Lorsque la Bastille tombe le 14 juillet 1789, c'en est fini du despotisme de la police. Lettres de cachet, mouches, espions sont devenus insupportables à un peuple en quête de liberté et d'égalité. Pourtant, l'histoire de la police de l'Ancien Régime ne peut se résumer à ce sombre portrait.
A travers près de 200 photographies, cet important ouvrage retrace l'ensemble du travail de Josef Koudelka réalisé sur les sites antiques méditerranéens. Fruit de plus de vingt années de pérégrinations allant du sud de l'Europe jusqu'au Proche-Orient, d'Olympie en passant par Petra et Aleph, Koudelka a photographié selon un même format panoramique presque...
Le catalogue présentant une sélection de paysages d’artistes américains des XIXe et XXe siècles issus de la collection réunie par la Terra Foundation for American Art.
Après 40 ans de pratique de la sculpture et de la terre, Simone Couderc porte un regard rétrospectif sur son oeuvre. Sa création étant intimement liée aux événements de sa vie personnelle, dont elle évoque certains moments, ce livre se lit aussi bien comme un parcours artistique que comme un roman d’apprentissage.
Le Travail, la lutte et les passions. Tels sont les thèmes des quatorze bronzes décoratifs belges offerts au musée de Roubaix par Philippe et Françoise Mongin. Présentée pour la première fois en cohérence avec la rétrospective consacrée à Jules Adler, le "peintre des humbles" cette donation constitue le coeur de cette publication.
Le catalogue présente le prêt exceptionnel d'un collectionneur montpelliérain qui a fait de l'histoire de la cité l'axe fondateur de sa passion notamment grâce à des pièces de faïence d'une qualité exceptionnelle.
L'Académie nationale de médecine est une institution publique française, créée en 1820, dont le but premier est de conseiller le gouvernement en matière de santé publique. Comme beaucoup d'institutions publiques, elle est dotée d'un patrimoine artistique (tableaux, sculptures, bustes, médaillons) qui lui sert de décor.
The Luminous Book lights up simply by opening it. It offers a soft and soothing light, both night light and mood lamp, it allows an original decoration that will give a bright and colorful touch to your room.
Cet ouvrage est centré sur les espaces coloniaux français, du Maghreb à l'Afrique noire et Madagascar, et de « l'Indochine » aux îles du Pacifique du début du XIXe siècle jusqu'aux Indépendances des années 1950-1960.
La reine de France est sans aucun doute la femme la plus représentée du royaume au XVIIe siècle. Si son effigie figure dans de nombreux intérieurs, de la maison royale à la demeure particulière, son portrait n’est cependant pas exempt d’ambiguïté. Souvent conçu pour accompagner celui du roi, il rappelle que la reine est la première femme de l’État.
Cette monographie de référence affirme Martin Barré (1924-1993) comme l'un des grands peintres abstraits du XXe siècle, à l'égal de Pierre Soulages et Simon Hantaï. > Book preview > See exhibition details
Tout au long de sa carrière, Eugène Delacroix puise son inspiration dans les romans et poèmes de l’écrivain britannique Lord Byron, le tableau La Mort de Sardanapale, conservé au musée du Louvre, en étant le plus célèbre exemple.
Un récit vivant qui éclaire le parcours de l’artiste suisse Peter Stämpfli (né en 1937), de la mouvance du Pop Art et de la Figuration narrative.
Nombreuses sont les îles de l'Insulinde qui sont parsemées de statues et sculptures. Certaines remontent à une antiquité difficile à estimer, alors que d'autres sont vieilles de quelques décennies seulement. Parmi ces sculptures, il en est qui ont une taille impressionnante, au point de pouvoir rivaliser avec les géants très médiatiques de l'île de Pâques.
Il y a dix ans, l'UNESCO classait au patrimoine culturel immatériel de l'Humanité "le repas gastronomique des Français". En effet, la France symbolise aux yeux du monde entier ce pays où les habitants aiment se réunir tout au long de leur vie autour de tables joliment dressées pour pratiquer l’art de la conversation et de la bonne...
Incarné notamment par Picasso et Braque, le cubisme qui s'épanouit en France entre 1907 et 1914 est l'un des mouvements artistiques déterminants du XXe siècle.
En 1918, un groupe de jeunes poètes traumatisés par la Grande Guerre explore les confins de la psyché et de la création jusqu'alors ignorés. C'est le mouvement du surréalisme dont cet ouvrage retrace la naissance et les premières années. > See exhibition details
Cet ouvrage rassemble un long texte sur la genèse de la sculpture de Georges Jeanclos — Terres — et des entretiens de l'artiste avec Alain Bonfand et Françoise Magny.
Ce guide s'adresse aux parents et enseignants pour aborder une visite au Centre Pompidou avec des enfants. Il retrace la genèse du projet et les controverses de l'époque puis présente 30 oeuvres emblématiques du lieu permettant de découvrir notamment l'art abstrait avec Kandinsky, le cubisme avec Braque, la sculpture avec Giacometti, sans oublier...
Le dessin romantique, de Géricault à Hugo. Rêvant d'ailleurs et d'autrefois, passionné de cheval, subjugué par le spectacle de la nature, le Romantisme français s'est nourri de sources diverses, traduites en dessin aussi bien par l'aquarelle que la plume ou le crayon.
Cet ouvrage est publié à l'occasion de la restauration du cabinet d'angle de l'appartement intérieur du roi au Château de Versailles, commencée le 11 mars 2019.
