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Le catalogue propose de découvrir les yôkai, créatures surnaturelles issus du folklore japonais. La scène artistique japonaise se nourrit de multiples influences et cultures ; si elle repose sur une tradition millénaire, elle a également face à elle le miroir de la culture manga, animée et de jeux vidéos.
Cette sélection de "dessins merveilleux" est issue du vaste fonds de dessins anciens des Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, dont l'école néerlandaise est incontestablement le sommet.
L’exposition présente soixante-dix ans de création d'Antoni Clavé, depuis ses affiches de cinéma créées au milieu des années 1930 jusqu’aux grands formats des années 2000. La figure du guerrier, en peinture, en gravure et en sculpture témoigne de l’évolution stylistique et technique de l’artiste. Par-delà les médiums et les styles, il ne renonce jamais...
The Institut Giacometti presents the unreleased photographs of Alberto Giacometti’s works taken by Peter Lindbergh, one of the most important photographers of his generation.
L'ouvrage présente les photographies du fonds Albert Kahn "Les Archives de la planète", un fonds exceptionnel de photographies en couleurs et de films noir et blanc sur la Première Guerre mondiale.
Pourquoi écrire aujourd'hui un livre sur Matisse ? Pour explorer, pour marquer son intempestive actualité ? Car la pensée qui l "anime concerne d'une façon fondamentale les enjeux de la philosophie et de l'art contemporains.
L'ouvrage présente le portrait de Georges Henri Rivière : sa jeunesse et sa formation, son attrait pour la musique, ses amitiés avec des intellectuels, des artistes, des mondains et des collectionneurs, son action comme sous-directeur au Musée du Trocadéro et son rôle dans la préparation à l'ouverture du musée de l'Homme puis comme fondateur du musée des...
The Giacometti Institute offers a "carte blanche" to Annette Messager.
Afin d'ouvrir de nouvelles perspectives sur l'oeuvre de l'artiste, cet ouvrage tente de décrypter ses liens avec les précurseurs du modernisme et analyse l'impact de ses origines multiculturelles, de la musique et de la culture hip-hop sur ses compositions.
Aujourd’hui, Marcellin Desboutin est avant tout connu par les portraits que firent de lui Edgar Degas et Édouard Manet. Homme de grande culture, admirateur de Rembrandt, ouvert aux courants artistiques modernes, peintre-poète autant que peintre-graveur, Desboutin apparaît comme un artiste de contrastes, insaisissable et singulier.
En 1878, trois ans après l'inauguration de son monument, Charles Garnier écrivait : « L'opéra est un art riche - une synthèse des arts - et le lieu dans lequel les hommes viennent le goûter doit préparer, accompagner, compléter leur plaisir. Le bâtiment doit être à l'unisson ; il doit constituer un équivalent, dans l'ordre de l'architecture, de ce qu'est...
Ce catalogue présente deux grandes séries d'oeuvres de Jan Fabre - Hommage au Congo Belge et Hommage à Jérôme Bosch au Congo - dans lesquelles l'artiste affronte une nouvelle fois le passé colonial de son pays.
Jean Delville, the figurehead of symbolism worldwide, remains an artist whose works is well known, but whose life and even name are less familiar.
Ce catalogue rend hommage à l’art méconnu de la vannerie japonaise en bambou et raconte l’histoire d’un panier devenu sculpture.
Par son trait plein de grâce et ses détails floraux, l'artiste tchèque Alphonse Mucha (1860-1939) a défini le style visuel du tournant du siècle.
Ce livre présente certains des plus grands chefs-d’œuvre de la Renaissance italienne en suivant un ordre chronologique, mais avec un choix éditorial particulier : familiariser l’œil du lecteur avec les œuvres, à travers des reproductions d’un format totalement inédit, pour « entrer presque physiquement » en contact avec les peintures.
Le Street Art au musée d'Art moderne et contemporain de Strasbourg. Depuis quelques années, cet « art de la rue » d'abord réservé à quelques initiés s'est démocratisé : les street artists sont aujourd'hui des artistes réputés et reconnus, y compris par les institutions muséales, à l'instar de l'artiste engagé Banksy, du photographe parisien JR ou encore...
Née en 1950, Najia Mehadji vit et travaille aujourd’hui entre Paris et Essaouira. L’artiste puise dans sa double culture des thèmes choisis pour leur universalité et leur symbolique. > Book preview
Ce dictionnaire donne les clés pour comprendre l'univers poétique et symbolique de Joan Miró (Barcelone, 1893-Palma de Majorque, 1983). > Exposition Miro, présentée aux Galeries nationales du Grand Palais, Paris (3 octobre 2018 - 4 février 2019)
Les liens entre Camille et Paul Claudel ont été étroits tout au long de leur vie. Enfants, ils partagent jeux et lectures ; Camille devenue artiste, Paul est son modèle privilégié.
Déjà plus tout à fait roman, sans être encore pleinement gothique, le style qui se développe en Île-de-France et au-delà de 1135 à 1150 a de quoi surprendre. Saisir l’imperceptible souffle du changement et remonter la piste des carnets de modèles qui circulaient d’un chantier à l’autre, voici le défi de l’exposition «Naissance de la sculpture gothique....
Cet ouvrage retrace l'ensemble de la carrière de Henri-Edmond Cross (1856-1910) et témoigne de la montée en puissance chromatique hors du commun de son oeuvre. Il rappelle le rôle essentiel joué par Cross dans le mouvement de libération de la couleur au tournant des XIXe et XXe siècles.
