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L'ouvrage est une complète redécouverte d'un œuvre sans équivalent. Personnalité atypique, Léopold Chauveau (1870-1940), parallèlement à son activité de médecin embrassée par obligation familiale, s'est réfugié très tôt dans un univers artistique étrange, aussi singulier qu'original. > Voir détails de l'exposition
Une étude de l'œuvre de l'artiste suisse Sophie Taeuber-Arp (1889-1943), qui examine en profondeur le rôle de la courbe dans le vocabulaire formel de l'artiste.
Emergeant d'un clair-obscur uniforme et comme enveloppés d'un voile, les personnages et les objets des dessins de Seurat manifestent une présence insistante et exercent une extraordinaire fascination. Ce sont les plus beaux dessins de peintre qui soient, s'exclamait Signac.
Cet important catalogue, au design particulièrement soigné (utilisation de différents papiers pour valoriser au mieux les oeuvres), accompagne une exposition consacrée au travail de Jan Fabre autour de ses oeuvres réalisées au stylo à bille (Bic) bleu.
Deux expositions d'Adel Abdessemed dans deux villes européennes. Deux livres regroupés en un ouvrage.
Philip Aguirre considère ses oeuvres graphiques comme un produit fini. Ses dessins, en revanche, ont une fonction toute différente dans son oeuvre. La focalisation sur le dessin est le point de départ de sa réflexion et le fil rouge du processus créatif si important pour lui. Et, dans ce processus créatif, il n’est pas rare que le patrimoine ancien soit...
Roger Taillibert, l'architecte visionnaire, est surtout connu pour ses spectaculaires équipements sportifs (Parc des Princes, piscine de Deauville, installations olympiques de Montréal) qui allient des formes audacieuses à une technique novatrice.
Erik Desmazieres, artiste-graveur et membre de l'Académie des Beaux-Arts, est représenté dans de nombreuses collections publiques et privées de par le monde. Il a notamment illustré des textes de Jorge Luis Borges, Sir Thomas Browne et Herman Melville.
L’œuvre de Maryan (Pinchas Burstein, 1927-1977) est puissante, tragique, grinçante, inclassable.
Six ans de voyage sur les cinq continents à la rencontre des femmes du monde entier...
Depuis le début du XXe siècle, les architectes et les auteurs de bande dessinée, souvent sans se connaître, possèdent une même vision de leur époque ou des temps à venir. Archi & BD, la ville dessinée réunit dans un aller et retour entre architecture et bande dessinée, les oeuvres les plus inattendues, les plus marquantes et parfois même oubliées...
Asger Jorn (1914-1973), cofondateur du mouvement Cobra en 1948, est l'artiste danois le plus important du 20e siècle. Catalogue de l'exposition "Asger Jorn, dessins" présentée au Centre Pompidou (du 11 février au 11 mai 2009).
A travers un groupe de sculptures illustrant les différentes facettes de ses recherches, et un ensemble de dessins pour la plupart inédits, cet ouvrage offre une vision renouvelée de l'oeuvre de Juan Muñoz, artiste qui mêle figuration et narration.
L' oeuvre dessiné de Pierre Klossowski, anachronique et contemporain, impose une irréductible singularité.
Dans l'atelier de Leonardo Cremonini, l'œuvre complet de ses estampes illustre dans son exhaustivité la toute récente donation des 200 estampes de l'artiste faite aux Beaux-Arts de Paris.
Les huit encres créées par Zao Wou-Ki en 2006 ont été sources d'inspiration poétique pour Dominique de Villepin qui a composé ce recueil "Mots cueillis dans un jardin d'amitié". > Feuilletez l'ouvrage
Parmi la centaine de carnets d'Henri Matisse, le Répertoire 6 est le tout premier publié à réunir textes et dessins. Ce fac-similé intégral dévoile la genèse de l'un des plus somptueux livres de Matisse, Jazz (1947).
Lee Ufan Arles participe à la deuxième édition du Festival du Dessin et accueille l’exposition « Henri Michaux Sur Fonds Noirs »
Peintre calligraphe, Lassaâd Metoui présente des séries sur toiles et des oeuvres à l'encre sur papier japonais Koso. Il puise son inspiration dans la culture japonaise, en particulier dans les écrits du philosophe Kitaro Nishida.
Ce livre présente l'ensemble de l'oeuvre de Kato Teruhide (1936-2015), soit 143 gravures, sérigraphies et peintures.
La monographie consacrée au travail de Chourouk Hriech prend la forme d'un beau livre d'images rythmé par les essais d'éminents critiques.
Ce livre est une interprétation typographique du poème « Liberté » (1942) de Paul Éluard inspirée par l'univers graphique surréaliste.
Ce catalogue d'exposition propose une immersion dans l'univers de Giuseppe Penone. Son oeuvre phare, Sève et pensée, est présentée pour la première fois : une installation monumentale réalisée à partir d'un tronc d'acacia de trente mètres de long, fruit de 50 ans de réflexions et de création autour de sujets chers à l'artiste : la nature, la mémoire et le...
"La notion de dimanche", un sujet plurivoque qui a suscité chez le collectif de commissaires – réunis autour de l’artiste Maurizio Cattelan – de multiples associations, ce thème soulevant des questions sociales, politiques et esthétiques qui traversent notre société aujourd’hui. Détails de l'exposition
Conçue autour des dessins réalisés par Philip Guston (1913-1980) en écho au livre de Philip Roth : Our gang, le catalogue met en lumière les liens de la peinture de Guston avec la verve satirique, caricaturale de ses dessins inspirés par le Président Nixon et son administration. Détails de l'exposition
Laure Pigeon (1882-1965) est l'une des figures majeures de l'Art Brut, au même titre qu'Aloïse Corbaz ou encore Adolf Wölfli. Une oeuvre graphique dense et spirituelle, entre messages de l'au-delà et créations uniques.
