Afin d'optimiser votre expérience de navigation, ce site utilise des cookies. En navigant sur ce site, vous en acceptez l'usage.

Florence a été depuis le Moyen Âge et pendant plusieurs siècles le berceau et le carrefour de l’histoire, de la culture et des arts.
Pierre Rosenberg se passionne pour l’œuvre de Nicolas Poussin (1594-1665) depuis plus de cinquante ans. Il a consacré à l’artiste de nombreux articles et expositions et publie aujourd’hui le Catalogue raisonné de l’œuvre peint, fruit d’un immense travail.
Cette édition sans précédent, réalisée par les éditions Citadelles & Mazenod et le Muséum national d'histoire naturelle, présente l'exceptionnelle collection de vélins conservée par la Bibliothèque centrale du Muséum.
Catalogue raisonné de l'oeuvre de Zao Wou-Ki (1920-2013), peintre et graveur chinois naturalisé français en 1964.
Ce catalogue présente l’intégralité de l’œuvre picturale de Théo Tobiasse (1927-2012), soit près de 6 000 œuvres de l'artiste, peintes sur toile, carton ou papier.
L'œuvre du portraitiste des rois de France et de l’immense artiste qu’était Hyacinthe Rigaud (Perpignan, 1659 – Paris, 1743) n’avait jamais fait l’objet d’un catalogue raisonné, ni d’une monographie exhaustive et parfaitement documentée. Cet ouvrage, fruit d’un travail minutieux et rigoureux de plusieurs années de recherches, se compose de deux volumes.
Cet ouvrage est le premier tome du catalogue critique de l’oeuvre complète de Maurice de Vlaminck. Il sera suivi du Catalogue critique de la période cézannienne de l’artiste, puis de plusieurs volumes répertoriant les différentes étapes de sa création.
L'oeuvre de Gérard Schlosser, pour qui sait la regarder, est d'une infinie richesse , elle use de dimensions multiples, se sert d'évidences, de clichés comme d'énigmes ou de sous-entendus.
Catalogue raisonné de l’oeuvre de François Desportes (1661-1743), fruit des recherches de Georges de Lastic, reprises à sa mort par Pierre Jacky.
Les éditions Citadelles & Mazenod publient un ouvrage sur Nicolas de Staël (1914-1953), avec une mise en perspective de son oeuvre à travers sa biographie et le contexte artistique. Un format exceptionnel et une très belle qualité de reproduction des illustrations.
Cofondateur de la Sécession viennoise au début du XXe siècle, Gustave Klimt en devient l’artiste majeur. Son immense talent fait de lui le « Prince des Peintres » pour la société viennoise.
Dès sa création jusqu'à la Libération, le Salon d'Automne fut durant quante années un des acteurs principaux de la vie artistique française. Fondé en juillet 1902 à l'initiative de Frantz Jourdain (1847-1935), qui le présidera jusqu'en 1933, le principe posé à la base est simple ''Notre Société ne reconnaît ni droits acquis, ni hiérarchie, ni privilèges''.
Denijs van Alsloot (vers 1568 - 1625/26). Peintre paysagiste au service de la cour des archiducs Albert et Isabelle
Avec ses 10 000 vers éclatants de vie et de majesté, l'Énéide de Virgile est un modèle absolu de poésie classique. L'ouvrage est illustré par cent-quatre-vingt oeuvres - fresques des villas de Pompéi, Boscoreale, Herculanum, mosaïques des provinces romaines d'Italie du Sud, de Sicile, d'Afrique...
Les plus grands artistes de Lalique à Gallé, de Daum à Tiffany, de Horta à Guimard ou de Van de Velde à Gaudi sont les pivots de cette synthèse remarquable sur un moment incontournable de l’art moderne.
L’Art du Moyen Age en France se veut une histoire raisonnée de l’art à cette période. À elle seule, la France cristallise les grandes mutations artistiques du millénaire médiéval.
Cette édition monumentale de la correspondance de Vincent van Gogh conclut quinze années de recherches entreprises par le Van Gogh Museum à Amsterdam et le Huygens Institute à La Haye. En 6 volumes, elle reprend l’intégralité de la correspondance de Van Gogh, à savoir 819 lettres écrites par...
Cette monographie attendue de longue date, accompagnée du catalogue raisonné illustré, met en évidence les multiples facettes de Louis-Léopold Boilly, artiste novateur au style minutieux, dont la curiosité et l’humour fascinent toujours.
William Turner (1775-1851) est, avec John Constable le plus grand peintre anglais du XIXe siècle.
A la fin du XIXe siècle au sein du groupe des Nabis, Bonnard participe activement à la construction de la modernité esthétique. Sa peinture propose des formules inédites et radicales de transformation de l'espace et de la narration.
Rédigé par l'un des spécialistes les plus éminents de l'art du XIXe siècle et comprenant pas moins de 320 illustrations, l'ouvrage propose une analyse captivante sur cette esthétique subversive qu'est le réalisme.
Cent ans après le Manifeste d’André Breton, Thierry Dufrêne signe une somme inédite et magistrale sur le surréalisme. Un ouvrage richement illustré et qui renouvelle en profondeur notre regard sur un mouvement plus vivant que jamais.
Peintre, sculpteur, graveur, créateur de vitraux er de costumes : Matisse fut un artiste d’une liberté absolue, dont l’œuvre ne cesse d’interroger la puissance de l’image.
