Ravello. L'oeuvre et la vie

"Dans ses œuvres, il figure la vie et chacun de ses tableaux vient interpréter la Polynésie qu'il aime, celle qu'il a vécue avec son cœur et son âme. Les couleurs de ses toiles composent les scènes de la vie locale, images qu'il a su saisir avec sa sensibilité et son grand sens de l'observation.

Dans son atelier à deux pas du fare principal de sa demeure, Ravello se rendait tous les jours avant le lever du soleil, car il aimait écouter la nature s'éveiller tout autour de lui. Quelques pinceaux, des tubes de gouache : le travail pouvait alors prendre forme.

Ravello peignait comme un sculpteur qui découvre petit à petit son œuvre. Sur des supports de bois, au préalable préparés, il posait d'abord les attitudes de ses personnages, puis il les enveloppait dans leur contexte. Le trait était simple, les couleurs épurées et très douces. Une dominante de camaïeux, rouge, melon, rose ou bleu de sorte qu'une certaine nostalgie semble sourdre de ses œuvres.

Il peint la Polynésie en masses colorées, sans détails, ni fioritures inutiles. Aucune ombre, juste des aplats pour simplifier le trait à son extrême. La composition des formes et l'harmonie des couleurs donnent de la force au tableau …

En touche finale, une couche de vernis ajoute de la profondeur et de la transparence à ses couleurs. Sa palette possède des variantes intéressantes et toute la subtilité des teintes ressort une fois le tableau terminé. " Cécile Flipo

Importante iconographie - plus de 240 reproductions (la plupart en couleurs) et plus de 140 documents et photographies, in-texte et à pleine page.

Edition Originale, tirage limité à 3000 exemplaires.