Figure majeure de la peinture du XXe siècle, Séraphine Louis (1864-1942), dite Séraphine de Senlis, a développé une oeuvre singulière, où fleurs, arbres et fruits se déploient en visions fantastiques. Par l'expressivité de leur langage plastique et leur puissance chromatique, ces toiles inscrivent Séraphine Louis au coeur des expérimentations de la...
Le peintre iranien Esmaël Bahrani développe une peinture forte et singulière, nourrie par son histoire personnelle et par la mémoire de son pays natal. Sur des fonds de sable et de pigment, sous des aplats de noir profond, des corps surgissent, arrachés à l’oubli par le grattage, l’érosion.
De la Renaissance au début du XXe siècle, les oiseaux ont occupé une place forte et singulière dans la peinture occidentale. Messagers du sacré, emblèmes de pouvoir ou simples sujets d’émerveillement, symboles de paix, de vie ou de mort, ou encore figures ailées reliant la terre au ciel, ils témoignent du regard que les artistes et les sociétés ont posé...
L'exposition Bruxelles 1900, permet de redécouvrir la scène artistique foisonnante de la capitale belge dont l’influence marquera durablement les arts européens du tournant XXᵉ siècle.
Le cirque a toujours été une source d'inspiration pour les artistes et Montmartre se distingue comme l'un des lieux importants dans la naissance de l'art moderne. De nombreux peintres et sculpteurs tels que Renoir, Degas, Toulouse-Lautrec et Picasso se sont retrouvés au cirque Fernando, devenu Medrano en 1897, pour y puiser la matière vive de leur art.
La remarquable collection d'art brut conservée au LaM rassemble des oeuvres qui ont longtemps échappé aux cadres de la reconnaissance artistique. Réunies dans ce livre pour la première fois, elles témoignent de trajectoires singulières, d'un élan créateur capable d'inventer des langages, des mythologies et des manières d'habiter le monde.
Joan Miró (1893-1983) est considéré comme l'un des artistes les plus emblématiques et révolutionnaires du XXe siècle. Adoubé par ses pairs, célébré et admiré pour sa liberté formelle et son intensité chromatique, il fut pourtant la cible de détracteurs et de violentes attaques à plusieurs moments de sa carrière.
La vie et l’œuvre de Georges Kars (1880-1945), permettent de comprendre l’effervescence du Montmartre artistique du début du XXe siècle. L’artiste tchèque figure en effet parmi les peintres étrangers qui ont fait la gloire de l’École de Paris et entretient des liens forts avec les artistes de la scène parisienne. Exhibition details
Gustave Fayet (1865-1925) apparaît comme l'une des figures les plus singulières du paysage artistique français au tournant du XXe siècle. Injustement oublié, cet amateur d'art et grand collectionneur se révèle également créateur et entrepreneur passionné, trouvant sa voie dans les arts décoratifs. Exhibition details
Icônes de l'art moderne. Gauguin, Van Gogh, Redon, Cézanne, Degas, Toulouse-Lautrec, Renoir, Morisot, Matisse, Van Dongen... Dans le prolongement des expositions consacrées aux grands collectionneurs qui ont façonné l'histoire de l'art moderne, la Fondation Louis Vuitton met à l'honneur une personnalité aussi visionnaire que méconnue : Gustave Fayet...
L’œuvre de l’Allemand Kurt Schwitters (1887–1948) dessine une voie singulière au sein de l’art de la première moitié du XXe siècle, fondée sur l’expérience collective de la destruction de la guerre et la réinvention iconoclaste et plastique propre à la scène allemande radicale des années 1920 et 1930. Exhibition details
Il suffit d'un détail - juste un détail, à qui sait le voir - pour donner un sens nouveau à une oeuvre d'art. Derrière l'apparente évidence d'une scène, se dissimule souvent un monde de signes et d'indices énigmatiques laissés par l'artiste.
Francisco de Zurbarán (1598-1664) est l'un des grands maîtres du Siècle d'or espagnol. Le musée du Louvre consacre une exposition à ce peintre qui, aux côtés de Diego Velázquez et de Bartolomé Esteban Murillo, domine la vie artistique sous le règne de Philippe IV.
