Afin d'optimiser votre expérience de navigation, ce site utilise des cookies. En navigant sur ce site, vous en acceptez l'usage.
Consacré à la vie culturelle et artistique du musée du Louvre, Grande Galerie, le Journal du Louvre a pour vocation de refléter la richesse de ses collections et de sa programmation, et pour ambition d’être à la fois un support de visite original, accessible et pédagogique et une revue d’art de référence que l’on conservera.
« Tenter, braver, persister, persévérer, être fidèle à soi-même, étonner la catastrophe par le peu de peur qu’elle nous fait, tenir bon, tenir tête » écrivait Victor Hugo, c’est l’histoire de Paris ! Feuilletez l'ouvrage
Teresa Lanceta, née à Barcelone en 1951, se distingue comme l'une des plus grandes artistes contemporaines espagnoles, saluée par le Premio Nacional de Artes Plásticas en septembre 2023. Son travail polyvalent explore le tissage, la peinture, le dessin, la vidéo et l'écriture.
Une exposition collective inspirée de Gloria Anzaldúa, théoricienne, activiste et poète féministe chicana. À travers les histoires individuelles et la fiction, il est question de construire un récit collectif, pensé comme un outil alternatif aux narrations dominantes.
L'objet de cette exposition est de présenter l'histoire du sport de sa naissance aux Jeux olympiques de 2024, en passant par ceux de 1924, notamment à travers son développement sur le territoire des Hauts-de-Seine.
Henri Cartier-Bresson. Images à la sauvette (The Decisive Moment dans sa version américaine) est l'un des plus grands livres de photographie jamais publié. Il regroupe le travail photographique des vingt premières années de la carrière d'Henri Cartier-Bresson.
Ce livre se présente comme un itinéraire dans le travail de Lionel Sabatté, au fil de sections formant autant de réflexions, d’analyses, ou de questionnements qui mettent en lumière certaines des pratiques, ou œuvres, emblématiques de l’artiste.
Dans ce livre, Leny Lefebvre imagine un scénario : le destin d'un photographe qui découvre un matin que ses semblables ont disparu. Lors de ses déambulations dans une ville déserte, l'homme capture des images et prend des notes pour traduire cette émotion nouvelle face à l'absence. Une fiction qui fait écho à l'état d'esprit de l'auteur à ce moment de sa...
Les imaginaires de la Méditerranée sont multiples. Cette exposition et son catalogue se concentrent sur les images que les musées, à travers leurs collections, ont fortement contribué à construire depuis le XVIIIe siècle.
Cet ouvrage est conçu comme une monographie critique du travail d’Eva Jospin.
Diplômé des Beaux-Arts de Paris, Roberto Cabot explore, à travers la peinture, le concept du Sublime et notre relation avec une biosphère en transformation rapide, ainsi que les différents moyens de dépasser le modèle « naturaliste » dominant dans notre société mondialisée.
Le catalogue présente l'histoire culturelle, sociale et politique du peuple américain, depuis le retour triomphal des soldats après la Première Guerre mondiale jusqu’au Débarquement sur les plages normandes, le 6 juin 1944. Détails de l'exposition
Art et littérature ont tissé dans notre pays un lien indéfectible dont la mémoire, entretenue comme une légende, constitue un pan fondamental de notre héritage.
Créé en 1911, L’Atelier rouge d’Henri Matisse est devenu l’une des œuvres les plus influentes de l’histoire de l’art moderne. Détails de l'exposition
Célébrée en 2013 par la réception d’un Lion d’or à la Biennale de Venise, Marisa Merz (1926-2019) fait partie des artistes majeur·es de la scène artistique italienne et internationale, proche du mouvement Arte Povera. Détails de l'exposition
Héritier des grands maîtres flamands, Jeff Kowatch, peintre américain, leur emprunte la technique virtuose des glacis.
Lee Ufan Arles participe à la deuxième édition du Festival du Dessin et accueille l’exposition « Henri Michaux Sur Fonds Noirs »
Apparu en France dès la fin des années 1750, le néoclassicisme connut plusieurs expressions avant de donner naissance au style Empire. Feuilletez l'ouvrage
Le style communément nommé "style Louis XVI" est né de la rencontre entre un mouvement dénonçant les côtés excessifs du style rocaille (ou style Louis XV) et un regain d'intérêt pour le monde gréco-romain. Feuilletez l'ouvrage
Michel Van Lierde est un artiste d'un genre singulier, qui fait oeuvre d'engranger les oeuvres d'autrui et, ainsi, de leur rendre hommage.
Dans ce cahier de dessins, l'artiste invite les enfants à prolonger ses traits, à ajouter des couleurs à ses images, à inventer des décors, des personnages et des animaux. On joue, on se cache ou on rêve dans une tête théâtre, une tête coquille, une tête tente... Exposition La BD à tous les étages - Centre Pompidou
Le catalogue met en lumière la dimension « littéraire» des aventures de Corto Maltese, parsemées de références. Exposition La BD à tous les étages - Centre Pompidou
Si les Japonais entretiennent une relation intense avec la nature et les saisons, le printemps est une des plus spectaculaires, tant par sa symbolique du renouveau que par sa force spirituelle.
