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Du milieu des années 1650 à sa mort en 1669, à 63 ans, Rembrandt (1606-1669) a créé un ensemble d'oeuvres tout à fait remarquable. Bien loin d'être affectée par l'âge ou par ses graves problèmes personnels, sa créativité a bénéficié d'un regain d'énergie dans la quête d'un nouveau style.
L’exposition invite à revivre les heures fastes de la capitale française au moment où elle accueille l’Exposition Universelle de 1900.
Artémisia (1593-1654). Pouvoir, gloire et passions d'une femme peintre. L'exposition du musée Maillol, la première consacrée à l'artiste en France, retraçe les étapes principales des sa carrière artistique.
Consacré au mouvement du Cubisme, le catalogue rend hommage aux artistes Albert Gleizes et Jean Metzinger auteurs du texte fondateur Du Cubisme, dont le rôle a été prépondérant dans la découverte et la propagation du mouvement en France et à l’étranger.
Riche de plus de 50 000 œuvres, la collection de photographies du musée d'Orsay est l’une des plus belles collections de photographies anciennes, dont une sélection de 300 clichés est ici présentée. Dans la sélection du prix SNA du Livre d'art 2009
Aucune étude de fond sur la vie et l’œuvre de cet artiste n’avait encore été faite. Longtemps oublié, parfois décrié et même dépouillé de certaines de ses œuvres, il a fallu attendre l’excellent ouvrage de Pierre Rosenberg et Jacques Thuillier sur Laurent de La Hyre pour que justice lui soit enfin rendue et qu’on puisse, comme ils l’ont fait, l’appeler le...
Le Palais Farnèse est ouvert au public pour une exposition exceptionnelle intitulée « Palais Farnèse – De la Renaissance à l’Ambassade de France ».
Lee Ufan entretient une relation forte avec Arles depuis plusieurs décennies. Aux Alyscamps, Lee Ufan a composé un « Requiem », constitué de 13 œuvres nouvelles spécialement conçues pour y entrer en résonance.
Edo, l’ancienne capitale shogunale, devient Tokyo en 1868 et se modernise à grande vitesse tout au long de l’ère Meiji. Mais en 1923, durant l’ère Taishô, le grand tremblement de terre du Kantô dévaste la ville. Si les derniers quartiers qui avaient conservé l’atmosphère d’autrefois disparaissent, la reconstruction va permettre à Tokyo d’accélérer sa...
Le musée Galliera inaugure sa programmation hors les murs au musée Bourdelle avec la première rétrospective parisienne consacrée à Madame Grès (1903-1993). > Détails de l'exposition
Le château de Versailles présente les chefs-d’œuvre d’un des derniers trésors de l’Occident dans l'exposition Trésor du Saint-Sépulcre. Présents des cours royales européennes à Jérusalem. > See exhibition detail
L'ouvrage propose un voyage dans le grand siècle des arts décoratifs en France et une mise à jour des connaissances sur les faïences de Moustiers. Comment de l'imagination des artistes sont nés des décors originaux qui ont par la suite essaimé dans toute la production française de faïence de grand feu, et même au-delà ?
L'oeuvre du grand peintre baroque flamand Jacques Jordaens (1593-1678) séduit aujourd'hui encore par sa vivacité, la richesse de son coloris et la virtuosité de ses compositions.
L'Apothéose d'Hercule de François Lemoyne au château de Versailles. Histoire et restauration d'un chef-d'oeuvre
Cinquante ans après sa mort en janvier 1968, la Maison de la culture du Japon à Paris s’intéresse au plus parisien de ses artistes : Tsuguharu Foujita et réunit un ensemble exceptionnel d’œuvres qui ponctuent sa carrière, de son arrivée à Paris pendant la 1ère guerre mondiale jusqu’à sa mort. > See exhibition details
Cette rétrospective montre non seulement les célèbres affiches d'Alfons Mucha, qui ont fait sa gloire, mais aussi ses merveilleuses planches d’illustrateur, ses peintures, ses photographies, bijoux, sculptures, pastels qui permettent aux visiteurs de découvrir toute la diversité de son art. > See exhibition details
Cet ouvrage présente les Collections Princières du Liechtenstein, commencées dès le XVIe siècle avec le Prince Hartmann Liechtenstein, elles réunissent cinq siècles de chefs-d'oeuvre de l'art européen et comptent parmi les collections privées les plus importantes du monde.
Le Trésor de San Gennaro, une des plus grandes collections de joaillerie du monde, comparable aux joyaux de la couronne de France ou d'Angleterre, appartient aux Napolitains eux-mêmes.
Réunissant peintures, dessins et ouvrages illustrés, le catalogue met en lumière l’œuvre de Fragonard à travers le prisme amoureux, la resituant à la croisée des préoccupations esthétiques et morales du siècle des Lumières.
Dans l'Italie du début du XXe siècle, les arts décoratifs se font les interprètes du désir de progrès d'une nation venant de trouver son unité. Ebénistes, céramistes, maîtres verriers travaillent en collaboration avec les plus grands artistes, créant ainsi un véritable "style italien".
Le Musée d’Art moderne de la Ville de Paris consacre une exposition rétrospective à Giorgio de Chirico (1888 - 1978), artiste majeur du XXe siècle dont l’œuvre n’a pas été présentée à Paris depuis plus de vingt-cinq ans.
Pour la première fois depuis plus de quarante ans, une importante exposition et la publication qui l'accompagne mettent en lumière l'influence du Caravage d'un point de vue thématique, stylistique et technique sur des expressions artistiques qui ne lui sont habituellement pas reliées.
