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« My creative method » est ma version d’un carnet de notes idéal. Il se compose de dessins, d’écrits et de collages que j’effectue depuis des années, sur des feuilles ordinaires ou sur des pages de carnet déchirées. »
Photo Brut - a genre of Art Brut - spans photography, prints, photomontage, collage, and other combinations of media and techniques. This art form allows those living on the fringes of society to voice their unique perception of the world, offering unconventional approaches to issues of sexuality, identity, and reality. > Rencontres de la Photographie...
La rétrospective du musée de Dole présente l’œuvre de Jean Messagier dans sa plus grande diversité, de la fin des années 1940 jusqu’aux dernières peintures des années 1990.
The Salon de l’Abondance, the smallest of the salons in the Grand Apartments, served as an antechamber to Louis XIV’s Cabinet of Rarities. This book traces the salon’s history and pays tribute to the expertise of all those involved in its restoration.
L'exposition Napoléon. La Maison de l'Empereur et le catalogue qui l'accompagne proposent au public de ressusciter l'esprit et les ambiances de la cour impériale, organisée autour de la personnalité de Napoléon 1er afin d'assurer la propagande de son régime.
Les Daimyo, ces puissants guerriers étaient les plus puissants gouverneurs féodaux au Japon, entre le XIIe siècle et la XIXe siècle.
Reference monograph: an overview on Serralongue's work, organized in series and by typologies. This publication is accompanied by a discussion between the artist and curators Marta Gili and Dirk Snauwaert, as well as with a new essay by Carles Guerra. French Edition
Le musée Courbet propose une exposition dossier sur l’implication des artistes durant la Commune de Paris. Elle évoquera en particulier la Fédération des artistes dont Gustave Courbet fut le président.
Sculpter le règne animal permettrait-il d’interroger l’humanité et de questionner une époque qui tente d’éradiquer la différence au profit d’une normalité déjà trop établie ? L’animal, sujet artistique de choix, transmet l’intuition d’un monde magique, étrange ou dérangeant.
Alexandre le Grand, César, Hannibal, Turenne, Frédéric II... A cette liste de grands capitaines, Napoléon Bonaparte a voulu ajouter son propre nom. Sa carrière, il l'a construite comme le stratège mène campagne, maîtrisant l'information pour mettre en oeuvre, le plus efficacement possible, des décisions qu'il mène de bout en bout.
Exprimer la vie des corps, traduire leur énergie vitale, leur équilibre, leur force sont au cœur de la création de Rodin. Organisée autour de la série des Mouvements de danse, l’exposition retrace l’ensemble des recherches et expérimentations de Rodin.
Pas à pas le portrait de Néandertal se précise et s’humanise. Des découvertes récentes témoignent d’une culture qui ne se réduit pas au seul comportement de subsistance.
William Ropp's genius is that he brings the unexpected truth to every subject, and every subject he undertakes is a major one. We've known the figures in his photographs for millennia - in our collective unconscious, in dreams, in the face of gods, in fears, temptations, and lusts.
Catalogue des collections du musée des Beaux-Arts de Reims. La collection Foujita du musée des Beaux-Arts de Reims est devenue la référence en France pour évoquer le célèbre peintre, souvent considéré comme le plus grand et le plus original des artistes japonais du XXe siècle.
Un peuple de statues. La célébration sculptée des grands hommes (France 1801 - 2018). Dès l’aube du XIXe siècle, l’exemplarité attachée aux « grands hommes » et la volonté de populariser leur image furent à l’origine d’une entreprise de statuaire publique qui s’amplifia et se diversifia avec le temps.
Cette monographie de référence, publiée à l'occasion des 80 ans de Jaber al Mahjoub, révèle une vie exceptionnelle et une oeuvre originale.
La découverte de l'oeuvre de Georges Focus (1644-1708), peintre et dessinateur du XVIIe siècle, suscite aujourd'hui l'étonnement, car c'est l’unique trace de la production des artistes aliénés de l'époque.
Le musée Saint-Remi conserve une riche collection d’objets japonais donnée par l’entrepreneur rémois Alfred Gérard, parti faire fortune à Yokohama dans le dernier tiers du 19e siècle.
Mohammed Kacimi (1942-2003), one of the most important post-war Moroccan plasticians, is an innovative artist with a deep sense of commitment, both an instigator and a witness to the globalisation of contemporary Arab art. A model for a number of young Maghreb artists, who today are internationally recognised.
À la fin du XIXe siècle, la sculpture est partout : dans les musées, mais aussi dans les rues, sur les façades, sur les places et dans les jardins. La « statuomanie » triomphe. La Ville de Paris, par ses commandes, a largement contribué à faire de la capitale un vaste musée de sculptures officielles à ciel ouvert.
Le musée Condé à Chantilly conserve une collection de 1 400 clichés des premiers photographes du XIXe siècle, ou « primitifs de la photographie », grâce à son donateur, Henri d’Orléans, duc d’Aumale (1822-1897).
Dans les années 1860, les membres des premières missions officielles japonaises se rendent en Europe et en France. Ils sont éblouis par Paris qui est devenue, avec les travaux entrepris par le baron Haussmann, la plus belle capitale d'Europe.
Jean-Michel Coulon painted in the greatest secrecy until his death at the end of 2014; he did not let anyone enter his studio and he never showed his painting, even to his relatives.
