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Stéphane Guiran a choisi la sculpture et la poésie pour expimer sa vie.
Cet ouvrage est le journal de bord d'un critique d'art qui, sept mois durant, posa pour Lucian Freud, l'un des plus grands peintres figuratifs de notre temps.
"Collector", à travers une sélection de 100 artistes, offre un parcours privilégié au sein de la plus importante collection d'art contemporain en France. > Détails de l'exposition
Première rétrospective française consacrée à l'artiste japonaise Yayoi Kusama à travers un parcours chronologique composé de 150 oeuvres réalisées entre 1949 et 2011, l'exposition rend hommage à une artiste inclassable qui a exercé une influence considérable sur la scène contemporaine (d'Andy Warhol à Mike Kelley et beaucoup d'autres) et captive encore...
L'artiste belge, qui a développé tout au long de sa carrière un travail original s'inspirant de la calligraphie, sera mis à l'honneur pendant l'automne 2011.
Créé à Paris en 1972, Art Press est considéré comme l'une des meilleures revues internationales sur l'art contemporain, suivant au plus près la création, tout en fournissant des clefs d'analyse d'un domaine qui à la fois soulève beaucoup de curiosité et déroute souvent.
ERRE est une exposition collective et un catalogue qui prennent comme point de départ, à travers le modèle labyrinthique, les questions de l'errance, de la perte et de la déambulation, et leurs diverses modalités de représentation dans l'art contemporain.
Le musée des Beaux-Arts de Lyon donne carte-blanche à Antoine de Galbert. L’exposition met en regard les œuvres de 60 artistes issues de sa collection avec 7 chefs-d’œuvre du musée. Elle mène le visiteur hors des sentiers battus, en écho à la 11e Biennale d’art contemporain de Lyon.
De la mode au design, de l’EXPÉRIENCE ROUGE (Galerie Néotu, Paris,1995), à l’EXPÉRIENCE BLEUE (Sèvres - Cité de la Céramique, 2010), P[o,o]lychromie invite à un voyage en couleur au fil des créations d’Olivier Védrine et Olivier Guillemin.
Ouvrage relié, grand format. Esquisses, aquarelles ou simples croquis, ces oeuvres, soigneusement conservées par David Lynch depuis son adolescence et régulièrement utilisées comme source d’inspiration, offrent un aperçu unique du processus créatif de l’artiste.
The Air is on Fire" est la plus importante exposition jamais consacrée à l’œuvre picturale et photographique de David Lynch.
Le catalogue publié aujourd'hui permet de revenir sur cet ensemble merveilleux, prodigieux et insaisissable qu'avait exposé Hubert Duprat au coeur de l'Ile de Vassivière, une réappropriation inédite de ce lieu vertigineux.
Le Musée de la Vie romantique propose une sélection totalement inédite de travaux photographiques de Patrick Faigenbaum ayant pour sujet Paris.
L’Espace culturel Louis Vuitton a produit et présenté depuis son inauguration le travail de 150 plasticiens, architectes, designers, photographes, vidéastes et scénographes, dans la volonté de promouvoir la création et l’art contemporain auprès d’un public éclectique.
Martin Parr’s collection of photobooks is one of the finest to have ever been assembled and THE PROTEST BOX is a box set which brings together five books from that collection as facsimile reprints.
Invité à intervenir dans le patio du musée des beaux-arts de Nantes, avant le lancement des travaux d'extension du musée, l'artiste hollandais Krijn de Koning réalise Vides pour un patio, une installation monumentale investissant totalement ce lieu exceptionnel.
Orlan invitée à intervenir dans la Chapelle de l'Oratoire au musée des Beaux-Arts de Nantes, crée Un boeuf sur la langue, une installation faite de mises en scène, de corps-sculptures ...
Nadia Saïkali est née en 1936 à Beyrouth. Avant-gardiste, l'artiste s'est très rapidement détachée des modes de représentation dits conventionnels pour élaborer un langage propre dont la sophistication se nourrit à la fois d'éléments occidentaux et de réminiscences orientales.
Parcours d'art contemporain proposé sur le site du château d'Avignon.
Né en 1959 à Sète, Hervé Di Rosa est reconnu depuis longtemps comme l'un des représentants majeurs de la Figuration Libre.
Cet ouvrage réunit un ensemble d’entretiens avec le plasticien Anish Kapoor.
Le Château de Versailles accueille le travail de Bernar Venet. L’artiste expose 7 nouvelles œuvres monumentales dans les Domaines de Versailles et de Marly, dont deux Arcs verticaux de 22 mètres de haut. Plutôt que de proposer ses créations en intérieur, il installe ses sculptures dans les jardins pour offrir de nouveaux points de vue sur le château.
Ce livre présente plus d’une centaine de dessins, maquettes, ébauches et préparations qui montrent comment Anish Kapoor a élaboré l’oeuvre monumentale Léviathan installée dans la Nef du Grand Palais.