Révéler l’intelligence picturale de Véronèse dans toute sa profondeur et son originalité, tel est l’objet de ce livre.
Des grottes de Lascaux aux compositions de Maurizio Cattelan, le cheval n’a cessé d’inspirer peintres et sculpteurs, il est l’animal le plus représenté dans l’art.
Ce bel ouvrage des éditions Citadelles & Mazenod retrace la vie et la carrière de Watteau grâce à des documents d’archives inédits et donne ainsi un aperçu le plus large possible de son œuvre en rendant compte du contexte historique. L'ouvrage aborde également le rôle du marché et de ses commanditaires.
Étayé par un croisement de sources – correspondance, textes critiques de Geffroy à Clemenceau sans oublier Mirbeau, Zola, Proust… – et par les analyses approfondies des œuvres, ce livre permet de comprendre véritablement la démarche du peintre et son cheminement vers une poétique de la nature qui trouvera son plein accomplissement dans le cycle des Nymphéas.
L'émergence de l'abstraction au début du XXe siècle a mené à un changement total de paradigme. Cet ouvrage vise à retracer l'épopée de ces oeuvres qui s'émancipent du réel et la rupture majeure qu'elles provoquent dans l'histoire de l'art. Il offre une synthèse sans précédent sur la richesse et la complexité de cette révolution artistique et de ses...
L'incorrigible anticonformiste qu'était Paul Gauguin a métamorphosé le processus de création artistique et ouvert la voie aux générations futures. Il fallut pourtant attendre les dernières décennies du XXe siècle pour que l'on mesure véritablement la portée de son oeuvre.
Le texte intégral de l’Éloge de la Folie d’Érasme, illustré par les œuvres d’artistes de la Renaissance du Nord, de Bosch à Bruegel, et accompagné des dessins d’Hans Holbein le Jeune, réalisés pour l’édition de l’Éloge de la Folie publiée en 1516 à Bâle.
C’est un Picasso profondément moderne et ancré dans son temps que Philippe Dagen fait renaître dans cette somme monographique, servie par une exceptionnelle iconographie.
Au point de rencontre de l’histoire et de l’histoire de l’art, cet ouvrage retrace la carrière de Léon Bonnat et son exceptionnelle réussite dans la peinture de portrait.
Maurice Quentin de La Tour (1704-1788) se joua des difficultés à reproduire ce qu'il voyait, transcrivant à l'aide des poudres de pastel aussi bien la douceur d'un velours, la délicatesse d'une dentelle, que le miroitement d'une armure, mais il sut aussi emporter l'âme de ses modèles en descendant à leur insu au plus profond de leur être.
Cet ouvrage, quatrième volume de l’ambitieux catalogue raisonné de l’oeuvre de Francis Picabia (1879-1953), recense les peintures et une sélection de dessins des années 1940 à 1952.
Dans la France du XVIIIe siècle peinture et amour s'épousent. De la fin du règne de Louis XIV à la veille de la Révolution française, les peintres les plus brillants - Watteau, Boucher, Lancret, de Troy, Greuze et Fragonard - consacrent leur talent à l'inspiration amoureuse.
Francisco de Zurbarán, 1598-1664 – Wildenstein Institute y Odile Delenda. Catálogo razonado y crítico, vol. I + CD-ROM. Collaboracion de Almudena Ros de Barbero. Prólogo de Enrique Valdivieso. Madrid, Fundación de Apoyo a la Historia del Arte Hispánico.
Promotion - Changement de prix. De tout temps, l’homme a peint et dessiné, depuis la plus haute Antiquité jusqu’à nos jours, des parois des grottes aux murs « tagués » de nos villes, des villas romaines aux décors 1900, des sculptures médiévales flamandes aux riches polychromies jusqu’aux artefacts les plus abstraits de l’art d’aujourd’hui, en passant par...
Cet ouvrage invite à redécouvrir les peintures murales françaises du XIIe au XVIe siècle, des oeuvres exceptionnelles qui n'ont rien à envier aux fresques italiennes. L'iconographie choisie met en valeur de façon éclatante la grande variété de styles et de techniques..
Cet ouvrage est le premier des quatre volumes du catalogue raisonné de Francis Picabia, un des artistes les plus importants et les plus provocateurs du XXe siècle.
Jean Fautrier (1898-1964) était un peintre avant-gardiste français. Il est formé à la Royal Academy de Londres.
Catalogue raisonné de l'oeuvre de Zao Wou-Ki (1920-2013), peintre et graveur chinois naturalisé français en 1964.
Catalogue raisonné de l'oeuvre de Zao Wou-Ki (1920-2013), peintre et graveur chinois naturalisé français en 1964.
Le catalogue raisonné de l'oeuvre d'un artiste doit couvrir la totalité de sa création. Le premier volume, « Léon Bonnat - Le portraitiste de la IIIe République - Catalogue raisonné des portraits », portait sur la partie la plus connue de l'oeuvre de Bonnat : les portraits.
Cette nouvelle édition du Catalogue raisonné de l'oeuvre d'Alfred Sisley (1839-1899) a été établie par Sylvie Brame et François Lorenceau. Elle recense 1012 tableaux et, pour la première fois, les 71 pastels du maître impressionniste.
Troisième des quatre tomes du catalogue raisonné dédié à l’oeuvre de Francis Picabia (1879-1953), cet important volume présente les peintures et une sélection des dessins réalisés entre 1927 et 1939 par cet artiste phare de l’avant-garde.