L’exposition « Diego Giacometti au musée Picasso » est l’occasion d’explorer la genèse de la commande exceptionnelle passée à Diego Giacometti (1902-1985) sculpteur et designer, frère cadet d'Alberto Giacometti, pour le musée national Picasso à l’occasion de son ouverture en octobre 1985.
Subodh Gupta (né en 1964 et vivant à New Delhi) est un artiste contemporain de renommée internationale. Peintre de formation, Gupta, qui réside et travaille à New Delhi, s’est aussi intéressé à d’autres formes artistiques telles que la performance, la vidéo, la photographie, la sculpture, ou les installations.
Transformer le cadre de vie, l’améliorer en s’inspirant des formes puisées dans la nature, telle était l’ambition principale de L’École de Nancy. On inventa plus tard cette formule pour résumer leur vocation : l’art pour tous, et l’art dans tout !
L’exposition présente un ensemble de dessins d’architectes russes rassemblés par l’architecte et collectionneur Serguei Tchoban et montrés pour la première fois en France.
L’exposition Country Life revient sur un moment de la civilisation occidentale, lié à la Révolution industrielle et l’essor des classes bourgeoises, qui tend à faire de la campagne un lieu voué à la villégiature.
L’exposition questionne l’originalité des formes de la création artistique dans un vaste espace géographique compris entre la principauté épiscopale de Liège et la capitale turinoise de l’ancien duché de Savoie, du Xe au XVIIIe siècle.
Pour ses 20 ans, le musée d'Art moderne et contemporain de Strasbourg donne carte blanche à Joana Vasconcelos. L'artiste portugaise s'empare de cet espace pour y aménager un curieux appartement, avec moquette, couloirs et mobilier insolite.
Sous l'égide de Daniel Abadie, près de 150 œuvres rarement montrées, voire inédites renouvellent notre regard sur les mouvements artistiques du XXe siècle et leur filiation tout en faisant écho à la collection du LAAC. L'exposition souligne ainsi l’unité entre des mouvements artistiques en apparence incompatibles.
L’exposition invite à effectuer un voyage dans le temps, en présentant des épreuves photographiques réalisées des années 1845 jusqu’au travail de numérisation contemporain, visant à la sauvegarde des clichés sur verre à des finds de diffusion au grand public.
Il y a un siècle, le premier conflit mondial s'achevait avec la signature de l'armistice, le 11 novembre 1918. Au lendemain de la guerre, la France compte ses morts : 1,4 million d'hommes. La Vendée, quant à elle, pleure ses 22 000 soldats tombés sur le champ de bataille, faisant du département l'un des plus durement touchés.
Jusqu'en 1968, l'École des Beaux-Arts de Paris organise les concours d'émulation en architecture. Cette sélection de 35 dessins, réalisés durant une seule séance sous le Second Empire, montre la richesse des créations, les matériaux utilisés ou encore les techniques à l'aquarelle.
Julian Schnabel inaugure une nouvelle série d'expositions au musée d'Orsay, visant à redécouvrir les collections à travers les regards d'artistes contemporains.
Créé en 1989, rénové en 2008 et enrichi d'un nouveau parcours muséographique en 2018-2019, le Musée International de la Parfumerie est naturellement installé à Grasse, berceau des savoir-faire de la parfumerie. Unique au monde, c'est le premier établissement public consacré à la sauvegarde et à la promotion du patrimoine mondial des odeurs et des parfums.
Festival International du Photojournalisme 2018. Chaque année, à Perpignan, une sélection des meilleurs sujets photojournalistiques venus du monde entier.
L’exposition présente soixante-dix ans de création d'Antoni Clavé, depuis ses affiches de cinéma créées au milieu des années 1930 jusqu’aux grands formats des années 2000. La figure du guerrier, en peinture, en gravure et en sculpture témoigne de l’évolution stylistique et technique de l’artiste. Par-delà les médiums et les styles, il ne renonce jamais...
Le Musée des Beaux-Arts de Nancy revient sur les étapes majeures de son histoire depuis sa création à la Révolution ainsi que sur les grands moments qui ont marqué la vie de l’institution depuis sa réouverture en 1999.
Pendant toute sa carrière, Alberto Giacometti privilégie la figure humaine, et en particulier le visage, comme motif de sa recherche artistique. > Voir détails de l'exposition
Le Street art relève-t-il de l'art contemporain ou est-il un phénomène à part ? Difficilement classable depuis son origine, l'art urbain a acquis une place majeure dans l'histoire récente de la création. Aujourd'hui, ce mouvement artistique entre au musée. Un événement qui pourrait sembler normal pour certains, étonnant pour d'autres, et qui représente...
Bernard Picart (1673-1723), issu d'une famille janséniste, s'installe à Amsterdam en 1710 et y occupe une place majeure dans l'édition hollandaise illustrée. Mais on le connaît moins comme dessinateur. L'exposition permet de découvrir ce pan inconnu de son activité et lui rend sa place parmi les grands dessinateurs des débuts du règne de Louis XV. >...
Les Beaux-Arts de Paris rendent hommage à Léonard de Vinci et ses contemporains, en exposant trente dessins de maîtres de la Renaissance italienne, témoignant des pratiques d'atelier de la fin du XVe siècle et du début du XVIe siècle. > Voir détails de l'exposition
L'image du vin est depuis toujours fortement liée à celle de ses contenants, et le duo vin-verre ne peut que donner vie à un dialogue fécond inévitablement marqué d'une inspiration artistique, qui forme le terreau de cet ouvrage.
A boire ! Quand la bière s’invite au musée ! invite à explorer la manière dont cette boisson a pu être évoquée et représentée dans les oeuvres d’arts au fil du temps.
