« L'Univers sans l'homme », expression que l'on doit à Charles Baudelaire en 1859, qui désignait et déplorait ainsi la tendance qu'avaient certains artistes de son temps à se concentrer exclusivement sur la nature et ses éléments - végétaux, mers, ciels, bêtes... Dans son viseur, les réalistes comme Courbet, Troyon ou Daubigny, et les pionniers de la...
Cabourg fut à la Belle Époque, un des lieux à la mode de la côte normande, la haute société parisienne y faisant bâtir des villas somptueuses encore aujourd'hui préservées. Mais c'est Marcel Proust, client régulier du Grand Hôtel, qui donna à la petite cité balnéaire sa notoriété internationale en l'évoquant dans son roman devenu un classique, À la...
Une importante exposition consacrée à Pierre Molinier (1900-1976) qui embrasse toutes les facettes de son œuvre, longtemps controversée mais incroyablement actuelle. Il s’agit autant d’explorer ses sources d’inspiration, révéler des archives et des témoignages inédits que de mettre en exergue filiations artistiques contemporaines et affinités...
L’ouvrage retrace les débuts de l’imprimerie. Si Gutenberg est bien présent, c’est une aventure collective qui est racontée, l’une des plus importantes de l’humanité, la mise au point d’une technique au service de la connaissance.
Des liens étranges ont uni le peintre Augustin Rouart et son fils Jean-Marie. L’écrivain raconte comment ces relations ont connu toutes les phases d’une affection filiale, de l’amour aux turbulences de l’adolescence, pour trouver une définitive harmonie dans l’art.
L'art en jeu est une série de livres pour faire découvrir l'art des XXe et XXIe siècles aux enfants. Au fil des pages, une œuvre se révèle à travers le déroulement des images, des questions, des surprises graphiques, des jeux... Une invitation à regarder de manière ludique l'art d'aujourd'hui.
Les mémoires de Paul Durand-Ruel (1831-1922) sont le témoignage unique d’un homme qui a joué un rôle essentiel dans un des moments les plus importants de l’art français. Ils retracent la vie artistique et le marché de l’art du XIXᵉ siècle, mais aussi la conviction de l'homme, ami et soutien des artistes, d’imposer l’impressionnisme. Feuilletez l'ouvrage
Henri Cartier-Bresson. Images à la sauvette (The Decisive Moment dans sa version américaine) est l'un des plus grands livres de photographie jamais publié. Il regroupe le travail photographique des vingt premières années de la carrière d'Henri Cartier-Bresson.
Un portrait de l'artiste Jacqueline Marval (1866 - 1932) autour de deux événements majeures de son parcours en 1913 : sa collaboration à la décoration picturale du tout nouveau Théâtre des Champs-Elysées où elle fut la seule femme peintre et sa participation, à l'invitation d'Ambroise Vollard, à la mythique exposition de l'Armory Show de New York.
The mysterious imagery of Léon Spilliaert (Ostend 1881-Brussels 1946) exerts a particular fascination. His works on paper evoke the solitude of human beings and the immensity of the sea, the life of places familiar to the artist in and around his home town of Ostend, together with domestic interiors and objects.
The exhibition showcases a remarkable collection of ancient tales and illustrated fablesmbark on a captivating journey through the world of animal fables.
Autour des œuvres entrées dans la collection du Centre Pompidou, le catalogue présente des pièces de l'époque de la Figuration libre, des objets d'art modeste et des peintures récentes afin de donner un aperçu d'ensemble de cet artiste à nul autre semblable.
The catalogue highlights the closeness of the research carried out by the sculptor Giacometti and the Japanese photographer Sugimoto through a reconstruction of a Noh theatre scene, between apparitions and reality.
« L'Esprit curieux » se compose d'une série d'articles interrogeant la notion de « collection », portant sur le choix de lieux des expositions et de leur organisation, sur la volonté émergeante de créer à partir de la collection privée ou d'un musée assurant l'accès aux « objets curieux ».
Une promenade florale en compagnie de 150 artistes, de Giotto à Hockney.
Brancusi avait ce don d’exprimer en quelques phrases succinctes ses pensées sur l’art, sur la création et sur la vie. Il usait, pour ce faire, d’une langue personnelle, un franco-roumain approximatif dépourvu de normes grammaticales. Cette singularité ajoutée à son aura, celle d’un artiste à l’air de penseur oriental, contribuait à lui forger une image...
"Mondes souterrains" explore les représentations et la connaissance que l'Homme s'est construites de la vie sous terre, depuis les traces les plus reculées jusqu'à ses aspirations et ses regards actuels.
Le style communément nommé "style Louis XVI" est né de la rencontre entre un mouvement dénonçant les côtés excessifs du style rocaille (ou style Louis XV) et un regain d'intérêt pour le monde gréco-romain. Feuilletez l'ouvrage
À l’occasion du 80e anniversaire de la Libération de Paris, en 2024, le musée de la Libération de Paris présente une exposition sur le grand classique du cinéma, Paris brûle t'il ?, dont la résonance se substitue parfois à celle des faits historiques.
Suivant le découpage en grands mouvements de la collection de Paul Destribats, le présent ouvrage rend compte de son inestimable valeur, à travers de nombreux textes consacrés à certaines de ses composantes les plus remarquables.