L'oeuvre de Pascal Honoré est un herbier extraordinaire dans lequel se déploient des plantes qu'on n'a jamais vues, ou pas comme ça, mais qui nous parlent car elles puisent dans l'essence même de ce qu'elles sont : riches et puissantes.
Prenant comme point de départ l'arrivée en 1941-1942 à New York d'un groupe d'artistes européens surréalistes marseillais (Max Ernst, André Masson, etc.) quittant l'Europe en guerre, ce catalogue propose une histoire alternative de l'art américain de l'après-guerre. > See exhibition details
The adventure of the Pinault Collection Museum at the Bourse de Commerce.
Collection of panoramic photographs from the Louis Vuitton Foundation in Paris. These photographs from the Louis Vuitton Foundation in Paris are captured in a way that is both artistic and architectural.
Un regard exquis sur l'héritage de la rose à la Maison Dior, de la passion précoce de Christian Dior pour le jardinage aux créations contemporaines d'inspiration florale.
La chapelle du Sépulcre de l’église Saint-Jean-Baptiste de Chaource abrite l’une des Mises au tombeau les plus remarquables tant par la qualité exceptionnelle de sa sculpture que par le contexte spatial dans lequel elle est mise en scène. > Book preview
Ce catalogue propose la première présentation d’ensemble, tant en France qu’en Grande-Bretagne, de ce phénomène singulier dans l'art qu’a représenté « L’École de Bristol ».
Le Musée Courbet invite à une rencontre entre deux maîtres de la peinture, Gustave Courbet (1819-1877), le chantre du réalisme et Pablo Picasso (1881-1973), le fondateur du cubisme. > See exhibition details
La série Cerisiers en Fleurs s’inscrit dans la lignée des recherches picturales que mène Damien Hirst depuis le début de sa carrière sur la couleur et le geste de l’artiste. Il y réinterprète avec une ironie joyeuse le sujet traditionnel de la peinture de paysage, mais aussi les grands mouvements artistiques de la fin du XIXe et du XXe siècle, de...
Georgia O'Keeffe is one of those proud and conquering figures who forged American mythology. The United States are not mistaken, identifying her in 1939 as one of the twelve women who contributed to the development of American civilization.
Gustave Moreau (1826-1898) is one of the most brilliant and enigmatic artists associated with the French Symbolist movement. This book accompanies an exhibition of some of the most extraordinary works he ever made, unseen in public for over a century.
Le cahier d’activité, conçu avec l’artiste, propose aux enfants de s’emparer des signes de Castelbajac pour créer leurs propres totems, exprimant leurs émotions, leurs valeurs et leurs attentes. Des pages de coloriages, des planches de stickers (plus de 80) et des pages de couleurs permettent une expression libre au « peuple de demain ».
Pour un regard moderne, ce qui distingue Vermeer de ses contemporains est l'aura de mystère qui se dégage de ses tableaux. Cette qualité poétique, singulière et incontestable fait précisément l'objet de ce livre. Ainsi que le suggère Daniel Arasse, Vermeer a délibérément construit le mystère de sa peinture.
Reflet de l’exposition, le catalogue fait le point sur toutes les facettes du mécénat artistique de Napoléon en faveur de Fontainebleau : architecture, peinture, sculpture, arts décoratifs, bibliothèques, jardins. > See exhibition details
Peintre, décorateur et graveur, Maurice Denis (1870-1943) est un artiste aux talents multiples. Connu pour son implication au sein du groupe des Nabis, il théorisa avec brio la révolution esthétique menée par ces artistes majeurs que sont Sérusier, Bonnard ou encore Vuillard.
Alberto Giacometti has always been fascinated by the art works of Ancient Egypt, which he drew throughout his career. This inspiration drawn from Egyptian art is regularly presented in his sculpture and painting, both as a repertoire of forms and an essential element of his aesthetic concept. > See exhibition details
Un cahier d'activité ludique et créatif pour explorer l'univers de Georgia O'Keeffe par la pratique artistique. > Voir détails de l'exposition
Des coloriages, certes, mais pas seulement : cette nouvelle collection a pour objectif de mieux faire connaître les oeuvres de Picasso en reproduisant et en coloriant ses tableaux les plus connus. Par exemple, l'incontournable peinture Autoportrait de Pablo Picasso.
Les Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique présentent un trésor méconnu : les dessins de Rembrandt et ses élèves appartenant à leur collection, dont la majeure partie provient de la collection de Jean de Grez, léguée aux Musées en 1913.
« Breathing Art » is an exhibition dedicated to the links between perfumery and contemporary artistic creation. > See exhibition details
« L'art à tout petits pas », une nouvelle collection de jeux autour des œuvres d'art, à partir de 2 ans, pour s'amuser, nommer, explorer, compter, s'émerveiller, découvrir et grandir, en se promenant dans les fabuleuses collections des musées.
« L'art à tout petits pas », une nouvelle collection de jeux autour des œuvres d'art, à partir de 2 ans, pour s'amuser, nommer, explorer, compter, s'émerveiller, découvrir et grandir, en se promenant dans les fabuleuses collections des musées.
Loin des clichés qui entourent la personnalité de Frida Kahlo, le catalogue permet de comprendre comment l'artiste s’est construite une identité à travers sa manière de se présenter et de se représenter. > See exhibition details
Le “style barbare” est un mouvement décoratif dont l’influence se fait toujours sentir, et dont certains designers, tels Garouste & Bonetti sont devenus des valeurs sures du marché de l’art.