Née en 1950, Najia Mehadji vit et travaille aujourd’hui entre Paris et Essaouira. L’artiste puise dans sa double culture des thèmes choisis pour leur universalité et leur symbolique. > Feuilletez l'ouvrage
En 2018, Besançon célèbre le dixième anniversaire de l'inscription des fortifications de Vauban sur la Liste du patrimoine mondial de l'UNESCO. À cette occasion, la Maison Victor Hugo et le musée du Temps mettent en avant le combat de Victor Hugo pour la défense du patrimoine.
Valérie Jouve peaufine depuis bientôt trente années une oeuvre photographique singulière et empreinte de délicatesse qui s'attache à la présence de l'humain dans la ville, toujours envisagée comme un lieu de partage.
En introduction à cet ouvrage, Pierre Rosenberg et Louis-Antoine Prat le rappellent : le fonds d'arts graphiques du musée d'Orléans est l'un des plus importants de France et, pourtant, il ne bénéficie toujours pas d'une étude complète.
L’année 2017 marque les cinq cents ans de la naissance d’Antoine de Granvelle (1517-1586) à Besançon. Grand diplomate du XVIe siècle au service des Habsbourg, successivement auprès de Charles Quint puis de Philippe II.
Pour commémorer les 700 ans de la création des évêchés de Luçon et Maillezais par le pape Jean XXII en 1317, l'Historial de Vendée propose une exposition retraçant leur histoire au travers de plus de 230 objets.
Le catalogue de la rétrospective consacrée à Anselme Boix-Vives, artiste autodidacte animé par une énergie créatrice folle qui a peint 2 400 œuvres, figures humaines et animales, paysages, compositions abstraites.
Une exposition de dessins anciens, au cabinet des dessins Jean Bonna. > Voir détails de l'exposition
Les liens privilégiés qu’entretient Picasso avec les arts et traditions populaires apparaissent de façon spectaculaire dans son travail de scénographe et de costumier pour la compagnie de Serge Diaghilev, les Ballets russes. > Voir détails de l'exposition
Sculpter le règne animal permettrait-il d’interroger l’humanité et de questionner une époque qui tente d’éradiquer la différence au profit d’une normalité déjà trop établie ? L’animal, sujet artistique de choix, transmet l’intuition d’un monde magique, étrange ou dérangeant.
Gustave Loiseau, par sa fidélité à la peinture de paysage, à l’attention portée aux changements de lumière, mais surtout à la profondeur de la représentation, prolonge l’impressionnisme au sein de la génération postimpressionniste, celle des artistes nés à la fin des années 1850 et au début des années 1860.
Pas à pas le portrait de Néandertal se précise et s’humanise. Des découvertes récentes témoignent d’une culture qui ne se réduit pas au seul comportement de subsistance.
Obscure clarté est plus que le titre d’une monographie. C’est une boussole pour les lecteurs qui s’aventureront dans l’univers de l’artiste franco-chinoise Li Chevalier. > Feuilletez l'ouvrage
Au travers d’un regroupement patrimonial inédit, la première exposition d’AVIGNON MUSEES propose de découvrir une partie de ses collections secrètes dans le décor spectaculaire de la Grande Chapelle du Palais des Papes.
Zeugma présente une quarantaine de nouveaux tableaux de Gérard Garouste, qui poursuit avec passion et humour son interrogation sur les grands mythes et les textes sacrés en provoquant des rencontres insolites et riches de sens entre les symboles, récits et personnages fondateurs de notre culture.
L'ouvrage présente ici une sélection d'oeuvres signées des grands maîtres de la peinture française : Courbet, Cézanne, Degas, Manet, Pissarro, Boudin, Sisley, Daumier...
Depuis plus de trois siècles Charles Perrault fait rêver des générations entières sur les robes de Peau d’âne, voici comment le théâtre, de tous temps grand pourvoyeur des rêves, habille aujourd’hui les contes de fées.
Archéologues, véritables pionniers et découvreurs de trésors au coeur de régions méconnues du globe, résistants de la première heure et compagnons de la libération... Joseph et Marie Hackin se rencontrent à Paris, au milieu des années 1920, alors que Joseph est conservateur du musée Guimet.
La période de Perpignan, où Raoul Dufy trouve refuge durant la Seconde Guerre mondiale, constitue une décennie encore trop méconnue dans la carrière de l’artiste. Pour la première fois, l’exposition organisée par le musée d’Art Hyacinthe-Rigaud restitue toute son ampleur à cette production roussillonnaise, toujours marquée par le bonheur de peindre. >...
Figuratif autant qu'abstrait, abstrait autant que figuratif, travaillant souvent au corps à corps avec la nature et dans la nature, Vincent Bebert, né en 1980, témoigne des ressources que la peinture offre de nouveau aux artistes pour s'exprimer. > Feuilletez l'ouvrage
Le 29 juillet 1914, Blaise Cendrars, poète d'origine suisse, rédige un appel qui paraît dans les journaux de Paris, sommant tous les étrangers amis de la France à s'engager pour la durée de la guerre. Le 24 août, Alexandre Zinoview, artiste-peintre russe, installé en France depuis 1909, se porte volontaire. > Feuilletez l'ouvrage
Le catalogue regroupe un ensemble d’œuvres d’artistes qui, de Gustave Courbet à Hans Hartung, cherchent à exprimer, le concert de petites expériences, commotions, émotions qui traversent confusément corps et esprit au contact de la nature.
Depuis sa « création » par Louis XIV, la ville de Versailles témoigne d’un mariage harmonieux entre nature et architecture. À l’occasion de la Biennale internationale de l’architecture et du paysage que la ville accueille, l’ouvrage propose une rétrospective des projets et réalisations marquantes en matière de création architecturale et paysagère.