C'est à Nice et dans ses environs, à Vallauris et à Vence, que Matisse et Picasso se côtoient régulièrement à partir des années 1940, trouvant tous les deux dans cet espace méditerranéen la source de leur inspiration. Entre dialogue et rivalité, leur relation, nourrie d'échanges permanents, aboutit sans doute à l'une des plus fructueuses émulations...
« Marchands de tout et faiseurs de rien », suivant la célèbre et peu amène sentence prononcée par Diderot dans son Encyclopédie, les marchands merciers constituent l’une des corporations parisiennes les plus importantes au XVIIIe siècle.
Goethe und Chateaubriand nähern sich, trotz allem, was sie trennt, bei ihrer Auffassung und Darstellung von Landschaft an, sie begegnen sich sogar.
Depuis plus de trois siècles Charles Perrault fait rêver des générations entières sur les robes de Peau d’âne, voici comment le théâtre, de tous temps grand pourvoyeur des rêves, habille aujourd’hui les contes de fées.
Très peu montrées, presque inédites, cent quinze des plus belles feuilles de la collection de dessins du XIXe siècle du musée de Grenoble composent ce parcours chrono-thématique. > See exhibition details
Le Musée des Antiquités propose la première exposition jamais consacrée, en France comme à l'étranger, à la vie intellectuelle et la culture juives du Moyen-Âge.
Fondée en 1929, l'Union des Artistes Modernes regroupe aussi bien des architectes, décorateurs, et créateurs de mobilier que des peintres, sculpteurs, orfèvres, relieurs, graphistes et affichistes animés par une même volonté de répondre aux besoins du beau et de l'utile pour tous.
"Mes tableaux sont sans objet ; mais comme tout objet, ils sont l'objet d'eux-même. Ils n'ont par conséquent ni contenu, ni signification, ni sens ; ils sont comme les choses, les arbres, les animaux, les hommes ou les jours qui, eux aussi n'ont ni raison d'être, ni fin, ni but. Voilà quel est l'enjeu." Gerhard Richter, 1984.
A contemporary artist of international renown, Alain Godon (Bourges, 1964) has been given carte blanche at the Musée Départemental Matisse to focus on the founding journey made by Matisse in 1930 from New York to Tahiti and to draw us into his colourful and joyful universe.
Référence évidente à la série monumentale de Claude Monet, cette exposition propose de saisir l'oeuvre d'Olivier Debré à travers la question du format. Les grands formats de l'artiste supposent une immersion totale dans un paysage pictural mental et coloré.
The nineteenth-century saw the Napoleonic Wars bring about an end to the traditional art market in Germany, thereby leaving the artists with an opportunity to establish a new identity. > One of the corner of the book is sligtly damaged
Après le Versailles de Charles le Brun dont la galerie des glaces constitue l'apogée, la décoration du palais de Trianon, résidence de plaisance retirée de la cour, ouvre la voie à une nouvelle génération de peintres pour laquelle priment la recherche de l'agrément et la représentation de la nature.
Peintre, sculpteur, artiste pluridisciplinaire, Yves Millecamps a également créé des sculptures et reliefs muraux en métal, des sérigraphies, des médailles, des décors pour la Manufacture nationale de Sèvres.
L'inventaire après décès de la duchesse de Villars, qui fut l'une des dames d'atours de Marie-Antoinette, conservé dans le minutier des notaires de Versailles contient un document jusque là ignoré...
This dynamic new appraisal of the painter Gabriele Münter (1877-1962) looks beyond her association with Wassily Kandinsky and completely reevaluates her art on the anniversary of her 140th birthday.
Afin de célébrer le centenaire "de la Sixtine de l’impressionnisme" (André Masson, 1952), le musée de l’Orangerie propose une relecture des Nymphéas de Claude Monet à travers le regard des artistes de l’abstraction américaine, tels que Mark Rothko, Clyfford Still, Barnett Newman, Morris Louis, Philip Guston, Joan Mitchell…
L'ouvrage présente une rétrospective de David Goldblatt, une figure clef de la photographie contemporaine. Dès ses premières séries photographiques, il dévoile sa sensibilité sociale et sa conscience politique. Sa photographie sera toujours en relation étroite avec l'évolution de la situation de son pays natal, l'Afrique du Sud.
Un riche panorama du monde animal avec 250 reproductions en couleurs. Une découverte des illustrations d’histoire naturelle et de leurs créateurs, de la Renaissance au XIXe siècle avec des reproductions inédites et insolites qui sauront plaire aux enfants de 7 à 77 ans.
Ses oeuvres se vendent plusieurs milliers d'euros, sont conservées dans les plus grands musées mais la doute subsiste toujours sur l'identité de Banksy. > Feuillez l'ouvrage
Photographier les Manouches, les Kalé et les Roms, ceux que les autres, les Gadjé, appellent les Romanichels, les Gitans et les Tsiganes, relève de l’évidence et de l’impossible.
Dans la grande famille des Orientalistes, Georges Gasté (1869-1910) est un peintre et photographe atypique : alors que le voyage en Orient servait le plus souvent à reproduire en atelier les fantasmes de quelques uns, cet artiste a pleinement vécu l’Orient, immortalisant en reporter inspiré les populations locales qu’il côtoyait, en Algérie, puis en...
Actes des Douzièmes Rencontres Internationales du Salon du Dessin, Palais Brongniart, Paris. Actes du colloque (Mars 2017).
A la Renaissance, une foule de statues et de reliefs d'une exceptionnelle qualité, de toutes tailles et de tous matériaux, envahit les églises de la Champagne méridionale.