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Curieux de tout et porté par le vif désir de parcourir le monde, Hervé Di Rosa a toujours, où qu'il se soit installé, travaillé avec les artisans locaux. Ceux qui, partout dans le monde, savent actualiser leur savoir-faire à chaque génération, pour créer des oeuvres destinées aux lieux qui les voient naître, aux gens qui y vivent. Détails de l'exposition
Le catalogue met en lumière la rencontre entre Louis XIV et le célèbre sculpteur baroque Gian Lorenzo Bernini, notamment le buste emblématique du roi réalisé par ce dernier.
Yiqing Yin, première créatrice d'origine chinoise à recevoir l'appellation française de haute couture, est une artiste pluridisciplinaire. À la croisée des arts, ses oeuvres sculpturales et évanescentes tissent un dialogue entre la fragilité de l'humain et la force créatrice de la nature.
Le biomimétisme est une démarche scientifique qui étudie et s'inspire des formes, matériaux, processus et systèmes déjà présents dans la nature pour concevoir des innovations durables.
Cette monographie rend hommage à l'imprimeur et éditeur, Éric Seydoux (1946-2013).
Agnès Varda, l'hyperactive, l'adepte du saut de puce, revendique le droit de rêvasser, de contempler. Sa richesse d'invention sans pareille nous y entraîne irrémédiablement. Ses installations mêlant musique, images fixes et animées, collages et objets du quotidien ont le pouvoir de nous rendre heureux, sinon philosophes. Détails de l'exposition
Des rares grandes figures féminines que compte l’histoire, Cléopâtre, la dernière souveraine d'Égypte, est la plus populaire. Autour de son personnage se sont forgées une légende noire puis une figure universelle, associant passion et mort, volupté et cruauté, richesse et guerre, politique et féminisme. Détails de l'exposition
Quasi contemporain de Fragonard, proche de Piranèse, Jean Barbault appartient à cette génération passionnante d'artistes entre Boucher et David, incarnant par mains aspects le siècle des Lumières.
L’exposition imaginée par Jean-Philippe Toussaint associe photographies, vidéos, installations et performances de l’artiste pour « évoquer le livre sans passer par l’écrit ».
Coproduite avec le musée du Louvre, cette exposition est à la fois dédiée à l'art égyptien et à l'art arabe. Elle puise dans une collection d'une rare richesse, à la mesure de la diversité des centres d'intérêt de son auteur. Une équipe de spécialistes livre dans...
Un dialogue entre l’imaginaire du patrimoine monégasque et l’univers d’un artiste anglo-nigérian.Maquettes, sculptures, photographies et vidéos, les œuvres de Yinka Shonibare, MDE, sont le fil d’Ariane qui conduisent à la découverte de collections rarement montrées, appartenant à l’histoire artistique de la principauté.
Les collections extrême-orientales du musée des Arts décoratifs. Le goût pour la Chine passionne l'Europe sans discontinuer de la fin du XVIIe siècle à la Révolution...
Le plafond peint par Cy Twombly dans la salle des bronzes antiques du Louvre est la troisième commande pérenne à un artiste contemporain, après Anselm Kiefer et François Morellet.
Pour décorer l'escalier Lefuel, dans l'aile Richelieu, le Louvre a passé commande de vitraux à François Morellet, artiste de renommée internationale, adepte de l'abstraction depuis les années cinquante.
Voilà cinquante ans, Jean Crotti mourait à Paris. II laisse une œuvre considérable dont le catalogue d'exposition souligne l'importance autant que la particularité.
A travers les siècles et jusqu'à aujourd'hui le souvenir normand est présent dans l'histoire, l'art et les légendes de Sicile.
Publié à l'occasion de la présentation du Musée Mobile Art de Zaha Hadid, commandé par Chanel, et montré pour la première fois en France sur le parvis de l'Institut du Monde Arabe.
Cette exposition suit l'évolution chronologique de l'oeuvre d'Henri Edmond Cross (1856 – 1910) et la confronte à celle des autres néo-impressionnistes.
La peinture de Meijer de Haan épouse et développe les principes du synthétisme défendu par Bernard et Gauguin : simplification et aplats de couleurs vives sont mis au service de l'évocation d'une Bretagne volontiers perçue comme "primitive". Première publication de référence sur ce peintre de l’école de Pont-Aven.
Près de 80 œuvres (peintures et dessins) sont réunies autour de photographies et de nombreux documents d’archives pour évoquer la période normande de l’artiste qui séjourna près de Giverny de 1910 à 1938.
Le musée Marmottan Monet consacre son exposition de printemps à Raoul Dufy (1877-1953) et Jean Dufy (1888-1964) : deux frères, deux peintres au parcours artistique souvent croisé.
Le fonds Olivier Senn du musée Malraux comprend 205 œuvres dont un exceptionnel ensemble de dessins, aquarelles et pastels.
Voici dévoilées, transcrites et commentées une centaine de pièces manuscrites remarquables, choisies parmi une collection entièrement consacrée aux quelque sept cents Immortels ayant siégé à l’Académie française depuis sa fondation en 1635.