L'Impressionnisme en Belgique met en lumière la modernité artistique belge de la fin du XIXe siècle, à travers les oeuvres de peintres majeurs comme James Ensor, Théo van Rysselberghe ou encore Félicien Rops.
Cet ouvrage met à l'honneur Francisco de Zurbarán (Fuente de Cantos, 1598 - Madrid, 1664), figure majeure de la peinture espagnole du XVIIe siècle, aux côtés de Velázquez et Murillo.
Son visage, qu'elle a inlassablement peint tout au long de sa courte vie, est l'un des plus célèbres de l'histoire l'art. Icône de l'art mexicain, Frida Kahlo a bâti sa propre légende, qu'elle a aussi bien transposée sur la toile qu'incarnée dans sa vie quotidienne. Mais que se cache-t-il derrière ce mythe, qui a aujourd'hui engendré une véritable «...
George Desvallières (1861-1950) est un des fondateurs du Salon d'Automne, peintre indépendant de toute école, il défend les fauves, les cubistes, les arts décoratifs avant de mener, lors de la Première Guerre mondiale, son bataillon de chasseurs dans les Vosges. A son retour il renouvelle l'Art religieux en créant les Ateliers d'Art Sacré.
Beaux Arts Éditions revient sur la carrière de Cezanne et explique en quoi son oeuvre est une référence majeure pour les avant-gardes du XXe siècle et continue aujourd'hui encore à structurer notre regard. Détails de l'exposition
Peintre, théoricien de la peinture et enseignant, le bordelais André Lhote (1885-1962) n'a cessé de conjuguer création et écrits, suscitant de violentes controverses pour jamais n'avoir voulu choisir. Figure singulière du cubisme, il est resté à la marge des trajectoires dominantes de Picasso ou Braque.
Le peintre belge Jean Brusselmans (1884-1953) a développé un langage visuel unique, naviguant entre les différents courants de son époque.
À l'occasion du centenaire de la disparition de Mary Cassatt (1844-1926), le musée d'Orsay, en collaboration avec la National Portrait Gallery de Londres et le Museum of Fine Arts de Boston, organise la première grande rétrospective consacrée à l'artiste dans un musée national en France. Exhibition details
Marie-Caroline, duchesse de Berry, est l'une des figures les plus fascinantes du XIXe siècle. Par son parcours exceptionnel, la duchesse de Berry incarne à la fois la survivance de la monarchie et la modernité, dans une époque où les femmes étaient largement exclues du champ politique. Exhibition details
Longtemps occultée par les grands noms de son époque, Eva Gonzalès (1847-1883) retrouve la place qui lui revient dans l’histoire de la peinture. Unique élève de Manet, qu’elle préfère au cercle impressionniste, elle est emportée à trente-six ans au sommet de son talent. Exhibition details
Le musée national d’Art médiéval de Korça abrite l’une des plus importantes collections d’art byzantin et post-byzantin, avec plus de 6 000 icônes. / Nga shekulli i 14-të deri në shekullin e 20-të, pikturimi i ikonave në Shqipëri ndoqi traditën bizantine, ndërsa gjatë shekujve përfshiu shprehje stilistike të veçanta dhe ndikime perëndimore.
L'ouvrage met à l'honneur l'extraordinaire collection d'oeuvres de Claude Monet (1840-1926) conservées par les musées d'Orsay et de l'Orangerie.
Il y a 100 ans, disparaissait le peintre Claude Monet (1840-1926). Quelques mois plus tard, ses Nymphéas étaient installés à l’Orangerie des Tuileries sous le nom de « Musée Monet ». Pour célébrer ces anniversaires, le musée de l’Orangerie propose une exposition centrée sur le rapport de la peinture de Monet au temps. Exhibition details
Plus qu'aucun autre, Alessandro Filipepi dit Botticelli (1445-1510) est le peintre florentin par excellence, dont les Madones mélancoliques et les tableaux allégoriques attirent toujours plus d'admirateurs.