Published on the occasion of the exhibition Edward Hopper, Grand Palais, 10th october 2012 - 28th january 2013.
Comment devenir artiste lorsqu’on est née femme, à une époque où celles qui appartiennent au « deuxième sexe » ne peuvent accéder à l’École nationale des beaux-arts ?
"Paris 1949 - L'après-guerre. Un photographe allemand, Otto Steinert, se cherche un regard personnel. Tandis que nombre de ses collègues en Allemagne se consacrent aux paysages de ruines fantomatiques que la guerre y a laissées, les photographes de la capitale française évoquent la vie renaissante.
Le musée des Beaux-Arts de Caen avait précédemment présenté l'exposition "Un été au bord de l'eau" consacrée à l'essor des loisirs de plein air. Il propose d'éclairer aujourd'hui l'autre versant de cette modernité en marche par le prisme de la représentation du travail dans l'effervescence des villes. > See exhibition details
Paul Gauguin (1848-1903) est l'un des peintres français majeurs du XIXe siècle et l'un des plus importants précurseurs de l'art moderne. Le catalogue retrace son étonnante carrière, dans laquelle il a exploré les arts les plus divers. > See exhibition details
Le musée des Beaux-Arts de Lyon conserve un dessin exceptionnel d’Albrecht Dürer étudiant un pan de draperie. Cette étude minutieuse révèle comment la souplesse d’un tissu se prête à une infinité de plis, soulignés par des jeux d’ombres et de lumières > See exhibition details
Aucune question n'a occupé autant l'art occidental que celle qui touche à la représentation du corps, à ses conventions et à ses licences.
Une soixantaine d'animaux prédécoupés à plier, et des textes documentaires amusants pour découvrir les animaux du monde, leurs caractéristiques et leurs lieux d'habitation : l'oryx, le lama, le lion, le fourmilier, le chameau, l'addax, le pélican, le cobra...
The Marmottan Monet museum pays tribute to Marie Laurencin, one of the most famous female painters of the 20th century, and presents ob=ver 70 paintings and 20 drawings.
Présentation de 43 gouaches sur les 100 réalisées par Chagall à partir de 1926 pour illustrer Les Fables de La Fontaine, un livre qui ne vit jamais le jour. Les illustrations de Chagall sont accompagnées des textes de Jean de La Fontaine.
Plus qu'aucun autre impressionniste, Camille Pissarro (1830 - 1903) s'est attaché à ce sujet moderne par essence qu'est le port industriel. > See exhibition details
Artiste importante de l’ère baroque, Artemisia Gentileschi (1593-v.1656) s’est imposée dans l’histoire de l’art par sa carrière exceptionnelle, à une époque où l’exercice de la peinture était presque exclusivement réservé aux hommes. Exhibition details
De Van Dongen à Otto Dix. Entre 1905 et la première guerre mondiale, fauvisme, expressionnisme et Bleue Reiter sont des mouvements artistiques rassemblant des artistes, parfois différents, voire opposés par tempérament, mais tous mobilisés par la recherche d’une expression par la couleur ou la forme, même si c’est à des fins divergentes.
Peintre prolifique sous Louis XIV, Pierre Mignard sut maintenir une glorieuse tradition mais fut aussi le précurseur des nouvelles tendances de la peinture française du début du XVIIIe siècle.
Une rétrospective du mouvement symboliste, des années 1890 à 1930, en Estonie, Lettonie et Lituanie. Le catalogue met en exergue l'influence de la culture populaire, le folklore, les légendes locales et l'originalité des paysages à travers 130 oeuvres picturales d'artistes méconnus.
L'ambition du catalogue, articulé autour de trois grandes sections, est de restaurer le dialogue qui anime Bonnard avec un certain nombre d'artistes parmi lesquels Matisse, Monet, Vuillard, Rippl-Rónai, Camoin ou Manguin. > See exhibition details
L’exposition Panorama que le Centre Pompidou consacre à Gerhard Richter, rend hommage à l’une des figures majeures de la peinture contemporaine.
Parmi les grandes collections automobiles au monde, une plus que toute autre est synonyme d'excellence : celle de Ralph Lauren. Une sélection de ses plus prestigieuses voitures de sport des années 1930 à nos jours est présentée pour la première fois en Europe au musée des Arts décoratifs.
Van Dongen, fauve , anarchiste et mondain. 2e édition du catalogue de l'exposition du musée d'art moderne de la ville de Paris. Centrée sur la période parisienne de l'artiste, l’exposition rassemble environ 90 peintures, dessins et un ensemble de céramiques, de 1895 au début des années trente. > Exhibition details
Between December 2010 and April 2011 Anselm Kiefer, the first visual artist to be appointed to the Chair of Artistic Creation at the Collège de France in Paris, gave eight lectures followed by seminars. These classes are collected in the present volume, together with Kiefer's widely attended inaugural lecture.
L'exposition exalte deux visions de l'Espagne. Une Espagne noire, dont Zuloaga et Solana sont les meilleurs représentants, et une Espagne blanche magnifiée par la palette lumineuse et chatoyante de Sorolla.
L’économie numérique engendre une nouvelle croissance, le potentiel encore non réalisé est énorme et bénéficierait à tous les secteurs économiques et les territoires de l’Union.
La révolution des services mobiles qui s'amorce représente une opportunité majeure de développement pour tous les acteurs du monde mobile, une situation pour beaucoup comparable à celle connue sur l'Internet fixe au début des années 2000, avant l'essor du haut débit.