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En notre époque de textes dématérialisés sur tablette et d’ouvrages consommables au format standardisé, on tend à oublier la variété infinie de morphologies que les supports de l’écrit (et notamment le « codex ») ont pu adopter dans leur histoire déjà vieille de plusieurs millénaires.
Le musée du Louvre et le musée d’Orsay s’associent au Centre Pompidou pour rendre hommage à Claude Rutault (1941 - 2022) et montrer les riches lectures qu’un grand artiste contemporain propose du patrimoine. Chaque établissement tisse une relation entre une peinture de Claude Rutault et un segment de ses collections.
Depuis les luttes des divinités dans les arts hindous-bouddhiques jusqu’au cinéma de sabre au Japon ou de kung-fu en Chine, les arts martiaux asiatiques ont exercé un pouvoir de fascination sans précédent. Loin de se réduire à une expression de la violence, la construction du corps martial possède une forte dimension mentale. > Voir détails de l'exposition
Depuis 24 ans, le Prix Marcel-Duchamp a pour objectif de mettre en avant des artistes contemporains français ou résidant en France, dans le domaine des arts plastiques et visuels.
Le catalogue célèbre l’union entre l’univers du cheval et l’art textile. Elle met en avant ce matériau méconnu en tant que fibre tissée et en présente les caractéristiques physiques, techniques, artistiques et esthétiques.
En recourant aux vocabulaires des grands courants artistiques (cubisme, surréalisme, abstractions) Charlotte Henschel (Breslau, 1892 - Paris, 1985) développe une œuvre singulière qui s’inscrit pleinement dans l’histoire de l’art du 20e siècle. Sa peinture riche en couleurs et en matière, recèle mystères et symboles. Ses poèmes sont ses seuls écrits.
Gisacum est le grand sanctuaire des Aulerques Eburovices, peuple gaulois devenu gallo-romain. Il s'agit d'un des sites archéologiques antiques les plus importants du département de l'Eure, voire de Normandie.
La plastique optico-cinétique de Victor Vasarely fait de lui, à partir du milieu des années 1950, le père de l’op art et marque visuellement toute une époque. Le Vasarely op a toutefois été précédé, durant la décennie qui suit la seconde guerre mondiale, par un Vasarely dont l’œuvre est moins connue du grand public.
Le MO.CO. Montpellier Contemporain organise la deuxième édition de la biennale du territoire avec le Marquis de Sade comme figure historique, l'œuvre littéraire Justine, ou Les Malheurs de la vertu et un épisode méconnu dans l’histoire de Montpellier comme points de départ et fils conducteurs.
Le propos du peintre Silvère Jarrosson (né à Paris en 1993), qui fut danseur à l'Opéra national de Paris, est ici de faire naître un univers abstrait immersif et évocateur, en repoussant les limites de ce qu'il est convenu d'appeler la danse, et en faisant appel à la force évocatrice des mouvements les plus inattendus.
Quel que soit le dessin, tout commence toujours par un point, puis un trait vers un second point, et ainsi de suite. C’est aussi de cette manière que l’Homme à relié les étoiles dans le ciel nocturne, de cette manière que furent dessinées les constellations et de cette façon qu’elles continuent encore aujourd’hui d’être représentées.
Contre-Nature est une exposition habitée de formes insolentes et hybrides : ces créatures grotesques, de terres et d'émaux, forment un monde luxuriant, originel, mystérieux, inquiétant, voire hallucinatoire.
A l'occasion de la saison France-Portugal, le musée de la Toile de Jouy met en lumière la collection Pereira de Sampaio de toiles de coton imprimées : les chitas d'Alcobaça.
De tout temps, le serpent a suscité l’effroi, le dégoût, la répulsion… Porteur d’une symbolique forte et souvent ambiguë, il est signe de vie et de mort, il guérit et il tue, il apporte la connaissance mais nous prive du jardin d’Éden. Il n’est pourtant qu’un animal paisible fuyant l’homme, indispensable à l’équilibre de la biodiversité.
Cette exposition a pour objet de mettre en lumière le rôle de la fortification et du corps du génie militaire tant dans la politique impériale de Napoléon (contrôle et administration des territoire, mise en place du blocus continental à partir de 1806) que dans sa stratégie militaire (ligne d'opération ponctuée de places fortifiées et sièges offensifs...
En coloriste puissant, l’artiste mosellan Alain Brizzi scrute les visages, en quête de leur unicité et de la personnalité que reflète chacun d’eux. Il pose sur les gens et la société un regard rempli de tendresse, mais aussi de lucidité.
Le Chef-d’oeuvre inconnu est l’un des romans les plus célèbres de Balzac. Alliant intimement les thèmes de l’érotisme, de l’esthétique et de la mort, ce texte a inspiré les philosophes comme les artistes, comme une source inépuisable de création et de réflexion. > Voir détails de l'exposition
Grâce à la riche collection de dessins d'architecture du musée d'Orsay et du Fonds Eiffel, cet ouvrage permet d'illustrer l'imagination des architectes, la diversité des édifices et ressuscite d'extraordinaires réalisations aujourd'hui disparues...
L’Aracine & l’art brut présente des œuvres d’auteurs reconnus de l’art brut aux côtés d’œuvres moins connues qui ont toutes joué un rôle déterminant dans l’histoire de la collection.
