Our webstore uses cookies to offer a better user experience and we consider that you are accepting their use if you keep browsing the website.

Sélection J'aime Le Livre d'Art - Ancré dans l'histoire de la photographie, le noir et blanc incarne l'essence de la discipline par sa force esthétique et plastique. L'exposition du Grand Palais invite à découvrir les tirages emblématiques des collections exceptionnelles de la BnF à travers ce thème transversal. > See exhibition details
Rétrospective de l'œuvre de la photographe Sarah Moon, active en France depuis les années 1970. Ses clichés où la surprise et l'inattendu se mêlent à la poésie témoignent d'une démarche plasticienne atypique, mise en abîme par des regards de personnalités issues du monde littéraire et artistique. > See exhibition details
Situé dans le centre ouest de l'Inde, dans l'Etat du Maharashtra, le site d'Ellora évoque une île heureuse en pleine nature, à quelques kilomètres d'un autre site très intéressant, les grottes d'Ajanta.
Since the first festival in 1989, the message has been one of quality – quality visual news reports conveying information, as seen through the eyes of photojournalists, offering their essential contribution. Everyone who appreciates photography and reporting comes to the festival, a major event in the photography calendar.
Entre 1910 et 1937, les opérateurs des Archives de la Planète, aventure documentaire imaginée par le banquier philanthrope Albert Kahn, immortalisent Paris au moyen de la photographie en couleurs et du cinématographe tout juste naissants. > See exhibition details
Catherine Panchout photographie les artistes de ce début du XXIe siècle. À travers les vues des ateliers, la documentation des activités, les portraits de vingt-cinq artistes majeures, elle nous livre une vision prenante de la diversité et de la vitalité de l'art aujourd'hui.
A travers près de 200 photographies, cet important ouvrage retrace l'ensemble du travail de Josef Koudelka réalisé sur les sites antiques méditerranéens. Fruit de plus de vingt années de pérégrinations allant du sud de l'Europe jusqu'au Proche-Orient, d'Olympie en passant par Petra et Aleph, Koudelka a photographié selon un même format panoramique presque...
L'ouvrage présente les photographies d’Hélène Hoppenot (1894-1990), préfiguratrice de la photographie de voyage, mémorialiste et observatrice d’une époque révolue. C’est une photographe intelligente qui constamment tourne autour de son sujet, pour non le saisir, mais pour le cerner.
"Paris 1949 - L'après-guerre. Un photographe allemand, Otto Steinert, se cherche un regard personnel. Tandis que nombre de ses collègues en Allemagne se consacrent aux paysages de ruines fantomatiques que la guerre y a laissées, les photographes de la capitale française évoquent la vie renaissante.
Les pratiques photographiques en s'articulant autour des notions d'instant, de durée, de répétition ou encore de flux, interrogent visiblement la question d'une temporalité spécifique à ce médium. La photographie offre l'illusion d'un temps suspendu et a participé aussi à celui d'un rêve d'éternité.
Like a visual tale, Dutch photographer Louise Honée takes us into the daily life of children and teenagers of West Virginia. Louise Honée turned her gaze to the forgotten America decimated by the demise of the mining industry.
What can you do when faced with a somber fate? Take pictures. Since December 2017, Charlotte Mano, 28, has been photographing her mother who suffers from an incurable illness.
Photographe occasionnel, amateur de photographie ancienne, instagrammeur, collectionneur d'appareils ou simple curieux... Ce petit précis de photographie s'adresse à tous ceux qui s'intéressent à la photographie, à son histoire, à ses techniques et à ses grands noms. Il invite aussi chacun à réfléchir à sa pratique, à s'inspirer des grands noms pour...
L'œuvre de Nan Goldin se voit, photographie après photographie, comme un interminable journal intime de ce qu’elle nomme ses Obsessions. Chaque photographie est une histoire et la somme de toutes ces images constitue une immense mémoire de ces vies croisées, partagées...
Cet album de « vues artistiques » reproduit, classées par planches thématiques, des photographies imprimées sur cartes postales datant des années 1900-1925.
Erwin Olaf (1959) is regarded as one of the best contemporary portrait photographers worldwide, known for his style, filled with mysterious and contemplative atmospheres, for his mises en scène and stage-like compositions.
Antonin Personnaz (1854-1936) est l’un des plus importants collectionneurs de l’impressionnisme, et fait partie des grands bienfaiteurs des musées nationaux. Il est aussi l’auteur d’une œuvre photographique exceptionnelle conservée par la Société française de photographie. > See exhibition details
This book takes as its starting point the work of Giuseppe Penone, the tree / sculpture Gravity and Growth, installed in Frankfurt in front of the European Central Bank in 2014. > See exhibition details
Signes des temps est le tout premier livre de Martin Parr. Le voici enfin publié en France. Dédié aux intérieurs anglais, il propose un regard à la fois sociologique et tendre, donnant à voir la middle-class anglaise dans son quotidien le plus ordinaire. On y devine, avec bonheur, les prémices esthétiques de celui qui, depuis, est devenu mondialement...
Le festival Circulation(s), qui fête ses dix années d'existence, est dédié à la jeune photographie européenne, avec pour ambition d'en faire émerger les talents.
Le caractère particulier du processus créatif chez Antonio Canova tient aux modèles en plâtre grandeur nature qui constituaient une transition entre la phase initiale de la conception et la réalisation proprement dite de la sculpture en marbre.
With a focus on identity, its construction and forms of its transformation, the exhibition tackles central issues of contemporary art and society. New technologies such as the Internet, gene manipulation and cloning are causing us to ponder more and more on the concept of identity as it relates to subject generation and definition.
