Afin d'optimiser votre expérience de navigation, ce site utilise des cookies. En navigant sur ce site, vous en acceptez l'usage.

Le bijou, expression intemporelle de pouvoir et de prestige, se révèle ici aussi comme un objet intime, porteur de sentiments et messager de faveurs royales, de passion. Pierres, diadèmes, broches et colliers composent un langage fastueux, celui des cours royales, où chaque gemme révèle le statut, la lignée et l’autorité de son illustre détenteur.
À l’occasion de la célébration du centenaire de l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de Paris en 1925, ce catalogue revient sur la genèse et l’expression des modernités à Nancy durant la première moitié du XXe siècle.
Voici l'histoire d'une quête. Une quête qui voit le jour à Genève en 1755 et qui perdure depuis lors. Une quête de passion et de ténacité où le savoir-faire se veut perfection.
Ce deuxième catalogue de la collection arts décoratifs de la Fondation Gandur s’intéresse plus spécifiquement à l’art d’habiter. Un ouvrage richement illustré pour les passionnés d'histoire et d'art.
Peintures, céramiques, tapisseries : le présent catalogue explore l’univers lumineux de Pierre Boncompain et souligne les résonances entre ses différentes pratiques artistiques.
Figure majeure du paysage méditerranéen, Jean Mus façonne depuis plus de quarante ans des jardins où s’expriment poésie du végétal, finesse des lignes et générosité de la nature. Héritier spirituel de Le Nôtre, Ferdinand Bac et Russell Page, il a imaginé plus de 1 500 jardins, de la Provence à la Californie.
La tapisserie française à travers les siècles. Cet ouvrage richement illustré explore plus de 500 ans d'histoire, des chefs-d'oeuvre médiévaux aux créations contemporaines. Sous la direction de Benoît-Henry Papounaud, découvrez un patrimoine artistique d'exception.
Alors qu'on célèbre le centenaire de la grande Exposition des Arts décoratifs et industriels modernes à Paris en 1925 (la Bretagne y présente un pavillon où se révèlent les prometteurs artistes «Seiz Breur»), ce livre s'intéresse au cas breton.
L’École des Arts Joailliers, en partenariat avec le Muséum national d’histoire naturelle, présente une rétrospective dédiée à la collection du grand écrivain français du XXe siècle Roger Caillois.
La Maison de Victor Hugo est la seule institution à pouvoir témoigner, par ses collections, d'un domaine de la créativité hugolienne, la part la moins connue de son œuvre : la décoration.
A partir de mises en scène évoquant différentes époques, l'architecte d'intérieur Hubert de Vinols, collectionneur de porcelaine, d'argenterie ou encore de verrerie, présente l'évolution chronologique des arts de la table, depuis le XVIIIe jusqu'au début du XXe siècle.
Pour fêter les vingt-cinq ans de sa désignation comme capitale européenne de la culture, la Ville d'Avignon a confié à Jean-Michel Othoniel le soin d'investir ses sites emblématiques et ses musées avec 220 oeuvres, dont 160 nouvelles créations. Inscrivant ses pas dans ceux du visiteur, le catalogue compose un parcours photographique à travers la ville.
L'atelier de sculpture français Leblon Delienne œuvre dans la rigueur de l’artisanat d’excellence depuis 1985.
Discrète aventurière, à la fois curieuse et solitaire, aussi déterminée qu’insaisissable, Eileen Gray (1878–1976) a profondément marqué de son avant-gardisme l’histoire de l’Art déco et de la modernité.
Le catalogue met en lumière les liens de Zadkine avec l’Art déco, et s’intéresse tout particulièrement à la question des décors architecturaux et à l’amitié de Zadkine avec des artistes décorateurs. Détails de l'exposition
Jean Luce (1895-1964) est, à 30 ans à peine, le seul créateur spécialiste des arts de la table à posséder un espace personnel à l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de Paris en 1925.
Monographie sur le céramiste Georges Jouve (1910-1964), dont le style se caractérise par une approche sculpturale de la céramique, mêlant formes libres et épurées.
Premier livre de l'artiste et naturaliste Jonathan Rebouillat, passionné d'origami depuis une dizaine d'années.
Voyage au cœur de la création des Années folles et de ses chefs-d’œuvre patrimoniaux avec l’exposition « 1925-2025. Cent ans d’Art déco ». Détails de l'exposition
Publié à l'occasion du centenaire de l'Exposition internationale de Paris 1925, ce livre richement illustré présente des grands moments et des artistes liés à cet événement qui influença les arts dans le monde entier.
En 1925, l'Exposition internationale des arts décoratifs devient la vitrine du savoir-faire des régions françaises. Face à l'élan de modernité parisien, foyer d'effervescence artistique, cette manifestation emblématique illustre le contraste entre une création centralisée et triomphante, et l'affirmation des identités régionales. Détails de l'exposition
À l'occasion du centenaire de l'Exposition des arts décoratifs et industriels modernes qui marqua l'apogée de l'Art déco, ce catalogue célèbre un style majeur et son succès. Mobilier sculptural, bijoux précieux, objets d’art, dessins, affiches et pièces de mode, racontent la richesse, l’élégance et les contradictions d’un style qui continue de fasciner....
