La Halle Saint Pierre à Paris, présente une rétrospective des oeuvres de Cecile Reims et Fred Deux, deux artistes pour qui l'art a été le fondement de leur route commune. Catalogue de l'exposition présentée à la Halle Saint Pierre, Paris (du 15 sept. 2008 au 8 mars 2009).
Georges Roque, dans ce livre d'histoire de l'art et d'histoire des sciences, étudie la démarche de Chevreul, et l'extrême complexité des échanges qui eurent lieu entre les théories scientifiques de la couleur et la pratique artistique. Il nous fait vivre cette révolution du regard qui ouvre l'art à l'espace de la couleur - et pas seulement en peinture.
L'exposition met en lumière la vitalité esthétique et l'ampleur mondiale de ce mouvement encore largement clandestin et méconnu du grand public. Catalogue de l'exposition "Né dans la rue - Graffiti", Fondation Cartier pour l'art contemporain (7 juillet - 29 nov. 2009)
Anthologie pour un combat. Cette anthologie regroupe les documents essentiels, qui du XIIe au XXe siècle, nous permettent de comprendre comment a émergé et s'est développé le souci de la préservation des édifices ; mais surtout les confusions et les amalgames dangereux qui sont attachés à la notion de «patrimoine», omniprésente aujourd'hui.
En restituant avec brio soixante-dix années d'une époque mouvementée - de la Terreur au Second Empire - Stéphane Guégan déconstruit l'image traditionnelle du peintre.
Au moment même où Daguerre fixait l'image sur une plaque de cuivre argentée, William Henry Fox Talbot parvenait à la transposer sur papier au moyen d'un négatif reproductible par contact.
Alfred boucher est l’un des derniers sculpteurs académiques de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle.
Nouvelle édition. Aucun ouvrage, depuis celui de H. P. Horne, en 1908, n’était reparti de l’étude systématique des sources d’archives et n’avait renouvelé comme ici l’approche historique de l’œuvre du maître.
Une sélection de 120 oeuvres qui illustrent l'inter-pénétration de l'ancien et du nouveau propre à George Condo afin de donner une perspective originale du moi dans le monde contemporain.
Catalogue de l'exposition, Emilie Charmy, une destinée de peintre. Le musée Paul-Dini rend hommage à cette "peintre femme" qui aura bouleversé le code classique de l'art, bravant les interdits par sa peinture moderne et audacieuse.
Par le plus grand spécialiste mondial du peintre (ancien conservateur en chef du musée Turner à la Tate Gallery) le livre de référence, historique, fourmillant d'informations sur l'oeuvre, les écrits du peintre, les témoignages contemporains, l'inventaire de sa bibliothèque, de sa maison, de ses tableaux (aquarelles et dessins).
Contrairement à certaines idées reçues, la nuit ne fait pas de nous des aveugles, n'est pas la simple absence du jour et n'occupe pas une position anecdotique dans la peinture.
Grand politique catholique, mais au service du roi Très-Chrétien, Richelieu a patronné les arts à la fois pour servir son propre prestige et celui de sa famille, et pour parer le roi et la fonction royale d'une aura aussi religieuse que le sacrement de l'autel.
Un travail de synthèse au carrefour de lhistoire sociale, de lhistoire culturelle et de lhistoire du goût, qui nous restitue la réalité des métiers de peintre et de doreur dans une Province dAncien Régime, traitée dans son ensemble.
Furusiyya in the East meets Chivalry in the West. Discover how these distict practices of combat and knightly values led to a specific culture in the Islamic East and the largely Christian West.
La révolution de février 1848 a mis fin à la monarchie de Juillet et inauguré la brève expérience de la IIe République. Mais quatre mois après cet immense espoir, l'armée et les gardes mobiles ont brisé l'insurrection des ouvriers et artisans parisiens.
L'Aquitaine de la fin du Moyen Âge est à fois marquée par le séjour des pontifes en Avignon et entièrement livrée à la mouvance anglaise, en vertu du traité de Brétigny. Tour à tour stimulé ou entravé par ces deux particularités, le développement de l'art flamboyant connaît une explosion tardive, mais brutale, dans la deuxième moitié du XVe siècle.
Premier d'une série, le présent volume, abondamment illustré, traite principalement des préoccupations occultistes, de l'engagement social des écrivains et plasticiens et du retrait des esthètes puis de la complexe naissance de l'art abstrait au début du XXe siècle, entre la caricature, l'humour et une sérieuse réflexion esthétique.
Autour de Roger Marx (1859-1913). Cet ouvrage engage une réflexion sur certains aspects de la critique et de l'histoire de l'art entre 1880 et 1914, en prenant appui sur l'œuvre de Roger Marx.
"Pierre Bonnard est-il un grand peintre ?'', se demandait le directeur des Cahiers d'art dans son article nécrologique. La réponse, un non catégorique, pèsera lourd sur sa réputation posthume.
