Our webstore uses cookies to offer a better user experience and we consider that you are accepting their use if you keep browsing the website.
Première rétrospective consacrée à la maison Lecoanet Hemant, l'exposition dévoile plus de quarante ans de créations alliant l’art de la couture française à l’esprit de l’Orient.
Le catalogue met à l’honneur l’œuvre audacieuse et inspirante d’Elsa Schiaparelli (1890-1937), créatrice italienne, dont l’inspiration s’est nourrie d’une relation privilégiée avec les artistes du milieu de l’avant-garde parisienne des années 1920 et 1930.
The exhibition is presented in association with the Calouste Gulbenkian Foundation and showcases treasures from the museum in Lisbon which houses the private collection of its eponymous founder, one of the most celebrated art collectors of the early 20th century. Published in French, the catalogue is accompanied by two booklets containing the text in...
Rolls of feathers, beads and shells, jewels cast in gold or bronze... Forms of currency invented by man to materialize commercial transactions, express rank, prestige and wealth, and weave links with the forces of the visible and invisible, are infinite in variety.
A l'occasion de la saison France-Portugal, le musée de la Toile de Jouy met en lumière la collection Pereira de Sampaio de toiles de coton imprimées : les chitas d'Alcobaça.
Des objets iconiques du modernisme, au design le plus récent, l'exposition présente 400 oeuvres de 90 créateurs autour de l'évolution de la nature dans le design – du biomorphisme moderne au biomimétisme, de la biofabrication à la recréation du vivant à travers le design numérique, dans une exploration autant historique que prospective. > See...
La Collection Parnassia est une somptueuse collection de pendules, dont les modèles ont été produits à quelques exemplaires, voire un seul, et exécutés entre 1790 et 1820, parfois un peu plus tard. Ils ont été choisis pour leur esthétique, la qualité de leurs boîtiers et, bien sûr, leur parfait état. > Feuilletez l'ouvrage
Richement illustré, ce volume constitue une véritable surprise pour les yeux du lecteur qui se promène dans les différentes sections du livre destiné à fêter le 400e anniversaire de la naissance du célèbre auteur, acteur et dramaturge que fut Molière. > See exhibition details
L’ouvrage Porcelaines chinoises du palais de Santos constitue le catalogue raisonné de la collection unique au monde. Fruit de la collaboration d’historiens, de chercheurs et de conservateurs, cet ouvrage offre une présentation riche des quelques trois cents porcelaines de cet ensemble. Prix du Livre d'Art d'Ajaccio en 2022
La saga des Camondo, de l'Inquisition espagnole au génocide nazi, n'est pas seulement un récit historique retraçant l'épopée de ces grands seigneurs séfarades... Prix du rayonnement du beau livre d'art d'Ajaccio 2022 > Feuilletez l'ouvrage
La diversité de l’œuvre du céramiste André Metthey (1871-1920), reconnu pour sa collaboration avec les peintres Fauves, reste à découvrir. Cet ouvrage met ainsi en lumière l’ensemble de ses créations, de ses premiers grès à ses terres vernissées richement décorées.
La Tenture dite des Fêtes des Valois, conservée à Florence, au Palazzo Pitti, est un ensemble constitué de huit tapisseries de laine, soie et fil d’or, tissées à Bruxelles dans le dernier quart du XVIe siècle. Commande probable de Catherine de Médicis, cette série met en scène de grandes fêtes de cour qui évoquent celles données par la reine-mère durant...
La broderie est un art universel, essentiellement pratiqué par des femmes, pour rehausser le luxe des vêtements et des intérieurs. Travail de patience et de rigueur, il repose autant sur l'habileté manuelle que sur l'intuition artistique et sur la pensée rationnelle.
Le design contemporain, quel intérêt ? Le design contemporain, c’est quoi ? Retenir quelques dates repères Ils l’ont fait pour la première fois Connaître les mots clés. Comment approcher le design contemporain ? Renouer les fils avec le passé. Changer sa façon de voir...
"La Main tunisienne. Le geste en héritage" propose un voyage en Tunisie à travers l'artisanat. L'ouvrage se donne pour but de valoriser l'objet artisanal d'excellence en se concentrant sur son histoire, à la fois locale et nationale, sur ses formes actuelles, ainsi que sur le devenir des savoir-faire.
This project is built around comparisons between select pieces from the Barbier-Mueller collections and works that Jacques Kaufmann has produced in his studio and around the world, over a long stretch of time, the aim being to identify similarities – as well as differences – between them.
Le catalogue de l'exposition aborde de nombreux champs artistiques : peinture, sculpture, mobilier, design, architecture et photographie, ainsi que de nombreuses références à la littérature, au théâtre, à la presse, au cinéma et à la musique grâce aux contributions de spécialistes dans leurs domaines respectifs. > See exhibition details
The first book to be published on the work of Jean Touret, the twentieth-century artist, sculptor and creator of furniture.
Pour pénétrer au coeur de la Joconde, ce catalogue, relié en accordéon, permet de déployer plusieurs lectures possibles de son contenu et joue avec les images et les différentes typologies de textes. Des artistes venant de domaines artistiques variés (bande dessinée, dessin satirique, street art, haute couture, chanson) livrent leurs visions du tableau.
Qui sont les héroïnes du début du XIXe siècle et comment sont-elles représentées dans les arts au XIXe siècle ? > See exhibition details
Cet ouvrage revient sur l’histoire du lieu, sur son utilisation et ses transformations au cours des siècles.
Antoni Gaudí (1852-1926), architecte et créateur de génie, a marqué l’Espagne au tournant du XXe siècle et continue de fasciner de nos jours.