Entre lignes tendues et volumes généreux, le mobilier de Jean-Louis Avril (né en 1935) occupe une place singulière dans le paysage du design français des années 1960-1970.
Du raffinement ornemental prisé par Mucha et les ténors de l’art nouveau aux compositions éclatantes de couleur de Chéret, en passant par les compositions épurées de Toulouse-Lautrec, c’est tout le langage de l’affiche illustrée qui est ici décrypté.
Un beau livre sur l'exposition Ferrari organisée par la Fondation Cartier en 1987 qui retrace cet événement marquant dans l'histoire de la marque et revient sur le parcours singulier de son créateur, Enzo Ferrari.
Stucco decorations have traditionally been studied mainly for their artistic and formal qualities, but little attention has been given to the professional role of the stucco makers and to their technical skills.
Le marionnettiste est un acteur au travail singulier, alliant jeu, animation, fabrication et dramaturgie. Son corps et ses gestes s’ajustent à la diversité des formes qu’il manipule : marionnettes à gaine, portées, à fils, objets ou matières transformables.
Dom Robert, nom religieux de Guy de Chaunac Lanzac (1907-1997), est l’un des plus célèbres peintres cartonniers de tapisseries du XXe siècle.
L'ouvrage apporte des clés pour une meilleure compréhension du processus créatif de Picasso et de ses motivations, ainsi que de la typologie et des procédés de création de ses séries de céramiques. Détails de l'exposition
Une exploration de l'histoire artistique de la redécouverte du Moyen Âge au XIXe siècle. Cette réinterprétation a contribué à façonner notre regard actuel sur l’art médiéval. Détails de l'exposition
Peignes de l'Afrique de l'Ouest : une centaine de pièces sublimes d'une collection privée exceptionnelle. Un hommage à l'art et à la beauté.
Cet ouvrage présente l'intégralité des affiches de Toulouse-Lautrec, restaurées, en les confrontant aux réalisations d'autres affichistes renommés, comme Jules Chéret, Alfons Mucha.
Cet ouvrage propose un état de la connaissance sur le monument emblématique des thermes antiques de Metz, et plus largement sur l'occupation du secteur, depuis les premières traces humaines à l'âge du Bronze jusqu'à nos jours.
Le Musée Ariana conserve un ensemble remarquable de vitraux, couvrant une période historique allant du XIIe au XXIe siècle. Une part importante provient de Suisse alémanique, le reste étant originaire de Romandie, de France, d'Italie, d'Allemagne, des Pays-Bas et d'Autriche.
L'univers du design pour enfant, à partir d’une sélection d’oeuvres issues des collections nationales, objets de mobilier, jouets, objets décoratifs et livres illustrés.
Architecte, designer, peintre, sculpteur et plasticien italien installé à Paris dès la fin des années 1950, Paolo Santini (1929-2020) n'a eu de cesse de croiser les disciplines durant toute sa carrière.
Le catalogue nous invite à redécouvrir les multiples facettes de l’univers créatif de Picasso, en soulignant l’influence profonde que ses racines culturelles, familiales et méditerranéennes ont exercée sur son œuvre tout au long de sa vie.
Le musée de Picardie a récemment acquis un spectaculaire antependium réalisé à Amiens au XVIIe siècle. L’exposition, organisée autour de cette insigne pièce de textile, témoigne de la virtuosité des Ursulines dans l’art de la broderie.
Beaux Arts Éditions revient sur le dialogue inédit entre le patrimoine historique d’Avignon et la vision contemporaine et poétique d’Othoniel, utilisant des matériaux emblématiques comme le verre de Murano, les briques, l’aquarelle, etc.
La maison Fragonard ouvre un nouveau musée au cœur d'Arles, dédié à la mode et au costume faisant écho au Musée Provençal du costume et du bijou de Grasse qui abrite les collections d'Hélène Costa depuis 1997.
Longtemps restée dans l’ombre de Victor Vasarely, Claire Vasarely (née Klára Spinner) émerge aujourd’hui dans toute la richesse de son œuvre personnelle. La Fondation Vasarely consacre à cette artiste française d’origine hongroise une rétrospective inédite.
Les années 1950 à 1980 ont connu, en France et en Allemagne de l’Ouest, une créativité inégalée en matière de céramiques utilitaires et décoratives. L’évolution du design et la filiation des années 1900 à 1930, ainsi que le dialogue avec les pièces uniques, produisent une gamme de produits marquée par une créativité insoupçonnée.
Pochoirs, vanneries, estampes, peintures, dessins originaux, papiers peints, céramiques, laques, bronzes, ivoires, textiles dans les collections japonaises et chinoises du musée des Arts décoratifs.
L'ouvrage met à l'honneur l'un des fleurons du vitrail français, la Sainte-Chapelle de Vincennes, en retraçant son histoire et sa récente restauration, à travers des textes de spécialistes et des photos exceptionnelles.
Deux femmes, l'une peintre australienne, Anne Dangar, et l'autre céramiste française, Jacqueline Lerat. Deux femmes artistes majeures du XXe siècle qui ont entretenu une correspondance pendant une décennie.