Le catalogue de l'exposition, illustré par de nombreuses photographies et témoignages, nous rappelle que ces événements ne sont pas si lointains, et nous invite à réfléchir sur ce moment traumatique de l’histoire de la France.
Au-delà de la mise en parallèle d'oeuvres peintes et de photographies, ce livre explore d'une manière inédite, à travers une passionnante étude par genre, les enjeux d'une rencontre entre la création picturale du XIXe siècle et l'invention photographique. > Book preview
Le 10e Prix Carmignac du photojournalisme est consacré à l’Amazonie et aux enjeux liés à sa déforestation. Cette édition soutient un projet d'investigation photographique par Tommaso Protti, qui rend visibles les bouleversements qui touchent l'Amazonie, pour alimenter la réflexion sur les conséquences de la déforestation massive.
Considérée comme l'une des plus talentueuses photographes brésiliennes, Claudia Andujar a, tant par son engagement qu'à travers son oeuvre, joué un rôle fondamental pour la reconnaissance et la protection des Indiens Yanomami qui, au coeur de la forêt amazonienne, tentent de préserver leur mode de vie et leurs traditions chamaniques. > See more details
Les droits des femmes ne sont jamais acquis. Chaque jour, ils sont remis en cause, bafoués, et chaque avancée vers plus de liberté, chaque pas vers l'égalité des genres est une fragile victoire. Il est urgent d'écouter les femmes. Urgent d'entendre leur souffrance et leur cri de résistance.
Fruit d'une collaboration entre le poète Paul Eluard, le photographe Man Ray et l'imprimeur-éditeur Guy Lévis Mano, Facile, livre d'artistes par excellence, est ici réédité en un fac-similé à la fabrication exceptionnelle, fidèle à l'édition originale.
Between 1900 and 1969 fashion photography underwent enormous changes. Unique archive material from Palais Galliera is being shown in Amsterdam for the first time ever in order to illustrate this remarkable story. This exhibition not only shows the move from studio photography to outdoor shoots, but also developments in photography itself, the position of...
Man Ray, surrealist master and exponent of the Dada movement, managed to reinvent not only the photographic language, but also the representation of the body and face, as well as the genres of the nude and the portrait themselves. This book brings together around 200 photographs produced from the 1920s right up to his death in 1976, all featuring female...
William Ropp's genius is that he brings the unexpected truth to every subject, and every subject he undertakes is a major one. We've known the figures in his photographs for millennia - in our collective unconscious, in dreams, in the face of gods, in fears, temptations, and lusts.
Pendant plusieurs années les galleristes et collectionneurs Peter MacGill, Rudolf Kicken et Edwynn Houk ont collectionnés les photographies de Aleksandr Rodtchenko.
Un panorama de la carrière des deux artistes et de leur univers kitsch et onirique, influencé par le pop art et la culture gay.
Cet ouvrage rassemble des textes et des entretiens de l'artiste Patrick Tosani, dont des « Notes » inédites. Il permet de parcourir l'ensemble de l'oeuvre et de saisir les enjeux théoriques et pratiques autour du processus de formation des images.
En 2018, Abdel Abdessemed a présenté une exposition évènement à Arles : "Au-delà du principe de plaisir". Cet ouvrage fait office de catalogue rétrospectif de l'exposition qui était constituée de photographies et de sculptures.
Ce deuxième volume de la monographie du célèbre photographe François Halard présente ses photographies les plus récentes. L’exceptionnelle sensibilité de l’artiste, mêlant bohème et élégance de l’ancien, accessibilité et intimité, est inimitable.
La découverte du travail d’Eamonn Doyle à Arles l’été 2017 pour sa première exposition en France a été un choc. Il avait jusqu’alors autoédité 3 livres, tous épuisés. Les voici réunis dans cette première monographie complète qui rassemble les trois séries « i », « ON » et « END » ainsi que des images inédites.
L'ouvrage retrace le parcours exceptionnel de Constantin Brancusi (1876-1957) qui, par un long travail de sublimation de la forme, s'est attaché à saisir l'essence des êtres et des choses.
Première synthèse appréciant la nature et l'ampleur de la photographie française depuis la fin des années 1960, cet ouvrage vient combler un manque.
Since 2011, fotofever international contemporary photography art fair advocates contemporary photography through annual events, providing a platform to elevate new talents and promote the joy of collecting, supporting artists in their lifetime.
François Halard est un vrai décorateur, un familier des objets, un amateur des lieux. Grâce à son oeil infaillible, ses photographies se mettent en place. Elles sont des témoins de notre époque. Elles interrogent la société.
The spectacular images contained in this book show nature in a new light, as perhaps we had never seen it before, surprising us and in some cases even upsetting us a little.
Artistes pluridisciplinaires travaillant en duo depuis toujours, Pierre et Gilles allient la photographie à la peinture dans un processus bien particulier. Ils ont photographié et sublimé plusieurs générations de célébrités, d’Étienne Daho à Stromae, de Sylvie Vartan à Nina Hagen, de Claude François à Marilyn Manson, de Lio à Madonna.
Michael Wolf achieved fame when he won the 2005 World Press Photo with his China, Factory of the World project, and the 2010 World Press Photo with his Tokyo Compression. The present book offers his personal take on the French capital. Singling out typical architectural features of the Parisian landscape he renders the seemingly banal immortal, as only he...
Présentant quatre-vingt-dix tirages originaux, de paysages, d’architectures, de scènes de la vie quotidienne ou encore de personnages, l'exposition illustre la grandeur de la civilisation indienne, et comment les photographes de la seconde moitié du 19e siècle façonnèrent à l’étranger l’image d’un pays pour beaucoup encore mystérieux et inconnu.