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Joseph Mallord William Turner (1775-1851) est aujourd'hui considéré comme le plus grand - car le plus novateur, sans doute - des peintres anglais de paysages et l'un des maîtres de la peinture européenne au XIXe siècle.
Le catalogue Zao Wou-ki - L’homme des deux rives réunit les deux donations de l'artiste autour d’une publication conjointe qui permet d’explorer les rapports de Zao Wou-ki à l’antiquité et à la modernité.
Edme Bouchardon (1698-1762) fut l’un des artistes les plus créatifs et les plus fascinants du XVIIIe siècle français. Ses créations apparaissent comme une merveilleuse et exceptionnelle synthèse de sa passion pour l’art antique et de son observation attentive de la nature.> Feuilletez l'ouvrage
Reconnu comme un pionnier du design industriel français, Roger Tallon (1929-2011) fait l’objet d’une rétrospective hommage au musée des Arts Décoratifs.
Le musée Barbier-Mueller, riche de la plus importante collection d'art des cultures non occidentales en mains privées, célèbre ses trente ans d'activité et les 100 ans de la collection.
Fondation Custodia in Paris presents an exhibition of 95 drawings and 20 paintings from the P. & N. de Boer Foundation in Amsterdam.
La Fondation Cartier pour l'art contemporain célèbre la richesse et les couleurs extraordinaires de l'art latino-américain. De la céramique à la peinture en passant par la sculpture, la photographie, l'architecture ou les peintures corporelles, elle propose une plongée au coeur de l'abstraction géométrique en Amérique latine, de la période précolombienne...
Le Château de Versailles accueille le travail de Bernar Venet. L’artiste expose 7 nouvelles œuvres monumentales dans les Domaines de Versailles et de Marly, dont deux Arcs verticaux de 22 mètres de haut. Plutôt que de proposer ses créations en intérieur, il installe ses sculptures dans les jardins pour offrir de nouveaux points de vue sur le château.
Rejeté et méprisé dans les décennies qui suivirent sa brève efflorescence, l'Art Nouveau connaît une spectaculaire réhabilitation au cours des années 1960.
Le masque, étape dans la réalisation d'un portrait, réduction de ce dernier à l'essentiel, élément décoratif ou architectonique, ce genre de la sculpture, pourtant si familier, a rarement été étudié pour lui-même.
Enigmes de l'Iran ancien (IIIe-Ier millénaire avant J-C) - Cette rétrospective d'une ampleur inédite clarifie, grâce aux contributions majeures des plus grands spécialistes du domaine, nos connaissances sur cette civilisation énigmatique et l'histoire de son art.
John S. Sargent (1856-1925) et Joaquín Sorolla (1863-1923) ont partagé un même goût du portrait fidèle au modèle, ainsi qu'une passion pour un art du paysage inspiré par la vision impressionniste. La peinture de genre, le portrait, et les grandes peintures murales sont à l'origine de leur succès.
EXHIBITIONS met en lumière l’histoire de femmes, d’hommes et d’enfants, venus d’Afrique, d’Asie, d’Océanie ou d’Amérique, exhibés en Occident à l’occasion de numéros de cirque, de représentations de théâtre, de revues de cabaret, dans des foires, des zoos, des défilés, des villages reconstitués ou dans le cadre des expositions universelles et coloniales.
Tous les pastels préparatoires aux tableaux du Message biblique réalisés par Chagall : une féerie de couleurs.
Panorama exceptionnel de la miniature flamande, les deux expositions organisées à Paris et à Bruxelles réunissent des collections que l’histoire avait dispersées. Le visiteur est invité à découvrir des manuscrits richement enluminés, de très grand format, fleurons des bibliothèques des princes du XVe siècle.
L'artiste contemporain Cy Twombly, invité de la Collection Lambert en Avignon, en tant que photographe et commissaire d'exposition.
" Aventurier de génie - qui savait se faire diplomate, financier, joueur, escroc ou magicien-, s'évadant des Plombs, la lugubre prison de Venise, s'introduisant auprès des grands de toutes les cours européennes, discutant avec Voltaire, Giacomo Girolamo Casanova eut un destin hors du commun.
Quel héritage les années 1980 ont-elles laissé à Paris et à la métropole ? Des controverses post-modernes au défilé du bicentenaire de la Révolution française, comment faisions-nous la ville il y a juste trente ans ?
Le XVIe siècle a couvert la France de châteaux. La qualité de leur architecture, l’audace des inventions, la beauté des lieux excita l’imagination d’un artiste à la fois talentueux et homme de métier: Jacques 1er Androuet Du Cerceau.
Du manuscrit au livre, dans la durée de la création, de la lecture et du dialogue entre l'écrivain et son éditeur, se joue l'histoire de la vie littéraire et intellectuelle du XXe siècle. Ainsi le parcours singulier de cette maison centenaire éclaire-t-il l'histoire du métier d'éditeur et de ses savoir-faire.
La collection Cherqui constitue un témoignage historique exceptionnel et reflète avant tout un regard passionné sur l’art contemporain latino-américain. Catalogue de l'exposition "Géométrie hors limites. Collection Jean et Colette Cherqui" présentée à La Maison de l'Amérique latine, Paris (11 février - 26 mars 2010).
