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Pour les 3–7 ans et leurs parents. Coloré et amusant, ce premier titre de la série pour enfants du MoMA permet aux jeunes lecteurs de découvrir les diverses professions et vocations artistiques.
Témoignage éloquent d'une société presque entièrement disparue, ces images recèlent déjà le talent de celui qui, mondialement reconnu, deviendra le brillant satiriste de la vie contemporaine : fibre sociale, humour mais tendresse aussi.
Depuis quelques années, un regard nouveau est porté sur les tableaux installés dans les églises, jusque-là négligés par les chercheurs et considérés, tant par leur propriétaire que par les fidèles ou les historiens de l'art, comme de "vieilles croûtes poussiéreuses".
Conçue pour la réouverture du musée Galliera, l'exposition propose la première rétrospective à Paris consacrée au couturier Azzedine Alaïa.
L'exposition du Palais des Beaux-Arts de Paris explore les rapports de la création artistique et de la création culinaire, et leurs processus communs de transformation de la matière.
The Brueghel Dynasty is the part in the exhibition trilogy of the Pinacothèque devoted to artists as witnesses of their times.
Une étude dérangeante sur les coulisses de la notoriété dans le monde très fermé de l'art contemporain.
Un ensemble extraordinaire d'œuvres de Pierre Soulages, pour la plupart inédites, est rassemblé dans cet ouvrage conçu et écrit par Pierre Encrevé, spécialiste et auteur du catalogue raisonné de l'artiste.
La photographe Eugenia Grandchamp des Raux nous livre une approche intime et originale d’un univers qu’elle connait particulièrement bien, et qu’elle aime depuis longtemps, celui de la danse, au travers de ses affinités électives et des relations de confiance établies avec les danseurs de l’Opéra de Paris : Benjamin Pech, Claire Marie Osta, Aurélie...
Un regard inspiré sur les statues de Paris qui ornent les façades des musées (Trocadéro, musée d'Art moderne), les jardins et les places, les arcs de triomphe…
Ce volume interroge la polysémie de la grâce chez Jean-Antoine Watteau et ses contemporains, qu'elle soit artistique, littéraire, musicale, philosophique mais aussi spirituelle. De l'étude du geste gracieux, le volume étend son analyse vers la danse en étudiant la notion de mouvement puis de métamorphose du corps.
Ce livre de croquis de Niki de Saint Phalle a été publié pour la première fois afin d'accompagner l'exposition qui lui était consacrée à la Galerie Gimpel Fils de Londres, en 1972.
L'affaire du legs Caillebotte, en 1894, a fait couler beaucoup d'encre mais elle est le plus souvent retracée de façon simpliste, aujourd'hui encore, par des auteurs qui y voient l'occasion de dénoncer l'impéritie et le passéisme des hauts fonctionnaires de la Troisième République.
Published on the occasion of the exhibition Hokusai, Grand Palais, Paris from October 1st, 2014 to January 18, 2015.
Regroupant des essais signés par les plus grands spécialistes français et étrangers de la période, cet ouvrage apporte un regard critique et novateur sur la " première catastrophe du XXe siècle ". Dans le vertige des origines de la guerre, chacun ressaisira une part essentielle de notre identité collective.
Dans Van Gogh le suicidé de la société, publié en 1947, Antonin Artaud fait de la violence de Van Gogh la réponse à l'obscénité haineuse du monde et des psychiatres ; de sa folie, une réponse de l'âme à l'imbecillité universelle qui lui souffle "Vous délirez".
Album de l'exposition "Moi, Auguste, Empereur de Rome", présentée aux Galeries nationales du Grand Palais, Paris (19 mars - 13 juillet 2014).
Ce livre indispensable pour qui s'intéresse à ce domaine offre un éclairage particulier en replaçant la céramique Art Déco dans le contexte d'une époque marquée par une intense collaboration entre l'art et l'industrie.
Dans ce premier volume, à travers une soixantaine d'articles très variés écrits tout au long de sa vie, mais aussi grâce à de nombreux documents inédits (photos, dessins...), se dégagent le portrait d'une figure marquante de l'histoire de l'art et les grandes lignes de son oeuvre.
La peinture française au XVIIe siècle de Jacques Thuillier fut saluée par André Chastel comme «un coup d’éclat (…) où l’on eut la surprise de trouver, au lieu des habituelles compilations, une série d’études bien écrites, neuves et supérieurement argumentées». Cette nouvelle édition est complétée par des textes que Jacques Thuillier a rédigés ensuite sur...
Ouvrage de référence sur l’art moderne et contemporain iranien.
Restauratrice d’icônes de réputation mondiale, Nicole Delsaux dévoile ici l’art et le sens de l’icône au grand public. Le livre contient un cahier photo.
