Exposition "Trombinoscope, le portrait dans tous ses états"

Aujourd'hui à la portée de tous, l'art du portrait a longtemps été l'apanage de spécialistes. Autrefois, seuls les artistes, peintres et sculpteurs savaient représenter l'individu avec plus ou moins de réalisme.

Puis, au XIXe siècle, la photographie est devenue le moyen de copier la nature le plus fidèlement possible. Cette nouvelle technique a profondément marqué l'histoire du portrait. De nos jours, "se faire tirer le portrait" est devenu un jeu d'enfant : une simple pression sur votre appareil photo, votre téléphone portable, suffisent à figer votre image pour l'éternité...

Si le portrait n'est pas le sujet de prédilection des artistes naïfs, nombre d'entre eux l'ont abordé. Parmi les plus célèbres, on peut citer Henri Rousseau, dit Le Douanier Rousseau, Camille Bombois ou encore Ferdinand Desnos. Réel ou fictif, le portrait naïf peut être inspiré de l'environnement quotidien de l'artiste ou d'un univers fantastique qui lui est propre.

Portraits de famille, animaliers, fantastiques ou historiques, l'exposition vous invite à découvrir plus d'une centaine de personnages brossés par des artistes du monde entier.

> Parcours de l'exposition

Salle 1 : portraits de famille
Salle 2 : portraits de métiers
Salle 3 : portraits animaliers et fantastiques
Salle 4 : portraits illustres
et l 'artiste, sa muse et lui-même.

> Pays représentés

Allemagne, Argentine, Belgique, Brésil, Canada, Chine, Croatie, Espagne, États-Unis, France, Haïti, Inde, Indonésie, Italie, Kenya, Népal, Pays-Bas, Portugal, République Tchèque, Roumanie, Russie, Sénégal, Serbie et Monténégro, Slovénie, Tanzanie.

Le Musée

La passion d'un homme pour l'art naïf est à l'origine de notre musée. Son fondateur, Max Fourny, autrefois éditeur de livres d'art, avait comme ambition de parcourir le monde à la recherche d'oeuvres naïves afin d'illustrer ses ouvrages. Il regroupa ainsi 1500 oeuvres et créa le musée en 1973, dans sa résidence secondaire, une ancienne ferme entourée d'un jardin et d'un verger. En 2001, Françoise Adnet, sa veuve, fit don des murs et du fonds du musée à la commune de Vicq et confia sa gestion au galeriste Daniel Besseiche. Promouvoir l'art naïf est la mission principale du musée. Aujourd'hui, Plusieurs expositions thématiques sont organisées chaque année in situ, ainsi que des expositions itinérantes en France et à l'étranger. En 2004, le Musée des Naïfs de Bages confia son fonds au Musée International d'Art Naïf pour l'exposer et le valoriser, au même titre que les oeuvres du MIDAN.

La collection

L'originalité de la collection du musée réside dans la diversité des pays représentés. En effet, Max Fourny et son épouse Françoise Adnet étaient à la recherche de peintres et de sculpteurs naïfs du monde entier. Max Fourny a régulièrement invité des artistes à illustrer ses ouvrages d'art en leur proposant des thèmes variés comme l'Arche de Noé, les chansons populaires, les proverbes, l'arbre ou le rêve... Le collectionneur les encourageait ainsi à développer leur imagination. En 1991, année du décès de Max Fourny, sa collection était composée d'environ 1500 oeuvres et fut répartie entre le Musée International d'Art Naïf de Vicq et la Halle Saint-Pierre, située à Paris et dont Max Fourny fut l'initiateur. En septembre 2004, la collection du musée s'enrichit de 600 oeuvres confiées par le Musée d'Art Naïf de Bages dans les Pyrénées, après la fermeture définitive de ses portes.

Le Jardin des Peintres

D'une surface d'un hectare, le Jardin des Peintres est composé de nombreuses variétés de plantes. Emmanuel, notre jardinier depuis plus de six ans, a su préserver l'âme du site tout en lui donnant un nouvel éclat. Imaginé comme une palette de peintre, le jardin se pare de tonalités variées au fil des saisons. Un jardin à l'image des artistes naïfs, cachant sous une simplicité ingénue une ingénieuse maîtrise de l'harmonie. Emmanuel a réalisé un jardin naturel, c'est-à-dire un jardin d'une conception proche de celle de la nature, sans produit chimique et en sélectionnant des variétés s'adaptant aux différentes zones qu'offre le terrain (une zone sèche, une zone ombragée et une zone fraîche). Le jardinier utilise des matériaux naturels (roches, et plantes qui poussent à l'état spontané), laisse la nature se développer et s'adapte pour inventer un jardin en mouvement.

L'Art Naïf

‘‘Il est bien difficile de donner une définition précise de ce que l'on appelle l'art naïf et certainement pas, en tous cas, une définition qui puisse satisfaire tout le monde. Cet art englobe une telle variété d'expressions, de visions, de subtilités qu'il s'avère bien présomptueux d'essayer de le faire. Ce que l'on peut toutefois affirmer, sans risquer de se tromper, c'est qu'il s'agit bien d'un art spontané, instinctif. Ceux qui l'exercent n'ont d'autre désir que de narrer leurs souvenirs, leurs rêves, tout ce qui les hante ou leur passe par la tête, et ceci sans aucun souci d'ordre intellectuel. ''
Max Fourny

Le terme naïf a été utilisé pour la première fois pour qualifier les oeuvres du Douanier Rousseau qui se fit connaître avec éclat lors du Salon des Artistes Indépendants en 1886 à Paris. Dès lors, c'est ainsi que l'on a qualifié les artistes qui n'ont reçu aucun enseignement en art graphique et pictural. Leurs oeuvres se caractérisent par l'exubérance des formes et des couleurs, des rapports d'échelle et des perspectives inhabituelles et une attention particulière portée au traitement des détails. Créant leurs propres techniques, ces artistes libres de toute contrainte et de toute logique ont été tout d'abord méprisés par bon nombre d'artistes et critiques d'art. Ce n'est qu'à la fin du XIXe siècle que l'art naïf a été reconnu et apprécié. Depuis, cet art ne cesse de s'étendre à travers le monde et suscite un vif intérêt.

Nos activités

Les ateliers de pratiques artistiques sur réservation uniquement scolaires et centres de loisirs :
> Visite + atelier / parcours-jeu + atelier, 1h30 : 7€
Techniques : modelage terre, collage, peinture, etc.
(à définir avec l'animatrice lors de la réservation)
particuliers
> Découverte de techniques variées : 8 €
> Goûter d'anniversaire (min. 10 enfants, max. 20 enfants)
Visite + atelier + goûter : 20€ par enfant
Atelier + goûter : 17€ par enfant

Visites guidées sur réservation uniquement
> Enfants : visite interactive (min.10 enfants) : 8€
> Groupe adultes : De 5 à 10 pers. : 11€ / à partir de 11 pers. : 9€

Cahiers découverte et parcours-jeux de l'exposition : 2€ pour les 4-6 ans et 7-10 ans
Parcours botanique : 2€ pour les adultes.

Informations pratiques :

 Horaires : Du mardi au samedi, de 10h à 12h30 et de 13h30 à 18h. Dimanche et jours fériés de 14h à 18h. Fermé le lundi (lundis fériés inclus).

 tarifs : Plein tarif : 5,5€. Tarif réduit : 4€ (Demandeur d'emploi, retraités, - de 18 ans, publics handicapés, groupe 10 pers. et plus, étudiants). Gratuit : enfants - de 5 ans (particuliers)

 Musée International d'Art Naïf : 15, rue de la Mairie, 78490 VICQ