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Le catalogue présente la famille des Borgia qui a marquée la seconde moitié du XVe siècle en Italie et en Europe.
Bien antérieur aux interprétations de la psychanalyse et aux découvertes des neurosciences, ce que l'on pourrait appeler l'"ancien régime" du rêve repose sur l'idée que le sommeil et les songes nous mettent en relation avec les puissances de l'au-delà.
À la fois joyeux et érudit, de la peinture d'histoire à la littérature populaire en passant par les armes des combattants, ce livre passionnera les fous d'Alexandre Dumas et enthousiasmera les amoureux de la grande Histoire.
Lee Ufan, artiste, écrivain et philosophe sud-coréen était l'invité du Château de Versailles.
Ce livre présente un point de vue différent, révélant les "coulisses" censurées de la Grande Guerre comparées aux photos officielles.
Le catalogue présente un ensemble de quelque soixante-dix oeuvres majeures en provenance de la galerie nationale Trétiakov, à Moscou, et retrace ainsi les grandes heures de l’école de paysage russe au XIXe siècle.
Installé dans l'hôtel Salé, à Paris, depuis 1985, le musée national Picasso abrite, avec plus de 4500 pièces, la plus belle collection publique d'œuvres du grand maître du XXe siècle jamais constituée.
Cette rétrospective permet d’aborder la diversité des photographies de Patrick Bailly-Maître-Grand qui passe autant par une interprétation des secrets des origines de la photographie – daguerréotypes, rayogrammes, chronophotographies de Marey … - que par l’exploration de techniques complexes -périphotographie, solarisation…
L'évolution des oeuvres imprimées de Marc Chagall : gravures, lithographies, livres illustrés.
A l'occasion des célébrations du 70e anniversaire de la Libération de Paris, le musée Carnavalet présente une exposition qui propose de saisir la lutte des Parisiens pour leur liberté au travers, notamment, du regard des grands photographes de l'époque.
Impression, soleil levant, la toile qui a donné son nom à l'impressionnisme et qui est le fleuron des collections du musée Marmottan Monet, est l'une des peintures les plus célèbres au monde.
Rétrospective de l'oeuvre sculpté et peint de Albert-Ernest Carrier-Belleuse, l'artiste qui fut l'élève de David d'Angers et le maître d'Auguste Rodin.
Issues de la collection américaine Robert et Betsy Feinberg, les oeuvres présentées illustrent les grands courants picturaux développés au Japon entre le XVIIIe et le XIXe siècle : le courant pictural Rinpa, l'école réaliste Maruyama-Shijô ou le mouvement sinophile du Nanga.
Le Pharaon Sésostris III est l'un des rois les plus emblématiques de l'Egypte antique. Au coeur du Moyen Empire, son règne (v. 1872-1854 av. J.-C.) marque un tournant dans l'histoire de l'Egypte ancienne.
A la fin du XIXe siècle, une véritable révolution s'est opérée en Grèce, avec la découverte sur les bords de la mer Egée des premières civilisations européennes. L'Antiquité grecque, qui avait toujours fasciné l'Occident, dévoilait soudainement son passé le plus ancien.
Le Petit Palais renoue avec le faste des expositions universelles en accueillant dans ses grandes galeries, les étonnants témoignages de la virtuosité des artistes du cristal.
L’exposition évoque les différents types de voyageur, du marchand au pèlerin, du prince à l’artiste. Les objets présentés, témoignages de moments forts ou anecdotiques du voyage permettent de mieux appréhender la manière dont hommes et femmes du Moyen Âge voyageaient, et d'établir des parallèles avec notre histoire contemporaine.
L'ouvrage puise dans les archives personnelles de François Truffaut et propose de parcourir sa vie et son œuvre en revisitant les grands thèmes qui l'ont inspiré : le rapport masculin/féminin, l'Amérique, l'éducation sentimentale, la littérature...
Ce catalogue accompagne l'exposition itinérante qui présente l'oeuvre de l'artiste d'origine suisse Adèle d'Affry, duchesse Colonna (1836-1879), sculpteur et peintre, mieux connue sous le pseudonyme de Marcello.
Les Huichol, peuple indien du Mexique, sont célébrés pour leurs talents d'artistes et la beauté de leurs rites, qui témoignent d'un raffinement extrême et d'une grande ferveur religieuse.
Le catalogue permet de redécouvrir l’œuvre de Bon Boullogne qui, avec Charles de La Fosse, Jean Jouvenet, Antoine Coypel et Louis de Boullogne, fut l’un des cinq plus célèbres peintres d’histoire de la fin du règne de Louis XIV.