Depuis l'aventure polynésienne jusqu'à nos jours, l'île de Pâques et ses habitants ont traversé une histoire mouvementée et très commentée mais peu connue en réalité.
Livret de l'exposition Elisabeth Vigée Le Brun, présentée aux Galeries nationales du Grand Palais, Paris (23 septembre 2015 - 11 janvier 2016).
Plus de 170 œuvres et leurs cartels, les panneaux pédagogiques, l'intégralité de ce que vous allez voir, de ce que vous avez vu, votre visite à l'identique. Un ticket à durée illimitée pour que l'exposition temporaire devienne votre collection permanente.
Plus de 250 œuvres et leurs cartels, l'intégralité de ce que vous allez voir, de ce que vous avez vu, votre visite à l'identique.
Cet album d'exposition présente toute l'exposition du musée du Quai Branly, de l'accrochage des œuvres au parcours final.
Édité à l'occasion de l'exposition Hokusai. Du 01 octobre 2014 au 18 janvier 2015. Grand Palais, Galeries nationales.
Vallotton l'expo, c'est toute l'exposition, rien que l'exposition.
La collection Simonow est constituée de peintures et de sculptures représentatives de l'Art européen du XVIe au XXe siècle.
« Hopper l'expo », c'est toute l'exposition, rien que l'exposition, de l'accrochage des oeuvres au parcours final.
"Bernard Plossu, un des plus grands photographes français contemporains, est en train de renouer avec une tradition bien peu française, celle de la photographie de paysage."
Les 176 tableaux de l’exposition et leurs cartels ainsi que les panneaux pédagogiques / The exhibition's 176 paintings and their presentation, as well as an introduction to the exhibition 's visit.
La civilisation mochica (Ier-VIIIe siècle) se place, au même titre que l'empire inca, au rang des plus grandes cultures indigènes des Andes.
Carte blanche a été donnée à Claude Closky, lauréat du prix Marcel Duchamp 2005, pour concevoir cet ouvrage qui accompagne son exposition Manège au Centre Pompidou (17 mai - 31 juillet 2006).
Publié à l'occasion de l'exposition itinérante 2008 consacrée à ce peintre, grand prix de Rome (1852-1926), dans les villes de Carcassonne, Chartres, Charleville-Mézières puis Quimper. L'artiste s'intéressait essentiellement aux scènes de la vie quotidienne en essayant d'atteindre en...
A nouveau disponible. Pour accompagner la grande rétrospective consacrée à Odilon Redon (1840-1916) l'ouvrage « Redon l'expo », présente toute l'exposition : les 200 oeuvres exposées et leurs légendes, les panneaux pédagogiques d'information présentant les grandes parties de l'exposition.
Outside Fashion" retrace l'histoire et l’évolution de la photographie de mode de 1900 à 1969, et notamment le passage des prises de vues en studio aux shootings en extérieur. Des jardins sur fonds peints des studios aux décors naturels les plus somptueux, la photographie de mode n'a eu de cesse de s'ouvrir sur le monde. 1900-1969 : histoire d'une conquête...
Cette exposition prospective présente une nouvelle génération d’artistes sur la totalité des espaces d’exposition du Musée d’Art moderne de la Ville de Paris/ARC et du Palais de Tokyo.Dynasty réunit une quarantaine d’artistes sur près de 5 000 m2.
Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition "Les arcs-en-ciel du noir. La Maison de Victor Hugo invite Annie Le Brun" présentée à La Maison de Victor Hugo, Paris (15 mars - 19 août 2012).
L'ouvrage Paul Delaroche accompagnait l'exposition de ses dessins présentée au musée du Louvre, Paris (8 mars - 21 mai 2012).
Catalogue de l'exposition du cabinet de dessins Jean Bonna, cet ouvrage présente pour la première fois le recueil de caricatures légué par Louise Garnier, la femme de l'architecte, en 1922 et restauré en 2008-2009. Exécutés par l'artiste tout au long de sa carrière, cet ensemble est...
L'ouvrage propose à travers des objets d'art, une approche d'anthropologie comparée de la représentation du corps et de sa dimension sociale en Afrique de l'Ouest, Europe occidentale, Nouvelle-Guinée et Amazonie.
L'exposition et son catalogue invitent à un libre cheminement à travers l’imaginaire du chef d'oeuvre littéraire de l'Arioste, Roland furieux, de ses sources et ses échos à la Renaissance jusqu’à quelques-uns de ses développements dans la France des XVIIIe et XIXe siècles. ...
Volontairement resté en marge de la peinture moderne, Francis Harbuger apparaît aujourd'hui comme un artiste farouchement indépendant et passionné par la question de la représentation de l'objet.
La vision du Sermon ou La Lutte de Jacob avec l'Ange est une oeuvre emblématique. Reproduite à maintes reprises dans les ouvrages de l'art occidental, elle est connue de par le monde. Rares sont les peintures à avoir soulevé autant de débats et de critiques historiques et artistiques, autant de conjectures, d'admiration...
Catalogue de l'exposition: Fontainebleau, Musée national du château de Fontainebleau. Exposition terminée le 25 février 2005.
Cette exposition consacrée à Eugène Isabey présente l'exploration inédite des paysages normands et bretons par un artiste dont la palette et la virtuosité font regarder autrement le spectacle de la nature.