L'univers de la bande dessinée s'invite au cœur de la collection du Centre Pompidou. Six maîtres historiques de la bande dessinée sont exposés en contrepoint du parcours permanent de la collection moderne (1900-1960). Exposition La BD à tous les étages - Centre Pompidou
Ce livre dessine un trait d'union entre la mémoire de Victor Vasarely et son empreinte contemporaine. 36 artistes rendent hommage à son héritage. Feuilletez l'ouvrage
L'histoire architecturale de la fontaine des Innocents est intimement liée à celles de l'urbanisme parisien et de son évolution au cours des siècles.
Une introduction aux recherches les plus actuelles sur les créations SF et sur les nouvelles narrations présentes dans tous les champs de l’art et portées par les artistes de culture arabe. Détails de l'exposition
Jean Hélion (1904-1987) se croit poète et abandonne une école d'ingénieurs pour venir vivre à Paris. Employé dans des cabinets d'architecture, il passe son temps libre à dessiner des bâtiments. Quand il découvre "qu'au pied de ceux-ci, il y a des gens, et au-dessus, des nuages", il décide de devenir peintre. Feuilletez l'ouvrage
Cet ouvrage donne à lire l'ensemble des écrits de Magritte. Feuilletez l'ouvrage
Histoire du procédé à l'huile, de Van Eyck à nos jours. Eléments, recettes et manipulations. Pratique du métier. Suivie d'une étude sur la peinture acrylique. Feuilletez l'ouvrage
Cet Atlas du street art et du graffiti constitue l'ouvrage le plus approfondi sur le sujet. Un art populaire qui s’est développé dans des environnements très divers, de la métropole surpeuplée au désert perdu, et a été produit par des créateurs de toute nationalité, religion ou culture.
Cet ouvrage décrit cinquante moments marquants de l'histoire de l'art - certains célèbres, d'autres moins - de la Renaissance à nos jours.
Méthodologie - La préhistoire - Le monde Égyptien - Le monde Oriental - Le monde Grec - Le monde Romain.
Charmeur, ambitieux, visionnaire, passionné de peinture mais aussi des arts d'Afrique et d'Océanie : qui était vraiment Paul Guillaume ?
Toute la vitalité de la scène artistique béninoise à travers une diversité de médiums et de techniques : peinture, sculpture, installation, art vidéo, dessin, art numérique, performance… Edition remplacée
The art of the icon, a visual idiom born in the Eastern Church, has deeply influenced the visual creations of Western Christianity from the Middle Ages onward, despite the adoption of a different aesthetic that was created in opposition to this maniera greca during the Renaissance.
L’art, aujourd’hui, ne peut que prendre en compte le sport, véritable fond d’écran de nos sociétés contemporaines. « Des exploits, des chefs-d’œuvre » se propose d’interroger la relation de l’art au sport à travers plus de 350 œuvres de près de 100 artistes français et étrangers, avec fascination, critique et humour. Détails de l'exposition
Véritable traversée de l'histoire moderne et contemporaine de la BD, l'exposition « Bande dessinée (1964-2024) » met en dialogue pour la première fois en France ses trois principaux foyers d'expression : la création européenne, les mangas asiatiques et les comics américains. Exposition La BD à tous les étages - Centre Pompidou
Le catalogue propose une plongée dans l’univers fascinant du célèbre illustrateur Gustave Doré, et propose de parcourir l’univers graphique foisonnant de cet artiste puisant aux sources des légendes populaires, des paysages sylvestres et de l’environnement architectural de son enfance alsacienne. Feuilletez l'ouvrage
Au travers des siècles et des territoires, les hommes ont toujours raconté des histoires, tantôt pour s'expliquer le monde, tantôt pour s'en évader. Ces récits, aussi bien fantastiques, romantiques que dramatiques, traversent tout l'imaginaire occidental, et résonnent par-delà les terres et les époques. Détails de l'exposition
Die französischen öffentlichen Sammlungen bewahren heute mehr als fünfhundert, im Heiligen Römischen Reich vom Spätmittelalter bis zur Renaissance geschaffene Malereien.
Maîtres et merveilles invite lecteurs et visiteurs à (re)découvrir l’une des périodes les plus fascinantes de l’histoire de l’art occidental : le XVe siècle, et plus précisément des peintures – souvent méconnues – qui furent créées dans l’ancien territoire du Saint Empire romain germanique. Détails de l'exposition
Une relecture du cheminement artistique du sculpteur Auguste Rodin (1840-1917) à la lumière de son séjour en Belgique, le pays qui lui offrit sa reconnaissance artistique. Détails de l'exposition
L'ouvrage présente l’importante contribution visuelle de Martine Franck, une grande figure féminine de la photographie du dernier tiers du XXe siècle.
Le catalogue évoque les liens artistiques et amicaux qui ont uni l’architecte Robert Mallet-Stevens et les deux sculpteurs Jan et Joël Martel, avant qu’ils ne se retrouvent réunis, tel un aboutissement, dans la réalisation de la Villa Cavrois voulu par leur commanditaire et ami Paul Cavrois.