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Hilma af Klint (1862-1944), pionnière de l’abstraction est longtemps restée dans l’ombre. Son œuvre a bouleversé la chronologie de l’art moderne. De ses grandes compositions à ses œuvres secrètes, son art mêle couleurs, formes et symboles avec une audace fascinante.
Cet abécédaire permet de découvrir l'oeuvre magistrale de Hilma af Klint (1862-1944), pionnière de l’abstraction.
Hilma af Klint (1862-1944), pionnière de l’abstraction est longtemps restée dans l’ombre. Son œuvre a bouleversé la chronologie de l’art moderne. De ses grandes compositions à ses œuvres secrètes, son art mêle couleurs, formes et symboles avec une audace fascinante.
Ce roman graphique retrace la biographie de l'artiste Hilma af Klint (1862-1944) : une histoire pleine de rebondissements, tressée de voyages, d'amours et d'images saisissantes qui permettent de découvrir des œuvres magnifiques encore méconnues en France. Dès 8 ans.
A la fin du XIXe siècle, Henri de Toulouse-Lautrec bouleverse l’art de l’affiche en concevant des images d’une force saisissante, devenues de véritables emblèmes du Paris de la Belle Époque dans notre imaginaire collectif.
Célébré à l’international de son vivant, Joaquín Sorolla (1863-1923) s’impose comme l’une des grandes figures de la peinture espagnole au tournant du XXe siècle.
Charles Zublena, d'origine italienne, a marqué l'histoire de l'ébénisterie et du design français avec son travail innovant et son engagement envers la création durable. Son atelier à Paris, ouvert en 1930, a été le lieu de création de ses propres créations, exposées au Musée Galliera.
Corps renversés, membres contorsionnés, visages grimaçants, organes et orifices exposés : autant d'images qui, entre la fin du Moyen Âge et la première modernité, ont pu - et peuvent encore - perturber et susciter le malaise.
Parfois qualifié d'« homme de la Renaissance », à la culture immense et à la curiosité insatiable, Iliazd (1894-1975), est l'un des plus grands typographes du XXe siècle.
Both rivals and comrades-in-arms, Matisse and Picasso engaged in one of the richest artistic dialogues of the century. After providing an overview of the aesthetic dialogue that began between the two artists as soon as they met, art historian Yve-Alain Bois focuses on their collaboration from the early 1930s onwards.
Sur les rives du fleuve Niger, les fêtes nommées sogo bo - littéralement « l'animal sort » -, spectacle de marionnettes où chants, percussions et danses occupent une place centrale, ont donné naissance à une riche culture matérielle, de masques et marionnettes.
Né en 1976 de la donation de Pierre et Denise Lévy, le Musée d’Art Moderne de Troyes n’a cessé d’enrichir ses collections. Peintures, dessins, sculptures mais aussi arts africains et océaniens témoignent d’un dialogue constant entre création européenne et influences extra-occidentales.
Cette monographie consacrée à l'artiste brésilien José Antônio da Silva, permet de découvrir cette personnalité atypique issue du monde paysan de la région de Sao Paulo au début du XXe siècle, débordant d'énergie créatrice.
Cet ouvrage collectif, richement illustré, porte sur la manie du tour du monde qui saisit l'Occident autour de 1900, et dont on observe encore aujourd'hui des traces.
« La science-fiction, c’est l’art du possible » déclarait l’écrivain américain Ray Bradbury. Sous couvert d’anticipation, elle nous parle du présent. > Voir détails de l'exposition
Geoffroy Dumonstier (1503 - 1573) est un représentant hors norme de la première école de Fontainebleau, dans la lignée de Rosso Fiorentino. Peintre de livres raffiné au service de la reine Elisabeth d’Autriche et du duc d’Alençon, il est aussi le père d’une importante lignée de portraitistes.
Une carte géographique ancienne - Mappemonde en forme de coeur - éditée au format poster. Avec une carte au recto et son histoire au verso, imprimée sur du papier haut de gamme. Cette carte Géographie nostalgique est présentée dans un élégant fourreau.
Pour illustrer ce thème déterminant de la création artistique, les propositions plastiques inédites de Philippe Cognée, Cristina Iglesias, Wolfgang Laib et Giuseppe Penone, viennent éclairer sous des aspects résolument originaux et singuliers cette relation de l’humain à la nature . > Voir détails de l'exposition
Né à Beyrouth (Liban), Ali Cherri vit et travaille entre Beyrouth et Paris. Il appartient à cette génération d’artistes libanais née pendant la guerre civile (1975-1990) dont le travail a été fortement affecté par ce contexte d’instabilité.
À l'invitation du Château de Fontainebleau, le musée de la chasse et de la Nature investit le jardin anglais pour un parcours artistique. Une quarantaine d'oeuvres de dix-huit artistes contemporains, dont quinzaine créées spécifiquement pour l'exposition pareront le jardin anglais du Château de Fontainebleau.
Troisième des quatre tomes du catalogue raisonné dédié à l’oeuvre de Francis Picabia (1879-1953), cet important volume présente les peintures et une sélection des dessins réalisés entre 1927 et 1939 par cet artiste phare de l’avant-garde.
Le musée Condé met à l’honneur Marie Catherine de Brignole-Sale (1739-1813), princesse de Monaco, puis de Condé. Femme libre et passionnée d’art, elle affirma son indépendance et devint l’égérie du style néogothique.
Oeuvres, documents et archives inédits illustrent les multiples activités de la galeriste Alice Pauli, les goûts de la collectionneuse, et la générosité de la mécène envers le Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne, son unique héritier.
Dans le cadre du dernier accrochage avant la fermeture du Centre Pompidou prévue en juin 2025, les éditions du Centre Pompidou proposent une nouvelle version de son ouvrage sur les chefs-d'œuvre, introduit par un texte sur l'histoire de la collection par Christian Briend.