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A l’occasion des 150 ans de la naissance d’Henri Matisse, sont prêtées au musée Matisse de Nice, pour une durée d’un an, les dix-sept peintures d’Henri Matisse de la collection Nahmad. Un ensemble exceptionnel à découvrir.
Le catalogue illustre les échanges et les influences réciproques entre cinéastes et plasticiens, depuis les premiers films de la fin du XIXe siècle jusqu'à la Nouvelle Vague. > See exhibition details
Du milieu des années 1970 à nos jours, Cindy Sherman a produit une oeuvre photographique quasi intégralement consacrée au portrait, sans jamais recourir à d'autres modèles qu'elle-même.
This volume presents a general selection of over forty paintings by El Greco from the most famous museums around the world. At the same time, the young artists’ exploration of the paintings and visual spheres of the exceptional Spanish painter are discussed, opening up a fascinating view of the battle for Modernism.
Ce catalogue souligne la qualité du travail de Georges Noël sur plus de 40 ans et son rôle majeur en tant que protagoniste de l'abstraction informelle.
Anthologie des arts et des cultures du monde au sens large, cette revue annuelle de prestige est tout à la fois la vitrine des musées Barbier-Mueller de Genève et Barcelone, et une plateforme sans équivalent. Une publication internationale de référence dans le domaine des arts extra-européens.
Ce livre est un hommage à ces "autres maîtres" de l'Inde que sont les artistes tribaux et populaires.
Born in Mali in 1960, Cheick Diallo resuscitates humble materials found in his homeland – scrap metal, plastic, packaging paper, cloth, wood and earth – to create functional and decorative objects and furniture of an uncompromisingly contemporary character. Exhibition details
Le numéro est entièrement consacré à Rembrandt et à son entourage immédiat.
Première monographie rétrospective consacrée à Pentti Sammallahti, maître de la photographie finlandaise, cet ouvrage permet de découvrir l'oeuvre fascinante d'un artiste discret, secrètement admiré par certains grands noms de la photographie.
Cet ouvrage propose, à travers la présentation de quelque deux cents oeuvres en grande partie inédites, une nouvelle lecture des débuts de la photographie.
Album d'exposition "Bohèmes " présentée au Grand Palais, Paris (26 septembre 2012 - 14 janvier 2013).
L'ambition de ce petit livre est de revivifier notre perception d'e l'Impressionnisme, un mouvement paradoxalement perçu comme plaisant et consensuel.
Marcel Coard est un des rares grands décorateurs du début du XXème siècle qui est encore peu connu du public. Attaché à la création de pièces uniques luxueuses pour des commanditaires célèbres et n’ayant laissé que peu de traces écrites de ses créations pour ne pas dire aucunes, rien n’avait été entrepris avant sur son travail.
Les chevauchements et passerelles entre les arts ont été à l’origine, bien souvent, des créations les plus intéressantes ...
L'influence que le Japon – sa culture aussi bien que son architecture – a exercée sur le célèbre architecte américain Frank Lloyd Wright, est avant tout visible dans ses propres créations.
Les historiens et les amateurs d’art attendent depuis longtemps ce livre : François-André Vincent (1746-1816) est en effet l’une des personnalités les plus attachantes et les plus mal connues de la peinture française au tournant du XVIIIe et du XIXe siècle.
Depuis 1969, Bertrand Lavier déstabilise les codes et les catégories, avec un esprit et une virtuosité qui n'appartiennent qu'à lui. Monographie de sa rétrospective au Centre Pompidou.
Cette édition célébre le 75e anniversaire du livre, et reprend fidèlement l'esprit de l'édition originale de 1938 en permettant la redécouverte de l'ouvrage longtemps resté introuvable.
Philippe Pasqua s’est imposé au fil des ans comme l’un des principaux artistes de sa génération. Dès ses débuts, son art impressionne et surprend de nombreux acteurs de l’art, tel Pierre Restany, avec notamment ses œuvres empreintes des rites vaudou.
Les créations présentées dans cet ouvrage sont toutes à leur manière un hommage au livre. Aussi ingénieuses et pratiques qu’originales, elles placent le livre au cœur de notre vie quotidienne – parfois de façon très inattendue.
Catalogue de l'exposition Le parement d'autel des Cordeliers de Toulouse, anatomie d'un chef-d'oeuvre du XIVe siècle" présenté au musée Paul-Dupuy de Toulouse (16 mars - 18 juin 2012).
De Huang Shan à la Tour Eiffel ; de Shangaï à Angkor, d'Istanbul à Mai 68 et à l'indépendante Alger… bien d'autres facettes encore du monde selon Riboud composent un contrepoint d'émotions et de visions d'humour sous-jacent, de rudesse et d'élégance sensuelle.