L’exposition Dior, images de légende présente une nouvelle étape dans l’exploration par le musée Christian Dior, à Granville, des liens qui unissent l’art et la mode.
Le catalogue rassemble une soixantaine d’œuvres, peintures, sculptures et antisculptures qui rendent compte de la démarche originale de Jean Dewasne, au sein du mouvement de l’Abstraction construite.
L’œuvre d’Erwin Blumenfeld (1897-1943) illustre de façon impressionnante un parcours artistique et son contexte sociopolitique entre la Première et la Seconde Guerre mondiale mais reflète aussi l’incidence de l’émigration sur une vie.
L’Art des jeux vidéo démontre combien le jeu vidéo est un media créatif et en décrypte les codes. Outre des auteurs français, il offre pour la première fois en exclusivité la parole à des game designer américains, sur la conception, la réalisation et la créativité du jeu vidéo.
Si Frida Kahlo (1907-1954) est aujourd’hui l’une des artistes les plus connues et les plus populaires de l’art mexicain du XXe siècle, c’est bien sûr grâce à sa personnalité et à l’originalité d’une œuvre qui échappe à toute tentative de classification. La seule évocation de son nom soulève enthousiasme et admiration, pourtant son œuvre est peu montrée.
Cette garde-robe exceptionnelle est celle d'Alice Allaume, une parisienne à la mode, première vendeuse chez Chéruit de 1912 à 1923. Entrée récemment par donation au Palais Galliera, musée de la mode de la Ville de Paris, elle nous ouvre les portes du milieu de la haute couture, de la Belle Epoque au années 30.
Exposition consacrée à Serge Poliakoff, artiste majeur de la scène artistique parisienne des années 1950-1960.
L’exposition témoigne de l’intérêt porté par Camille Corot (1796-1875) aux paysages du Nord de la France, à travers peintures, dessins et clichés-verre, et présente l’influence que l’artiste a exercée sur les peintres de la région.
Depuis une trentaine d'années, on assiste à la découverte d'un art méconnu, que l'on a longtemps appelé l'Age d'or de la peinture danoise.
Les volumes abstraits et les formes simplifiées de la tradition artistique des Légas, l’une des plus importantes d’Afrique centrale, frappent par leur inventivité et leur élégance.
Le dessinateur Albert Uderzo a fait don à la Bibliothèque nationale de France de cent vingt planches originales d'Astérix.
Le collectionneur François Pinault est invité à présenter une sélection d’oeuvres, pour la plupart inédites à Paris. Le thème retenu est celui de l’enfermement, celui, réel, de la prison et celui, mental, de la folie.
"L'art dans tout et pour tous", tel est le slogan des promoteurs de l'Art nouveau, mouvement international qui connut son apogée entre 1890 et 1910.
Les collections de bronzes du musée de Rabat figurent parmi les plus exceptionnelles du monde antique méditerranéen.
Figure clef de l’art cinétique (ou « Op art », art optique), Victor Vasarely a marqué l’art du 20ème siècle par sa production abstraite géométrique féconde.
Quatre-vingts artistes, un ensemble de cent cinquante œuvres, peintures, sculptures, photographies, et extraits de films sont réunis dans cette exposition qui a pour thème transversal la représentation de la figure humaine dans l’art moderne et contemporain.
« Lorsqu’un jour on connaîtra l’action du baron Vitta dans le mouvement d’art et spécialement décoratif de son temps, on sera étonné de sa variété, de son étendue, de son importance […].»
Le Grand Palais accueille une sélection d'une trentaine d'oeuvres de Bill Viola, mêlant tableaux en mouvement et installations monumentales. Cette exposition est la rétrospective la plus importante à ce jour consacrée à l'artiste.
Le musée Cernuschi présente des photographies anciennes issues du riche fonds de l'École française d'Extrême-Orient.
L’exposition propose un regard inédit sur l'oeuvre de Fernand Léger en le rapprochant des surréalistes.
Troisième et dernier volet du triptyque dédié à l'étude des collections de dessins anciens du musée de Grenoble et consacrée aux écoles nordiques.
Robert Mapplethorpe (1946 - 1989) est l'un des plus grands maîtres de la photographie d'art. L'exposition du Grand Palais est la première rétrospective en France du photographe.
Habile tacticienne, femme de goût et de culture, Joséphine sut transcender ses origines modestes, les écueils du pouvoir et la disgrâce de son divorce pour incarner, aux yeux de l'Histoire, l'élégance d'une époque et d'un art de vivre.
Fashion Mix est une exposition en hommage au savoir-faire français que créateurs russes, arméniens, italiens, espagnols, japonais, belges... font rayonner à travers le monde.