Outside fashion - La photographie de mode (1900-1969)

Catalogue de l'exposition Outside fashion - La photographie de mode (1900-1969), présentée par le musée Galliéra au Huis Marseille Museum Voor Fotografie à Amsterdam, Pays-Bas (7 décembre 2019 - 8 mars 2020).

Née au sein des studios de portraitistes de la fin du XIXe siècle, la photographie de mode tente dès le début du XXe siècle de représenter le monde extérieur pour mieux ancrer le vêtement dans la réalité. Si le studio cherche au début à recréer l’illusion du dehors en intérieur par des moyens de trompe-l’œil et d’éclairages sophistiqués, très vite l’industrie de la mode comprend l’intérêt d’une représentation des modèles en situation. Les champs de course, les planches de Deauville, les promenades au bois constituent les occasions idéales de monstration des dernières collections. La mode fait ses premiers pas en extérieur.

Au milieu des années 1930, le reportage apporte un souffle nouveau à la mode, bouleversant les codes confinés du studio. Son esthétique venue de la nouvelle vision renouvelle le genre. Jean Moral engagé par Harper’s Bazaar en est un des exemples les plus remarquables.

Après la seconde guerre mondiale, Paris est le lieu des prises de vue d’une haute couture tout à la fois renaissante et sur le déclin. La capitale est le décor de mises en scène devenues iconiques et toujours copiées. Parallèlement les débuts du tourisme vers le soleil et les premiers voyages en Boeing entrainent la mode vers des destinations de plus en plus lointaines. Les photographies de mode d’Henry Clarke pour Vogue affichent des couleurs exotiques.

La photographie de mode en extérieur se définit ainsi comme un genre à part entière. Des jardins sur fonds peints aux palais de maharajahs indiens, la photographie de mode n’aura de cesse de s’ouvrir sur le monde.