Germaine Richier - Centre Pompidou images
Germaine Richier -Published by Centre Pompidou -Ouvrage relié -304 pages -Texts in Français -Published in 2023
L'œuvre de Germaine Richier (1902-1959) occupe une place primordiale et unique dans l'histoire de la sculpture du XXe siècle. Formée à la tradition de Rodin et de Bourdelle, l'artiste s'affirme en 25 ans comme profondément originale et radicale.
Catalogue de l'exposition Germaine Richier, présentée au Musée Fabre de Montpellier (12 juillet - 5 novembre 2023) et précédemment au Centre Pompidou, Paris (1 mars - 12 juin 2023).
Née en 1902, Germaine Richier fut la première artiste femme exposée de son vivant au Musée national d'art moderne en 1956. Prolongeant la grande tradition de la statuaire en bronze, son œuvre forge après la Seconde Guerre mondiale de nouvelles images de l'homme et de la femme, jouant de l'assemblage et des hybridations avec les formes de la nature. Plus de soixante-cinq ans plus tard, la rétrospective organisée conjointement par le Centre Pompidou et le musée Fabre porte un nouveau regard sur cette artiste majeure.
Synthèse des recherches les plus récentes, le catalogue témoigne de la place centrale de Germaine Richier en son temps et, plus largement, de son impact décisif dans l'histoire de la sculpture du xxe siècle.
L'ouvrage réunit des essais qui reconsidèrent son œuvre tant sculpté que graphique. Des cartes blanches confiées à des écrivains tels que Mika Biermann, Marie Darrieussecq, Maryline Desbiolles, Philippe Lançon, mais aussi à la philosophe Geneviève Fraisse, l'anthropologue Charles Stépanoff et l'artiste ORLAN, témoignent des résonances contemporaines de sa sculpture, qui ne cesse de questionner notre rapport à la nature, à l'identité, à la finitude.
Une anthologie de textes redonne la parole à l'artiste tandis qu'une chronologie, richement illustrée et assortie d'extraits de correspondances inédites, restitue à la fois la singularité de son parcours et l'originalité de sa création.
