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Tout à la fois rivaux et frères d'armes, Matisse et Picasso ont mené l'un des dialogues artistiques les plus riches de ce siècle. Après un aperçu du dialogue esthétique qui s'engage entre les deux artistes dès leur rencontre, l'historien de l'art Yve-Alain Bois se concentre sur leur collaboration à partir du début des années 1930.
Figure essentielle de l’avant-garde internationale, Lee Miller (1907– 1977) fut tour à tour mannequin, artiste surréaliste, portraitiste, photographe de mode et correspondante de guerre accréditée par l’armée américaine.
Cet ouvrage est un objet de contemplation tout autant qu’un objet d’études. Les détails présentés ici montrent une virtuosité technique et composent devant nos yeux un répertoire des savoir-faire et du goût XVIIIe notamment des collections du Palais Galliera.
Une découverte des œuvres graphiques de Brion Gysin (1916-1986), qui s'était brièvement intéressé au surréalisme dans les années 1930. Ami de l'écrivain William S. Burroughs, il a collaboré avec de nombreux artistes, poètes et musiciens afin de créer des œuvres à différents niveaux, comme le cut-up dadaïste, un mode d'écriture aléatoire mêlant divers arts.
Un ensemble de textes de l'artiste Annette Messager, offrant une nouvelle vision de sa dimension artistique à partir de ses créations visuelles, photographiques et sculptées.
Jeune artiste encore dans l'ombre, Auguste Rodin doute et cherche sa voie. Rien ne fonctionne, ses collègues et les critiques ne le comprennent pas, ses oeuvres ne sont jamais assez bien...
En collaboration avec le musée Rodin, le Louvre associe les deux sculpteurs majeurs que sont Michel-Ange - Michelangelo Buonarroti - (1475-1564), illustre sculpteur virtuose du marbre, et Auguste Rodin (1840-1917), considéré comme le père de la sculpture moderne. Détails de l'exposition
Byblos, cité millénaire du Liban, est l’une des plus anciennes villes habitées du monde. L'ouvrage revient sur son histoire fascinante et plusieurs fois millénaire. Détails de l'exposition
Deux maîtres inégalés de la sculpture occidentale dialoguent à travers les siècles : Michel-Ange et Rodin. Leurs œuvres, qui incarnent la force du corps et la profondeur de l’âme, se rencontrent dans une confrontation inédite où se révèlent continuités comme ruptures. Détails de l'exposition
Copies, estampes, photographies et sculptures viennent interroger l’héritage de Michel-Ange, de la Renaissance au XIXe siècle, avec des œuvres de Géricault, Carpeaux et Rodin mises en dialogue avec des créations contemporaines d’étudiants. Détails de l'exposition
Martin Schongauer (1445-1491) est l’un des artistes germaniques les plus importants et les plus populaires de la fin du Moyen Âge. Rassemblant pour la première fois peintures, retables, dessins et estampes, ce livre révèle l'ampleur de son talent. Détails de l'exposition
A fun and educational activity book to explore the work of Henri Matisse, with 100 reusable stickers.
Denis Monfleur est l’un des rares sculpteurs de sa génération à perpétuer la tradition ancestrale de la taille directe et à se confronter aux pierres les plus dures. Son travail s’inscrit dans une tradition séculaire de la sculpture, de l’art roman à Giacometti en passant par Michel-Ange, Picasso ou encore Dubuffet.
La tapisserie française à travers les siècles. Cet ouvrage richement illustré explore plus de 500 ans d'histoire, des chefs-d'oeuvre médiévaux aux créations contemporaines. Sous la direction de Benoît-Henry Papounaud, découvrez un patrimoine artistique d'exception.
La légendaire Baalbek libanaise vue à travers 47 chefs-d’œuvre, dessins d’architecture et de ruines antiques, de paysages (vues de villes et de déserts…).
Les études sur Matisse sont foisonnantes. Parmi celles qui ont abordé les différentes périodes de sa carrière, très peu se sont penchées spécifiquement sur les années 1930. « Matisse. Cahiers d’art, le tournant des années 1930 » se consacre exclusivement à cette décennie. • Voir détails de l'exposition
Le catalogue présente les œuvres exceptionnelles de la collection d'Art chinois d’Adolphe Thiers, en les rapportant au contexte historique, diplomatique et culturel de leur création puis de leur collecte par Thiers. Elle met en lumière la passion jusqu’alors méconnue de Thiers pour la Chine. Détails de l'exposition
À travers près de 180 photographies, le catalogue met en lumière la période la plus féconde d'Erwin Blumenfeld, tant du point de vue de ses expérimentations artistiques que de son talent dans la photographie de mode. Il offre également des éclairages sur sa vision de l’art et sur sa vie personnelle pendant l'Occupation. > Voir détails de l'exposition
Au début du XXe siècle, Céline Laguarde s'est imposée comme une figure internationale du premier mouvement artistique de l'histoire de la photographie, le pictorialisme. Son oeuvre sort aujourd'hui d'un siècle d'oubli.
Une invitation à découvrir les transformations des animaux au cours de leur développement ou au fil des saisons.
Entre mythes fondateurs et récits intimes, l'artiste Leonora Carrington (1917-2011) explore la métamorphose, le féminin sacré, la magie, l'alchimie et l'écologie, élaborant une cartographie intérieure nourrie de mythes celtiques, d'ésotérisme européen et de traditions spirituelles du monde entier. Détails de l'exposition
Vertigo is a unique exploration of the links between the perception of natural phenomena and abstraction in art since the 1950s. See exhibition details
Les musées de la Métropole Rouen Normandie mettent en lumière bien plus qu’un chef-d’œuvre de l’impressionnisme. Tout un pan de l’histoire de l’art se révèle grâce à l’étude du Portail de la cathédrale de Rouen, temps gris, œuvre issue d’une série de trente toiles qui a révolutionné l’histoire de la peinture.
Germaine Richier, première femme à exposer en 1956 au musée d'Art moderne de Paris, est une figure marquante de la sculpture moderne, avec des œuvres présentes dans les musées les plus prestigieux du monde, comme le Centre Pompidou, le MoMA ou la Tate Modern.