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Peu de gens le savent, Picasso a résidé et travaillé pendant cinq années en Normandie, dans son château de Boisgeloup, près de Gisors.
La rencontre des peuples kongo d'Afrique centrale avec la religion chrétienne et l'art a donné lieu, dès le XVème siècle, à une production inédite d'objets. Cinq siècles de métissage artistique et d’échanges sous haute influence.
Au 14e siècle, Toulouse compte parmi les plus grandes villes de France. L'exposition, et son catalogue, dressent un état des lieux inédit de la création dans la cité languedocienne à cette époque. • Voir détails de l'exposition
Cet ouvrage a pour ambition de dévoiler au lecteur d'autres facettes de la «photographie brute» à travers les oeuvres, pour la plupart inédites, d'une centaine d'artistes de différents pays.
Michael Kenna photographie “sur le motif” comme jadis les impressionnistes peignaient. L’œil absorbé par l’émergence permanente du paysage, il réfute le mot “prise” pour insister sur le don, ce qui s’offre sans contrainte, parfois lentement, mais toujours sûrement.
Bien que leurs symboliques nous échappent en grande partie, les arts de la préhistoire exercent un magnétisme universel. Des objets gravés et sculptés de l'art mobilier jusqu'aux monumentales peintures rupestres, ces oeuvres suscitent autant d'émotions esthétiques que de questionnements scientifiques. > Voir détails de l'exposition
L’exposition Splendeurs des oasis d’Ouzbékistan nous donne à rêver sur ce carrefour de civilisations, au cœur de l’Asie centrale, où résonnent bien sûr les noms de Samarcande et de Boukhara. Bien d’autres oasis marchandes de ce pays ont révélé des œuvres aujourd’hui classées patrimoine mondial de l’humanité.
Le génie de Nicolas Poussin n’a pas encore livré tous ses secrets. L’artiste est toujours considéré comme le maître de l’école classique française. Mais il s’est également adonné au pur plaisir de peindre, en déployant une iconographie des plus licencieuses, et certains de ses tableaux ont été jugés si érotiques qu’ils ont été mutilés, découpés, voire...
La Mésopotamie, le pays entre les deux fleuves situé pour l’essentiel en Irak actuel, est le berceau de l’économie moderne et de l’écriture avec laquelle commence l’histoire. C’est aussi le pays des premières villes et des systèmes politiques et administratifs les plus anciennement connus à ce jour.
David Rochline, 1951-2015, a vécu et travaillé à Malakoff. Après des études aux Arts décoratifs de Paris, ses multiples talents lui interdisent de choisir entre la peinture, la photographie, la chanson, le théâtre, l'illustration, la scénographie, la comédie… Il sera tout ça, et avec le même don.
Peintre, décorateur et théoricien, Léon Bakst (1866-1924) a été l’un des chefs de file de l’avant-garde des artistes russes réunie au sein du groupe « Le Monde de l’art ».
L'ouvrage présente les oeuvres du peintre, céramiste et sculpteur bulgare, Vassil Ivanoff (1897-1973) qui s'installe en France dans les années 1920. Il est considéré comme le créateur de la céramique moderne.
Le Centre Pompidou consacre une exposition monographique à Jean-Luc Moulène. Invité à concevoir une rétrospective de son oeuvre, l’artiste choisit de présenter une « rétrospective de protocoles » sous la forme d’un programme de production d’une trentaine de nouvelles pièces, manifeste de ses recherches.
Vermeer, ou « le sphinx de Delft ». Cette expression, forgée au XIXe siècle, a figé la personnalité de Johannes Vermeer (1632-1675) dans une pose énigmatique et solitaire. Cet ouvrage original permet au contraire de découvrir que ce génie universel s’inscrivait dans un riche réseau d’influences, très loin du splendide isolement avec lequel il fut...
Première monographie dédiée à Valentin de Boulogne (1591-1632), un artiste singulier, figure la plus importante du mouvement caravagesque en Europe. > Voir détails de l'exposition
Une exposition consacrée au Paris repensé par le préfet Haussmann. La manifestation Paris Haussmann révèle le potentiel du modèle urbain parisien dans son actualité au regard des enjeux et des défis de la ville de demain.
« Heures italiennes » propose une exploration inédite des collections publiques de peinture italienne conservées dans les musées et dans les églises de Picardie. En 2017, 4 expositions présentent le résultat de ce travail, à Amiens, Beauvais, Chantilly et Compiègne.
L'art des frères Le Nain constitue l'un des plus grands mystères de la peinture française du XVIIe siècle. Ils étaient trois frères originaires de Laon, en Picardie. Au cours des années 1640, ils ont peint à Paris un ensemble de chef-d'oeuvres qui nous paraissent d'une complète originalité. > Voir détails de l'exposition
Entre 1917 et 1935, Pablo Picasso partage sa vie avec Olga Khokhlova, danseuse des Ballets russes qu'il épouse en 1918. L’exposition revient sur ces années partagées. Elle met en perspective la réalisation de quelques-unes des oeuvres majeures de Picasso en resituant cette production dans le cadre de cette histoire personnelle, filtre d’une histoire...
L’exposition est la première du genre consacrée à la figure et aux créations de Charles Percier, architecte reconnu et dessinateur hors-pair.
L'artiste ORLAN sort du cadre. Son nom s'écrit chaque lettre en capitales, car elle ne veut rentrer ni dans les rangs, ni dans la ligne. Son engagement, sa liberté, son féminisme font partie intégrante de son oeuvre plastique où elle défend des positions innovantes et subversives. > Voir détails de l'exposition
« La science-fiction, c’est l’art du possible » déclarait l’écrivain américain Ray Bradbury. Sous couvert d’anticipation, elle nous parle du présent. > Voir détails de l'exposition
Le Partage d'une passion pour le dessin dévoile un ensemble exceptionnel de 90 dessins, entrés dans les collections de l'École grâce à la générosité de l'association « Le Cabinet des amateurs de dessins des Beaux-Arts de Paris ».
