècle, les grâces du rococo,...
Au tournant du XVe siècle, Strasbourg occupe une place éminente dans l'art européen, qui connaît alors une floraison artistique particulièrement brillante.Pour la première fois sont réunies les œuvres de l'un des grands artistes du gothique " international ", le Maître du Jardin de Paradis, peintre d'un monde idyllique et enchanteur.
André Zucca fut l'un des photographes de presse les plus actifs pendant l'Occupation à Paris. Correspondant de guerre en septembre 1939, il passe de l'autre côté en 1941, devenant le collaborateur de la revue allemande Signal, bimensuel de propagande diffusé dans chaque pays occupé, mais resté...
Cet ouvrage présente pour la première fois l’histoire de la constitution de cette collection Hokusai et de son évolution ainsi que la totalité de ce fond peu connu du public. Sélection du Mai du Livre d'art 2008
Peintre d'histoire, Charles Meynier est d'abord un dessinateur magistral, créateur de sujets, cherchant dans les sources classiques des épisodes rarement illustrés. ses dessins reflètent une grande culture, une étude approfondie de l'Antique et une connaissance littéraire peu banale, confirmée par l'importance de sa bibliothèque et de sa collection...
Cet ouvrage est le récit passionnant et remarquablement documenté du parcours biographique et artistique de Gustav Klimt. Sa force expressive, son élégance décorative et son sens esthétique font du fondateur de la Sécession viennoise l'un des maîtres de l'art moderne européen.
Publié à l'occasion de l'exposition itinérante 2008 consacrée à ce peintre, grand prix de Rome (1852-1926), dans les villes de Carcassonne, Chartres, Charleville-Mézières puis Quimper. L'artiste s'intéressait essentiellement aux scènes de la vie quotidienne en essayant d'atteindre en...
Kisling fait partie de ces artistes que notre époque a oubliés, voire écartés. Il n’est plus à la mode. Pourtant, il fut l’un des principaux représentants de l’Ecole de Paris, et l’un des plus célèbres.