Toute la vitalité de la scène artistique béninoise à travers une diversité de médiums et de techniques : peinture, sculpture, installation, art vidéo, dessin, art numérique, performance… Edition remplacée
Dans la grande tradition de l´illustration naturaliste et en collaboration avec le philosophe chercheur Baptiste Morizot, qui co-signe une partie des oeuvres, Suzanne Husky nous invite à reconsidérer le temps long de la rivière.
Sélectionnée parmi les villes qui accueillent les Jeux olympiques de 2024, Saint-Ouen-sur-Seine, qui jouxte le Nord de Paris, révèle ici son remarquable patrimoine architectural.
Regard sur la forme présente l'oeuvre et les recherches menées par Alfred Latour (membre de l'UAM - Union des Artistes Modernes) entre 1928 et 1964 dans deux des modes d'expression qu'il employa tout au long de sa carrière : la photographie et le dessin pour imprimés textiles. Exhibition details
H5, a French studio dedicated from the outset to the artistic direction of French touch musicians.
Recognized today as one of France's leading artists, Bernar Venet's work is exhibited all over the world. While his monumental steel sculptures are widely distributed, his early works, from the late 1960s, are much less well known to the general public.
Paris s’est imposé, à la fin du XIXe siècle, comme capitale internationale des arts. Les artistes étrangers séjournaient dans la capitale française pour apprendre, auprès de maîtres réputés, les secrets de l’excellence artistique ou pour bénéficier du climat d’émulation et de modernité propre à la Ville Lumière.
An extraordinary gathering of rare drawings, prints and sculptures focusing on themes of motherhood, grief and resistance.
This monograph sets out to describe the remarkable trajectory of the work of Jean Degottex (1918-1988).
Cet Atlas du street art et du graffiti constitue l'ouvrage le plus approfondi sur le sujet. Un art populaire qui s’est développé dans des environnements très divers, de la métropole surpeuplée au désert perdu, et a été produit par des créateurs de toute nationalité, religion ou culture.
In the 1980s, Samantha McEwen was one of the few women to exhibit twice in the famous Tony Shafrazi Gallery. She also participates in numerous group exhibitions alongside the leading artists of that flamboyant decade.
Charmeur, ambitieux, visionnaire, passionné de peinture mais aussi des arts d'Afrique et d'Océanie : qui était vraiment Paul Guillaume ?
Les fables ont été transmises de génération en génération et se retrouvent dans diverses cultures à travers le monde. Elles servent à la fois de divertissement et de moyen de transmettre sagesse et valeurs aux lecteurs. Ce genre littéraire intemporel transcende les cultures et les siècles, transmettant des leçons de vie et des valeurs aux adultes comme...
Méthodologie - La préhistoire - Le monde Égyptien - Le monde Oriental - Le monde Grec - Le monde Romain.
Ceramics occupy an increasingly visible place on the international art scene. Entirely devoted to this medium, this book shows its most unexpected aspects.
Pierre-Louis De la Rive (1753-1817) constitue une figure essentielle de l'histoire du paysage. Son activité s'épanouit à une époque charnière et concerne, par sa qualité et ses ramifications, l'art néoclassique et romantique européen dans son ensemble.
Le catalogue explore de manière inédite l'art et la vie de l'artiste Alberto Giacometti dans le contexte de l'après-guerre, jusqu'à son décès en 1966.
Victoire, trophée, récompense, gloire... Connaissons-nous réellement le sens de ces mots tant entendus ? Feuilletez l'ouvrage
« La Merveilleuse encyclopédie brute de François Jauvion » Michel Thévoz Le second volume du panthéon de l'art brut, singulier et inclassable de François Jauvion : 97 planches minutieusement dessinées au crayon feutre noir et colorées à l'aquarelle, faisant chacune le portrait de l'un de ces maîtres, ou de ses congénères actuels.
Les possibles d'hier sont les réalités d'aujourd'hui que sans cesse nous fusionnons pour les améliorer encore. Ces soixante dernières années, bien des artistes ayant une forte appétence pour les technologies de leur temps ont anticipé nos environnements ou usages avec leurs créations.
Basé sur une documentation inédite, cet ouvrage retrace l'histoire du goût francophile de l'une des plus célèbres familles aristocratiques russes, les Youssoupoff.
La rencontre entre la poésie d'Emily Dickinson et la peinture moderniste américaine. Poétesse de la deuxième moitié du XIXe siècle, Emily Dickinson décrit avec une modernité bouleversante le monde qui l’entoure, un monde de liberté, en communion avec la nature, la vie et la mort, un univers transcendant, sensible, émouvant.
Cet ouvrage, paru pour la première fois en 2001 et jamais égalé depuis, vise à dresser l'inventaire des matériaux et des savoir-faire liés à la céramique et développés par l'homme depuis 25 000 ans.
With this first monograph, the artist Toma-L and author Théophile Pillault look back together on two decades of raw, unbridled creation.
L'histoire d'un trio de créateurs californiens qui a repoussé les limites afin d'imaginer un opéra Tristan und Isolde radicalement nouveau pour notre époque, avec pour résultat un ensemble majeur d'oeuvres sensationnelles de Bill Viola.