L'ouvrage retrace près de 1 000 ans de l'histoire de la Russie depuis sa christianisation à la fin du Xe siècle jusqu'à l'époque de Pierre le Grand, dans le premier quart du XVIIIe siècle.
Première monographie consacrée à Craig Hanna, cet ouvrage rassemble dessins, croquis, recherches aux techniques mixtes et textes de l'artiste prélevés de ses "sketch books" sur une période de plus de 10 ans.
L'artiste américain Joseph Kosuth a été invité par le musée du Louvre à intervenir dans le Louvre médiéval. Artiste conceptuel, travaillant depuis le milieu des années 1960 sur les relations entre les mots et les choses, entre le langage et la représentation, Kosuth écrit depuis plusieurs années des phrases en néon.
La Fondation Cartier présente une importante exposition consacrée à l'oeuvre de Jean Giraud, connu sous les pseudonymes de Gir ou Moebius.
Pour la première fois, une exposition monographique consacrée à André Kertész réunit un ensemble conséquent d’épreuves et de documents originaux qui permettent d’explorer les différentes époques de sa vie et de son parcours d’auteur.
Un ensemble exceptionnel d'oeuvres vaudou du Bénin et du Togo provenant de la collection d'Anne et Jacques Kerchache.
Heinrich Kühn (1866 - 1944) était une des personnalités essentielles et fondatrices de la photographie d'art internationale vers 1900.
Une rencontre inédite qui invite à découvrir la société indienne contemporaine à travers les regards croisés d'artistes indiens et français, avec pour ambition de générer des échanges et de tisser des liens durables entre les deux cultures, les deux scènes artistiques.
Avec ce catalogue, l’occasion est enfin donnée de découvrir l’ensemble de l’œuvre de Simon Hantaï, l’un des artistes majeurs de la seconde moitié du XXe siècle.
The Centre Pompidou brings together for the first time the work of one of the greatest painters of the second half of the 20th century, a master figure of abstraction: Simon Hantaï. > See exhibition details
Le Centre Pompidou rend hommage à l'une des figures magistrales les plus complexes et prolifiques de l'art du 20e siècle, Salvador Dalí, plus de trente ans après la rétrospective que l'institution lui avait consacrée en 1979-1980.
L’exposition 1917 au Centre Pompidou Metz questionne la création artistique en temps de guerre. Foisonnant et pluridisciplinaire, le parcours propose un aperçu instantané de tous les champs de la création de la Première Guerre mondiale.
Des historiens d'art, des conservateurs, des artistes et des chorégraphes explorent le dialogue entre art et danse de 1900 à nos jours, d'Henri Matisse à Tino Sehgal, de Vaslav Nijinski à Matthew Barney, de Loïe Fuller à Merce Cunningham.
Cet ouvrage nous fait découvrir, de palais en palais, les grandes figures impériales, royales et princières qui ont marqué l'histoire. Portraits, sculptures, objets d’art, meubles, porcelaines, orfèvrerie, costumes et bijoux redonnent vie à quatre siècles d’histoire et viennent enrichir cet itinéraire unique.
Jean-Léon Gérôme (1824–1904) was among the most officially honored and financially successful French artists of the second half of the 19th century.
L’art des Dogon du Mali est l’un des plus connus parmi les oeuvres issues des cultures d’Afrique. L’exposition DOGON présente l’histoire de l’art et de la culture dogon, depuis le 10ème siècle jusqu’à nos jours, à travers plus de 330 oeuvres exceptionnelles issues de collections du monde entier et rassemblées pour la première fois en France.
Lucas Cranach le vieux (1472-1553) est aujourd'hui considéré comme l'un des artistes les plus prestigieux du 16e siècle. Durant sa longue carrière de peintre de cour, il approcha les puissants et contribua à leurs projets artistiques et politiques.
L'exposition Murakami Versailles permet au Château de Versailles de renouer avec les artistes de son temps au cours d’une promenade qui fait (re)découvrir des lieux connus et méconnus du domaine.
L’exposition «MONDRIAN/DE STIJL» présentée par le Centre Pompidou entrelace les parcours de l’un des plus grands peintres abstraits du XXe siècle et de l’un des mouvements les plus féconds de la modernité européenne.
Lucas Cranach est l’un des plus grands peintres européens du XVIe siècle. Cette exposition replace l’oeuvre de cette personnalité de la Renaissance allemande dans le contexte social, culturel et artistique de son époque.
Jean-Léon Gérôme, l'Histoire en spectacle. Rassemblant les oeuvres majeures de Gérôme, de ses peintures d'histoire à ses sculptures polychromes, cet ouvrage retrace, au travers d'une carrière singulière, une autre idée du XIXe siècle.
Artiste en constant déplacement, sans atelier fixe, Gabriel Orozco (1962, Jalapa, Mexique) rrejette les identifications nationales ou régionales, et puise son inspiration dans les différents lieux où il vit et voyage. Son travail se caractérise par un vif intérêt pour les éléments du paysage urbain et du corps humain.
Les « Dreamlands », ces mondes clos et parallèles, ont conditionné l’imaginaire artistique, architectural et urbanistique contemporain.
La prestigieuse collection de dessins de Daniel et Florence Guerlain, une référence pour l’art sur papier contemporain.