Album de l'exposition "Des jouets et des hommes", présentée aux Galeries nationales du Grand Palais, Paris (14 septembre 2011 - 23 janvier 2012).
Sketches, watercolours, or simple doodles, these works—carefully conserved by David Lynch since his adolescence, and regularly used by him as a source of inspiration—offer a unique perspective on the artist’s creative process.
The exhibition unveils the history of women, men and children brought from Africa, Asia, Oceania and America to be exhibited in the Western world in circus numbers, theatre or cabaret performances, fairs, zoos, parades, reconstructed villages or international and colonial fairs.
Sur le modèle de Calligraphie (C. Médiavilla) le premier grand livre d'art déployant toutes les dimensions de l'art chinois du trait, graphique aussi bien que pictural. Principes des idéogrammes, outils, définitions des styles, arrière-plan spirituel, contexte historique et social, oeuvre des grands maîtres.
La plus complète histoire de l'art persan, (XIe -XIXe siècles) incluant : architecture, décors de faïence, céramique, tapis, calligraphie, et leur contexte littéraire, poètes et mystiques. Outre la Perse, l'étude englobe, les joyaux de l'art timouride à Boukhara, Khiva, Samarkand.
Du XIIe au XIXe siècle, le château de Fontainebleau fut un lieu de résidence et de réception pour les rois et les empereurs. Napoléon III et Eugénie ne dérogèrent pas à la règle et prolongèrent cette tradition, en faisant de l'antique demeure le cadre de leur villégiature pendant la belle saison.
Une nouvelle monographie complète sur la vie et l'oeuvre du célèbre cartographe et notamment sur son chef d'oeuvre, L'Atlas de L'Europe de 1595, le premier atlas mondial.
La Fondation Pierre Bergé – Yves Saint Laurent consacre une exposition à la photographe Gisèle Freund (1908-2000), dont l’oeuvre est présentée à travers une centaine de tirages et de nombreux documents d’archives. > See exhibition details
« Le livre le plus important jamais écrit sur l'histoire des couleurs. » Michel Pastoureau
Édités pour la première fois à l’occasion de l’exposition, ces deux précieux carnets ont été réalisés par Gisèle Freund pour réunir ses tirages préférés, collés sur les pages et accompagnés de notes manuscrites ou de citations extraites des textes de ses modèles. Un regard, une parole, une présence.
Il reste près de 500 hôtels particuliers à Paris ; il y en aurait eu plus de 2 000 au XVIIe siècle. Si des monographies ont été consacrées à telle ou telle maison importante, l'histoire des hôtels parisiens n'a jamais été envisagée dans sa globalité.
En mai 1911, Le Corbusier débute un voyage qui le mènera à Prague, Vienne, Budapest, Istanbul, mont Athos, Athènes, puis Pompéi et Pise avant de regagner la Suisse où il construira, en souvenir de ses impressions, deux villas : l'une surnommée blanche et l'autre turque.
La première partie de ce livre est consacrée à l'étude de la perspective et à l'éducation de l'oeil au 3 D grâce au célèbre mannequin en bois ; des astuces mnémotechniques compléteront cet apprentissage pour vous aider à bien mémoriser le corps humain et ses pièges.
Considéré comme l'un des artistes les plus emblématiques du génie finlandais au tournant des XIXe et XXe siècle, Akseli Gallen-Kallela n'a jamais fait l'objet d'une exposition monographique en France.
Depuis les temps immémoriaux des dissections sacrées, savants et artistes se sont penchés sur le corps ouvert de l'animal pour comprendre les ressorts cachés de la nature.
Pendant des siècles, Fra Angelico (vers 1400-1455) n'aura été considéré que comme le peintre dévot par excellence, celui qui n'arrivait pas à retenir ses larmes en peignant les nombreuses Crucifixion de son couvent de San Marco, à Florence.
La censure sur les oeuvres d'art existe depuis des siècles, elle fut d'abord l'apanage de l'Eglise, grande spécialiste de la mise à l'index et des autodafés, qui livra une véritable guerre contre les images, censurant ce qui s'éloignait des canons officiels.
"Collector", à travers une sélection de 100 artistes, offre un parcours privilégié au sein de la plus importante collection d'art contemporain en France. > Détails de l'exposition
Enfant naturel de Piranèse et de Walt Disney, le dessinateur Laurent de Commines revisite au pinceau certains moments fugaces du XXe siècle.
Tous les pastels préparatoires aux tableaux du Message biblique réalisés par Chagall : une féerie de couleurs.
En confrontant pour la première fois des documents d'archives inédits, les tableaux et les gravures de l'époque avec les hôtels conservés, ce livre nous invite à saisir l'intimité des grandes demeures du "siècle de Louis XIV".
Ce livre présente l'ensemble du patrimoine artistique de la basilique, en illustrant aussi bien les trésors picturaux de l'église inférieure, l'admirable création de Giotto, Simone Martini et Pietro Lorenzetti, et la décoration de l'église supérieure, le chef-d'oeuvre de Cimabue, de Giotto et de leurs ateliers respectifs.