Au cours du XVIIe siècle la multiplication des traités de méditation et de contemplation sur les mystères chrétiens affecte radicalement aussi bien l'histoire de la spiritualité que celle de l'art religieux.
L'ouvrage présente les œuvres créées en Touraine par Max Ernst de 1955 à 1968, lorsqu'il choisit de s'installer en Touraine, à Huismes.
Les meubles, les objets témoins de cette époque fastueuse que fut le XVIIIe siècle, ont traversé l'histoire et ses vicissitudes. Aujourd'hui, ils reviennent sur le devant de la scène.
C'est avec Paul Baudry (La Roche-sur-Yon, 1828 - Paris, 1886) que le cabinet des dessins Jean Bonna poursuit son cycle de présentation de l'oeuvre dessinée d'artistes du XIXe siècle.
Maurice Denis (1870-1943) joua un rôle essentiel au sein du groupe des Nabis dans les années 1890. Par son activité de peintre, de décorateur, de graveur, mais aussi par ses écrits théoriques, il a contribué à renouveler de façon décisive l'art de son temps.
Les aventures de Babar, le roi des éléphants au célèbre costume vert, imaginées par Jean de Brunhoff en 1931 et poursuivies grâce à son fils Laurent de Brunhoff, ont connu un immense succès.
Ian Jeffrey présente ici une histoire du medium, en commençant par les premiers portraits et paysages des années 1840 et en cheminant jusqu'à l'âge moderne. Ce faisant, il en analyse les avancées majeures ainsi que les conditions sociales et culturelles qui ont marqué le développement de la photographie.
L'étude de l'image du corps sur les retables et les peintures murales dévoile les aspects principaux de l'histoire de la peinture en Toscane, depuis la fin du XIIIe siècle jusqu'aux années 1450-1460.
Catherine Jeanne Mercier, peintre et plasticienne, dévoile aux enfants douze oeuvres du musée d'Orsay pour leur apprendre à regarder autrement le détail d'un tableau. Elle recrée dans ces dessins l'ambiance inspirée des arts du Japon qui a influencé les peintres au milieu du XIXe siècle.
Architecture, un art nécessaire s'efforce de répondre à la question : ''L'architecture, c'est quoi ?''. Jean Jenger ne part pas de considérations historiques ou esthétiques. Il appréhende l'architecture dans sa réalité immédiate, matérielle et objective.
En 1764, paraît à Dresde l'Histoire de l'art dans l'Antiquité, fruit des huit premières années du séjour de Winckelmann en Italie.
The complexity and sophistication of Baroque art, developed through the seventeenth and early eighteenth centuries, could be understood as an attempt to move, arrest and overwhelm the viewer with beauty.
Influencé par les maîtres anciens, Charles-Joseph Natoire (1700-1777) a construit son oeuvre autour d'un savant mélange des genres.
Représentation mythique de l'homme sauvage, le personnage de Tarzan a nourri les imaginaires de plusieurs générations, en traversant tous les continents et en rencontrant des peuples dont la mémoire est notamment conservée dans les collections du musée. Catalogue de l'exposition "Tarzan !" présentée au musée du Quai branly (16 juin - 13 septembre 2009).
L'ouvrage aborde les phénomènes de métissage, questionnant l'imaginaire des lecteurs, faisant dialoguer les objets entre eux, interrogeant les notions de choc de civilisations, de mondialisations, de colonisations, de mélanges culturels. Le livre suit un parcours à la fois thématique, chronologique et géographique.
Gérard Schlosser s'est fait connaître sur la scène artistique française au début des années soixante-dix par un langage pictural parfois hâtivement classé au sein de l'Hyperréalisme.
Paul Signac (1863 - 1935) a été tout au long de sa vie un illustre représentant du mouvement néo-impressionniste, lancé par Georges Seurat à la fin du XIXe siècle...
Le Dit du Genji illustré de 520 peintures du XIIe au XVIIe siècles, édité dans la " petite collection " de Diane de Selliers.
Catalogue de l'exposition du musée de la Vie Romantique, cette monographie nous invite à la découverte de l' oeuvre de Richard Lindner (1901-1978), figure emblématique de la modernité européo-américaine.
Extrait de l'introduction de Pierre Rosenberg. ''[...] Nous sommes assez bien renseignés sur la vie de Dandré-Bardon grâce à son premier biographe, l'architecte Claude-Jacques-Henri d'Ageville
Dessinant une traversée chronologique de l'art du XXe siècle à nos jours, cet ouvrage rassemble un choix d'œuvres majeures appartenant aux collections du Centre Pompidou.
A la fin du Moyen Age, la Champagne méridionale et Troyes, sa capitale, ont été le théâtre d'un art local de très grande qualité, riche d'une identité culturelle parfaitement épanouie.
De limpressionnisme à lexpressionnisme offre une vision globale de lart belge à la fin du XIXe siècle, en mettant en lumière le groupe phare des XX puis celui de La Libre Esthétique.