Longtemps incompris, retiré à Aix-en-Provence, Cezanne est devenu pour les artistes du XXe siècle et au-delà, une figure fondatrice. Cet ouvrage, destiné à rester une référence, offre une immersion vibrante dans l’univers de lignes et de couleurs de Cezanne, une manière de penser et de peindre portée à la postérité par plusieurs générations de créateurs.
L’art du paysage, de 1890 à nos jours. Le catalogue retrace l’évolution du paysage, depuis son triomphe au XIXe siècle jusqu’à ses réinventions contemporaines. Exhibition details
Cette monographie d'envergure consacrée à Simone Fattal, artiste libanaise-américaine née en 1942 à Damas et résidant à Paris depuis de nombreuses années, rend hommage à cette artiste majeure internationalement reconnue mais restée peu montrée en France. Exhibition details
Considéré comme l'un des peintres contemporains les plus influents, Kerry James Marshall est connu pour ses compositions monumentales qui donnent une place centrale aux personnes noires, élevant fréquemment le banal au rang d'épopée. Exhibition details
Paul Cezanne (1839-1906) et son héritage artistique. Le catalogue retrace la manière dont le travail de Cezanne a été découvert, interprété et transformé, de la fin du 19e siècle à aujourd’hui, de Paul Gauguin à Henri Matisse, Pablo Picasso, Piet Mondrian, Joan Mitchell, Bridget Riley et Peter Doig. Exhibition details
Le catalogue explore un aspect fondateur de l'histoire de l'art du XXe siècle : la pratique de la collection chez les artistes et son intégration à leur processus de création. Exhibition details
L’ouvrage met en lumière l'œuvre exceptionnelle de Corinne Deville (1930-2021), demeurée secrète durant toute la vie de son auteure.
This first volume of the catalogue raisonné of Joaquín Sorolla Bastida's paintings includes 1,063 works produced between 1876 and 1894.
Le catalogue offre un panorama de l’ensemble de la carrière de Tintoret (1518/1519-1594) et montre comment son héritage artistique s’étend au-delà des siècles et des frontières jusqu’à en faire un artiste de référence pour la peinture française du XIXe siècle. Exhibition details
Une rétrospective complète de l'artiste cubain José Bedia, explorant cinq décennies de création ancrées dans la symbologie tribale, le chamanisme et le travail de terrain ethnographique à travers les cultures ancestrales du monde.
Édouard Pignon (1905-1993) est une figure majeure de la « Nouvelle École de Paris » et est considéré comme l'un des principaux acteurs de la peinture française de la seconde moitié du XXe siècle.
Le catalogue propose d’explorer l’Estérel, un massif entre Méditerranée et Provence qui s'étend sur les communes de Saint-Raphaël, Fréjus, Bagnols-en-Forêt et les Adrets de l'Estérel. A l'aube du XXe siècle, une “colonie nombreuse et distinguée d’artistes”, ainsi que le décrivent les guides touristiques de l’époque, y séjourne régulièrement.
Si le sujet du portrait chez Ingres a déjà été brillamment étudié, la question du rapport spécifique entretenu par le peintre avec la mode n’a par contre jamais encore fait l’objet d’une étude à part entière. Exhibition details
Figure centrale du surréalisme international, Victor Brauner est un artiste unique dans l'histoire de l'art, dont l'oeuvre originale, érudite, pleine d'humour et d'inventivité, reste encore à découvrir.
À l'occasion du centenaire de la disparition de Claude Monet (Paris, 1840 - Giverny, 1926), le MuMa présente une plongée inédite dans la jeunesse du peintre à travers l'exposition « Monet au Havre ».
Une exposition-dossier consacrée à L’Atelier au mimosa de Pierre Bonnard. Autour de ce tableau iconique est réuni un ensemble significatif de peintures, dessins et estampes mettant en lumière les thèmes de la fenêtre, du cadrage, de la couleur et de la pleine lumière. Détails de l'exposition
Lavinia Fontana: Erotic Paintings is a groundbreaking reassessment of the Italian painter Lavinia Fontana (1552–1614), focusing for the first time on her erotic pictures, including a newly discovered work.
The art of Jackie Giles is a bridge between Aboriginal cosmology and the modern world. His paintings reveal the profundity of Dreamtime and the wisdom possessed by traditional healers.