Première grande exposition monographique dans une institution française consacré à l’un des chefs de file de la performance, qui depuis maintenant de nombreuses années mêle le savoir et l’absurde.
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Nils-Udo sculpte dans la nature avec des matériaux trouvés sur place, non pas à coups de bulldozer, mais au contraire avec respect, en toute délicatesse. Puis il photographie les microcosmes qu'il a créés. Les oeuvres de Nils-Udo sont régulièrement exposées dans les musées du monde entier et l’artiste est invité à réaliser ses installations sur les cinq...
Cette monographie présente une vue d'ensemble de l'œuvre de Gert Robijns, depuis 2006 jusqu'à son installation la plus récente, « Het Dorp ».
Le catalogue s'intéresse aux rapports et à l'équilibre des pouvoirs entre l'artiste et le tyran. Tiré du roman 1984 de George Orwell, le titre Big Brother illustre l'équilibre des pouvoirs entre l'artiste et le tyran, qui se livrent à un face à face dans un jeu de miroir inversé : l'artiste comme le tyran est à la fois celui qui observe et celui qui est...
Cette monographie mise à jour et augmentée est la plus complète qui existe à ce jour. Elle présente l'ensemble de l'oeuvre de Jeff Wall, depuis The Destroyed Room réalisée en 1978 jusqu'à des photographies très récentes rassemblées ici pour la première fois.
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Christian Boltanski est né à Paris en 1944. Il est aujourd’hui l’une des figures incontournables de l’histoire de l’art contemporain français et international, auteur d’une œuvre de référence qui a su toucher un large public. > Feuilletez l'ouvrage
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Premier artiste plasticien nommé totulaire de la chaire de Création artistique au Collège de France, Anselm Kiefer a donné entre décembre 2010 et avril 2011, huit cours, suivis de séminaires. Ces cours ainsi que la leçon inaugurale sont réunis dans cet ouvrage.
« Du Big Bang à Coca-Cola », ainsi pourrait-on sous-titrer cette exposition qui met en scène une oeuvre singulière caractérisée par l’acuité de son auteur envers la société actuelle, dans ses excès, ses dérives et ses contradictions.
« Escaut. Rives, dérives » est une manifestation de sculpture contemporaine d'envergure internationale. Pendant quatre mois, 31 villes et sites spécifiques répartis le long du fleuve Escaut seront le théâtre d'une exposition des plus originales tant par son propos que par son agencement intérieur-extérieur.
Le Louvre accueille pour la première fois le grand photographe italien, Mimmo Jodice, et son nouveau projet : Les Yeux du Louvre.
Cette première monographie en français consacrée à l'artiste anglais Anish Kapoor est publiée à l'occasion de l'exposition Monumenta 2011 au Grand-Palais.
Ce catalogue présente une soixantaine de dessins de Vincent Bioulès, exposés au Cabinet des dessins Jean Bonna de l'Ecole des beaux-arts.
Figure de l’artiste universel, le sculpteur britannique né à Bombay fascine et enchante par ses œuvres à la croisée des univers. Sa sculpture déborde les particularismes géographiques par un dialogue constant et enrichissant des traditions plastiques.
L’exposition monographique de Marc Desgrandchamps, peintre figuratif majeur de la scène contemporaine française, permet de découvrir une sélection d’une quarantaine d’oeuvres, représentatives de l’évolution de son travail des années 80 à aujourd’hui.
Une rencontre inédite qui invite à découvrir la société indienne contemporaine à travers les regards croisés d'artistes indiens et français, avec pour ambition de générer des échanges et de tisser des liens durables entre les deux cultures, les deux scènes artistiques.
Exposition d'art contemporain au château de Chambord avec les peintures de Djamel Tatah.
En 1972, ce peintre allemand transfert son art des toiles à la nature elle-même : une maison d'eau en mer du Nord, un lac au coeur de l'Afrique désertique font partie de la centaine d'oeuvres présentées et commentées, des créations vivantes et éphémères réalisées à partir de matériaux tels que l'eau, la terre, la pierre, la végétation.
Patrick Tosani, artiste majeur de la scène artistique française, a développé en près de trente ans une oeuvre originale dont le médium photographique occupe le centre.
La nouvelle édition des écrits de François Morellet rassemble une série de textes datés de 1949 à 2010.
Mâkhi Xenakis publie avec Gilbert Lascault un ouvrage sur La Pompadour et ses créatures. Cette publication, préfacée par David Caméo, retrace la genèse de cette sculpture et la rencontre de l'artiste avec les savoir-faire de Sèvres, hérités du XVIIIe siècle.
Des expériences artistiques hors norme, qui mêlent de façon insolite événementiel, publicité et création artistique dans les lieux les plus improbables, sont pérennisées par Métroh !
Ce livre sort à l'occasion du 20e anniversaire de Tendance Floue accompagné par une forte communication et un parcours d'expositions des membres du collectif dans cinq grandes galeries parisiennes. La série Télé-spectateurs sera exposée au Pavillon Carré Baudoin à Paris du 31 mars au 28 mai 2011.