Cette grande rétrospective consacrée à Aristide Maillol (1861-1944) retrace la carrière de l'artiste, de ses débuts en peinture et dans les arts décoratifs à ses sculptures majeures. Elle dévoile un processus créateur qui tend vers l’unité, la simplicité, la synthèse, mais aussi l’architecture des formes. • Voir détails de l'exposition (Musée La Piscine,...
À l’occasion des 60 ans de la création de la maison de couture, « Yves Saint Laurent aux musées » propose un parcours dans les collections permanentes de six musées parisiens.
Du kimono japonais au sac Kelly de la maison Hermès, en passant par les perruques de Marie-Antoinette, le kilt, les tailleurs de Savile Row, le poncho, les robes du soir de Jeanne Lanvin, le sportswear, le glamour d’Hollywood des années 1930 ou les Sapeurs du Congo, cet ouvrage indispensable et complet présente l’histoire passionnante de deux millénaires...
Peintre, illustrateur, collaborateur à la scène et à l’écran de Cocteau, Jouvet, Balanchine et Massine, dessinateur de mode, ami de Chanel et Schiaparelli, Christian Bérard (1902-1949) était avant tout un artiste.
Le catalogue présente un remarquable ensemble de dessins de costumes et de décors de théâtre et de ballet du peintre et graveur Gérard Cochet (1888-1969), réunis à Roubaix grâce à une donation exceptionnelle de la famille de l’artiste, consentie au musée en 2009.
Les artistes, peintres ou sculpteurs, ont commencé à concevoir des bijoux au début du XXe siècle. Destinés à l'origine à leur entourage, ces bijoux sculptures restent les témoins de la part intime de leurs créateurs.
Après leur mariage en novembre 1844, le duc et la duchesse d’Aumale commandent au décorateur Eugène Lami l’aménagement, au coeur du château de Chantilly, d’appartements privés au goût du jour. Ce sont aujourd’hui les seuls appartements princiers de la monarchie de Juillet à être aussi bien conservés. > Feuilletez l'ouvrage
L'impressionnisme est rarement associé au terme décoration. Pourtant, soucieux de la place du beau dans la vie quotidienne, les artistes impressionnistes en ont fait un terrain d'expérimentation, s'aventurant sur des supports variés dont ils ont exploré toutes les possibilités.
Le musée de l’Orangerie invite à explorer une autre histoire de l’impressionnisme. En effet, les rapports entre le mouvement moderne et la décoration ont largement été occultés de l’étude de ce mouvement et pourtant, il fut une donnée essentielle, inhérente à l’impressionnisme.
Conçue en collaboration avec deux restaurateurs, cette monographie inédite constitue l’étude la plus complète menée jusqu’à ce jour sur Antoine Robert Gaudreaus (vers 1680-1746), ébéniste d’exception.
Le catalogue Étoffes et littérature invite à un voyage dans l’univers de la littérature, du théâtre et de la musique des XVIIIe et XIXe siècles, à travers les émotions, les réflexions et les aspirations relayées par les indiennes.
Joyaux parmi les plus secrets des collections artistiques du musée du Louvre, 14 albums comptant 1644 dessins ayant pour thème des costumes de ballets, de fêtes et d'opéras ayant été donnés en France pendant les XVIe-XVIIIe siècles.
L’UNESCO a récemment inscrit le repas gastronomique des Français dans la liste du patrimoine culturel immatériel de l’humanité. Cet ouvrage montre que cette reconnaissance trouve ses origines au XVIIe siècle.
Le Musée des beaux-arts de Rennes propose une vision inédite et singulière de l’art de la première moitié du 20e siècle à Rennes.
Le Centre national du costume de scène invite à découvrir cette manifestation culturelle unique, à travers plus de 120 de costumes de carnavaliers, d’Écoles de Samba, de costumiers et d’ateliers de fabrication, tous en provenance de Rio. > See exhibition details
L'achèvement de vingt années de chantiers dans l'église "française" de la Trinité-des-Monts, à Rome, permet de présenter aujourd'hui l'église comme l'ensemble du couvent sous un jour nouveau, les décors peints étant restaurés, et même pour certains restitués à nos yeux.
The sole purpose of this book, published to tie in with a magnificent exhibition at the Château de Versailles, is to lay bare the incredible inventiveness of the century of Enlightenment, that century in which, for the first time, furniture became an art.
La Chancellerie d’Orléans : peu d’hôtels particuliers parisiens ont fait couler autant d’encre que ce bijou du début du XVIIIe siècle, redécoré dans les années 1760 par l’architecte Charles De Wailly pour le marquis de Voyer, l’un des plus grands collectionneurs et mécènes de son temps.
Peintures, mobilier, objets d'art et sculptures provenant de Versailles et d'autres collections françaises et internationales, sont rassemblés au Louvre Abu Dhabi. L'exposition permet de comprendre comment le palais du Roi-Soleil, instrument central de la diplomatie française, a été au centre des échanges politiques, artistiques et commerciaux entre...
René Bégué (1887-1987), est à l'origine de Rébé, dont les broderies vont alimenter les créateurs dans le domaine de la haute couture pendant plus d'un demi siècle.
Porté par l'élan de son exposition « Enfin le cinéma ! », le musée d'Orsay nous plonge dans une exploration de l'impact de ses collections sur le cinéma, à la recherche d'un prolongement de l'histoire culturelle du XIXe siècle qui transcende autant qu'elle infuse les échanges entre peinture et cinéma.
1958-1974 marked a period of intense collaboration between Sottsass and Poltronova. Against a troubled political and social background, the architect established the formal style that made him famous. His productions are highlighted in this book, which also presents archives from this period, annotated sketches and personal photographs viewed through...