Cet ouvrage regroupe une série de 50 dessins en noir et blanc réalisés par Robert Combas et intitulés « tatouages académiques ».
L'ouvrage présente l’œuvre graphique d’un des peintres les plus singuliers de l’entre-deux-guerres. Adolphe Pétérelle (1874-1947), que l’on peut légitimement rattacher au mouvement expressionniste et à la nouvelle figuration, même s’il a toujours revendiqué son indépendance à l’égard de toute école, a laissé une œuvre graphique riche et abondante.
L'exposition consacrée à Nicolas Schöffer, artiste français d’origine hongroise (1912-1992), prend le parti de la “prospective” plutôt que de la “rétrospective” tant la démarche visionnaire de l’artiste est emblématique d’un état d’esprit tourné vers une recherche permanente, en phase – et même, si possible, en avance – avec la culture scientifique et...
L'ouvrage dévoile un aspect peu connu de l’œuvre de Chagall, sa collaboration à de nombreuses revues d'art et littéraires, tout au long de sa carrière. L'occasion de découvrir des œuvres originales inédites (écrits, essais, illustrations), liées à la production et la diffusion de revues d'art majeures au XXe siècle.
Jean-Michel Folon a réalisé près de six cents affiches, qui sont autant de chefs-d’oeuvre d’inventivité, de sensibilité, de poésie. C’était sa façon à lui d’« entendre le monde en marche ».
Sélection J'aime Le Livre d'Art - Ce livre révèle l'ampleur et la qualité de la collection de dessins du musée des Arts décoratifs à Paris. Celle-ci comprend des dessins de maîtres isolés, sans lien apparent avec les arts décoratifs, comme Watteau, Boucher, Prud'hon, Ingres, Delacroix, Degas et Rodin ou, pour l'Italie, Parmigianino, Nicolo dell'Abate et...
La passion de Picasso pour le dessin qui ne se démentit jamais au cours des quelque quatre-vingts années de sa production, nous a laissé la trace de milliers de feuilles, de centaines de carnets témoignant avant tout de l'inextinguible curiosité de l'artiste pour l'humain.
À quinze ans, Cabu publie son premier dessin dans la presse. Pendant plus de soixante années, pas un jour sans qu'il n'ait pris son crayon. Dessin d'humour, caricature, reportage en France et à travers le monde, illustration, improvisation en direct à la télé : Cabu a tout fait.
Créateur de bandes dessinées parmi les plus importants du XXe siècle, Hugo Pratt (1927-1995) est le héros de cet ouvrage publié à l'occasion de l'exposition présentée au musée des Confluences à Lyon. > Voir détails de l'exposition
Cette monographie dédiée à Alfred Latour (1888-1964) est l'occasion de découvrir ou redécouvrir cet artiste aux multiples talents: peintre, graveur, aquarelliste de talent, mais aussi illustrateur et relieur de livres, photographe salué, publiciste, designer de tissus reconnu et recherché.
Cet album exceptionnel présente 80 aquarelles inédites de l'artiste indien Anish Kapoor. Invité d'honneur de l'exposition Monumenta en 2011, Anish Kapoor montre ici un autre aspect de son talent.
L’artiste français d’origine allemande Hans Hartung (1904-1989) est considéré comme l’un des grands représentants de la peinture abstraite. Déjouant l’image traditionnelle du peintre abstrait, gestuel etlyrique, l’exposition de la Bibliothèque nationale de France s’attache aux zones moins connues de son travail et rend justice à l’oeuvre gravé de l’artiste.
Lydia Delectorskaya fut le modèle de Matisse entre 1934 et 1939 mais resta présente pour aider l'artiste jusqu'à sa mort en 1954. Le livre reproduit des peintures, dessins, gouaches, estampes - lithographies et gravures - réalisés entre 1935 et 1939.
Ce catalogue rassemble l'ensemble de l'oeuvre imprimé de l'artiste, soit une centaine d'oeuvres, sérigraphies, lithographies et eaux-fortes. Catalogue de l'exposition "Soulages, le temps du papier" présentée au Musée d'Art moderne et contemporain de Strasbourg (31 oct. 2009 - 3 janv. 2010).
Une réception abstraite 1948-1968. L'ouvrage met en relation pour la première fois des oeuvres de Matisse avec celles des artistes abstraits de l’après-guerre aux Etats-Unis et en Europe.
Catalogue de la rétrospective Alfred Kubin au Musée d'Art moderne de la Ville de Paris. L'exposition révèle toute la dimension de l’oeuvre du dessinateur et écrivain autrichien Alfred Kubin (1877-1959).
Quentin Blake est l'un des plus grands illustrateurs de notre époque. Il a tout au long de sa vie produit des milliers de dessins pour des livres qui ont fait sa renommée mondiale. > Feuilletez l'ouvrage
Lassaâd Metoui, calligraphe, a fait évoluer sa pratique vers une plasticité contemporaine. Artiste majeur de cette discipline, il puise son inspiration dans l’art oriental autant qu’au travers des grandes figures de l’art occidental (Delacroix, Matisse, Picasso, Kandinsky).
Catalogue d'exposition. BnF, Paris : Antonin Artaud . Du 7 novembre 2006 au 4 février 2007.