Né d'un rêve de son auteur, le Palais idéal, situé à Hauterives, dans la Drôme, est un lieu unique qui attire des visiteurs du monde entier. Ferdinand Cheval, facteur de son état, consacra trente-trois années de sa vie à construire ce Palais.
A partir de l'importante correspondance qu'entretenait Diane Arbus avec ses amis, sa famille et ses confrères, mais aussi de ses carnets personnels et d'autres écrits inédits, cet ouvrage révèle, à la manière d'un journal intime, les pensées, les motivations et les stratégies de la célèbre photographe.
Véritable ouvrage de référence sur l'orfèvrerie au XIXe siècle en France, ce catalogue explore de façon extensive la pratique d'un art de prestige pendant une période remarquablement féconde.
La Tour Eiffel est un livre double qui réunit le texte passionnant de Roland Barthes et les très belles photographies d'André Martin.
This exhibition follows the chronological development of the work of Henri Edmond Cross (1856 - 1910) andcompares to other Neo-Impressionists.
La grande aventure artistique de la Renaissance italienne entre le XVe et XVIe siècle a connu un chapitre important et, cependant, méconnu : celui de la marqueterie.
Le Centre Pompidou expose le collection photographique de Christian Bouqueret consacrée à la photographie française de l'entre-deux-guerres, à travers la sélection de quelque trois cents images, où figurent quelques-unes des grandes icônes de l'histoire de la photographie de la première moitié du 20e siècle.
Basée sur l'importante donation réalisée par le fils de l'artiste, l'exposition fait découvrir l'univers très personnel de Robert Wehrlin (1903-1964), artiste expressionniste suisse qui passa l’essentiel de sa vie en France de 1924 à 1964. > See exhibition details
Figure majeure de la scène de l'art contemporain, Annette Messager présente ses dernières oeuvres dans un ensemble intitulé Continents noirs. Si depuis toujours son travail mêle le ludique à l'inquiétant, ses nouvelles pièces évoquent les tensions du monde actuel, un monde dont le temps nous échappe. > See exhibition details
Le mobilier utilisé pour s'asseoir ou dormir constitue le sujet de ce livre abondamment illustré, un domaine où l'inventivité est forte en Afrique subsaharienne, tant hier qu'aujourd'hui.
L'inventivité des formes et la puissance poétique de l'oeuvre d'Annette Messager la placent parmi les artistes les plus importants du XXe siècle.
L'ouvrage retrace le parcours du critique d'art George Besson (1882-1971), et rend compte de l’exposition, présentée dans sa ville natale de Saint-Claude, au musée de l’Abbaye (28 octobre 2011 - 12 février 2012).
Hôtels de Cluny, de Sens, de Clisson : ces monuments nous sont familiers. Mais qui sait qu’il existe encore à Paris des dizaines d’autres demeures et bien plus encore de caves du Moyen Âge ?
Salvador Dalí (1904-1989) n'est pas seulement l'un des plus célèbres peintres du xxe siècle. Metteur en scène génial de sa vie, demi-fou mégalomane, amateur de mondanités, Dalí est aussi la première superstar de l'histoire de l'art !
Un ouvrage théorique de Léonard de Vinci dans lequel il montre que la peinture est régie par des règles et des principes, à l'instar des mathématiques.
Chaque année, Séville rejoue durant la semaine sainte ce que le catholicisme donne à la fois de plus vivant et de plus profond. Ensemble, les habitants promènent leurs Vierges dans une attente infinie.
Une rétrospective de l'oeuvre du peintre algérien, qui retrace son parcours artistique et en particulier sa rupture progressive avec la figuration pour devenir un "peintre du signe", associant la densité des matériaux à la légéreté du trait inspiré par les arabesques de l'écriture arabe.
Au même titre que le marbre, la terre cuite a permis aux plus grands créateurs de la Renaissance italienne, de Ghiberti à Donatello et Benedetto da Maiano, d'exécuter quelques unes de leurs sculptures les plus remarquables.
Le musée de l'Institut du Monde Arabe a vocation à inviter le visiteur à entrer plus en profondeur dans les complexités, la richesse et l’ouverture du monde arabe.
Ce catalogue présente pour la première fois l'intégralité de cette incomparable collection: plus de huit cents oeuvres d'une quarantaine d'artistes qui permettent de porter un regard rétrospectif et non conformiste sur la production picturale du XXe siècle en Europe.
Le musée du Louvre conserve une quarantaine des tableaux de Nicolas Poussin, ici étudiés de manière exhaustive par Pierre Rosenberg, l’un des plus grands spécialistes du peintre.
L’exposition s’attache à restituer les événements et rebondissements de ces deux années-clés, 1814 et 1815, à Paris et à Vienne, qui marquent la fin de l’épopée napoléonienne et l’émergence d’une nouvelle Europe.