Ce numéro propose une réflexion inédite sur les arts décoratifs et leur statut particulier. En dépit d'un goût certain du grand public, les critiques et l'histoire de l'art ont souvent réduit cette expression artistique à un rôle annexe, de fait mineur et secondaire.
La revue Studiolo est consacrée chaque année aux échanges artistiques entre la France et l'Italie du XVe au XXIe siècles.
Reflet de la fécondité du dialogue artistique entre la France et l'Italie, la revue Studiolo est publiée chaque année en coédition avec l'Académie de France à Rome. Cette publication de référence à l'ambition internationale (contributions d'auteurs français, italiens, américains et allemands) propose plusieurs séries d'articles.
Le thème de Studiolo 6 porte sur l'Italie et les régions françaises.
Cette traduction de l'Almanach du Blaue Reiter reproduit fidèlement tous les articles et illustrations de l'original munichois. > Feuilletez l'ouvrage
La revue Studiolo est consacrée aux échanges artistiques entre l'Italie, la France et l'Europe de la Renaissance à nos jours.
La revue Studiolo est consacrée aux échanges artistiques entre l'Italie, la France et l'Europe de la Renaissance à nos jours.
Ce hors-série des Cahiers du Mnam entend prolonger la réflexion sur l’héritage lettriste et contribuer à ce que l’un de ses plus inventifs créateurs, Maurice Lemaître, appelait de ses vœux : une perpétuelle exégèse, forme salutaire de l’exercice critique, en constante évolution et transformation.
Ce hors-série des Cahiers du Mnam entend prolonger la réflexion sur l’héritage lettriste et contribuer à ce que l’un de ses plus inventifs créateurs, Maurice Lemaître, appelait de ses vœux : une perpétuelle exégèse, forme salutaire de l’exercice critique, en constante évolution et transformation.
La revue Studiolo est consacrée aux échanges artistiques entre l'Italie, la France et l'Europe de la Renaissance à nos jours.
En dépit de l’hostilité des défenseurs de la morale contre « le piège de la volupté charnelle » (saint Augustin), les artistes n’ont eu de cesse depuis la Renaissance de retranscrire dans la matière la sensualité du corps humain.
Mille motivations peuvent pousser l’artiste à voyager et à changer de pays. Mais sa sensibilité créative, une fois sur le lieu, est rarement épargnée par l’expérience du dépaysement. > Feuilletez l'ouvrage
Sanctuaire des chefs-d’œuvre de l’Antiquité, cœur des innovations de la Renaissance, rivale de la France pendant le Grand siècle, l’Italie est devenue la patrie du Grand Tour, le chemin vers l’Orient, une terre d’accueil pour des artistes en quête de lumières prodigieuses, ou nostalgiques de la grandeur classique. > Feuilletez l'ouvrage
Imiter, copier, reproduire ont longtemps été considérés comme des opérations consubstantielles à l’apprentissage et à la production artistiques, jusqu’à la création contemporaine qui reconstruit sans cesse ses rapports à la technique et à la tradition.
La représentation de l’Annonciation, qu’elle soit peinte, sculptée, filmée ou dansée, donne à voir un pur dialogue (Luc, I, 26-38) à travers un répertoire de gestes variés mais codifiés.
Studiolo, la revue d’histoire de l’art de l’Académie de France à Rome - Villa Médicis, revue internationale et annuelle, se propose de publier des recherches sur les échanges artistiques entre l’Italie et la France dans un large contexte européen, de la Renaissance au XXIe siècle.
Collection histoire de l'art de la Villa Médicis. Peu de spécialistes ont tenté d'explorer de manière approfondie le rapport nourri par Poussin à l'antique...
Technè est une revue scientifique interdisciplinaire dont l’objectif est de mettre la science au service de l’art et des civilisations.
Technè est une revue scientifique interdisciplinaire dont l’objectif est de mettre la science au service de l’art et des civilisations.
Technè est une revue scientifique interdisciplinaire dont l’objectif est de mettre la science au service de l’art et des civilisations.