Les photographies réalisées par Charles Fréger et reproduites dans ce catalogue donnent à voir un inventaire de figures masquées rituelles japonaises.
Léonard de Vinci représenta le corps humain sous ses aspects structurel et physiologique, depuis les mystères de la conception jusqu'à ceux de la mort, en passant par l'interaction des organes, la décomposition des mouvements, les manifestations expressives des émotions et des sens. > Book preview
The exhibition examines the work, artistic theories and social commitments of Katarzyna Kobro and Wladyslaw Strzeminski – a modern couple, discreet revolutionaries. Important members of the ‘progressive international’ who have attracted considerable scholarly attention, they remain largely – and unjustly – unknown to the wider public.
This book is a tribute by a leading contemporary graphic artist, Erik Desmazières, to his intaglio printer, René Tazé.
La Fondation Louis Vuitton, avec le concours de la Courtauld Gallery, présente une des plus importantes collections d’art impressionniste, pour la première fois à Paris depuis plus de soixante ans, la Collection Courtauld.
L'exposition «César et le Rhône. Chefs-d’œuvre antiques d’Arles» présente un ensemble d’objets remarquables, dont un grand nombre a été trouvé dans le Rhône, une riche évocation de la colonie romaine fondée par Jules César.
L'exposition Arts de l'Océanie présente les chefs d'oeuvres de la collection Océanie du musée du quai Branly - Jacques Chirac. De la Nouvelle-Guinée à l’Île de Pâques, d’Hawaii à la Nouvelle-Zélande, un voyage à travers le Pacifique, à la rencontre des cultures et peuples insulaires d’Océanie. > See exhibition details
Sculptures, monnaies, peintures, armes, bijoux, issus de la collection Al Thani, illustrent les symboles et objets de prestige associés à la fonction royale, du Proche-Orient antique à l'Europe du XIXe siècle.
Twin Palms Publishers is pleased to offer a reprint of Bill Burke's seminal book originally published by Nexus Press in 1987.
Un livre où sculpture, jeux et stickers font bon ménage. Pour découvrir Auguste Rodin en s'amusant.
Victor Hugo est dans doute la personnalité la plus caricaturée au monde. Plus d’un milliers de portraits-charges accompagnent la vie littéraire et politique de l’écrivain.
Ecrit en 1509 par Érasme, l’Éloge de la folie détaille avec une ironie mordante les travers politiques, sociaux et religieux du XVIᵉ siècle. Le thème de la folie et des vices humains inspire les artistes allemands et flamands de l’époque, et leurs œuvres traduisent les préoccupations des contemporains.
"Il me suffit d'un livre d'images pour que mon esprit se fonde dans un lieu, ou un paysage [...] Je n'éprouve aucun besoin de m'y rendre. J'en ai tellement rêvé..." Yves Saint Laurent
Colorées et lumineuses, les sculptures des Della Robbia (1435-1525) sont identifiables au premier regard. Reliefs, retables, rondes-bosses, décors architecturaux, blasons, figures destinées à la dévotion : la collection du musée d'Ecouen présente un vaste panorama de ces œuvres qui suscitent « l'étonnement et l'incroyable satisfaction de chacun » (Giorgio...
Les ateliers monétaires messins du XIVe au XXe siècle: une image du pouvoir (volume 2). Ce volume fait partie d'une série d'ouvrages conçus par le Musée de La Cour d'Or - Metz Métropole afin de mettre en valeur les collections conservées en réserves après leur étude scientifique. > Voir Volume 1
Le calligraphe Yu-ichi Inoue est l’un des représentants les plus créatifs de l’avant-garde artistique du Japon de l’après-guerre. Transcendant les conventions et les règles traditionnelles, il érigea la calligraphie au rang d’art contemporain.
Exhibition at the Centre Pompidou from the 17th October to the 25th February 2019. > See exhibition details
La Fondation Cartier pour l'art contemporain célèbre la richesse et les couleurs extraordinaires de l'art latino-américain. De la céramique à la peinture en passant par la sculpture, la photographie, l'architecture ou les peintures corporelles, elle propose une plongée au coeur de l'abstraction géométrique en Amérique latine, de la période précolombienne...
"Je suis vraiment la seule personne normale que je connaisse". Franz West, esprit libre et indépendant, autodidacte jusqu'à l'âge de trente ans, resté dans l'ombre pendant presque quinze ans avant de se faire connaître sur la scène internationale dans les années 1980, il est aujourd'hui devenu une figure majeure, bien qu'inclassable, de l'art...
La Bibliothèque nationale de France propose la première grande exposition consacrée aux trois Nadar. Félix Nadar (1820-1910), son frère Adrien Tournachon (1825-1903) et son fils Paul Nadar (1856-1939) furent tout à la fois photographes, peintres, dessinateurs et inventeurs...
Grayson Perry’s works in traditional materials such as ceramics, bronze, cast iron, printmaking and tapestry, offer an ironic and darkly humorous look at universal topics such as identity, gender, class, religion and sexuality.
Globetrotter, vagabond, pèlerin, nomade, amoureux, Hervé Di Rosa voyage. Non comme un touriste mais comme ces compagnons du devoir, qui parcourent le monde pour rencontrer, pour apprendre et partager leur métier et leur art, curieux et attentifs aux autres.