Ce catalogue présente l'écrivain à travers le prisme de la judaïté. Cette exploration permet de mettre en avant un axe important de la construction de la personnalité et de l'œuvre de Proust.
Jean-François Dubreuil est né en 1946 et vit à Paris. Représenté par plusieurs galeries, dont Lahumière en France, ses oeuvres sont présentes dans de nombreuses collections privées et publiques (Espace de l'Art Concret à Mouans-Sartoux, Frac de Normandie-Caen, de Bourgogne et de Bretagne).
Qui étaient ces " Pharaons noirs ", fondateurs de la XXVe dynastie, qui réunifièrent la Haute et la Basse Egypte et dont le front s'ornait non pas d'un mais de deux cobras pour symboliser l'exploit d'avoir uni toute la vallée sous leur seul commandement ?
Héritière de Kandinsky et de Matisse, Shirley Jaffe (1923-2016) s’inscrit d’abord dans la mouvance de l’expressionnisme abstrait et ses premières peintures débordent d’une grande énergie gestuelle ; les couleurs vives sont travaillées en larges coups de pinceau.
Cette grande rétrospective consacrée à Rome, invite à une découverte de l’art et de la civilisation romaine depuis sa fondation légendaire en 753 avant J.-C. jusqu’à la chute de l’empire en 476 de notre ère. > Voir détails de l'exposition
Première exposition consacrée à la carrière de Louis Gauffier, peintre de la fin de XVIIIe siècle. Lauréat du grand prix de l'Académie à l'âge de vingt-deux ans, Louis Gauffier arrive à Rome en 1784 et s'établit définitivement en Italie où il meurt prématurément en 1801. > Voir détails de l'exposition
« Newton, Riviera », le titre de l’exposition circonscrit clairement une géographie, celle de la Côte-d’Azur jusqu’à Bordighera, en Italie, que Helmut Newton a photographiée depuis les années 1960, jusqu’à sa disparition au début des années 2000.
Catalogue de la rétrospective de l’œuvre de l'artiste de renommée internationale d'origine portugaise Maria Helena Vieira da Silva (1908-1992). > Voir détails de l'exposition > Feuilletez l'ouvrage
Le musée des Beaux-Arts de Rouen présente une exposition consacrée à Nadja, ouvrage du théoricien du surréalisme André Breton, écrit au Manoir d’Ango, à Varengeville-sur-mer, en 1927 et publié en 1928. Nadja est tout à la fois l’un des livres phares d’André Breton, du surréalisme et de la littérature du 20e siècle.
Une rétrospective inédite consacrée à Jules-Eugène Lenepveu (1819-1898), artiste d’origine angevine qui a su largement rayonner en France et en Europe au XIXe siècle. > Voir détails de l'exposition > Feuilletez l'ouvrage
Acteur incontournable de la période postimpressionniste, Georges Daniel de Monfreid (1856-1929) est un artiste à part dont l’œuvre transporte le regard au cœur de ses paysages intérieurs. > Voir détails de l'exposition
5 000 sites grecs, bouddhiques, ou encore islamiques... Depuis un siècle, la Délégation archéologique française en Afghanistan recense le patrimoine d'un des pays les plus instables de la planète. > Voir détails de l'exposition
Vocalises d'oiseaux, stridulations d'insectes, chants mélodiques de baleines, hurlements chorals de loups... Depuis toujours, l'homme s'est confronté aux voix animales pour les reproduire, les transcrire ou les transfigurer. > Feuilletez l'ouvrage
Un regard novateur sur la carrière artistique et musicale de Basquiat. La musique fait partie intégrante de la pratique picturale de Jean-Michel Basquiat en tant que signe, symbole et son.
En coédition avec l'AMI (Atelier-Musée de l'Imprimerie, à Malesherbes), un ouvrage conçu, écrit et illustré en hommage à Marcel Jacno, graphiste populaire du XXe siècle.
Sam Szafran (1934-2019) occupe une place très singulière dans l’histoire de l’art de la deuxième moitié du XXe siècle. Il a voué son œuvre à une approche figurative et poético-onirique du réel qu’il a développée loin du monde de l’art et de ses engouements, dans le retrait de l’atelier. > Feuilletez l'ouvrage > Voir détails de l'exposition
Le catalogue propose de décrypter l’histoire de Jean-François Champollion et le contexte – intellectuel, scientifique, culturel, archéologique mais aussi politique – qui a permis à ce savant de percer le secret millénaire des hiéroglyphes.
Une grande rétrospective dédiée au peintre anglais Walter Sickert (1860-1942) conçue en partenariat avec la Tate Britain. > Voir détails de l'exposition
À la Renaissance comme au Moyen Âge, l’héraldique est présente dans tous les lieux et dans toutes les couches de la société : elle en est à la fois le marqueur d’identité et le miroir qui en reflète les mentalités. • Voir détails de l'exposition • Feuilletez l'ouvrage
Le catalogue offre une formidable plongée au coeur de la nature morte depuis les débuts de l’humanité, dans la perspective de cet éternel dialogue entre les artistes du passé et ceux du présent. > Voir détails de l'exposition
Rassemblées pour la première fois dans le cadre d'une exposition, près de 200 oeuvres issues des collections du Mobilier national font revivre l'essence du « Chic » à la française. • Voir détails de l'exposition
A new perspective on Basquiat’s artistic and musical career. Music holds a prominent place in Jean-Michel Basquiat’s painterly practice in the form of sign, symbol and sound.