Avec l'enthousiasme, l'audace et l'érudition qu'on lui connaît, Daniel Axasse nous invite à une traversée de l'histoire de la peinture sur six siècles, depuis l'invention de la perspective jusqu'à la disparition de la figure.
Grâce à plus de 300 documents rares ou inédits, Tromper l'ennemi fait revivre l'histoire étonnante et méconnue de ces artistes français qui inventèrent le camouflage moderne et révolutionnèrent l'art de la guerre.
More than a one man retrospective for Edouard Manet (1832-1883), the exhibition Manet, the Man who Invented Modern Art explores and highlights the historical situation around him.
Cet ouvrage édité par Jacinto Lageira rassemble une importante sélection des écrits de Michel Verjux.
La Vie et l'art d'Albrecht Dürer est l'un des livres majeurs d'Erwin Panofsky. Et peut-être, comme le pensait un esprit aussi critique que Ernst H. Gombrich, la plus achevée des monographies écrites sur un artiste au XXe siècle.
Portraits et mobilier des résidences royales et princières d'Ile-de-France, peintures de paysages, collections d'arts graphiques - dessins et estampes - et photographies dressent un vaste panorama de l'histoire et de la métamorphose de l'Ile-de-France.
Voici une précieuse source d'inspiration pour apprendre l'art d'exposer vos collections d'objets - photos de famille, tableaux, souvenirs, trouvailles insolites... - avec style et créativité, en jouant sur les couleurs, les textures et les thèmes.
Habitée, exploitée, traversée et rêvée depuis le Néolithique, la forêt est le théâtre de nombreuses projections mentales qui s'incarnent dans les oeuvres d'art, mais elle est avant tout un espace géré et son histoire est indissociable de ses rapports avec l'homme.
Depuis les premiers travaux jusqu'aux pièces récentes, en s'attardant aussi bien sur les sculptures, les dessins, les photographies que sur les écrits encore rarement publiés, la monographie révèle, au fil des pages, une oeuvre unique dans l'histoire de l'art moderne et contemporain.
Qui sont les Français d'aujourd'hui ? Deux photographes - Gilles Bassignac et Jean-Michel Turpin - se sont posés la question et ont décidé d'aller à la rencontre des Français pour recueillir directement auprès d'eux la réponse.
Le festival Vague de Jazz fête ses dix ans et sort à cette occasion un recueil de photographies de Caroline Pottier, accompagnées d’un texte de François Bon.
Cinq siècles d'archives notariales à Paris : conservées depuis la fin du XVe siècle, elles constituent une irremplaçable réserve de témoignages sur les inquiétudes et les souhaits des Parisiens, durant plus de cinq siècles d’histoire.
De belles photos, des éclairages limpides sur chaque œuvre : ce guide de visite présente, salle après salle, les chefs-d’œuvre de Versailles.
Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition "Montpellier terre de faiences. Potiers et faïenciers entre Moyen-Age et 18e siècle" présentée au musée Fabre et sur le site archéologique Lattara-musée Henri Prades (28 avril 2012 - 23 septembre 2012).
Bernard Andreae propose, dans cet ouvrage, des clés pour reconnaître et comprendre l'art de l'Empire romain.
Published specifically for MONUMENTA 2012, this book includes most of the sketches, preparatory drawings and plans, designed by Daniel Buren for MONUMENTA.
Paul Rebeyrolle (1926-2005) has gained recognition as one of the foremost twentieth-century French painters.
Ce livre très illustré, catalogue de l’exposition du musée Matisse, nous invite à admirer cette exploration plastique nouvelle du grand artiste qui déclarait : « En créant ces papiers découpés et colorés, il me semble que je vais avec bonheur au-devant de ce qui s’annonce.»
Le Cabinet des dessins Jean Bonna présente une partie de l’oeuvre graphique jusqu’ici jamais dévoilée de l’artiste belge Michel François, professeur à l’Ecole des Beaux-arts depuis septembre 2009.
Si la dentelle est aujourd’hui un ornement incontournable du vestiaire féminin, elle a longtemps été un produit de luxe réservé aux élites, convoité par les femmes, mais aussi par les hommes.
Avec Paul Klee Polyphonies, le Musée de la musique présente sa première exposition monographique consacrée à l'oeuvre d'un peintre.
Gérard Vulliamy est un artiste qui couvre le XXe siècle. Dès ses débuts il s’est imposé comme un acteur de l’École de Paris centre de gravité de l’art contemporain qu’il a contribué à enrichir par la vitalité de sa peinture. Il expérimentera toujours toutes les données plastiques offertes par les différentes écoles.