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À travers une riche sélection de costumes, portraits et objets, le catalogue retrace l’évolution des figures des amazones entre mythe et réalité, soulignant comment elles ont transformé les normes sociales et la mode, et incarné avec brio l’élégance, la force et la métamorphose du rôle des femmes.
L'univers créatif de Gilbert et Lilette Valentin, figures emblématiques du renouveau de la céramique française d’après-guerre. À travers les émaux, les formes expérimentales et les dialogues avec le monde de l’art, leur œuvre conjugue savoir-faire, recherche et liberté d’expression.
Les pratiques alimentaires antiques, et plus spécifiquement les repas collectifs, sont un langage complexe. Le choix des aliments, leur mode de préparation, les ustensiles utilisés, l’organisation et les manières de table sont toujours codifiés et présentent une forte dimension culturelle et sociale
Il y a 2 700 ans, la région littorale de l’Europe celtique située entre le Cap Couronne à l’ouest de Marseille et le Cap de Creus en Catalogne voit débuter une période inédite de son histoire. Agde grecque. Les Phocéens du Rhône aux Pyrénées documente cette aventure originale et déroule un récit de près d’un millier d’années, de la fin de l’Âge du Bronze...
La figure du satyre dans le monde antique à travers une sélection de vases et autres objets issus des traditions grecque et romaine. Créatures hybrides, ironiques et provocatrices, les satyres incarnent l’excès, le désir et la liberté associés au culte de Dionysos.
Cet ouvrage documente, pour la première fois, l'ensemble de l'oeuvre peint et dessiné de Le Corbusier à Roquebrune-Cap-Martin.
Paris, 14 juillet 1939. Si le coeur est à la fête pour de nombreux Français, comme des touristes étrangers, venus à Paris visiter le musée du Louvre, d'autres s'inquiètent. Jacques Jaujard est de ceux-là. Le directeur du musée prend la mesure de la menace qui gronde. La France risque d'entrer en guerre prochainement contre l'Allemagne. Il faut protéger...
Peintre et théoricien, Maurice Denis (1870-1943) fut également un collectionneur avisé, à l’instar de Claude Monet ou de Paul Signac. De Paul Gauguin à Vincent Van Gogh, en passant par Paul Cézanne ou Odilon Redon, il est parvenu au cours de sa vie à réunir une collection d’œuvres des plus grands artistes de son temps.
Pendant plus de 30 ans, Isabelle et Jean-Conrad Lemaître ont constitué une collection exceptionnelle d'art vidéo, l’une des plus importantes en mains privées en France.
La Biennale textile, anciennement connue sous le nom de Festival International des Textiles Extra ordinaires (FITE), est dédiée pour cette nouvelle édition au thème des Beauté(s). À travers les œuvres de 120 artistes de 24 nationalités différentes, l’exposition utilise le textile comme un langage universel pour faire dialoguer les cultures et transcender...
La Carte blanche du Musée Postal, dédiée à la création artistique contemporaine, investit chaque année les espaces du musée.
Le musée La Piscine révèle l’ampleur de sa collection photographique à travers une exposition où Roubaix et ses habitants constituent le fil conducteur, au cœur du regard des photographes, amateurs comme professionnels.
Dans son exposition intitulée "Beau doublé, Monsieur le Marquis" au musée de la Chasse et de la Nature en 2017, Sophie Calle, qui continue de nourrir son oeuvre des événements de sa vie intime, et qui, en guise d'introduction, y parlait de la mort récente de son père, a invité les visiteurs à s'interroger sur celle de leurs proches par des questions...
Les églises de la ville de Paris recèlent un grand nombre de trésors artistiques largement insoupçonnés. Il en est ainsi des peintures murales, exécutées au XIXe siècle, qui ornent les voûtes et les chapelles des sanctuaires édifiés depuis le Moyen Age.
Ce livre est le premier d'importance consacré à ce groupe de jeunes artistes du Paris des années 1920, qui ont été les seuls, à l'époque, à essayer de dépasser ce qui s'était figé dans l'art abstrait en poursuivant une nouvelle forme de peinture figurative. Voir détails de l'exposition
Découvrez une collection de bijoux contemporains, associant créativité et élégance. Dans chaque pièce, Joidart fusionne l'artisanat traditionnel et le design d'avant-garde.
Cette rétrospective rend justice à l’extraordinaire diversité du génie de Raoul Dufy (1877–1953), qui, loin de se limiter à la seule peinture de chevalet, s’est étendu au dessin, à la gravure, à la céramique et à l’art textile. Détails de l'exposition
La présentation réunit près de 200 œuvres de Pierre Alechinsky rarement présentées – dessins, gravures, papiers marouflés et livres d’artiste – et couvre huit décennies de création.
L’ouvrage présente une collection particulière d’une centaine de dessins français du XVIIe au début du XIXe siècle réunis par un amateur passionné. Cet ensemble de dessins, pour la plupart inédits, est consacré aux artistes ayant œuvré en Provence, qu’ils soient natifs ou non de la région. Détails de l'exposition
Le Centre Pompidou rassemble 150 artistes venus d'Afrique, des Amériques, des Caraïbes et d'Europe qui ont contribué à la scène culturelle mondiale de la seconde moitié du XXe siècle. Détails de l'exposition
Recueil de textes littéraires de trois peintres et écrivaines ayant rejoint le mouvement surréaliste à la fin des années 1930 : Leonora Carrington, Ithell Colquhoun, Remedios Varo.
Une réflexion sur le thème de l'ombre et de la lumière dans l'art moderne et contemporain : la matérialité de la lumière et les zones d'ombre de l'inconscient transforment le rapport au visible et à l'invisible, créant un nouveau langage visuel qui traverse les siècles. Détails de l'exposition
Conçue autour des dessins réalisés par Philip Guston (1913-1980) en écho au livre de Philip Roth : Our gang, le catalogue met en lumière les liens de la peinture de Guston avec la verve satirique, caricaturale de ses dessins inspirés par le Président Nixon et son administration. Détails de l'exposition
Surnommée la « reine des arts », Caroline Murat (1782-1839), la plus jeune des sœurs de Napoléon Ier et l’épouse de Joachim Murat, fut l’une des grandes figures du mécénat artistique entre la France et l’Italie au début du XIXe siècle. Détails de l'exposition