Danseur soliste puis chorégraphe et directeur des ballets de Monte Carlo depuis 1993, Jean-Christophe Maillot est l'un des chorégraphes français les plus représentés à l'étranger.
De leur vivant, Bonnard-Vuillard-Roussel ne faisaient qu'une seule affiche, trois noms qui, associés à ceux de leurs amis Denis et Maillol, ont le plus incarné le mouvement nabi.
La civilisation des Maya est, avec celle des Aztèques et des Incas, l’une des principales civilisations du Nouveau Monde avant l’arrivée des Européens. On la connaît surtout pour son extraordinaire rayonnement culturel et guerrier, en contraste absolu avec son déclin, attesté par l’abandon sans destruction de sites majeurs.
« Escaut. Rives, dérives » est une manifestation de sculpture contemporaine d'envergure internationale. Pendant quatre mois, 31 villes et sites spécifiques répartis le long du fleuve Escaut seront le théâtre d'une exposition des plus originales tant par son propos que par son agencement intérieur-extérieur.
L'exposition couvre pour la première fois l’ensemble de la carrière de l’artiste, hors oeuvres graphiques. Elle évoque aussi des aspects de l’oeuvre – objets, vitraux, tapisseries, livres – jamais montrées à Dijon.
De son vivant, Claude Gellée, dit le Lorrain, a été reconnu l'un des plus grands maitres du paysage.
Dessins italiens de la Renaissance dans les collections privées françaises : une exposition des plus exceptionnelles pour laquelle sont rassemblées, dans le plus grand anonymat, des œuvres issues de collections privées majeures et à ce jour jamais exposées.
Jean Luc Tartarin, né en 1951, lauréat à 20 ans du prix Nicéphore-Niépce et professeur de photographie à l'école des Beaux-Arts de Metz, expose pour la deuxième fois à la Cour d'Or de Metz.
Première exposition de cette ampleur consacréee au sculpteur Stephan Balkenhol, cette manifestation se concentre plus particulièrement sur la production des dix dernières années, avec quelques oeuvres antérieures qui permettent une mise en perspective de sa création.
Ce livre, présente une vue d'ensemble de l'oeuvre de Denis Polge. Il comprend des textes de Patrick Mauriès, François-Xavier Lalanne, Richard Stamelman et Henry Mathieu. ..
Le musée Granet à Aix-en-Provence rend hommage à Pierre Alechinsky, figure majeure de l’art actuel, amoureux du Midi.
Cet important catalogue publié à l'occasion de la rétrospective Philippe Perrin, « Haut et court » à la Maison Européenne de la Photographie, réunit les principales oeuvres de l'artiste de 1986 à aujourd'hui.
Jacques-Henri Lartigue, peintre et photographe : une vocation multiple, riche en parallélismes, qui jusqu'à présent n'a pas été explorée en tant que telle, et que cet ouvrage se propose d'entreprendre.
Un livre d'artistes, issu de la rencontre entre un écrivain américain et un peintre français. "Thierry Alonso Gravleur est capable de saisir un visage comme personne depuis Rembrandt, et de s’emparer d’une âme comme personne depuis Hieronymus Bosch. Mais, en réalité, on ne peut le comparer à...
Dans les arts d'Occident, le monstre se décline sous les formes les plus variées, qui vont de l'enluminure et de la sculpture médiévale aux créations les plus originales... Catalogue de l'exposition "Beautés monstres" présentée au musée des Beaux-Arts de Nancy (24 octobre 2009 - 25 janvier 2010).
Au hasard des donations, le Musée d’art et d’histoire de Genève s’est enrichi à la fin du XIXe siècle d’un ensemble de dessins, aquarelles et gouaches d’artistes russes. Catalogue d'exposition, Musée d'art d'histoire de Genève (du 4 décembre au 15 février 2009) et au Musée des Beaux-Arts de la Chaux-de-Fonds (du 14 mars au 14 juin 2009).
Ports, docks et dockers. Longtemps idéalisée par les artistes, et inscrite dans une tradition classique héritée de Claude Lorrain, la représentation du port évolue radicalement avec le développement économique au XIXe siècle.
Nicolai Abraham Abildgaard (1743-1809), l'une des figures principales de l'art nordique de la fin du XVIIIe siècle, n'est certes pas un inconnu en France.
Les maîtres scandinaves et finlandais en France 1870-1914. Première publication d'envergure consacrée à l'école scandinave, cet ouvrage propose un exceptionnel voyage dans l'âme nordique.
Au moment même où Daguerre fixait l'image sur une plaque de cuivre argentée, William Henry Fox Talbot parvenait à la transposer sur papier au moyen d'un négatif reproductible par contact.
A la fois vénéré et mal connu du grand public, Cy Twombly, né en Virginie en 1928 et vivant depuis cinquante ans en Italie, est un des grands artistes de notre temps...
À travers une sélection de plus de cinquante chefs-d'œuvre empruntés aux collections du Louvre mais aussi au riche patrimoine de la Haute-Loire, les différents aspects de la place de la Vierge dans les arts sont évoqués.