Technè est une revue scientifique interdisciplinaire dont l’objectif est de mettre la science au service de l’art et des civilisations.
Editorial Alexandre Gady, Faux-semblant et vrai-semblant
Ce numéro est consacré à l'impact de l'évolution des techniques sur la conservation et la restauration des œuvres contemporaines.
Au même titre que le marbre, la terre cuite a permis aux plus grands créateurs de la Renaissance italienne, de Ghiberti à Donatello et Benedetto da Maiano, d'exécuter quelques unes de leurs sculptures les plus remarquables.
Le numéro est entièrement consacré à Rembrandt et à son entourage immédiat.
Numéro 34 de la revue Techne éditée par le Centre de recherche et de restauration des musées de France, consacré à l'évolution de la conservation préventive ces vingt dernières années.
La science au service de l'histoire de l'art et des civilisations.
Des traités aux ateliers. Théorie et pratiques de la restauration des peintures et des dessins en France, XVIII-XXe siècles.
Ce numéro sur le « génie créateur » comble une lacune dans les études sur l'avènement du romantisme et la question de la création de l'art qui y est intimement liée.
Publication française de référence, les Cahiers du musée national d'art moderne rassemblent les meilleurs articles de recherche dans le domaine de l'histoire et de la théorie de l'art moderne et contemporain.
Chaque trimestre, la revue présente des essais inédits d'auteurs confirmés ; des travaux de jeunes chercheurs ou des textes d'importance historique jusque-là inaccessibles ; une analyse poussée de l'actualité culturelle internationale.
Publication française de référence, les Cahiers du musée national d'art moderne rassemblent les meilleurs articles de recherche dans le domaine de l'histoire et de la théorie de l'art moderne et contemporain.
Publication française de référence, les Cahiers du musée national d'art moderne rassemblent les meilleurs articles de recherche dans le domaine de l'histoire et de la théorie de l'art moderne et contemporain.
Une édition spéciale « Jean-Luc Moulène » dont la couverture a été créée par l'artiste lui-même.
Chaque trimestre, une revue avec :- Des essais inédits d'auteurs confirmés ;- Des travaux de jeunes chercheurs ou des textes d'importance historique jusque-là inaccessibles ;- Une analyse poussée de l'actualité culturelle internationale.
Les Cahiers du Musée national d'art moderne Hors-série 2019 : "Paris-Moscou" 40 ans après
Publication française de référence, les Cahiers du musée national d'art moderne rassemblent les meilleurs articles de recherche dans le domaine de l'histoire et de la théorie de l'art moderne et contemporain.
Numéro spécial préhistoire des Cahiers du Musée national d'art moderne N° 147 : Exposition Préhistoire, une énigme moderne, présentée au Centre Pompidou, Paris (8 mai 2019 - 16 septembre 2019). > Voir détails de l'exposition
Ce numéro des Cahiers de l'Institut Gustave Courbet, publié à l'occasion de l'exposition "Devenir Courbet", explore une période méconnue de la vie de Gustave Courbet : sa jeunesse et son éducation culturelle et artistique.
Comment parler de la critique d'exposition ? Par quelles subtiles opérations d'écriture le texte du critique parvient-il à instaurer le dialogue entre les différents acteurs de l'exposition ?
À l’occasion de ses vingt ans la revue Culture et Musées publie un numéro exceptionnel, hors série, faisant le point sur les recherches en muséologie réalisées depuis plus d’une vingtaine d’années.
Depuis 1890, la Revue des musées de France-Revue du Louvre est au coeur de la vie des musées de France. De la Préhistoire à l'art contemporain, de la peinture aux objets ethnographiques, elle est la vitrine de tous les domaines de l'art représentés dans les collections françaises.
Depuis 1890, la Revue des musées de France est au coeur de la vie des musées de France. De la Préhistoire à l'art contemporain, de la peinture aux objets ethnographiques, elle est la vitrine de tous les domaines de l'art représentés dans les collections françaises.