L'exposition offre la découverte des innombrables chefs-d'oeuvre que recèle le Cabinet de dessins anciens des Musées Royaux des Beaux-arts de Belgique.
Les tableaux du Louvre forment la plus riche et la plus vaste des collections d’art européen dans le monde entier.
Tous les thèmes de Barceló sont présents dans son oeuvre céramique. Le passage du temps et la mort s’y expriment de la façon la plus fragile et la plus durable. Exhibition details
Gérard Schlosser s'est fait connaître sur la scène artistique française au début des années soixante-dix par un langage pictural parfois hâtivement classé au sein de l'Hyperréalisme.
A travers plus de soixante expositions installées dans divers lieux patrimoniaux exceptionnels de la ville, les Rencontres d’Arles contribuent chaque été depuis 1970 à transmettre le patrimoine photographique mondial et se veulent le creuset de la création contemporaine.
En 2013, le musée Matisse de Nice fête son cinquantième anniversaire. À cette occasion, la Ville de Nice organise un cycle de 8 expositions consacrées à la figure d'Henri Matisse (20 juin - 23 septembre 2013).
Paul Signac (1863 - 1935) a été tout au long de sa vie un illustre représentant du mouvement néo-impressionniste, lancé par Georges Seurat à la fin du XIXe siècle...
Marseille-Provence 2013, est l’occasion de revenir vers la mémoire des personnalités qui ont marqué ce territoire. Parmi les grandes figures qui ont donné une dimension culturelle internationale à leurs actions, la Comtesse Pastré occupe une place unique.
"Je suis Edvard Munch, le plus grand peintre du monde". Artiste. Homme. Célébrité. Novateur, moderne et toujours actuel, Edvard Munch est l'un des artistes les plus célèbres de la planète et ses oeuvres puissantes sont capables encore aujourd'hui de toucher le public du monde entier.
L'exposition des Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique est dédiée à la réception de l’œuvre de Gustave Courbet en Belgique au cours des années 1850, 1860 et 1870.
Album de l'exposition Chefs-d'oeuvre de Budapest : Dürer, Greco, Tiepolo, Manet, Rippl-Ronai, présentée au musée du Luxembourg, Paris (9 mars - 10 juillet 2016).
Exposition Théo van Doesburg, une nouvelle expression de la vie, de l'art, de la technologie.
Cet ouvrage anthologique retrace cinquante années de création de Nobuyoshi Araki, l'un des plus grands maîtres de la photographie contemporaine japonaise.
Peintre d'origine allemande, Hans Hartung s'engage dès 1939 dans la Légion étrangère où se jouera l'un des événements les plus marquants de sa vie : blessé lors d'une bataille, il est amputé de la jambe droite.
Réédition. Disparu à trente et un ans, Rembrandt Bugatti a travaillé moins de quinze ans… On se rend compte aujourd’hui de l’importance de son œuvre : travailleur acharné, il a laissé plus de trois cents sculptures et les plus grands collectionneurs recherchent ses œuvres avec passion.
Rembrandt Bugatti was one of the most remarkable and innovative sculptors of the early 20th century. He produced more than three hundred works. This publication offers a "Répertoire monograhique" along with an analysis of Bugatti’s brief but highly productive career.
Album de l'exposition Amadeo de Souza Cardoso, présentée au Grand Palais, Galeries nationales, Paris (20 avril - 18 juillet 2016).
Festival Normandie Impressionniste 2016. Le grand portraitiste mondain Jacques-Emile Blanche a peint la société bourgeoise et la communauté artistique qui fréquentait le cercle familial. Il a laissé un témoignage exceptionnel sur cette période et donné un visage à de nombreux artistes.
Première grande rétrospectice française consacrée au faïencier rouennais Masséot Abaquesne, né vers 1500 à Cherbourg et mort en 1564 à Sotteville-lès-Rouen.
Un joli livre poétique inspiré de l'univers de Magritte. Le Centre Pompidou, en coédition avec le MoMA, publie un séduisant album pour les enfants.
Un catalogue inédit consacrée à la culture rock et ses liens avec l’art contemporain. Les utopies, contestations, marginalités, looks et autres attitudes singulières qui caractérisent la musique rock ont inspiré en effet nombre d’artistes plasticiens depuis les sixties. > Book preview
L'exposition invite à revisiter les scandales qui ont présidé les grands tournants de l’histoire de la mode du XIVe siècle à nos jours.
Ce livre renferme la seule collection de photos des oeuvres de rue de Banksy jamais rassemblée. La meilleure. Et concoctée avec amour. Avec, en bonus, un peu de texte. Au grand dam des écoles d'art du monde entier, il y a de fortes chances que Banksy soit l'artiste le plus mémorable de la Grande-Bretagne post-crise financière du second millénaire.